高中音乐教学存在的问题及解决对策

【摘要】在新课程改革的大背景下，高中音乐教学面临着诸多挑战，这些问题在一定程度上制约了音乐教学改革的深入和学生综合素质的全面发展。为解决这些问题，提升课堂教学质量，本文提出一些教学建议，期望能够深化音乐教学改革，提升教学质量，为学生的全面发展奠定坚实的基础。

【关键词】新课程改革；高中音乐；问题；解决对策

在新课程改革的背景下，对音乐教学的标准与期望呈现出持续提升的趋势。为增进课堂教学的吸引力，并激发学生的浓厚学习兴趣，教师应积极探索并实践创新高效的教学方法。然而，目前高中音乐教学领域仍面临一系列挑战与问题。鉴于此，本文立足于当前存在的问题，提出了一系列切实有效的教学策略，旨在从多维度深化音乐教学的改革。

一、高中音乐教学存在的问题

1.部分学校对音乐课程不够重视

部分学校在音乐课程的重视程度上存在明显不足，甚至出现了课程缩减的现象。这些学校受传统教育理念的影响，在评估学生学习能力时，过分强调主科考试成绩的重要性，尤其是在高中阶段，随着高考压力的增大，学校普遍将教学重心置于主科教学之上，对音乐等艺术类学科的关注度明显不足。这种长期对音乐课程的忽视，不仅使学生丧失了接受音乐教育的机会，也削弱了他们对音乐课程的兴趣。同时，音乐课的频繁被占用，也导致了音乐教师对教学工作的热情消退。

2.教学模式过于单一

在当前的高中音乐教育中，教学模式过于依赖传统的、以教师为中心的教学方法。这种模式下，教师是知识的传递者，学生则处于被动接受的地位，很少有机会主动参与到实践中去。这种教学方式限制了学生的主观能动性，不利于培养学生的创新思维和独立思考能力。

3.学生偏爱流行音乐，对音乐课的内容缺乏兴趣

笔者发现高中生普遍偏好流行音乐，尤其是网络歌曲，这些音乐形式更容易引发他们的共鸣。然而，高中音乐教材中古典音乐和民族音乐占据较大比重，这些知识点对于大部分学生而言接触较少。尽管部分学生有意愿了解这些音乐，但受限于教材内容繁多，他们往往感到学习难度较高，从而引发畏难情绪，最终导致学习兴趣的丧失。

在新课程改革的背景下，教师应明确学生的主体地位，但在实际课堂教学中，我们发现部分教师仍然过于侧重自己的讲解，而未能充分关注学生的学习感受，也未能确认学生是否能理解所学内容，从而导致了师生互动的缺乏。尽管有些教师试图与学生进行互动，但由于学生难以回答教师的问题或缺乏表达欲望，课堂氛围显得较为沉闷。

此外，我们还必须指出，由于音乐课程课时较少，生生之间的互动机会被严重压缩甚至消失，这使得音乐教学的作用难以得到充分发挥。

二、解决高中音乐教学问题的对策

1.灵活运用多媒体，提高课堂感染力

在进行音乐教学活动时，教师应灵活运用多媒体手段，以提升课堂的感染力和教学效果。教学形式的多样性对于激发学生课堂学习的积极性至关重要。因此，教师应以学生学习的特点为出发点，充分发挥多样化课堂教学模式的作用，借助多媒体教学，为学生营造优质的课堂氛围，促进其高效学习。例如教师可以基于教材主题，预先准备相关视频，通过播放视频引导学生进入课堂学习氛围，为高效教学创造有利条件。同时，教师也可采用现场演奏的方式，鼓励学生携带音乐器材进入教室，通过乐器演奏本节课的学习曲目，增强学习体验的直观性，使学生在音乐鉴赏中提升综合素质。

充分利用多媒体资源，播放与教学内容相关的视频，使学生在了解曲调变化的过程中主动学习，感受歌曲中节奏的快慢，深入理解文章的深层内容，进而提升审美素养。总的来说，教师在开展教学活动时，应基于教学内容精心创设教学情境，帮助学生更好地把握文章情感，全面理解歌曲中的思想情感，培养良好的学习态度。在深入实施音乐教学的过程中，教师还需注意以下几点，以确保教学活动的系统性和高效性。

首先，教师应注重教学内容的选择与整合。教材是教学的基础，但并非唯一。教师应根据学生的学习需求和兴趣，灵活调整教学内容，确保内容既符合教学目标，又能激发学生的兴趣。同时，教师还应注重教学内容的连贯性和整体性，避免知识的碎片化，使学生能够形成完整的知识体系。

其次，教师应关注学生的个体差异，实施差异化教学。每个学生的音乐基础、学习兴趣和学习能力都有所不同，因此，教师应根据学生的实际情况，制定个性化的教学计划。例如对于音乐基础较差的学生，教师可以从基础入手，逐步引导其提高；对于音乐兴趣浓厚的学生，教师可以提供更多的拓展学习资源，满足其求知欲。

此外，教师还应注重学生的实践能力和创新能力的培养。音乐是一门实践性很强的学科，学生需要通过实践来巩固所学知识，提高技能水平。因此，教师应多组织音乐实践活动，如合唱比赛、乐器演奏会等，让学生在实践中锻炼自己的能力。同时，教师还应鼓励学生进行音乐创作和改编，培养其创新意识和创新能力。

最后，教师应不断提升自身的专业素养和教学能力。随着音乐教育理念的更新和教学技术的发展，教师应不断学习和掌握新的教学方法和技巧，以更好地适应教学的需要。

2.强化师生互动，改革课堂教学模式

在新课程改革深化推进的宏观背景下，教师愈发重视对学生课堂主体地位的培育。在音乐课堂教学活动中，教师倾向于通过强化师生间的沟通交流，来凸显学生的课堂中心地位。具体而言，教师在组织课堂教学活动时，会基于教材内容，设计富有开放性和典型性的问题，引导学生分组探讨。这一过程中，教师致力于通过问题设计，促进师生间的有效互动，进而确保课堂教学取得良好成效。

例如在教授“音画交响—影视音乐”课程时，针对中国影视音乐和外国影视音乐两个章节，教师可以通过设问方式，如“哪位同学对我国影视艺术歌曲有所了解？你最喜欢哪部电影的音乐？”等，引导学生展开讨论交流。同时，可以播放《天使艾米莉》的片尾曲，让学生分享聆听感受，进而理解其音乐风格和情绪，并在教师的引导下，体会音乐作品及历史现象的艺术价值。这种师生、生生间的互动沟通，不仅凸显了学生的课堂主体地位，而且有助于维持学生的学习热情。

此外，教师应担任学生学习过程中的引导者角色，通过与学生沟通交流、给予积极评价等方式，增强学生的学习自信，并使其体验音乐学习的乐趣。以“光荣与梦想”课程中“峥嵘岁月”的学习为例，教师可以先让学生欣赏《血战湘江》的片段，然后鼓励学生自主展示学习成果。随后，教师应给予学生正面的评价，并引导学生对自己的学习情况进行自我评价。通过这种鼓励性的教学方法，教师能够有效激发学生的学习自信，调动其学习积极性，进而提升其音乐鉴赏能力，对学生的全面发展具有积极的推动作用。

3.利用流行音乐，提高学生审美素养

在开展高中音乐教学活动时，教师应审慎选择音乐作品，确保所选内容与学生的学习特点和能力相匹配，以促进其综合素养的全面提升。具体而言，教师在开展教学活动前，应充分了解学生的兴趣爱好，并融入学生喜爱的流行音乐作品，以激发学生对音乐学科的学习兴趣，进而提升其审美能力和鉴赏能力。

例如在教学《教我如何不想她》这首歌曲时，教师应指出这首歌通过生动的语言描绘了四季景色，表达了作者的真挚情感。为了提高学生的审美素养，教师可以引入流行音乐教学，如林俊杰的《我还想她》。通过分析这首歌所表达的情感，让学生体会主人公与敢爱敢恨的女孩之间的情感纠葛，以及一场意外如何改变了两人的关系。这首歌传达的伤感情绪容易引起听众共鸣。通过对比这两首歌曲表达方式的差异，学生可以学习到鉴赏音乐的方法，进而自然提升审美素养。

综上所述，教师应当深刻剖析当前的教学困境，并结合实际情况，提出切实有效的解决策略。教师可以灵活运用多媒体教学技术，以丰富教学手段；加强师生之间的互动交流，以激发学生的学习兴趣；同时，合理引入流行音乐元素，以贴近学生的生活经验。通过多方位的教学模式改革，我们期望能够全面提升学生的音乐素养和综合素质。

【参考文献】

[1]蒋剑星.新课程改革背景下高中音乐教学的问题及解决对策[J].求知导刊，2020（40）.

[2]孙沛虎.新课程改革形势下高中音乐教学的创新探索[J].中国文艺家，2022（05）.