中国民俗文化元素在当代油画创作中的探究与转化

摘 要：概述中国民俗文化的核心特征与油画艺术的演进历程，揭示二者之间的内在联系与互补性，深入探讨中国民俗文化元素在当代油画创作中的转化与运用。通过具体分析“久违”与“布衣”两大系列作品的具体案例，诠释中国民俗文化元素在当代油画创作中的具体运用，并进一步探讨如何结合现代转化策略，将传统与现代的视觉语言相结合。另外，融合传统与现代的视觉语言、利用现代材料和技术、强调个人体验与情感投射、跨文化的对话与融合以及创新叙事与象征意义的策略，阐明在当代油画创作中，如何有效地将中国民俗文化元素转化为具有现代表达方式的艺术作品。

关键词：中国民俗文化；油画创作；现代转化；视觉语言；创新叙事

中国民俗文化作为中华文明的璀璨瑰宝，自古便深刻影响着国人的日常生活与艺术审美。而油画艺术作为西方文化的代表，随着中国的改革开放，其在中国这片古老的土地上绽放出新的生机并日渐蓬勃。将中国民俗文化元素与油画艺术相结合，不仅可以传承和发扬中国传统文化，还可以为当代油画创作注入新的活力与内涵。本文将从探究与转化的视角出发，通过具体案例的分析与转化，探讨如何使中国民俗文化元素在当代油画创作中得以有效运用与实践。

一、中国民俗文化与油画艺术概述

（一）中国民俗文化元素的基本特征

中国民俗文化以其深厚的历史底蕴和丰富多彩的表现形式，展现了中华民族独特的生存智慧和审美理念。实体文化范围内的中华民俗形象展示了人们在农业、手工业和建筑领域的智慧和创造力。例如，传统的中式建筑和手工艺品不仅满足了人们的日常生活需求，还体现了艺术与哲学的深刻价值。在精神文化层面，民间习俗与传统礼仪蕴含着深厚的智慧与文化内涵，民间风俗展现了亲属和社群联系的丰富多彩与和谐相处，这些不仅增进了邻里之间的联系，还加深了人们对传统文化价值的理解，促进了人们对文化遗产的传承。

（二）油画艺术的发展历程

油画艺术作为一种具有丰富表现力和高超技巧的绘画形式，自文艺复兴时期起，便以其独特的审美价值成为西方艺术的重要代表，经历了漫长的历史演变。从达·芬奇、米开朗基罗等艺术家的作品中，我们可以看到油画艺术对美的深刻探寻与表现。直到印象派的兴起，其挑战了传统的绘画技巧。莫奈与雷诺阿等画家运用独特的眼光，抓取了光线与色彩的细微转变，引导了视觉艺术领域的一次剧烈变革。

到了20世纪，现代艺术的涌现导致绘画的展现方式更加丰富多元。比如，立体主义与表现主义等艺术流派巧妙地应用颜色、线条和形状，不仅改变了传统油画的风貌，还对艺术创作理念和表现手法产生了深远的影响。其中，抽象表现主义流派尤其重视将情感与精神感受融入创作过程。如杰克逊·波洛克，他运用独特的“滴洒法”进行创作，就是将油画颜料调稀，用笔或勺滴洒在画布上。这种泼洒颜料的技艺为绘图形式开创了新的领域。随着时代的变迁，油画艺术也在不断创新与发展，展现出更加多元与包容的艺术风格。

二、中国民俗文化元素在当代油画创作中的

运用探究

（一）中国民俗文化元素在当代油画创作“久违”系列作品中的运用

“久违”系列作品细致深入地刻画了当代社会人类和家庭之间的联系，并呈现了这些关联如何跟随时间的变迁而变化。如图1所示，作者在作品《久违的背影》中，通过描绘父亲的背影，表达了一种复杂的情感——对父亲伟大形象的敬仰与对其内心世界缺乏了解之间的矛盾。这一场景展现了中华文化中尊敬长者的传统风俗及家庭情感联系，这种优良传统与联系深深植根于每位家庭成员的内心深处。另外，作品《久违的陪伴》不仅描绘了对于家园温馨回忆的向往，还表达了对时光流逝的伤感。这并非仅仅是一个人的幼年回忆，更是对中华传统文化所重视的家庭和亲情的深情追念[1]。

在“久违”系列作品中，作者利用油画这一艺术形式，巧妙地将中国传统民间文化元素进行独特风格的重新塑造，突出了亲情的重要性。同时，作者利用精致的颜色搭配与丰富的情感表现，诠释了家庭联系与时间推移对内心世界的作用与影响。例如，他运用浓重的色彩和斑驳的肌理来描绘家庭共聚一堂的动人画面，唤起了人们对家园的温暖回忆和浓厚的思念情感。艺术家借助视觉艺术的方式，把深沉的家庭情感和传统的文化传承剥离，转换化为形象的图像标志，使观众体会到中华民族对血肉相连的深厚敬仰。

（二）中国民俗文化元素在当代油画创作“布衣”系列中的运用

“布衣”系列体现了作者对中国传统文化中朴素生活美学的敬意。作者使用蓝色底面、白色花朵印染的蓝印花布布料作为主要元素，这不仅是非物质文化遗产的代表，还负载着民间传统和艺术审美的精华。这些手工艺品体现了回归自然的生活理念，与远古中华文明追求的“天地人和”思想相契合。以作品《布衣情愫》（图2）为例，作者借助柔和的色彩和概括的图式构思，展现了他对理想生活的追求和对传统文明的真挚敬意。其中，经典扎染技艺的使用不仅展现了其独特的传统风格，亦映射出作者对于中华文化的深入探究与认可。这种情感不仅体现在对于物质文化的留恋上，还融入作者对传统生活模式和思想观念的思考与延续中。

在“久违”及“布衣”系列作品中，作者深入地掌握并巧妙地将中国民俗文化元素进行了别具一格的艺术再现。在“久违”系列作品中，作者巧妙地运用温和与深邃的颜色，描绘出了家庭和时光之间的情感联系，利用传统的家庭环境和身影元素，传递了人与人之间复杂的感情和文化传递。在“布衣”系列作品中，作者利用手工艺品——蓝印花布这一民间艺术，巧妙地展示了一种清新自然的美学观念，体现了作者对与自然和谐共处观念的深深推崇。作者通过创作艺术作品，不仅展示了传统文化在当代的转变，还指出了在如今社会维护与传承文化遗产的重要性。

三、中国民俗文化元素在当代油画创作中的现代转化策略

（一）融合传统与现代的视觉语言

在当代艺术浪潮的洗礼下，中国传统民俗文化元素以其独具特色的魅力及深厚的历史底蕴，给油画创作提供了至关重要的启发。值得注意的是，艺术家们不能仅仅针对传统标志执行简易的复制粘贴，而是要对这些要素进行透彻发掘与理解之后，再开展充满创造性的精炼与重新构建。借助现代技艺对古老文字、颜色以及图案进行重新解释，同时，以创新的方法在艺术作品中展现民间传说和日常生活，巧妙地把东方美学与西方现代风格的审美理念相融合，使这些艺术作品成为展现时代特征和民族精神的楷模。举例阐述，一位绘画家若运用现代油画技艺来呈现春节期间的聚餐场景，并结合民间艺术风格及吉祥色彩等传统元素与现代生活特色，如此一来，不只传达了节日的欢乐气氛，而且呈现了现代社群中家庭成员之间的情感联系[2]。

（二）利用现代材料和技术

在现代美术范围内，艺术家们利用新颖的材料和技术，不断拓展油画的创作领域，赋予作品史无前例的生机与创新意识。这种做法不仅提升了油画创作的手法及其对观者的视觉影响，还为艺术家提供了一个更加宽广的创作空间。在科技持续发展和材料学获得新突破的环境下，无论是数字技术及绘画用品的创新，还是综合材料绘画的运用及综合画种的融合，利用甲基丙烯酸、聚氨酯漆和拼合纸等新型材料，都能赋予作品独特的质感和层次。艺术家们要熟练地把这些新颖材料和技法充分融合，对传统和现代艺术方式的结合进行深入研究，在拓宽实验可能范围的同时，为传统油画做出更丰富的补充，给观者带来独特的感官刺激和三维效果的开创性展示。

（三）强调个人体验与情感投射

如今，艺术领域的创作者更加注重个人经验和情感表现。在融入中国民俗文化元素的油画创作中，艺术家通过个人内心体验和感情表达，完成对传统文化的现代化转换，表达更加浓厚的意蕴和情感，使观众能够直接与作品产生情感共鸣。例如在“久违”系列艺术作品中，作者呈现了关于家庭情感和家庭理念的新颖见解，对绘画意义做出了典型诠释。

在油画艺术作品中运用传统民俗文化元素，能够强烈地传达艺术家心中的诚挚感情。这些元素能够赋予作品独特的感情色彩和活力，使观赏者在鉴赏过程中深刻体验到情感共振。同时，艺术创作者不能受限于传统方式和主题展示，而是要依靠生活体验与感情，为作品赋予崭新的生机和含义。使用这种具有特别设计的制作方式，不仅可以拓展传统艺术的展示样式，而且可以让观众得到更加深入的文化体验[3]。

（四）跨文化的对话与融合

在全球环境一体化的背景下，跨文化交流对艺术创造产生了深刻影响。在当代油画创作中，艺术家要充分利用中国民俗文化元素，促进多元化文化的沟通与融合，推动传统美术的革新，制作出拥有国际性视角的艺术作品。艺术家们要融合不同文明的表现形式和交织的观念，制作出风格独特的艺术精品。例如，汲取西方绘画技巧和艺术理念，并融合中国传统民俗文化元素，创作出兼具中国写意风格与西式现代感的艺术精品，让文明交流充实作品的内在价值，同时促进我国民族文化在全世界的经久流传。

（五）创新叙事与象征意义

在当代油画创作过程中，艺术家要借助独特的创新叙事和追寻全新的象征意义，使中华民族的传统民俗文化元素完成转变。在这一过程中，艺术家要借助创新的讲述与比喻手法，为传统民俗文化元素赋予全新阐释，目的是引起观众的深入思考并且引发情感共鸣。另外，民间风俗文化中的寓言故事和神话传说也要随着时代进行转变。艺术工作者要针对经典故事情节进行创造性诠释，融入当代意义与独特性视角。这类创新性讲述不仅可以使民间传说故事更具现代气息和吸引力，还能够增进人们对文化遗产的认识与理解。

借助创作讲述故事，重新诠释现有的标识与图样，展现中国民俗文化中深邃的符号与象征内涵，如龙、凤、麒麟等。在绘画进程中，艺术家们使用这些元素传达独特的情感和想法，能够赋予其崭新的比喻内涵和艺术生机，展现经典艺术的吸引力与深度，亦映射出艺术家对古典艺术的认知与思考[4]。

四、结语

通过对中国民俗文化元素在油画创作中的探究与转化策略的探讨，我们可以看到，传统民俗文化元素与现代油画艺术的结合，不仅可以为油画创作注入了新的活力和创意，还为传统文化的传承与发展提供了新的可能。这种结合不仅体现在对中国民俗文化元素的直接运用上，还体现在对中国民俗文化元素的现代转化和创新诠释上。同时，这种结合也促进了不同文化之间的交流与融合，为全球艺术发展注入了新的动力。

在未来的创作中，我们期待更多的艺术家能够深入挖掘和运用中国民俗文化元素，结合现代油画技法和材料，创作出更多具有独特魅力和深刻内涵的优秀作品。同时，我们也期待这些作品能够实现更广泛的传播和展示，让更多人了解和欣赏中国传统文化的独特魅力。

参考文献：

[1]张一平.人文空间的经营与表现：油画创作中“家”的诗化想象[J].美术观察，2023（12）：138-139.

[2]相小敏.中国具象表现油画的创作方法及审美意涵研究[J].文艺争鸣，2023（10）：188-192.

[3]杨芷.杨芷油画作品选[M].南昌：江西美术出版社，2021：107.

[4]戴晶晶.中国传统民俗元素在当代中国油画创作的运用分析[J].吉林工程技术师范学院学报，2019（7）：61-63.

作者简介：

王晓龙，潍坊环境工程职业学院教师。研究方向：油画与综合材料绘画。