数字赋能，助力民间艺术的传承

〔摘 要〕本文从新时代社会发展的角度探讨了数字文化馆建设对民间艺术传承的意义。从数字文化馆建设的时代价值看，具有构建网络文化体系、提高文化管理水平和引领文化学习风尚的作用；在民间艺术资源数字化建设的内容与途径方面则需要注重研究资料库、观摩欣赏库、教学资源库和综合实践库的建设，并针对以上四个方面需要注意的问题提出了自己的看法。

〔关键词〕新时代；数字文化馆建设；民间艺术传承

随着社会的进步和时代的发展，“互联网+”作为一种生活模式已逐渐扎根于千家万户，人们在从网络中获得生活便利的同时，也通过多样化的网络平台获得不同的生活体验，在不断丰富着自己的精神世界。在新时代的挑战和机遇下，如何更好地从公共文化服务建设和发展的角度实现对传统文化的传承是一个必须深思熟虑并亟待解决的问题，基于这一背景，本文着重从数字文化馆建设的视角，探讨新时代语境下如何更好地实现对民间艺术的传承，期待能够引起人们对民间艺术传承的重视。

一、数字文化馆建设的时代价值

2011年，在原文化部举办的第三次全国文化馆评估定级工作中首次提出了“数字文化馆”的概念，2017年3月发布的《中华人民共和国公共文化服务保障法》明确了“国家和地方政府承担公共文化服务数字化建设的责任”，将数字文化馆建设提高到了国家和社会发展层面。

所谓数字文化馆，指的是在网络技术高度发展的背景下，打造符合时代要求和人民需要的文化馆线上线下服务，以提高文化馆职能和建立公共文化服务体系为目的，实现文化与科技、文化推广和资源共享的融合。数字文化馆建设的时代意义可以从以下三个方面进行表述：

（一）整合区域文化资源，构建网络文化体系

数字文化馆具有区域化精准指向性特点，其基本组织和构成单位是区县级的文化馆，因此在文化资源的整合上固定于某一区域。从文化形成和发展的角度看，正是由于自然生态环境、社会生活习俗以及日常语言运用的族群性、趋同性、同质化特征，造就了某一区域文化具有相似性、相通性的特点。因此，在对某一区域文化资源进行整合的过程中，虽然各种文化现象、体裁、题材具有独立性的特点，但是就它们之间的关系看，则有着内在的关联性，这就决定了在数字文化馆的建设过程中，应关注区域文化资源的趋同现象。就建设的重点而言，主要深入挖掘区域内具有代表性的文化品种，如美术、音乐、文学、建筑等，通过对这些文化品种的研究、开发、创新，从而打造具有区域特色的文化符号或者品牌。

与传统文化馆职能不同的是，数字文化馆建设旨在通过互联网技术将这些文化资源融入同一个平台中，人们可以通过网站搜索、APP软件、微信公众号等媒体形式随时随地地查看、了解本区域内所发布的文化信息，或者了解本区域内的特色文化，从而能够满足自己的精神文化需求。数字文化馆通过区域文化资源的整合，目的是构建网络文化的体系，为人们提供所需要的信息，而且在网络技术的支持下，打破了时间和空间的限制。因此数字文化馆的建设对于区域文化起到了积极的传播作用。

（二）提升公共文化服务，提高文化管理水平

公共文化服务是国家、社会、公民三位一体的文化发展模式，其目的是促进文化事业繁荣、提高文化产业创新机能，以此来满足人们对公共文化的需求。

在当今社会中，无论是由历史传承而来的传统文化，还是流行于当下的现代时尚文化，其创造者都属于人民大众，当然，人民大众也是文化的受益者和享受者。数字文化馆的建设着重在于“服务”二字，是从传统公共文化服务向现代公共文化服务转变的重要途径，传统公共文化服务的载体是现实生活空间，如公园、博物馆等以各种实体性建筑作为服务空间；而现代公共文化服务的载体则具有虚拟性的特征，即从线下空间转移到线上虚拟空间，其特点是公共文化服务的方式更加便捷，节省了空间与时间成本。数字文化馆的具体呈现方式有数字化期刊、电子书籍、电子阅览室，人们可以通过登录网站或者其他网络途径进行阅读、下载，享受公共文化产品，同时也可以通过数字文化馆所提供的公益性培训、讲座、远程辅导等接受在线教育服务，即通过数字文化馆所承载与宣传的文化信息，可以为人们提供便携式的文化服务。从文化管理的角度看，随着数字文化馆的建设，在文化馆管理方面也由在场管理向网络数字管理转变，在网络科技的调控和运用下，可以促进文化馆员管理水平的提高。

（三）推动群众文化建设，引领文化学习风尚

群众文化建设作为区县级文化馆开展公共文化服务活动的主要方向目标，旨在以拓新的思维、多元化的实践路径实现满足群众文化的需求，并且能够给予群众在开展各种文化活动的过程中以专业性的引领与指导，而在当前文化管理人员不能完全满足群众文化需求的情况，就必须从社会时代发展背景的角度寻找成因，探索解决问题的思路，从而能够提供高质量、高效率的服务。尤其是在当下国民文化素养普遍提高的背景下，群众不仅在日常生活中注重从文化提升的角度满足自身的精神需求，并且也十分注重通过文化的学习而提高自身的生活质量。

中国互联网络信息中心（CNNIC）发布的《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2023年12月，我国网民已达到10.92亿人，互联网普及率达到了77.5%，这一数据充分说明了在新时代背景下网络技术运用在人民生活中扮演着十分重要的角色。特别是在快节奏、高效能的社会发展环境中，便携、迅速地获得信息是当前群众生产生活中不可或缺的生存方式和途径。无论从网民数量增长的角度，还是从互联网广泛应用于社会生活各个层面的角度，都集中地彰显出时代变化所赋予数字文化的建设使命。

因此数字文化馆建设顺应了时代发展的潮流，这对于推动群众文化建设有着重要的意义，这在一定程度上也倒逼群众积极参与到文化学习中，运用网络数字技术学习已经成为时代的风尚。

二、民间艺术资源数字化建设的内容与途径

民间艺术是劳动人民在生产生活实践过程中创造出来的具有多种功能的文化产品，各种不同的民间艺术形式承载着人们的审美趣味和生活期盼，传达着富于自然与人文的情感与情怀。自20世纪八九十年代以来，随着西方文化的不断深入和各种现代艺术形式的不断出现，不得不说民间艺术面临着严重的传承危机，因此如何从数字文化馆建设的角度来实现民间艺术的传承，对于普及民间艺术、增强人们文化自信有着突出的意义。所以在数字文化馆建设中，民间艺术是不可忽视的一个重要板块，因此笔者提出了“民间艺术资源数字化”的畅想，从建设内容与途径上应当注重以下四个“子项”。

（一）研究资料库建设与民间艺术整合

民间艺术的分布具有区域性，甚至被称为“角落艺术”“田野艺术”，即民间艺术散落并生存于某一区域范围之中，数字化建设的目的在于将这些民间艺术系统地集中地展示到同一平台上，既需要集成化，又要做到分门别类，这样才能够对区域内的艺术形式进行统合，为进入到研究阶段奠定基础。笔者认为对于某一项艺术品种的研究应当着重于以下三个方面：

一是从历史发展的角度进行研究，包括艺术品种产生的自然环境、社会根源等，这样能够更好地阐述艺术形式产生的“根脉”。如在数字网络平台上展示某一民间艺术形式时，不仅要有图像的结合，同时还需要加入文字性的叙述，即说明该民间艺术的产生渊源、代表人物以及传承过程，有助于人们更为全面地了解、认识该民间艺术的发展过程。二是对艺术品种表现形式的研究，很多民间艺术从产生之初直到当代，都是在不断地发展和演变之中，如民间音乐、戏曲、曲艺、杂技等富于表现力的艺术品种，在数字平台建设中就需要从表演的角度进行探究，可以更好地总结艺术表现的技艺性，所以对民间艺术品种相关的表演资料进行整理，可以让研究者更为清晰地了解民间艺术的表演特点。三是对艺术品种代表人物和表演风格的研究。在任何一个时代，每一个艺术品种都有着代表性人物，对他们进行个案研究不仅可以深入了解艺术品种发展的阶段性特点，而且也能够对他们的表演风格、流派特点进行总结。在数字文化馆的建设过程中，可以对现有研究资料进行数字化处理，建立民间艺术家个人、作品档案，并对相关表演风格的特征归纳整理。

由此通过以上三个方面的研究而形成文字资料得以保留，并通过数字化技术处理方式保存在平台上，起到了对民间艺术的整合作用。

（二）观摩欣赏库建设与民间艺术宣传

观摩欣赏库建设的目的是通过文字、图片、视频资料的整理，经过编辑之后在数字文化馆平台上进行发布，以便人们认识和了解民间艺术。其中文字部分可借用研究资料库中的成果。图片部分和视频部分要有文字解说和能够体现出民间艺术最为本质的特征。以深圳市数字文化馆中的“非遗”板块为例，整体上分为国家级、省级、市级三个级别，每一个级别都分别列有“名单”，在对每一种民间艺术的介绍上，都体现出了文字、图片和诗篇的结合。如“福永醒狮舞”条目，其文字部分介绍了醒狮舞的由来和发展历程；在图片的陈列上，则主要展示了福永醒狮舞艺人们在全国以及省级的舞台表演和比赛活动；在视频的制作上，则通过采访民间艺人的方式介绍了醒狮舞的道具制作过程、表演程式、服装造型等。因此从“福永醒狮舞”的数字化资料中我们可以了解到关于这一艺术品种的具体事项。这对于民间艺术的宣传无疑是一种非常有效的途径。

（三）教学资源库建设与民间艺术教育

教学资源库建设的目的就是通过网络在线教学的方式对民间艺术进行传授，以期能够培养更多的民间艺术传承者。从当前民间艺术发展的现状不难看出，很多区域性的民间艺术正面临着传承的危机，这也是它们在不断消弭的主要原因。笔者认为，对民间艺术最为有效的保护途径就是通过教育的方式实现传承，而教学资源库则是数字文化馆建设中的一项关键内容，现在全国部分省、市级数字文化馆已经开设了民间艺术教学专栏，通过网上预约教学和往期教学回顾的形式进行民间艺术教育，学习者可以在线观看学习或者与教师进行互动。如辽宁省大连市数字文化馆在非遗栏目中，就分别设置了传统音乐、传统舞蹈、传统曲艺等民间艺术项目，其中“复州皮影戏”“庄河剪纸”等市级非遗艺术就建设了教学数据库资源，定期聘请民间艺人以教学、讲座的形式面向大众传播技艺，对这些民间艺术起到了很好的教育传承作用。

（四）综合实践库建设与民间艺术创新

民间艺术的传承是重视实践的传承，通过各种不同形式的实践活动不仅可以很好地保留民间艺术的传统风貌，而且还能够提高群众的广泛参与度和实现民间艺术创作。民间艺术综合实践形式多种多样，包括演出活动、比赛活动、创作活动、教学活动等，在综合实践库数字化建设上，则是以信息发布、活动组织的形式对各种实践活动进行积极宣传，扩大宣传层面，让群众熟悉各种活动的内容和进程，其目的就是调动群众参与、创作的积极性，体现出对民间艺术的创新。如根据区域内各种不同形式的艺术品种，发布相应的演出、比赛活动等，人们可以通过网络了解信息，积极创作参评作品，然后在数字文化馆网络平台上进行展示、评比，充分发挥数字平台的作用，通过这种数字化参评的方式，不仅可以节约人力、物力和财力，探索创建现代生态化的评比方式，而且还能够起到跨区域交流、学习的作用。

从以上的分析中可以看出，在新时代发展语境和网络技术支持的背景下，通过数字化文化馆的建设，可以为民间艺术提供多元、有效的传承途径，从而使民间艺术不再局限于“角落”，而是让它们能够拥有广泛的接受群体和创作群体，真正地体现出传承的价值和意义。

三、民间艺术数字化建设中需要注意的问题

在民间艺术数字化建设的过程中，既需要充分地考虑到在民间艺术传承方面的价值和意义，同时在具体的操作上也需要关注可能出现的问题，所以在数字化建设的过程中必须做到符合客观实际和民间艺术自身的发展规律，以科学性、前瞻性的眼光去预想问题和探索解决问题的方式、方法，以求能够最大限度地降低问题的出现率，因此基于这一思考，笔者认为需要从以下四个方面做好相应的工作。

（一）研究资料要体现真实性

在对民间艺术进行研究的过程中必须体现出真实性，即要求研究人员必须深入实地进行田野考察，做出符合实际的田野调查报告，民间艺术在传承上最为重要的依据就是要具有文化价值，并不是所有的艺术形式都能够体现出符合社会发展和时代需求的功能，因此在进行田野调查的过程中需要对各种民间艺术加以甄别。当确定好研究某一艺术品种时，则需要通过实地走访、观摩学习、搜集资料的形式系统地对艺术品种加以研究，这样才能够获得最为详尽的真实性资料。因为在网络平台上对这些资料进行展示时，其目的是让群众能够了解民间艺术的原貌，只有研究资料翔实、论证有据才能够具有说服力，这样才能够起到对民间艺术负责的作用。

（二）观摩欣赏要体现普及性

在组织文字、图片和视频的过程中，要遵守普及性的原则。所谓普及性，主要包括两个方面，一是资料的普及性，即所要展示的民间艺术内容要尽可能地丰富，如某一艺术形成产生、发展、表现、内涵、意义等，做到形式与内容的结合、外延与内涵的结合，充分地体现出艺术品种的审美价值和内在神韵。如在对相声、京韵大鼓、单弦等曲艺形式进行资料整理时，既需要从历时性的角度理清各自的发展脉络，体现出史料的真实性，又需要从共时性的角度把握各种曲艺形式在不同地域发展的特点，以此而体现出当代真实性的特点。二是要考虑到接受群体的普及性。在数字平台上展示民间艺术观摩欣赏的内容时，要尽可能地体现出大众化，从公共文化服务的角度去思考接受群体的欣赏心理，尽可能地征求群众的意见，从而满足群众的需求。如在数字文化馆的首页界面上设立“群众建议专栏”或配置相关联系方式，可以起到为群众提供线上服务的作用，而作为数字文化馆的直接管理者，则要及时地反馈群众的意见，吸取有益于数字文化馆建设的建议，从而提升公共文化服务水平。

（三）教学资源要体现系统性

教学本身就是一个循序渐进、由浅入深的过程，在数字化教学资源的建设上，必须遵循系统性的原则，需要做到知识与技能的结合。在部分民间艺术数字化教学资源的建设上存在着很多不符合实际的情况，就是没有体现出教学的系统性，存在着较多“浅尝辄止”的情况，这些都是民间艺术传承过程中的不利因素，因此在线上平台教学过程中有必要制定详细的教学计划、教学目标和教学内容，提前在平台上进行发布，可以吸引更多的群众参与到民间艺术的学习中，通过这种方式可以充分调动群众学习的积极性，为培养民间艺术的传承人才奠定基础。

在数字文化教学资源的建设中，各区县文化馆应从自身的实际出发，针对本区域特有的文化资源进行教学化处理，如聘请知名民间艺人对技艺进行展示，对艺术技巧进行讲授等，即在教学资源建设的过程中，应尽可能全面地保留民间成果，这不仅是数字文化馆建设的要求，同时也是对非遗文化进行有效传承的必要路径。

（四）综合实践要体现群众性

在新时代社会发展背景下，民间艺术的传承要具有开放性，而不是像“家族传承”“门户传承”那样具有封闭性，因此在综合实践上也需要本着开放性的原则去面向大众群体，无论是演出、比赛，还是创作评比活动等，都需要从群众精神文化需求的角度进行思考和设计，体现出数字文化馆为群众服务的需求。现在已经建设完成的数字文化馆均具有开放性，人们可以随时随地进入到平台中去查看活动信息，因此在很多区域所组织各种民间艺术活动中，很多各行各业的群众也积极参加，从中也展示出了很多优秀的创意作品，极大地推动了民间艺术的创新发展。以天津市滨海新区数字文化馆为例，在首页中设置了“汇资讯”和“网上展厅”两个项目，其中“汇资讯”主要用于发布文化活动，人们可通过网页搜索及时了解活动开展的动向，以便及时地报名、参与；在“网上展厅”中，则是对活动的成果进行展示，人们通过点击进入后可以观看相关艺术作品，并且可以实时评价，这无疑是一种文化交流的有效方式。

结论

综上所述，在新时代社会发展和文化传承的语境中，民间艺术的传承方式和途径需要趋向于多元化、网络化，因此就凸显出了数字文化馆在传承民间艺术过程中的重要作用。我们既需要高度认识到数字文化馆对民间艺术传承的时代意义和价值，同时也需要从建设内容和途径的角度进行思考，当然，随着时代的进步，数字文化馆的功能也在不断地发生变化，各种与网络技术相融合的平台形式也会不断地出现和更新，这说明我们在进行民间艺术传承的过程中，不能故步自封，而是要做到顺应时代的发展，充分地利用先进的科学技术成果，做到数字文化馆建设与民间艺术传承的结合，才能够更好地满足群众的文化需求。

参考文献

①魏大威：《浅析公共数字文化工程融合创新发展》，《图书馆理论与实践》，2019年，第8期。

②黄羽：《新时期数字文化馆建设的创新思路》，《文化产业》，2019年，第7期。

③董涌：《文化馆开展数字文化服务的探索与思考》，《戏剧之家》，2019年，第3期。

作者简介

尚海燕，天津市武清区文化馆副馆长，副研究馆员，研究方向为群众文化。

责任编辑：郑雪