中国传统文化在高职舞蹈教育中的应用

作者简介：刘诗敏（1984-），女，湖南武冈人，硕士研究生，从事舞蹈教育研究。

摘 要：高职舞蹈教育承担着向社会输送舞蹈技能人才的重担，在教学中不仅要教授舞蹈基础知识，如基本乐理、舞蹈简史、舞蹈概论等，还需教授舞蹈技能，包括舞蹈基训、舞蹈表演、音乐鉴赏等，以此来实现高职院校舞蹈课程的教学目标。近几年，西方舞蹈的盛行，在潜移默化中影响着大众对于舞蹈的偏好，也给高职舞蹈教育带来了挑战。“重技能、轻情感文化渗透”的高职舞蹈教育模式已无法满足社会对于舞蹈人才的需求，因此，其亟需创新来提高高职舞蹈教学质量。舞蹈不仅仅是一门形体艺术，还蕴含着丰富的情感与精髓，跟我国的传统文化息息相关，将传统文化融入高职舞蹈教育中不仅可以加深学生对于舞蹈的理解，提升其艺术内涵，还能弘扬我国传统文化，并借助传统文化的优势在世界舞蹈界立足。因此，本文基于此，对中国传统文化在高职舞蹈教育中的应用进行研究。通过了解其在高职舞蹈教育应用的意义，结合现代高职舞蹈教育现状，就如何将传统文化应用到高职舞蹈教育中提出自己的见解，为高职舞蹈教育提供参考。

关键词：高职舞蹈教育；教学现状；传统文化

中图分类号：G711文献标识码：A文章编号：2096-0905（2024）01-0-03

现在的高职舞蹈专业在教学中比较注重技能，很少进行舞蹈文化内涵的渗透，这种教学模式既影响着舞蹈语汇的表达，也影响着学生对舞蹈内涵和情感的领会，更不利于高职舞蹈教育目标的实现。舞蹈不仅是一门艺术，也是我国民族文化非常重要的组成部分，在舞蹈教育中应该去呈现其本该有的价值和意义，而不是将舞蹈简单地看成一种炫技。因此，高职舞蹈专业的教学需要进行改革，丰富教学内容，创新教学模式，也需要将教学目标在向社会输送舞蹈技能人才的基础上加入提高舞蹈社会影响力的使命。传统文化是我国宝贵的精神财富，其跟舞蹈也是息息相关的，将其融入舞蹈教学中，可以有效地丰富舞蹈内涵。然而，目前高职院校的舞蹈教育现状不容乐观，迫切地需要融入传统文化来对其进行改革和创新。因此，本文对于傳统文化在高职舞蹈教育中应用的研究具有非常现实的指导意义。

一、高职舞蹈教育的现状

当前，高职舞蹈教授舞蹈基础训练（含古典舞、芭蕾舞、现代舞）、中国民族民间舞、舞蹈排练、舞蹈创编、儿童舞蹈表演与创编、舞蹈教育心理学、中外舞蹈简史等主要课程。毕业后学生可从事舞蹈教师、形体教师、文艺团体演员、文艺干事等职位，然而受一些因素的影响，目前高职院校的舞蹈教育还存在着很多问题。如教学注重实践、忽视理论学习；培养目标与市场需求脱节；师资力量不足等，其中注重实践、忽视理论学习，主要体现在重舞蹈技能的教学，然而，舞蹈本是一门以身体作为表达言语的特殊艺术，其需要理论和实践的相结合，这种忽视理论学习的方式，既影响学生的舞蹈基础，还影响学生对舞蹈内涵及传统文化、思想等体系的理解与领悟。现如今市场需要具备一定综合素质的舞蹈人才，包括舞蹈技巧、编创能力、团队协作能力、社会责任感等，这种注重舞蹈技能培养的教育模式显然跟不上时代节奏的步伐。同时，师资力量的不足是很多高职院校的一个普遍现象，导致这一现象的原因有很多，如舞蹈教育生源不足、舞蹈专业发展不完善、教师的教育背景、专业能力有待提升等；随着社会的发展，西方文化的影响，很多舞蹈爱好者以及教师都开始学习西方舞蹈，并且开始模仿和编创西方舞蹈，逐渐忽视本国“传统文化”和“思想内涵”。因此，提倡在在舞蹈教育中应用“中国传统文化”，是实现本国文化自信和提升舞蹈内涵的有效方式。因此，以此为背景，探索传统文化在高职舞蹈教育中的应用路径和对策[1]。

二、高职舞蹈教育应用传统文化的意义

在高职舞蹈教育中应用传统文化可以加深对舞蹈的理解、提升艺术内涵，以及弘扬传统文化。

（一）加深对舞蹈的理解

教师在教学中会使用专业术语进行舞蹈动作的讲解，对于基础较弱的学生来讲理解起来有些困难。即使有很多学生都可以记住舞蹈的动作、舞蹈技巧，但是无法将舞蹈真正的美呈现出来。而传统文化的应用，就可以加深学生对于舞蹈的理解，因为其在动作中明白背后的文化，自然在舞蹈编创、表演中将其中的美呈现出来。

（二）提升艺术涵养

艺术来源于生活，生活演变为文化，舞蹈作为艺术中最古老的一种表现形式，应用传统文化可以有效地提高学生的艺术涵养。在上文中提到过，高职院校的舞蹈教育重技能，忽视了情感和文化教学，而传统文化的应用，让舞蹈动作更有底蕴，使学生的舞蹈编创更加有艺术性与观赏性。同时，让学生意识到，舞蹈并不是简单地通过身体动作的表达就能呈现舞蹈的价值，它还蕴含了丰富的人文思想、传统文化等形式，继而在未来的学习中，借助传统文化的优势去呈现舞蹈艺术的精神思想，提高其艺术涵养[2]。

（三）弘扬传统文化

我国拥有丰富的传统文化，而舞蹈就是文化的一种形态，每一段历史都有着自己独特的舞蹈以及与之相匹配的文化，经历了漫长的演变，传统文化也形成了独特的精神宝库，值得各行各业去传承和发展。在高职舞蹈教学中融入传统文化，就能通过舞蹈凝聚传统文化的价值，以一种无声的力量让传统文化感染到每一个人，进而起到了弘扬传统文化的作用。

三、传统文化在高职舞蹈教育中的应用对策

鉴于目前高职舞蹈教育还存在着一些不足，笔者建议从如下几个方面来应用传统文化，以此来改变当前的高职舞蹈教育现状。

（一）改革高职舞蹈教育课程

在将传统文化应用到高职舞蹈教育中，首先要做的就是对课程的改革。需要将传统文化引入舞蹈教育专业，设置教学目标、内容等，如将各民族民间舞中的传统文化所包含的舞蹈技巧、歌曲、审美文化等内容与舞蹈表演深层融合，作为教学目标，考核内容即为传统文化与舞蹈表演、创编的融入情况。同时，将一些舞蹈服装等方面的相关知识引入教学，在学习过程中，加深学生对传统文化的理解。如此，既对舞蹈专业的课程进行了改革，又彰显了传统文化在舞蹈教学中的应用与传承[3]。

（二）强化学生的舞蹈实操能力

很多高职院校舞蹈专业学生缺乏一定舞蹈实操能力，从而影响着其舞蹈表演与创编能力，因此，教师需要为学生提供各种机会，以强化他们的舞蹈表演与创编能力，以及实操能力。教师鼓励、组织学生参加省级的高职舞蹈表演大赛，锻炼其舞蹈专业能力。在比赛中，通过与各兄弟院校的学生进行舞蹈技能、艺术上的交流，同时从中感受其他院校学生对舞蹈、音乐等掌控能力，激发学生学习、实操的自主性，从而提高专业整体水平。又或组织学生去专业院校进修，让其在实践中不断吸收和融合不同的舞蹈文化，了解文化中的内涵以及民族情怀，既锻炼了基础的舞蹈能力，也提高了其艺术欣赏能力。

舞蹈教学过程中，教师还可采用练习观摩、优秀作品鉴赏、引导启发、学生互评，以及舞蹈展示来锻炼学生的实操能力。如通过引导启发的方式调动学生学习的积极性，充分地挖掘其舞蹈的潜能，引导其在已学的动作基础上根据不同的舞蹈文化进行动作改编与扩展，进而全方位地提高其舞蹈实践技能；优秀作品鉴赏中，教师通过多媒体、微课等形式向学生展示一些优秀的舞蹈作品，让学生观赏同时，组织学生讨论其中的风格、结构、情感、动作风格等，这样既拓宽学生的视野，又锻炼学生的感悟能力，还提升学生的洞察力，进而激发其参与舞蹈实践的热情[4]。

（三）创新舞蹈教学模式

首先，营造良好的传统文化氛围。良好的传统文化氛围，有利于培养学生的传统文化素养，因此，在教学中需要积极主动地营造传统文化氛围。如开展传统文化与舞蹈结合的教学主题活动等，以此来促进学生对于传统文化的认知，激发其对传统文化的兴趣，还可从舞美设计、服饰等方面烘托文化主题，让学生更加理解艺术的内涵。根据高职院校的舞蹈人才培养方案来看，学生的舞蹈编创能力也是教学任务之一，通过传统文化的应用发挥学生的自主创新性，开启了在现有舞蹈基础上进行探索与创编的动力，有效地提高其艺术创作能力，以此实现舞蹈艺术的传承和发扬。

其次，教学方法中融入传统文化元素。传统的舞蹈教学方法以填鸭式的教学模式为主来对学生的肢体进行训练，这种教学模式非常枯燥，易引发学生的消极情绪。而兴趣是学生最好的老师，教师可以通过创新教学模式的方式来激发学生学习舞蹈的兴趣，引起其好奇心，进而激发其自主学习和自主探索的能力。多媒体教学模式、情境教学模式、微课教学模式等都是以学生为主的新穎教学模式，其可以有效地激发学生的兴趣，而在此基础上融入传统文化元素，会让舞蹈跟传统文化结合得更加生动。学生通过新颖的教学模式，充分地掌握舞蹈技能、舞蹈编创能力，以及领悟其中的艺术精神和文化。如教师可以采用多媒体教学模式，将传统文化故事“梁山伯与祝英台”通过视频的方式播放出来，并且跟着视频进行同步舞蹈动作讲解，让学生领悟到舞蹈的魅力，感受到传统文化故事中的文化精髓[5]。

（四）提升教师的艺术修养

教师作为舞蹈教学的主导者，其艺术修养会影响着学生对于舞蹈的认知，学习。因此，教师需要提高其艺术修养，然后将其潜移默化地传递给学生。

首先，建议高职院校加强对教师综合素质的培养。对于高职舞蹈专业的教师来说，需要了解各民族民间的舞蹈特质，有一定的表演经验。并且舞蹈跟音乐是一体的，懂舞蹈的教师，也需要懂音乐，尤其要了解一些必要的乐理知识以此更好地理解舞蹈音乐。在舞蹈艺术中，洞察各个时期的流行风向、元素也是舞蹈教师需要掌握的技能。因此，在培养中，需加强教师的舞蹈知识、乐理知识、流行元素、表演经验、传统文化等。培养的方式，除了进修学习外，还可邀请优秀的舞者来学校进行授课和学术交流；搭建校企合作的平台，以此来提高教师的综合艺术修养[6]。

其次，教师要自主地学习。主动学习新的教育理念、舞蹈技能、艺术鉴赏技能等，不断更新知识库；积极地参加一些舞蹈赛课活动等，以此来提高教师的整体素养。只有这样，才能更好地将传统文化渗透到舞蹈教学中，赋予舞蹈教学以灵魂。艺术是无止境的，作为高职院校的舞蹈教师需不断地提高自己，保持终身的学习理念，在做好教学的基础上，推动舞蹈艺术的发展。

此外，教师在强化自身舞蹈基础、提高其艺术修养、做好舞蹈教学的同时，还需带领学生共同学习传统文化。发挥教师的引导作用，以学生“听得懂、学得会”的方式对舞蹈进行指导和更正，组织学生讨论舞蹈中的传统文化，让其充分地意识到舞蹈中传统文化应用与传承等部分。而且，教师还需要对学生的学习成果、接受程度等进行分析与改进。建议教师针对不同的舞种设置不同的考核方式，并对考核进行点评和评分，考核学生对传统文化在舞蹈教育中的应用成果[7]。

四、结束语

舞蹈是所有艺术门类中最古老的形式，可追溯到人类语言并不发达的远古社会，人们通过肢体语言表达内心活动与感受。其根植于我国传统文化，因此将传统文化应用到舞蹈教学中，不仅可以升华舞蹈内涵，还能促进传统文化的传承。目前，许多高职院校舞蹈教师在教学中存在着注重实践、忽视理论学习、培养目标与市场需求脱节、师资力量不足等问题，影响着舞蹈教学质量。而传统文化的应用不仅可以加深学生对舞蹈的理解，还能帮助学生去体会舞蹈的内涵，更是能弘扬传统文化，因此，将其引入高职舞蹈专业教学中具备可行性。在引入过程中，需要对现有的舞蹈教育课程进行改革，如将传统文化与舞蹈表演融合的方式引入教育教学中，强化学生的舞蹈实操能力，包括舞蹈表演、舞蹈编创能力等；还需要创新舞蹈教学模式，如多媒体教学法、情境模拟教学法、微课等方式，在舞蹈教学中融入传统文化元素，升华舞蹈的内涵，提高教学质量，激发学生舞蹈编创动力；同时，提高教师的艺术修养，加强在高职舞蹈教育中传统文化的应用与传承，通过舞蹈凝聚传统文化的价值，以一种无声的力量让传统文化感染到每一个人，进而起到了弘扬传统文化的作用。

参考文献：

[1]陈静宇.高职舞蹈教学与传统文化融合的有效路径探索[J].文化产业，2022（04）：116-118.

[2]郝丽坤.中国传统文化元素在高职舞蹈教学中的运用分析[J].作家天地，2021（26）：133-134.

[3]黃馥君.从“形神观”视角谈中国传统文化内涵在高职舞蹈教学中的探索与实践[J].中国文艺家，2021（01）：131-132.

[4]刘佳.中国传统文化元素在高职舞蹈教学中的编创研究与应用[J].中国文艺家，2020（11）：126-127.

[5]刘佳.中国传统文化元素在高职舞蹈教学中的编创应用[J].艺术教育，2019（10）：110-111.

[6]马秀玲，鲁芬霞.论高职院校学前教育专业舞蹈美育与中国优秀传统文化的传承[J].科教文汇（上旬刊），2018（16）：116-117.

[7]张量.中国传统文化元素在高职婚庆专业教学中的应用[J].市场论坛，2015（12）：85-87.