跨媒介视域下国产悬疑电影的叙事策略和空间建构

摘要：2019—2023年，国产悬疑电影迅猛崛起，以悬疑和多重反转为核心吸引力的作品屡创佳绩。本文深入探讨了该时期悬疑电影的两个显著特征，并展望国产悬疑电影未来的创意潜力，为悬疑电影及其他电影类型提供理论依据。

关键词：悬疑电影；跨媒介视阈；叙事策略；空间建构

电影艺术融汇了视觉、叙事、大众和综合艺术的元素，展现了这些组成部分之间的动态平衡和互相增强的关系。特别是在悬疑电影类型中，这种艺术形式以其精心设计的悬念、复杂的角色塑造和充满张力的情节发展，以微奇观或宏大奇观密布吸引观众兴趣。在多样化的电影类型中，悬疑片依靠这些特点捕获观众注意力，引导人们寻找真相，进而启发对生活、人性和世界的深层反思。[1]如 《误杀》 《扬名立万》 《想见你》 《消失的她》和 《涉过愤怒的海》，不仅在叙事结构上展现出高度的技巧性，以制造 “悬念+反转”为主要创作手段，深化了对角色命运的探讨，也在价值观念的表达上取得了新的突破。国产悬疑片的发展趋势不仅反映了市场对此类作品心理需求的显著提升，也标志着中国电影在探索本土化叙事路径和深化社会主题方面迈出坚实的步伐。

一、国产悬疑片的三重叙事建构

跨媒介叙事理论由亨利·詹金斯首倡，深入探究了流行文化文本中观众端的重新阅读或艺术重构现象。该理论着重于分析艺术形态中 “文化吸引器”与 “文化催化剂”的作用，旨在理解不同艺术形式之间的相互作用和互补性。强调一个跨媒介的故事通过多种媒介平台展现，形成一个互补且连贯的叙事体系，其中每个新增文本均为整体故事，贡献了独特且不可或缺的价值。这打破了传统叙事学对文本的闭环研究模式，把它放在了一个合作创作的文化领域之中。[2]对电影而言，其本质是叙事，在媒介已经作为日常景观而存在的今天，跨媒介叙事已成为电影叙事的主流，或者说是商业电影追求的目标。[3]叙事电影在其本质上倾向于雕琢人物性格、探寻深邃的主题以及编织复杂的情节结构，以此构建一个引人入胜的故事世界。在这一框架下，国产悬疑影片经常采用 “改编”作为其创作的主要手段，对原始文本、角色设定及主题思想进行创新性的重构和扩展。基于原有的优秀文学、电影、电视剧等作品，形成多样化的参考视角。国产悬疑片创作者吸纳多元化的参考视角，丰富了电影的内涵与外延。这种方法不仅增加了国产悬疑电影的深度和广度，也扩大了其影响力和吸引力，使其成为观众探索未知世界、体验心理悬念的重要途径。

（一）立体多样的叙事结构

亨利·詹金斯将跨媒介叙事界定为故事的必要要素在多种渠道之下有条件传播的过程。跨媒介叙事的理想形式，正是每个 “新文本”既适应了差异化媒介的特质，还能各司其职地对故事世界的完整性做出贡献。[4]在这一框架之下，立体多样的叙事结构成为实现跨媒介叙事理想的关键手段。特别是在数字电影领域，其叙事结构展现出显著的跨媒介属性，借由文化叙事的多样化样态，进一步丰富了叙事艺术的表达方式。而叙事性最主要的表现为电影的蒙太奇处理，其服务于叙事性的要求，故事的情节展开具有一定逻辑性和时间性。[5]在悬疑电影里，这种跨媒介的叙事策略不仅为国产悬疑片的叙事结构带来了立体和多样的可能性，也推动了故事在文化叙事中的多维度探索。

柯汶利执导的 《误杀》 （2019），通过讲述一位父亲为女儿复仇，并巧妙构造不在场证明以使家人脱罪的故事，展现了对原作的成功本土化改编。以线性叙事穿插环形叙事的结构，打破了传统国产悬疑片 “重悬疑轻推理”的框架，以重推理的叙事建构弥补国产电影在这块的空白区域。而2023年上映的 《消失的她》采用了与 《消失的爱人》和 《看不见的客人》类似的 “戏中戏”套层叙事结构，而 《消失的她》则将其放大到极致，电影通过层层推进的剧情和不断翻转的真相，极大地放大了悬疑效果。影片引入曼德拉效应，逐步揭开一层又一层的谜题，直至结尾回溯揭晓谜底，为观众提供了一次深刻的认知与情感体验。曹保平导演新作 《涉过愤怒的海》采用非线性的多线叙事，经典的时空交错结构，主线为父亲复仇，支线则讲述女儿记爱。影片通过金陨石得知女儿遇害后的复仇之旅与女儿娜娜日志式独白交代日本留学期间的角色外闪回的倒叙，借助金陨石的人物闪回进行双线平行叙事。影片巧妙地利用金陨石角色的愤怒情绪，逐步揭露故事的真相，其中交叉蒙太奇的技巧运用进一步增强了叙0b7f1070ad78e000fc0417f7ef46492b86fa2204b3480781718453af29dde9a7事的层次和丰富性。

（二）多元化的人物形象建构

在悬疑电影中，多元化的人物形象构建是吸引观众深度参与和理解影片的重要因素。通过精细的人物描绘和心理刻画，电影能够让观众深入探索角色的内心世界，体会他们复杂的情感和动机。英国小说家福斯特的 《小说面面观》中将人物分为扁平人物和圆形人物。扁平人物指仅有单一的性格特征并且没有发展的人物，圆形人物指性格有多个侧面并有发展的人物。[6]在传统刑侦片中，主角往往是二元主角叙事的代表，承担着传递主流价值观、展现牺牲精神的 “英雄”角色，但这类单一的扁平人物形象在荧幕上容易显得缺乏真实感。[7]随着电影艺术的多元化发展，主角的性格塑造开始脱离以往那种理想化的人物典范，向更加立体化和多维度的角色形象转变。

《扬名立万》在刘循子墨的笔下，展现了人物的层次和深度，特别是通过邓家佳饰演的角色，揭示了女性在社会中的边缘地位和性别偏见。邓家佳的角色在影片开始似乎只是一个典型的 “花瓶”，随着电影矛盾点的到来，她逐渐打破了观众对她固有的印象，在故事中表面左右逢源，实则坚定善良，对同为女艺人的夜莺有着很大的同理心。重要的是，编剧有意将她的身份解构为纯粹的女演员，与过去的夜莺形成明显的镜像，从而批判了社会对女性的边缘化，并关注女性的共鸣和挣扎。在 《涉过愤怒的海》中，老金作为中心人物，通过对女儿复仇的叙述，传统道德观中 “杀女杀妻如动我”的思想一直伴随着老金的整个行动，进而揭示了老金在面对自己和亲子关系时的复杂性，这一过程不仅是对自我认知的探索，也是对亲子关系的反思。除了圆形人物塑造，在影片 《消失的她》中，何非的角色塑造展现了传统的扁平形象，在同样为扁平形象的李木子的善良单纯映照下，何非的卑劣丑恶尤为明显，他对李木子的虚伪和利用，表面上看似真心，实则隐藏着冷酷的利己主义，时刻都在算计着富家女为他带来的便利。电影的人物塑造，无论是圆形还是扁平，都深刻揭示了人性的多面和复杂，引发观众对社会现象、性别问题和伦理道德的反思。

（三）“复仇+”的故事改编

在现代悬疑电影的改编过程中，作品往往不仅仅是对源文本的直接翻译，而是采取了一种更为综合的叙事策略。这种策略包含了对原作忠实重现的同时，引入与当代社会议题和观众情感共鸣相契合的元素，通过 “复仇+情感维度 （如亲情、友情、爱情）”的主题深化来构建故事的框架。此类叙述手法不仅探讨了复仇的多重维度，还深挖了背后的情感复杂性与人性的深层次反思。例如，《涉过愤怒的海》从 “复仇+亲情”的角度出发，表面上讲述一个父亲为失去的女儿复仇的故事，却在高潮部分通过关键对白揭露了复仇动机的真相—不是出自对女儿的爱，而是一种自我形象的维护，从而将 “父爱如山”的主题转化为对 “父权”概念的反思。而 《消失的她》则以 “复仇+友情”为线索，紧扣社会脉搏，保留了源于苏联电影的创新反转，故事的源头是倪妮饰演的陈麦为闺蜜李木子被杀而复仇，用一场颇为复杂的布局，为闺蜜的失踪寻找真相，深入探讨了女性之间的相互救赎和自我保护。《扬名立万》则结合了 《十二怒汉》和 《东方快车谋杀案》的元素，通过 “复仇+爱情”主题探索了人性的复杂性。

这些电影的 “复仇+”主题不仅是情感释放的手段，更深层地触及了广泛的思想价值观探讨，同时，复仇后情绪的宣泄及成功的快感也是受众镜像化的自我阐释，使观众在这一过程中获得现实生活中难以触及的情感体验。[8]

二、国产悬疑片的多维空间建构

亨利·列斐伏尔在 《空间的生产》中将空间分为三个维度：空间实践、表征性空间和空间表象。在悬疑电影的叙事中，这种空间叙述既深植于现实，模仿现实世界的城市、乡村等场所，又富于想象力地构建起各类非写实空间，如综合了现实景观与艺术幻想的拟实空间以及纯粹基于想象力构建的精神空间。[9]

（一）空间实践与表征形空间：自然环境与社会空间

在列斐伏尔对空间的三元辩证体系中，空间实践是指空间中可以被感知的实在层面，这与对空间的组织和利用方式密切相关。表征性空间也称社会空间，根本上是社会关系的产生与复现的场域，其核心在于营造使用者与其环境间的互动所生发的社会联系。二者在悬疑影片中通常结合叙事。

在悬疑影片领域，水元素在物质空间和社会空间的构建中扮演着关键角色。它既可以呈现为辽阔无垠、深不可测的水体，如江河、湖泊和海洋，也可以通过雨、雪、霜、雾等多样的气象现象体现。以电影 《涉过愤怒的海》为例，老金与警察在高速公路上追逐景岚，跨海大桥在追逐场景中既是连接两地的实际结构，也成为故事的象征性背景。海水、天空中的雨水以及象征性的 “鱼”共同营造了一个既真实又充满气氛的环境，这个环境映射了故事的主题，如动荡和不确定性。海水在灰暗的色彩和光线下，代表着角色内心的动荡。特别是雨中的 “鱼”，带来了超现实感，强调空间不只是存在的场所，展示空间如何被生产并在文化意义上被再生产，揭示了空间在人类社会活动中的复杂作用。同样，烂尾楼这一元素符号在电影中作为实体的存在，常展现为荒芜与废弃的景象，从列斐伏尔的视角来看，这种物质空间反映了资本主义生产模式下的产业遗留和城市变迁。在 《想见你》中，烂尾楼不仅是荒废的实体，更成为主角救赎、回忆和交流的关键场景。这种废弃空间的再利用和意义的重新构建，展现了社会空间的重构与列斐伏尔所强调的社会空间生产的紧密联系，凸显了物质空间在社会和文化层面的重要性。

（二）空间表象：精神空间

空间表象亦称为精神空间，涉及的是在空间生产过程中，通过使用各种空间符号和象征进行的一系列精神活动。不仅包括空间的感知、想象和体验方式，还关注这些元素如何反映和传达社会的意义与价值观。在电影领域，客观事物常常被注入主观情感，通过空间的视觉表现和象征意义，电影深化了观众对人物情绪和主题的理解，从而增强了故事的情感层次和复杂度。

在电影 《想见你》中，精神空间主要通过伍佰的 《Last Dance》随身听和陈韵如的日记本展现。随身听不仅连接了主角的情感，还成为穿越时空、连接过去与现在的关键道具，激活记忆并跨越平行世界。随着剧情发展，随身听引发的 “蝴蝶效应”展示了其在打破时间循环、实现角色救赎中的核心作用。陈韵如的日记本作为剧情发展的重要线索，也象征着影片的精神空间，推动故事进展。同时，日记本承载着陈韵如个人片段和情感的积累，但在精神层面上，它构建了一个更为复杂的空间—一个涉及秘密、愿望和人物之间深层情感交流的空间。《涉过愤怒的海》中娜娜通过电子日记记录了她的秘密，也是她最痛苦的控诉和最绝望的求救。日记最深处，记录着娜娜无数次躲在柜子里的无助、恐惧、执念。父亲的行为以爱为名的伤害，是刺向娜娜的第一刀。通过日记本传递的精神空间，观众得以窥视人物的内心世界，理解他们的动机和行为，也感受到了影片试图传达的情感深度和复杂性。

三、结束语

近年来，中国悬疑电影在叙事策略和空间构建上有了明显进展。这些电影因其多样的叙事手法和密集的剧情反转而深受欢迎，涵盖从超现实到写实的风格，探讨爱情、亲情和友情等主题。然而，创作者在制作过程中需要注意满足观众对创新和想象力的需求，避免过度使用剧情反转，防止作品变得单调重复。同时，应超越常见的 “复仇+情感”叙事模式，开发更多本土原创题材，并在演员选择上追求多样性，减少对大牌明星的依赖，以确保故事的新颖性和吸引力。

参考文献：

[1] 峻冰，王欢.当代非好莱坞悬疑片的创新路径及借鉴意义：以2019年中国大陆引进的 《调音师》 《海市蜃楼》 《祈祷落幕时》为例[J].四川戏剧，2020（10）：47-54.

[2] 王利丽，宋珮暄.剧场化、游戏化与动画性：国产悬疑网剧的跨媒介叙事[J].电影文学，2024（03）：22-27.

[3] 徐开玉.新媒介环境下电影的 “跨媒介算法”思维[J].电影文学，2023（09）：36-42.

[4] [美]亨利·詹金斯.融合文化：新媒体和旧媒体的冲突地带[M].杜永明，译.北京：商务印书馆，2012：156-157.

[5] 周宪.论奇观电影与视觉文化[J].文艺研究，2005（03）：18-26+158.

[6] [英]福斯特.小说面面观[M].杨淑华，译.北京：人民文学出版社，2009：57.

[7] 贺晓娟.国产网络悬疑剧人物形象建构研究[D].杭州：浙江传媒学院，2023.

[8] 王振.意义与反思：“爽文化”与青年主体建构：基于热播剧 《延禧攻略》 的探讨[J].文化艺术研究，2019，12（1）：7.

[9] 戴清，石天悦.悬疑涉案剧集的影像空间风格建构[J].中国电视，2024（02）：30-36.

作者简介： 廉双羽，女，汉族，山东青岛人，本科在读，研究方向：电影产业和影视美学。