基于“点、线、面”空间逻辑关系建构舞蹈专业教学体系

“点、线、面”是几何学中的基本概念，它们描述了空间中不同维度的几何对象之间的关系。教学中，采用点、线、面三者间相对独立且相互关联的特性分析，强调个体独立的特性又重视共性发展的融合性，从“点”性培养的个性化输出到“线”性团队协作优势叠加的正反馈效能呈现；再以“线”性团队成果对接多“面”性实践应用能力的培养，高效对接其岗位能力。结合“点、线、面”平面关系逻辑框架进行“岗课融通”实践教学路径的实施探究，可以构建学有所获、学有所行、行有所效的职业教育岗课互融实践路径。

一、“点”：重“个体”能力，促“个性”成长

点（Point）是围绕个体开展专业能力训练，重点突出个人专业技能培养，开展个性化专项训练，强化“点”性教育，注重学习者个体能力的提升，将一贯的固定式培养目标及评价标准转换为个性化培养及多元评价标准，做到课程教学有的放矢、因材施教。根据“点”的个体特性及重要性，对应就业岗位中舞蹈演员（表演者）所需的个人专业技能要求，结合高职舞蹈表演专业群必修课程《舞台艺术实践》的课程标准，强化其岗位能力（包括但不限于）独舞剧目根雕能力、剧目风格性把握及表演能力（多舞种）、技术技巧呈现及作品二度创作与解构能力、现场即兴及舞台实践展演能力等。课程采取独舞学习及舞台实践学、演、赛并行，考核方式以期末舞台实践考核、个人技能大赛、展演汇报、社会服务等形式展开。

以“点”性培养为中心、“个性化”培养为导向，对应实践性专业必修课程《舞台艺术实践》。根据学生学制、年级、专业类别、技能水平进行分段分类培养，提升舞蹈表演综合能力，对应舞蹈演员职业岗位。通过“现代学徒制”人才培养模式安排“师傅”进行专项实践，组织相关实践演出活动，反刍课堂教学内容，不断提高个人专业技能水平。以多级（班级、年级、院级、市级、省级、国家级）多类（舞蹈专业类校内外技能比赛、广东省大学生艺术节、现代学徒制教学成果展演、社会服务演出实践等）项目式开展，推进“点”性培养，重视“个体”能力提升，通过实践项目推动学习者形成良性互促的“竞争”模式。运用实践反观教学，不断完善校内技能竞赛制度，提高校外技能竞赛能力水平。

作为一项突出“个体”的实践活动，同时一个赛、个演促个体学习能效，通过比赛及演出实践活动，增强个体学习内驱力，提高个体公众展现力，积累个人演出实践经验。一次比赛，舞者个体需从作品选择及排演、音乐制作与剪辑、舞台灯光舞美设计、主题服饰及妆造等多方面进行勾画与应用，完成区别于群体性演绎活动的单一性表演职能及可协作共建的群体成果。本课程主要发挥个人主体能力，通过个体性项目课程推动学生掌握舞台表演所需的个人综合实践能力，从多元形式下的演出比赛实践活动中，提高专业对岗能力培养，提前储备日后参与国家、省、市级个人技能比赛、社会服务演出活动的专业技术能力，同时提前规划未来升学应试、就业面试的岗位所需、升学所用的主线业务能力。

二、“线”：重“优势”叠加，促“团队”共进

线（Line）由无限多个点组成，它们沿着同一方向无限延伸，多点连接为线，在个体能力培养进入一定技能范围内，由若干点（这里指个体舞者）共同构成，通过同一项目进行多“点”的团队培养，以群体性实践推动完成“线”性项目。个体性专业能力是群体“线”性结果的重要支撑，强调每一个“点”（个体）的重要性，发挥“点”性自身优势，通过群体项目实践，实现“线”性团队优势叠加，亦是其结果导向的直接反映，更是正反馈实践效能的溯源体现。

线是点运动的轨迹，又是面运动的起点。通过前期个体为主的能力培养，将其轨迹上重要单一个体优势叠加，结合高职舞蹈表演专业群《舞蹈剧目排练》《舞蹈演出实践》专业实训实践类课程以PBL项目式带动团队合作及群体素养提升，打破师徒手把手传艺形式，需要将传统式教学中被动获取转化为主动性的团队探究实践行为。PBL项目式根据课程标准制定核心素养提升计划，通过真实性的项目任务分配，逐一解决从驱动性问题（舞蹈剧目学排成果导向分析、任务点输出节点分析与制定）到持续性问题（群舞作品的特色风格把握、学排任务点分析及具体分配、重难点攻破等实践探索实训）；最后完成项目成果展示（以学生为主体的项目成果输出）及优化反馈（有批判性的项目反思及优化提升）。

结合“全员育人”开展真实的项目式学习实践，对应专业核心能力课程《舞蹈剧目排练》及专业综合性实践课程《舞蹈演出实践》两门必修课程，通过个体优势进行团队式项目分配，主要分为群舞类演员岗及辅助型教师岗两类，结合真实岗位现实场景、未来工作岗位能力需求等相关行业及岗位要求，开展真实或预设项目的知识能力拓展与核心技能实践表演与教学工作。其课程主要对于舞蹈演员、舞蹈教师两大类，前者需具备较强的群舞表演能力及一定的艺术素养基础（群舞演员岗位），后者则更加注重群体节目学排及活动策划能力（辅助型教师岗位）。实施过程中应通过课程标准进行课堂项目精细化设计，借助校企共建“双导师制”开展实践性教学任务，对应当下时代所需、行业所及、岗位所用的对岗实践要求，校企双方指导教师负责实践教学活动的筹备、开展及项目进程的推动，通过项目实践培养团队间正向反馈、协作互助、高效沟通的团队协作能力，通过拓展和引导学生探究过程、制定高效可行的学习任务、解决真实复杂的实践问题、完成项目预期成果、优化成果反馈。通过成绩评估、过程评估、综合评估、增值评估等做以成果评价。通过群体性项目实践让学生们具有一定的项目设计能力及实操应用思维，形成实训与实践两者间高效联结互通，彼此影响相互作用，联合共促产生增力，通过合作互动达到共同目标及效果，从而形成正向联动效应。

三、“面”：重“实践”对岗，促“就业”多元

面（Plane）是由无数条线在同一平面或曲面内相交而形成的。本文中“面”的表述引申两层含义：一指个体舞蹈学习者（个人）及小组成员（多人）积聚在同一或多元架构中形成的群体性项目活动中，可同构一体，完成平面框架下的统一内容，也可进行面的分割，可在同一时段内或多个时段内完成单一或多重项目合作实践任务；二指多元岗位方向的逐步形成，通过前期从点性（个人主修专业技能经过个性化培养强化一专技能）到线性的（项目式团队合作共建实操）岗位能力培养，过渡到具有多“面”性的（对岗实训实践）岗位群能力拓展。

对应岗位群专业能力要求，深入岗课融通人才培养课程体系建设，想要呈现多面共建、特色鲜明的实践性职业发展路径，我们需要关注毕业生专业综合能力，拓宽职业岗位路径的同时，更要突出其“特色点”，它即综合素质在某个特定方面的延展，又能体验职业教育对社会需求的精准把握，在多面性岗位群课程中，不断探索岗课融通跨界与融合间的关系，目前社会就业环境要求高等教育毕业生须具备足够丰富的专业能力，这些能力要覆盖舞蹈领域内的不同层面：表演、创作、教育、管理、运营、宣传等。故仅仅集中培养某一单一能力，显然不如综合能力平衡更具就业竞争力。现今社会形式已打破传统就业结构，一专能力仅是就业对岗的敲门砖，在突出专业专长的前提下，具备综合性、多面性特长更是岗位竞争的必要且有利条件，我们根据目前社会需求、岗位需要主要对应演员、教师、舞编、策划及管理、创新创业与新媒体技术等岗位进行岗课融通与实践探索。

舞蹈演员岗对应其岗课融通必修课程有《舞台艺术实践（独双三）》《舞蹈团剧目排练（群舞学排）》《舞蹈团演出实践（外出实践）》；对应其岗课融通选修课程《表演基础知识》《舞台妆容设计》《舞台灯光设计》等，强化舞蹈专业演员能力及拓展演员表演以外的相关技能，同时开展并参与各级各类专业技能比赛、艺术展演、社会服务等竞赛及展示类实践项目。

舞蹈教师岗对应其少儿及群文教师岗位岗课融通必修课程有《舞蹈基础教学法》《舞蹈创编》；对应其岗课融通选修课程《舞蹈解剖学》《舞蹈教学与实践》《教育心理学》等主要以“校中厂”舞蹈培训基地为根基，对应老中青少幼不同人群开展多元实践项目，如：少儿类，学生在校期间可针对少儿舞蹈培训开展真实项目教学实践活动，根据成长进阶性的教学评价标准从助教到主教助理到主教，完成阶段性成长实践，通过项目过程，对接社会人群完成艺培全教学链所需的业务能力培养；成人类，可开展社会、企业、政府等成人辅导类以单一项目需求为导向的成人教学岗位能力培养与实践；中老年，可针对相应群体对接相关部门开展大健康产业项目服务，结合舞动疗愈开展社会服务、美育浸润活动等。

舞蹈编导岗对应其岗课融通必修课程《舞蹈创编》《舞蹈脚本写作》《毕业晚会排练》；对应其岗课融通选修课程有《少儿舞蹈创作与实践应用》《舞台妆容设计》《舞台灯光设计》等主要针对群文、艺培类岗位要求进行创作类项目实践，参与舞蹈编导与活动策划工作，在舞蹈项目或表演中担任主要编导及编舞助理等岗位，完成创作和排练相关工作。

策划及管理岗属专业拓展性岗位，对应其岗课融通选修课程有《策划及管理（演出/教培）》《口才与写作》等课程，该岗位主要涉及活动策划、组织和管理相关工作，主要包括但不限于活动策划人（须具有良好创意和策划能力，熟悉行业趋势，有较强的沟通和协调能力）；演出制作人（具有舞蹈和演出制作经验，团队管理能力，预算管理和资源调配能力）；文化艺术项目主管（负责舞蹈项目的策划和执行，推动文化艺术活动开展，须具有执行能力，公共关系和市场推广能力）等相关岗位。

创新创业与新媒体技术岗对应其岗课融通选修课程有《创业指导规划》《新媒体运营及策划》《数字舞蹈影像制作》《音乐剪辑》等课程，创新创业类主要以创办和运营个人的舞蹈工作室、舞蹈培训机构或舞蹈演艺公司为主的自主创业、开发创新的舞蹈品牌项目。新媒体技术类岗位主要将舞蹈艺术与新型技术相结合，推动艺术表现形式的创新，在数字时代实现创业和职业发展多样性。如：数字舞蹈编导，可结合舞蹈与数字技术进行编舞与创作，制作数字化舞蹈作品；舞蹈视频制作人，负责拍摄、剪辑、后期等，完成项目式舞蹈视频作品；舞蹈新媒体策划人，策划和运营舞蹈相关新媒体项目，利用社交媒体平台推广舞蹈艺术等相关岗位。

综上所述，结合几何学逻辑概念，融合“点·线·面”相对独立且互促互融的特性，梳理内在联系，通过“点”性培养，强化“线”性协作，拓宽“面”性架构，通过“点”性培养，突出学生个性化培养，重个体能力，促个性成长；强化“线”性协作，提高群体互助共进能力，重优势叠加，促团队共进；拓宽“面”性架构，促进岗位多样性发展，重实践对岗，促就业多元。借力“点线面”空间逻辑关系合力发展岗课融通实施路径，推动岗课融通在实践教学中高效落地，提高学生演、教、导、创的多元岗位能力，通过岗课融通切实增加实践教学比例，改进实践教学方法，拓宽实践教学途径，缩小对岗职业缝隙，缩短就业磨合时间，抓住职业教育根本，推动舞蹈表演职业教育高质量发展，让每一位学生明确个人职业规划、找准未来岗位需求及职业优势，形成学有所获、获有所行、行有所效的职业学习路径。努力推动校企共建共享共发展，步入产教融合生、校、政、企四方共建共赢的良好态势。

（作者单位：珠海艺术职业学院）