从不同性别视角试析晏几道《阮郎归•旧香残粉似当初》

2024-10-23 00:00:00梁爽
文学艺术周刊 2024年14期

一、引言

晏几道,字叔原,号小山,临川人。晏几道一生主要从事词创作活动,尤其以小令最为擅长,其作品风格多样、内容丰富、题材广泛,表现出独特的艺术风格。晏几道继承了他父亲晏殊的“花间”艺术风格,一直致力于小令的创作,他的词中充分展现了男女之间的喜怒哀乐。他的词作受到时代政治背景和个人生活经验的深刻影响,呈现出明显的时代印记,即从早期对爱情的渴望逐步转向后期对国家命运的深度关注。这不仅反映出晏几道独特的审 美取向,而且也体现了词发展过程中由盛转衰的必然趋势。然而,晏几道的艺术创作不仅仅是对“花间”这一场景的简单再现,它为我们展示了一个充满创意的艺术领域。晏几道的词 作主要聚焦于男女之间的感情,而非以爱情为 核心。他笔下描述的爱情主题大多以女性为中心,这与当时社会的实际情况是高度一致的。

晏几道在他的作品《小山词》里,与晚唐、五代和宋初的词人相比,更多关注概括性的恋爱主题,而不仅仅关注具体的思恋对象。这种爱情题材的选择既表现出对传统爱情观念的继承和发展,又体现出时代变迁下的新变化。在他 的文学创作中,他所描述的恋爱故事具有非常鲜明的主题,主要描绘了他与四名歌女之间的情感波动。晏几道对爱情的深入思考和洞察不仅反映了他的人生经历和审美品位,而且也展 示了宋代文人独特的情感体验和精神特质。

《阮郎归 ·旧香残粉似当初》一词,与《小山词》中有明确思恋对象的作品不同,这虽然是一首表现男女相思的情词,但学术界对此词中居者的性别有不同看法,从不同性别视角对晏几道《阮郎归 ·旧香残粉似当初》一词 进行解析,可看到不同情感韵味,可体现晏几道词作中“淡中深味”的艺术魅力。若从女性角度出发,看到的更多是女子被辜负的痛苦和怨愤,以及抹不去的深情,而若从晏几道的男性视角来看,此词又表现出求而不得的痴情苦,更可体现出其痴情、深情的性格特征,并且词句中蕴藏的情感韵味,更是越品越浓厚。这种多重视角的分析不仅加深了对晏几道词作的理解,也让我们更全面地领悟了宋代词人情感的复杂性与艺术追求。故笔者以此为切入点,对不同性别视角下的《阮郎归 ·旧香残粉似当初》进行详细解读。

二、《阮郎归·旧香残粉似当初》解析

阮郎归 ·旧香残粉似当初旧香残粉似当初,人情恨不如。一春犹有数行书,秋来书更疏。衾凤冷,枕鸳孤,愁肠待酒舒。梦魂纵有也成虚,那堪和梦无?

《阮郎归 ·旧香残粉似当初》又名《醉桃源》《好溪山》等。双调四十七字,九句,上 下片各四平韵,下片首句多为对句。

这是一首居者思行者的词,对于居者的性别为何,学术界有两种观点:一种认为居者为女,行者为男;另一种认为居者为晏几道本人,行者为女。现在可见的对此词的解读,主要侧重于女性的视角。

(一)居者为女性视角

《宋词鉴赏辞典》中提到“自古写男女相思,为诗词中常见题材,多半为写作者虚拟。如无本事可考,似不必坐实为作者本人忆念其离去的情侣。而此类题材的作品,往往写居者是女方、行者是男方的,生活中多半也是如此”。

起句“旧香残粉似当初”,可见女居者感到昔日所用之物今日却有残旧之感,但“物仍故物,香犹故香”,给人以时过境迁、物是人非的悲凉感。次句“人情恨不如”由物转人,写女居者所恨离去之人的凉薄,他的情分连这“旧香残粉”之份都比不上,表露出讽刺、哀凉之情。一方是旧情疏淡,一方是热恋如初,构成全词的情感冲突,为整首词奠定悲剧的基调。其实从“数行”一词已可见离人情变,但仍旧存有幻想,直至秋天,女居者已经无法从只言片语中找到自我安慰的理由,幻想破灭后,其思想矛盾激发,忆起旧日的甜蜜柔情,而如今只有冷言残语,不禁感叹人情凉薄,怨恨今不如昔,人情不如物。此句是上两句的补充和延伸,举出人不如物、今不如昔的事实。

上片写出女居者睹物思人,抒发其对离去之人薄情的怨恨,以及深情错付的悲凉。下片时间转为夜间,叙述女居者凉夜思愁,表述其处境的凄凉和挥之不去的相思苦。

“衾凤冷,枕鸳孤。”衾、枕本为无知物,此刻却有清冷、孤寂之感,这是女居者将自身情感融于眼前之物,也正是王国维所言:“以我观物,故物皆着我之色彩。”与上片的“香、粉”相呼应,被上的凤凰、枕上的鸳鸯也应当和昔日无差,此时却更显“冷、孤”,以此抒发自己的孤苦感。此处的凤凰、鸳鸯还有象征意义,因词中人见衾、枕上的凤、鸳而想到情人分离,以凤凰失侣、鸳鸯成单,来暗示自己的处境“人成各,今非昨”。

“愁肠待酒舒”此句直言愁苦,希望可以“借酒消愁”获得短暂的解脱。但这里只言“待酒舒”,未必真个入醉乡,而酒也未必能舒愁。联系下两句看,其愁肠不仅未舒,更可能如范仲淹所言“酒入愁肠,化作相思泪”,其结果是加深了愁恨。

“梦魂纵有也成虚,那堪和梦无?”期望能在深夜的梦境中与离人重逢,解除相思之苦。尽管知道这只是一种虚假,可倘若真的梦见了那人却无法相见,却也只能以泪洗面。但如果真的在梦中看到那会是怎样的情况?若真的要在这梦境中与之相会该有怎样的滋味呢?此句写寥寥数语,却说尽了女子用情至深的苦。即便是被遗忘,再痛苦难过也希望在梦中得以重聚,以此缓解相思苦,突出其情感的矛盾性。此节表现出作者高深的艺术技巧。在首句中,作者已揭示梦境的虚幻性,强调梦的存在与否并不重要,此言似乎已达到表达的顶点。然而,随即转入下句,为词义增添了更深层的内涵。只有当我们重新审视之前的句子,我们才能认识到,前面的句子实际上为后续的句子提供了一个背景,从而发挥了加强和提升的作用。在这一过程当中,作家运用了两种不同的策略:一是“未发先收”,二是“未收先纵”。这种写作技法是作者通过对语言形式结构进行巧妙安排来表现主题内容的一种艺术手段,也是作家运用各种修辞格的重要表现形式之一。这种“未发先收”的写作技巧,成功地创造了情感的高潮和低谷,展示了文句中的壮丽和波澜。如此便将女居者的一腔深情与怨情表现得淋漓尽致,读后使人有荡气回肠、回味无穷之感。这种描述手法在其他的诗作中也是经常使用的,柳永在他的作品《雨霖铃》中写了“多情自古伤离别,更那堪、冷落清秋节”,辛弃疾在《摸鱼儿》中表达了“惜春长怕花开早,何况落红无数”的情感,这些词作,从不同角度表现出作者对离愁别绪的复杂情感,其中最值得玩味的就是用平淡而又意味深长的语言表达出深挚的思想感情。冯煦在他的作品《六十一家选例言》中指出:“淮海和小山,这两个古代令人心痛的区域,它们的语言都充满了深意,即使是简单的话也充满了深意。”

(二)居者为男性视角

从女性视角解读,此词表现的是思妇幽怨、悲伤之情,但若将居者看作晏几道本人,则更能体现出其“痴”的性格。

“旧香残粉似当初”,梳妆台上还留有情人旧时所用的香和只剩些许的粉,当初一起梳妆的温情仿佛还留存在此,一切就如同昨日一般历历在目。从“旧香残粉”可看出其为情人用过之物,如今人不在其旧物还留着不肯舍弃,可看出词人对离去情人的用情至深。“人情恨不如”,“人情”亦有“人心”的释义,由此,此句便可解释为,恨人心不能如同旧物一般,留存于此,可知词人与情人的情变。物不变,情变,将情感物化为人心,表现词人深情被负的愁思。

通过分析晏几道的词作,我们可以明显感受到他对于离别后情感的深沉洞察。在他的笔下,离别是一种特殊的感情表达方式。他持有这样的观点:在告别之后,应该借助“寒雁来时,第一传书慰别离”的方式来表达深深的思恋。“寒雁传书”是晏词中常见的一种表达方式,也是词人表达离别之思的方式之一。尽管如此,作者仅写下了“一春犹有数行书,秋来书更疏”的诗句。整个春季只有寥寥数句的书信,到了秋季,书信的数量明显减少。这也正是他的离愁别绪的主要原因之一。从“数行书”中可以看出对方的敷衍态度,但实际上,秋天是一个思乡之情浓厚的季节,而书信的数量却来得更少,可知情人的敷衍态度。通过这种对比,我们可以更好地了解到词人内心的无奈和悲伤。但如果从另一个角度来看,晏几道所描述的分离之痛,并不完全是两人之间情感的交融和分离,更多的是词人的单方面愿望和无法得到的爱情所带来的痛苦。无论是歌姬还是侍女,在某种意义上,她们都是为了娱乐人们而生活的,她们的娇媚、柔情和深厚的情感都只是她们的表演和谋生手段。而晏几道与歌姬相遇,却很少有机会真正理解她们的情感,与她们产生真正的心灵交流。然而,从这个角度看,更可表现其“痴心情重”。

上片通过叙述来表达情感,引发悲伤,而下片则描述了词人的心境。全诗以“冷”字开 头,用“风”来表现冷寂。“衾凤冷, 枕鸳孤”道出春夜帐篷中的深情蜜意,两人曾共同生活,但现在只剩下冷清和孤独。这句诗采用了倒装的形式,将凤衾替换为“衾凤”,将鸳枕改为“枕鸳”,从而创造出一种特殊的意象。这种 意象就像是绣制的鸾凤和鸳鸯都变成了活生生的动物,都蕴含着人的情感,能够感受到冷和孤独,从物质到人的情感都更加深沉。

“愁肠待酒舒”一句传达了内心的痛苦,往往只得通过一场大醉才能得以缓解。酒精不仅能够让人麻痹,还能使人在不知不觉中逐渐沉入梦乡。对于痛苦的人而言,靠梦境的虚幻聊以慰藉是必不可少的。“梦魂纵有也成虚,那堪和梦无?”即便明白梦境是虚幻的,亦渴望梦中再次相逢,但是可惜的是,连梦中都没有情人的踪影,由此表现其失望与落寞之情。双重失望,层层递进,更显凄苦。

从晏几道的词作中,我们可以明显感受到他对于痛苦的独特处理方式。在《小山词》里,“酒”的出现频率高达五十七次,而“醉”这个字则出现了五十三次。正是因为处于醉酒的状态,晏几道才得以摆脱忧郁的困扰。对于“梦”这一主题,晏几道擅长在无形的心灵深处寻找真正的稳定感。在《小山词》中,梦境寄托了他的幻想与期望,他渴望在梦中重新获得那些曾经失去的事物。

从不同性别视角,对此词进行解析,能看到不同情感韵味,虽然同样写相思苦,但以女性视角来说,看到的更多是被辜负的痛苦和怨愤,以及抹不去的深情。若从晏几道本人视角来看,此词中又表现出求而不得的痴情苦。故笔者认为,此词若从居者为晏几道本人的角度出发进行分析,则更可体现出其痴情、深情的性格特征,并且词句中蕴藏的情感韵味,更是越品越浓厚,同时,也更能体现出其对爱情至死不渝的追求。若从女性视角出发,此相思词味就略微淡薄了。

三、结语

从《小山词》中我们可以看出,晏几道通过对爱情和美的不懈追求,成功地塑造了一个与我们日常生活截然不同的审美情感领域。这样的创造不仅丰富了他的艺术世界,也在一定程度上有效地缓解了现实中无法摆脱的忧愁与困扰。正如清人冯煦的评价,晏几道的词在语言的精致和情感的深度上达到了极致,展现出“淡中深味”的艺术魅力。

从女性的视角来看,《阮郎归 ·旧香残粉似当初》不仅刻画了女性深切的情感体验,还传达了她们在爱情中遭遇的失落与愤怒。晏几道通过细腻的描绘,展现了女性复杂的情感,使得他的词作在传统闺怨词中独具特色。女性对爱情的渴望和被辜负的痛苦,反映了他对女性内心世界的深刻理解。

而若从晏几道自身的视角出发,则表现更多的是他的痴情和执着,更进一步凸显了他对爱情的追求与内心挣扎。他细腻的情感和沉郁的笔调,使得《阮郎归 ·旧香残粉似当初》成为表达爱情苦痛与理想追求的典范,体现了他对爱的忠诚与执着,尽管现实充满无奈。

总的来说,无论从女性视角还是晏几道本人的视角去分析《阮郎归 ·旧香残粉似当初》,都能感受到词作中丰富的情感层次和艺术魅力。这种多重视角的分析不仅加深了对晏几道词作的理解,也让我们更全面地领悟宋代词人情感的复杂性与艺术追求。

[作者简介]梁爽,女,汉族,内蒙古阿拉善盟人,香港浸会大学硕士研究生,研究方向为中国古典文学。