融媒体背景下舞蹈传播研究

【摘 要】现代网络信息时代背景下，客观上促进了我国媒体行业的发展建设，并带动了各个媒体形式的融合，呈现出明显的融媒体发展趋势。在融媒体背景下，能够为信息的传递提供更多渠道，显著提升信息传递的效率和质量。同时，经济社会发展背景下，人们物质生活水平不断提高，也逐渐反映出了人们更高的精神文明层面需求。舞蹈作为人们日常生活中的常见艺术形式，好的舞蹈作品能够带给人们更大的精神情感享受，以及传递出正确的信息和正确的价值观，具有重要意义。对此，在融媒体时代背景下，舞蹈艺术也需要利用好融媒体渠道进行传播与发展，从而不断提升舞蹈艺术的生命力，让更多人能够看到舞蹈艺术，喜欢上舞蹈艺术。

【关键词】融媒体；舞蹈；传播研究

【中图分类号】J732；G206 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）03—109—03

引言

融媒体时代背景下，能够更加充分地对媒介载体进行利用，能够充分整合广播、电视、报纸等信息传播渠道，一方面把握其各个方面存在的共同点；另一方面也能够提高彼此之间的互补性。如此一来，包括人力、内容、宣传等多个方面，均能够对其进行全面整合，从而打造出一种新型媒体，呈现出内容兼容、资源通融、利益共融合、宣传互融的效果。其本质是在融媒体时代背景下，通过对以网络平台为主题的多种平台应用中，到达了信息更立体、多元的传播效果。在融媒体中包括了传统媒体和新媒体两个方面，这使得融媒体对比传统模式下单一的各个媒体平台，更有利于完成对各项资源的整合，然后促进各项信息的共享，呈现出了多元与立体、融合与发展的显著特点。近些年来，伴随着我国网络信息技术的不断发展，针对我国媒体传播形态带来了很大的改变。在此基础上，更多的信息也能够通过更多的渠道完成传播，包括但不限于电视传播、广播传播、报纸传播、短视频传播等。其中，舞蹈艺术作为人们日常生活中的常见艺术形式，具有陶冶情操，提供审美服务等特点。为进一步促进舞蹈艺术的发展，还需要利用好融媒体渠道，促进舞蹈艺术的进一步传播与发展，提高舞蹈艺术在融媒体时代下的生命力。

一、融媒体背景下舞蹈短视频传播

（一）简易化的手势舞与模仿舞

手势舞和模仿舞是舞蹈艺术的重要表现形式，具有更加简易化的特点。这是因为，手势舞和模仿舞的本身的表现形式比较间接，在动作方面也要更加简单，且节奏类型同样偏向于单一化特点，更有利于被大众接受。手势舞本身作为一个网络流行词，早在2018年便出现了在抖音短视频平台上。舞蹈人员通过手部动作完成舞蹈演绎，并呈现出更为强烈的节奏感，在更短的时间内受到了年轻人的喜爱，并引起了更多人对手势舞的模仿。手势舞的本质是一种手部的肢体语言，早期手势舞之所以能够得到快速地发展，也是因为在舞蹈演绎中同时搭配了一些被人们所喜爱，耳熟能详的音乐。

模仿舞同样是短视频舞蹈艺术传播的主要表现形式，并从某种程度来看，模仿舞在流量效果和大众反应方面，也超过了手势舞。这是因为，手势舞被本身过于简单和单一，几乎每个人都能夠参与其中，这是其很难长期吸引人们的注意力，容易造成人们的审美疲劳。而模仿舞大都是一种非原创的内容，更多来自于明星效应和网红带动，更有利于结合不同热点，在不同时期产生影响力，从而吸引更多人参与到模仿舞中，呈现出了更持久的生命力。

（二）碎片化的舞剧与成品舞

现代网络信息时代背景下，资源的整合是主要发展趋势。在此基础上，人们欣赏舞蹈艺术并在局限于传统的影剧院，不在于传统的成品舞。短视频平台的爆火，促进了舞蹈艺术的碎片化发展。例如，《孔子》和《丽人行》的舞蹈片段，便在很长一段时间内火遍于抖音平台上，在更短的时间内得到了更大的曝光，也受到了更多人的喜爱和追捧。同时，也有更多用户选择模仿这两段舞蹈，引发了舞蹈艺术话题，促进了舞蹈艺术的二次传播。从网友的角度来看，基于短视频平台的舞蹈艺术传播与呈现，更有利于为其带来更加直观的欣赏体验，也能够使网友们更沉浸于舞蹈艺术作品中，并感受舞蹈艺术作品中的精华部分。

其次，在基于短视频平台的舞蹈艺术传播与推广中，成品舞也是十分重要的组成部分。不过，这里所谈到的成品舞并非是桃李杯级别的。以《放灯行》为例，也曾经在抖音平台上掀起过一阵热潮，吸引了更多人参与到舞蹈模仿中。由此可见，在现代网络信息时代背景下，通过对网络社交软件的合理应用，进一步增加了舞剧与成品舞作品的曝光几率，进一步促进了其推广与传播。不过，短视频平台的舞蹈艺术成功，也并非单纯这一个原因，更多是因为舞蹈艺术在基于短视频平台进行传播的过程中，更充分地对融媒体的特征进行了利用，然后能够在更短的时间内，完成对广大观众的吸引，完成更大范围的传递，以及在用户方面的二次创作和二次传播，并同时更多地用户的破碎时间进行利用，带给用户更好的体验。

（三）专业化的舞蹈技术与技巧

在基于短视频平台的舞蹈艺术传播中，对比简单的手势舞和模仿舞，一些具有专业舞蹈技术和技巧的作品，出现的概率往往比较小。这是因为，专业的舞蹈往往具有更高的难度，也都是由专业的舞蹈演员来完成的。对比更容易传播，促进参与，引发热舞的舞蹈，这一类舞蹈显著提升了用户参与的门槛，也不利于给平台带来收益和流量。在这一类更专业的舞蹈艺术作品中，往往有着更多的舞蹈技巧展示，包括但不限于翻腾、跳跃等。在视频信息传达的过程中，并没有对舞蹈艺术的魅力进行传达，而是更多面向大众展示则会舞蹈演员自身的基本功底，使大众通过视频观看获得日常短视频中不能够获得的信息。在此类视频中，虽然不能够满足更多人的审美需求，但却也能够在一定程度上满足人们的求知欲和好奇心需求，带领人们了解到自己不曾接触的领域和不曾熟知的知识。不过，在此类舞蹈视频传播中，也需要避免盲目地模仿与盲目地攀比，以此来防止带给专业舞蹈人士身体上的损伤。由此可见，这一类舞蹈艺术作品因其在面对大众时，能够打给大众新鲜感的体验，同样能够在短视频平台中占据一席之地。

二、融媒体背景下电视舞蹈节目传播

电视节目是信息传递的主要渠道。近些年来也出现了很多舞蹈类的电视节目，这些节目虽然能够受到观众的喜爱，但同时在很多同类型节目的影响下，也在削弱着节目本身的专业性和精良度，产生了节目之间的一种恶性循环。同时，从部分节目制作来看，为了获取更高的经济效益，也会选择投放更多广告，或者直接抄袭其他节目，将精力投入到了与舞蹈这一核心不相关的事物上。因此，当务之急是能够做好这一问题的改变。目前，在融媒体时代背景下，网络信息技术的发展促进了各种媒体形式的融合，也为电视媒体的发展建设提供了很多新的方向和新的渠道。在此基础上，如果仍然延续传统的电视节目呈现方式，则很难在融媒体下完成发展和创造，也不利于对舞蹈艺术进行传播。因此，当务之急是要做好舞蹈电视节目的优化，让舞蹈艺术平民化，让节目故事化，做好电视技术革新以及融媒体平台建设。

（一）让舞蹈艺术平民化

基于融媒体时代的舞蹈艺术传播推广，需要进一步促进舞蹈艺术的平民化、流行化和大众化发展。从传统模式下的舞蹈艺术来看，往往被认定为一种高雅艺术，是远离普通人日常生活的。同时，普通观众在面对舞蹈艺术时，也很难真正理解舞蹈艺术所传达的信息，很难把握舞蹈艺术所传达的精髓。对此，为了能够更好地促进舞蹈艺术的推广与普及，便出现了很多舞蹈类的电视节目。通过利用电视节目使舞蹈走进千家万户，一定程度上打破了传统认知中对舞蹈艺术的偏见，以及同样拉近了广大观众同舞蹈艺术之间的距离，更有利于促进舞蹈艺术的平民化、流行化和大众化发展。

例如，湖南卫视便曾经举办过一档舞蹈类节目《舞蹈风暴》。该阶段的制造和播放，在一定程度上促进了舞蹈艺术的大众化发展和草根话发展。这是因为，在这一节目制作中，所涉及到的舞蹈艺术，不仅仅是传统的舞蹈表演，也包括了很多专业艺术院校，以及对舞蹈艺术有着热爱之心的年轻舞者。之后，对其进行统一选拔，然后挑选出优秀人员，最终呈现在电视舞台上。之后，节目组邀请了一些专业的舞蹈人士作为评委对其进行评价打分。

（二）电视技术革新

现代科学技术背景下，包括数字化技术、网络化技术、智能化技术的蓬勃发展，很大程度上促进了我国电视媒体与新媒体之间的高度融合。同时，这样一种融合也不仅仅反映为平台方面的融合，更是一种技术层面的融合。尤其是在电视舞蹈节目发展中，基于新媒体技术的发展和新媒体平台的出现，为其提供了很多新的机遇，也能够焕发出传统媒体的新生机。从电视行业发展的角度来看，其中最为显著的变化，便是对以往传统的呈现技术模式进行了优化与改进。在此基础上，節目的演绎开始通过数字化的方式完成内容呈现，以及同时针对更多新的播放模式进行了探索与创新，包括但不限于微视频方式、网络直播方式等。正式因为有了这些新平台、新渠道的支持，使得电视节目仍然能够受到人们的关注和喜爱。同时，在新媒体技术融合的过程中，同样提高了节目视频播放的流畅程度，以及提高了画面的清晰程度，并利用平台增强了节目的互动性，如弹幕视频等。观众可以在观看视频的同时，表达自己的观点，以及看到他人的观点，从而引发话题，激发人们对舞蹈艺术的讨论，提高舞蹈艺术的热度。

例如，在《舞蹈风暴》节目中，该节目本身便将舞蹈艺术同电视技术之间进行了紧密地融合。在此基础上，针对传统的电视技术进行了显著创新，然后通过屏幕将舞蹈艺术展现给了广大观众，并在包括镜头切换、舞台灯光等多个方面，均融入了最新的视听技术。另外，考虑到舞蹈艺术在呈现的过程中，往往会伴随着一些大幅度的动作。因此，这也需要镜头具有更强的内容捕捉能力，包括通过仰角和俯角的方式，对舞蹈艺术中最为精妙的部分进行展示等。由此可见，新技术的应用，进一步促进了电视节目中的舞蹈艺术传播，具有重要意义。

（三）让节目故事化

每个人都喜欢听故事，精彩的故事也能够更好地带动人们的情绪，产生与人们的心理、情感共鸣。这一点在当前破碎化、快餐化的融媒体时代中更是有着十分突出的表现。例如，初期对舞蹈艺术的展示，仅仅是通过影像记录的方式，向人们展示普通的舞蹈美。而随着之后电视节目领域的发展，也出现了很多综艺类节目和真人秀节目，不仅仅能够面向广大观众展示舞蹈艺术的美，也能够让观众们看到舞蹈艺术之外的故事，一定程度上改变了电视舞蹈节目的内容叙述方式。具体来看，传统舞蹈了电视节目，仅仅是在节目中对舞蹈艺术进行呈现，观众长期观看很容易产生审美疲劳，很容易感觉无趣且单一。而随着我国当前时代的发展与表现，在现代电视舞蹈节目中，对其进行了改变，在节目中呈现出了更多的故事化思维，能够加入更多的真人素材，包括人生素材、事件素材等。之后，通过艺术方式对其进行加工和处理，使舞蹈电视节目最终呈现出的效果，给人一种更紧密节奏和更强故事性的特点，也伴随着更为鲜明的人物形象和更为生动的情节展示。

例如，东方卫视便推出了《舞林大会》这一节目。节目的宗旨是让心灵起舞，让梦想高飞，面向广大观众，呈现着一种更加积极向上的精神和价值观，也在反应映着每一个人的小小梦想，提高了舞蹈电视节目的故事化特点。同时，在《舞蹈大会》节目中，也在记录着每一个人舞台之外的故事，包括练习舞蹈的过程，为什么选择舞蹈的原因等。然后在后期编辑的过程中，通过对大量机位的应用，向广大观众展示着舞者们的动作细节、表情细节、故事细节，带给广大观众更具趣味性，更加跌宕起伏的节目观看感受。

（四）融媒体平台建设

电视舞蹈节目之所能够在当前舞蹈艺术传播中取得成功，融媒体平台的打造是十分重要。在电气媒体发展的过程中，通过对网络新媒体平台的引入和应用，更有利于吸引更多人的关注。在此基础上，一方面能够继续发挥出电视媒体在专业性方面的优势；另一方面也能够通过对新媒体技术与平台的应用，为舞蹈艺术的传播提供更为广阔的空间和渠道，并同时针对更多的资源进行整合，使舞蹈节目在进行传播的过程中，进一步提升其效果。尤其是我国5G技术的发展，AI技术的发展，更是在电视舞蹈节目传播的过程中，增加了其智慧化的程度。在此基础上，观众们可通过多种方式完成对节目内容的欣赏，包括移动终端平台、网络直播平台等，客观上实现了观众节目观看体验的丰富与优化。

三、结语

综上所述，舞蹈艺术是人们日常生活中的常见艺术，也是被人民群众喜闻乐见的一种艺术形式。好的舞蹈艺术呈现，能够带给人们在精神、心理、情感等多个层面的享受，并提供给人们更优质的审美服务。尤其在当前快节奏生活环境下，舞蹈艺术也能够缓解人们的压力和焦虑。对此，在当前融媒体时代背景下，还需要进一步找寻舞蹈艺术的传播方式，使舞蹈艺术能够面向更多人群，能够展现出更为蓬勃的生命力。

参考文献：

[1]陶雅萌.新媒体背景下的舞蹈类短视频传播研究[J].参花（下），2023（7）.

[2]王乐中.融媒体背景下的电视舞蹈节目的创意传播研究[J].大众文艺，2021（17）.

[3]李娜.新媒体背景下舞蹈传播与产业发展探析[J].北京舞蹈学院学报，2018（4）.

[4]崔姗.新媒体背景下舞蹈传播与产业发展探析[J].参花（上），2019（11）.

基金项目：本文系2023年黑龙江省艺术科学规划项目《融媒体背景下舞蹈传播研究》的研究成果（项目编号：2023D065）。

作者简介：刘鑫（1992—），女，汉族黑龙江人，博士，副教授，研究方向为舞蹈学、舞蹈表演。