基于“融创·和雅”理念的小学美术教学

□山东省临沂市平邑县卞桥镇中心校 褚慧芳

“融创·和雅”作为现代化教育教学体系中的一种重要理念，在美术课程实施方案中有着重要的指导性意义。立足于这一理念，教师可以巧妙转化教学方式，或开展丰富的活动形式，使整体课堂氛围变得更加活泼愉悦，让赏析过程更能触动学生内心，让学生在感悟美、体验美、创造美的过程之中陶冶情操，提升审美品鉴能力，强化创新能力，教师应贯彻新课标的要求，提升学生核心素养。

一、关键性概念的解读

“融创”是指“培育学生和谐素养”之下的学科融合。“和雅”是指“和而不同，雅而有致”。围绕“融创·和雅”的理念来推进的美术教学，是实现课程改革必然趋势。新时代的美术教育更加倾向于发展学生的创新创造能力，培育学生的审美素养等，这与“融创·和雅”的理念相一致，使教学目标、方向、思路更加协调和统一。因此，立足这一方向探索的教育策略更具有现实意义。所以，广大教师需要解读这一理念的科学内涵，从多个角度出发，选择更加有价值的教学方式，尝试开展多样化的活动，循序渐进地贯彻美术教学目标，使美术学科的育人价值得以彰显。

二、“融创·和雅”理念下得小学美术教学原则

依据艺术类课程的标准来看，新时期的教育功能得到了逐步显现。美术教学目标和要求已经不再局限于单一的知识渗透过程，而更倾向于培育学生的能力和品格，提升学生的核心素养，为学生适应未来社会的变化奠定基础。在教学实践中，美术教学更加倾向于“融创·和雅”的理念，围绕学生能力发展设计教学方案。同时，基于具体的规划，将“融创·和雅”理念体现在多元化的美术学习、创造活动中，也需要遵循更加科学原理的原则来实现。

第一，主体性原则。在美术教育教学过程中，所涉及的课标要求最为突出表现的是要以学生为中心，坚持学生主体地位。所以主体性的教学过程能对学生有所启发，实现师生之间的角色地位转化。学生并不是被动意义上的接受教师美术知识灌输的客体，而是处于一种高度自主的状态参与建构、探索，逐渐实现一定意义上自我发展的主体。

第二，情感性原则。在“融创·和雅”理念全面指导教育教学的视域之下，学生参与的学习活动并不只是一种积累知识的过程，而是一种情感性的体验过程。某种意义上来说，如果无法激发学生的积极情感，获得沉浸式的体验，学生将无法与作者产生共鸣，不能解读出其中的独特意蕴，使得核心素养的发展受到了限制。

第三，创造性原则。可以说，美术学科拥有着明确的艺术和人文特点，虽然在教学过程中，需要引导学生展开一定的模仿，但必须体现出明确的开放性、创造性，鼓励学生大胆地发散思维、展开想象，启发学生有意识、有针对性地进行创意表现，让学生充分感受到美术学习的魅力，在优化学生体验的同时，让学生自然而然地获取灵感，参与创意实践，表达审美感受，提升学生的核心素养。

三、基于“融创·和雅”理念的小学美术教学策略

（一）开展有价值的审美鉴赏环节，发展学生审美素养

借助有价值的美术学科教学，可以陶冶学生审美情操，升华学生审美情感，让学生在潜移默化的过程中，形成新的思想意识形态，建立一定的审美认知，提升核心素养。因此，围绕“融创·和雅”理念，新课程标准中明确指出，要充分发挥出美术学科的育人功能，推动学生在开拓视野的同时，获得更丰厚的认知，升华情感态度，帮助学生获得有意义的成长。围绕具体的美术教学开展品鉴活动，成为必然的教学趋势。而教师需要探索有价值的教学方法，丰富教学方式，打造出一种全方位育人的效果，助力学生成长。

从另一个维度来看，富有深度的品鉴过程，不仅可以帮助学生感受作品的形态，更可以启发学生从其本身的建构思路展开思考。在现有的教学体系中，不乏意蕴深厚、构思巧妙的美术作品。在具体品鉴的过程中，学生可以围绕着其中所表现出的色彩与线条展开解析，分析作品背后所蕴藏的情感或是体现出作者的思想，形成更加完整的认知，在开拓视野的同时，感受作者通过作品想传达出来的深意，理解作品所存在的情绪等。所以，赏析环节在新时期已经有了新的延伸性功能，可以助力学生的多方面成长，让学生在接触更多优秀文化作品的同时，积累一定的学习方法和经验，形成由量变到质变的效果，获得本质上的升华。

例如，在进行人美版四年级“认识中国画”课程教学时，教师可以开展有价值的审美鉴赏环节，围绕“融创·和雅”的理念来引导学生认识中国画，了解中国画的不同种类、表现形式和艺术风格，感受传统艺术和文化的丰厚底蕴，提高学生对中国画的兴趣，增强民族自豪感。具体的教学流程可以设定为欣赏作品《出水芙蓉》和《荷花》，并介绍两幅作品的作者及内容，引导学生分享欣赏两幅作品后的感受，比较两幅作品从画法上看有什么不同等，逐步明确工笔画细致写实，写意画简洁夸张的特点。通过小视频介绍中国画基本技法，如笔法分为中锋、侧峰、逆峰、拖笔等。教师通过指导，让学生了解一幅完整的中国画作品由哪几部分组成，在赏析中提升其审美素养。

（二）聚焦创意设计活动，强化学生联想与表现能力

教师需要引导学生在更加具体细化的表现活动之中，融入自己的创意，参与到设计过程中，提升他们的创新能力。贯彻“融创·和雅”的理念，真正培养出契合时代发展的人才。所以，在新的教育形态之下，美术教师需要关注学生发展需要，统筹规划展开各类教学活动，为学生构筑出更加有价值的表达空间，促使他们能够巧妙组合自己所学习的各类技能，围绕具体的目标方向，展开灵感的表现。学生在感知美、体验美的基础上，尝试创造美，在深度审美体验之中获得成长。

在社会全面发展的视域下，对于人才的要求越来越高，更需要具备专业化技能、创新思维的人才。所以，这一要求体现在教育领域和学科教学之中，使美术课堂充分发挥育人功能，培养学生的创造能力。为此，立足于美术学科来推进的创意设计活动，则成为有效的契机，为学生成长提供无限的助力。在具体表现过程中，教师可以生成具象化的情境，实现对学生的启发、带动，帮助学生立足情景的代入感，明确具体的创造方向，或者说获取更多的灵感。同时，针对具体创意设计活动，学生可以展开想象，为思维插上翅膀，融入自己的一些想法，不再被模仿过程所限制。学生能够逐渐明确美术创作的本质意义，理解作品本身是人们展开表达的一种方式，或者是记录所见所闻的形式等，提升他们的“本真意识”。

例如，在进行人美版四年级“生活日用品的联想”课程教学时，教师可以开展有价值的创意设计活动，聚焦于“融创·和雅”的理念来引导学生深度体会生活日用品因用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣，从而培养学生动手表现和装饰设计的能力，提升学生勇于实践的创新精神和健康的审美情趣。具体教学流程可以设定为：1.播放动画片《锅碗也疯狂》，把学生们带到一个有趣的餐具世界，引出课题《生活日用品的联想》。2.探索发现如何基于日用品创造出一个生动有趣的新形象。例如，小木勺变身小吉他，小盘子变身钟表，使学生展开想象的翅膀，思考如何根据一件普普通通的生活日用品联想出生动有趣的新形象，再次展开讨论。3.请学生展开想象，把自己带来的生活日用品改造成一个新的形象，教师对学生创作过程中出现的问题要及时辅导。4.评价指导，激励学生们在今后的美术学习中要大胆想象、勇于创新。

（三）深掘作品中的背景故事，领略文化意识

每个地域都有独特的美术文化，不同作品的特色形态也各有不一。所以，巧妙引导学生接受文化的多样性，让学生站在宏观角度，感受不同的文化魅力，引导学生解读作品背后的思想意识形态，尤为重要。让学生从深度层面进行探索，成为贯彻“融创·和雅”理念的重要载体。为此，教师需要将背景故事资料引入教学，实现与教育的有效融合，为学生构筑出文化理解空间，引导他们在参与中实现思想意识和情感态度的全面提升，建立文化自信，提升文化理解素养。

从某种意义上来说，每个美术作品都会有属于作者的所见所闻，或者巧妙独特的表达。因此，其背后所隐藏的时代背景、文化背景、社会背景等都是不统一的。正是作者的独特巧妙理解，才可以赋予作品深厚的文化底蕴。在小学阶段，学生整体的认知阅历还不够成熟，文化底蕴也不够深厚，所以在感受作品意识形态的过程中，学生整体的思考无法达到解读作品内涵的新高度。

将具体故事内容引进教学中，可以激发学生的兴趣，使其提升专注度，感受故事内容与美术作品的衔接关系，由此为基础进入到作品教学情境中，领略其中的文化特色。同时，引导学生围绕作品、故事、情景资料与创作者形成明确的共鸣，或是解读作品形象中所表现出来的精神品质，感受情景故事中所呈现出来的启示、道理。有效提升学生的理解能力，升华情感，充分体现美术学科的育人功能。

例如，在进行人美版五年级“中国龙”课程教学时，教师可以引入丰富的资料内容，引导学生通过本课学习了解中国龙的文化史。通过观察认识龙造型上的变化，以及在中华民族传统中龙的特殊地位，知道龙的各部位动物原型与象征意义，体会龙的精神。具体的教学流程可以设定为“收集有关中国龙的资料”，龙与中国人的关系非常密切，龙和中国人的生活息息相关等，引导学生了解中国龙的历史。接着，教师可以展示龙的演变，包括新石器时代的玉猪龙、隋朝的赵州桥栏板上的双龙等，让学生了解龙是万物之灵，文化寄托了人们的美好愿望，使学生在感知中形成一定的文化理解能力，对学生进行熏陶感染。

（四）生成图像识读的情境，在解析中强化学生素质能力

围绕着具体的图像识读过程，学生整体的美术思维会上升到一个新的高度，他们也会获取更多有价值的美术绘制技巧，因此可以形成一种双向发展的效果。所以，新时期的教学更倾向于开展这类活动，启发学生进入到作品中，解读构图、色彩、结构等，成为一个重要的教学方向。而作为教师则需要开发有价值的教学空间，基于信息技术生成具象化的图像识读情境，辅助学生投入其中，运用各种巧妙的方法、技巧来展开解析，引导学生领悟整体作品画面的协调与统一性，推动学生素质能力的成长。

围绕着具体的作品表现效果来看，其中所用到的方法、技巧都是不统一的，每部作品都体现了作者独特巧妙的设计构思。人美版教材中包含了多种意蕴丰富的作品，其中也不乏图像识读的内容。例如，在具体的作品设计过程中，作者所采用的色彩是极其丰富的，整体色彩之间的融合又十分统一协调，将整体的画面表现变得更富有感染力，所以整体的色彩运用搭配、调节则成了一个具体的识读重点。在参与过程之中，不同色彩所对应的明暗度、所产生的呼应效益等，都可以突出具体形象的鲜活性，而学生在学习基础知识的同时，也可以提升图像识读水平，为更好地迁移运用奠定有利基础。

四、结语

综上所述，立足于“融创·和雅”理念的美术教育教学，现已进入到不断创造以及变革的过程之中，为学生的发展提供了更加有价值的环境、空间，启发学生在深入其中时，展开属于自己的审美品鉴、创造表现、文化理解、图像识图，助力学生全方位成长。所以，新时期的教师则需要设计整体的教学目标、方向、思路，从多角度出发，循序渐进地优化美术教学活动的推进形式，使学生获得沉浸式的体验，开阔学生视野的同时，让学生围绕着具体的目标方向，展现灵感思维，明白美术创作的本质意义，实现思想意识、情感态度的全面提升。这充分体现了美术学科的育人功能，助力学生全面成长。