【摘 要】黎苗是黎族和苗族的简称。黎族和苗族在海南地区分布很广,在行政区划划分的时候,就曾经有一半的海南岛地区。有黎族和苗族自治州的存在。因此,黎族和苗族是海南岛最大的少数民族地区,它的音乐已经遍布全岛。但是由于现在城市的建设的扩张,使得山区里边的少数民族生存空间得到空前的控制,因此,黎族和苗族音乐的发展空间也受到了相对的挤压,在这个时候必须注意非物质遗产的保护和传承。
【关键词】海南地区;黎苗音乐;保护与传承
【中图分类号】G127 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198(2023)17—051—03
中国是一个多民族的国家,黎族和苗族主要分布在江南地区。海南岛的黎族和苗族原先也是从福建等地迁移过来的,有着几百年的历史。在这几百年的历史当中,这些少数民族生活在大山之中,由于自然环境比较恶劣,生活比较艰苦,因此产生了具有本民族特色的音乐。
这种音乐非常古老和原始,通过几百年的传承,这些音乐开始走向没落,因为城市化的道路开展的非常迅速,很多大山里边的小村已经沦为部落和山寨里边的极少数留守的老人成为民族居住部分,因此他们的生存环境受到了一定的限制,也成为一种遗产。
在海南的黎族和苗族的音乐当中,主要是以山歌为主,这些山歌一般表现的是有几种形式,一种是古老的故事传说,比如说神话故事和民间故事等传说,再一个就是表现是少数民族劳动景象的歌曲,再次就是山歌对唱之类的歌曲,反映生活气息的音乐成为这些他们日常生活当中的一个组成部分。
在黎族和苗族这些少数民族当中,山歌对唱大多数都是年轻人找对象的方式,因此在这些少数民族当中,从小男孩女孩都会唱山歌,到青年以后,情窦初开的男女互相之间通过对山歌的形式来表达自己的感情和表述自己对对方的爱恋,这是一种传承下来的方式,因此他们这些民族都会唱山歌。
一、历史
(一)形成
民族音乐的形成与当地的少数民族的生存环境和历史有着很大的关系,一般这类的少数民族都生活在恶劣的山区环境当中,虽然山区环境有山有水,非常优美,但是。它比较闭塞,因为它交通不发达,走两村之间和两个县城之间都非常遥远,走起山路非常漫长,一般它的生存环境都非常艰苦,而且属于一种自给自足的状态。
比如说一个山村,他们会自己织布,自己蜡染,自己种地,自己种菜,自己养鸡,自己养猪,因此在日常生活的用品方面,一个村庄就可以通过互助的方式来解决他们的基本的生活和生存问题,所以在这种环境下,他们的交流也是非常有限的。
在这种情况下,他们的进行交流也有一个特色,那就是山区环境,他的沟通需要音量的控制,就是有时候他们可以在两个人在山的对面进行说话,因此声音有回响。音量也必须大,要求他们,说话有喊的感觉,这样形成的音乐,也比较高亢嘹亮,拖腔也比较长,这是由于他们的地理和生存环境所决定的。
(二)形式
黎族和苗族在海南地区属于少数民族,但是,在其他地区也有苗族的存在,特别是他们的服饰以银饰为主,属于中国少数民族家庭当中比较复杂和最亮丽的一种,他们的音乐的形式一般是以山歌的形式来出现的,而且,苗族也好,黎族也好,都有自己的地方语言,虽然早期没有文字,现在有文字记载,一些民族山歌的内容被记录了下来。
平时的黎族音乐,它以山歌的形式出现,而且最常见的形式,就是自言自唱。什么叫自言自唱?就是自言自语,用山歌曲调来唱出来,这种形式,就比较多见。因为他有点自言自语的形式,所以他可以在任何时候,比如说在饭前饭后,或者是劳作的时候,或者是其他时候,随时随地的进行歌唱,歌唱的时候,都是即景生情的那种。
比如说见到一处风景,然后就把自己当时的心情和看到的景色,用自己自言自语的语言和山歌的曲调结合起来,把它唱出来,在婚丧嫁娶的场合类似这样的形式比较普遍。
再一个,就是对山歌的方式,对山歌的方式也是一个形式,两个人你来我往,两个人进行山歌对话。有的时候就是进行日常的交流,也使用山歌的形式,或者是多人的交流,在山区,或者是在个人家里用对歌的方式来进行交流,讲一些自己发自内心的感受。
(三)意义
黎苗音乐的意义非常值得关注,这个山歌,在当地现在还有人在广泛的唱,但是却无法向社会大众推广,也很难出深山,因此。应该好好的来挖掘这些东西,把这些东西推广出去,让它让更多的人知道黎族和苗族音乐的魅力,来使这些民族瑰宝级的音乐流传下来。
黎族苗族音乐在海南地区有自己独特的形式和风格,和其他地区的苗族音乐有相似之处,但是也有各自的特点,因为它有地域的性质和形成的历史渊源,因此,它也有自己的特色。而且近几年的,由于黎族和苗族音乐在新生一代的山区儿童之间的广泛的传播,也受到了一定的改良。
通过这些经过加工和改进的黎苗族音乐,使他有了现代的一些色彩,因此,充分保护和挖掘以及发展黎苗族音乐,这是对我们国家民族音乐文化的一种贡献,也是一种历史的传承和对民族音乐的丰富。必须得到一定的重视,让这只美丽的瑰宝,放射出更加夺目的异彩。
二、保护
(一)重视
黎苗族音乐文化在海南地区属于非物质文化遗产,对于非物质文化遗产,无论是从国家层面还是在海南地区,都受到了一定的重视,但是要是想得到进一步的发展,还必须有更加足够的措施来完善它的传播和发展。文化部门都成立了非物质文化遗产的指导部门和办公室,就是彝族苗族音乐。在海南地区,被列入第二批国家非物质文化遗产保护名录,同时也被海南省列为文化遗产的重要保护项目,可见已经得到了相应的重视,而且還有一些学者深入到山区来挖掘这项工作。特别是挖掘出来的一些成果,经过一定的编排和演练,形成了一些优秀的作品,这些优秀的作品通过许多方式来传播,在很多场合进行演出,这里边有两种方式,一种,是官方举办的一些活动来推动这项工作的开展,另一种就是民间的一些艺人通过自己的渠道来传播,这种濒临灭绝的物种。
在重视方面的,大力倡导,而且大力扶持,进行一些项目的投入,培养一些传承人和使这些即将消失的艺术,能够留存下来。另一方面,就是需要在民间形成一种风气,形成一些传播的途径和场合来进行对民族音乐进行有效的展示。
(二)挖掘
在挖掘方面,第一,组织一些文艺工作者,将他们派到山区,有计划、有步骤、有目标的进行采访,收集一些民族音乐元素和原始曲谱,同时,要对他们进行培训。第二,就是要对他们这些挖掘的成果进行分类整理,汇集成册,特别是曲谱,这些东西应该保留下来,传给后者。第三,要将这些成果给他发表出来,让更多的人知道,不仅局限于研究这一块,同时要进行有关的推广的方面的研究。
挖掘的重点是进入山区,寻找那些长期从事山歌创作的老的艺人。这些老的艺人大多数在六、七十岁左右,不过这些人大多数也接受过小学教育,会有一些材料记录下来,通过对他们的材料的挖掘和整理,会发现很多有益的东西,特别是对过去的传下来的东西的挖掘,更有意义。
但是挖掘工作却很难,因为这些艺人都很分散,寻找起来很困难,而且不成系统也不成片区,需要挖掘者不断的发现,不断的寻找,不断的去探索新的问题,只有进行长期的、不断的去发现,才能把这些有价值的瑰宝整理出来,这是我们应该做的工作。
三、传承
(一)师承
传承是一个相当难的工作,因为黎苗音乐现在很多年轻人在当今社会已经没有时间和精力去欣赏这种艺术,因此特别是一些上学的孩子,他们没有精力来学这些东西,他们对这些东西也不感兴趣,感兴趣的是流行音乐。寻找传承人非常重要,应该多寻找一些人来进行学习。
师承的第一个任务就是要寻找到有成就、有特色、有能力,能够教授黎苗音乐的人才,通过他们来指定他们为一些传承人和传承师之类的职称,然后寻找感兴趣的年轻人来学习这项技术。只有有学生这样事业才有发展。
虽然在苗寨和黎寨都有人经常会唱相关的山歌,但是由于受到电视和其他媒体的宣传。而且现在普通话的普及,很多苗族和黎族的山寨对过去的传承也失去了大部分市场。传承一般都要从家庭开始,这是最好的一个捷径。还有一个就是进行各种文化站、点的扶持工作,列入考核计划,把它作为一项系统工程长期的做下去,对有传承成绩的人要给予表彰,同时,要对这些东西要有机会进行各种各样的展示和表演活动,这样对黎苗音乐这种文化的传播有很大的益处。
(二)培训
在有些地区比较有特色的,它会形成一种专门的学校,比如说湖南新化的武术学校遍地都是,而它是中国著名的武术之乡,所以它的武术成为学校体育科目当中的一项,我们也可以借鉴这种方式。把黎苗音乐作为中小学各个音乐课程当中的一项内容,穿插着进行教学,这样会使这种艺术普及起来。第二个就是开各种各样的兴趣培训班,我们学其他的一些绘画,舞蹈了一些兴趣班以外,应该也开设黎苗音乐传承的一些培训班,这样的话,使孩子有一种独特的特长和技能,在未来的工作和学习生活当中,有个一技之长,能够有机会进行展示,这是非常好的一件事情。因此,多鼓励一些培训机构来培训这些孩子很有必要。第三个培训内容就是文化部门有关非遗的人员搞一些临时的讲座,或者传播性的讲座,来带动这个地区黎苗音乐的发展,使他们能够了解自己民族文化。
大力宣传很必要,这项工作难度会很大,因为现在的海南地区成为自贸港和旅游地区,吸引更多的中外游客来到这里,黎苗音乐作为世界非物质文化遗产和地方特色,应该成为吸引他们的一个焦点。
尽管生存空间受到限制,人们在黎苗地区,风景秀丽的地方进行了旅游化和民俗化,使很多候鸟来到了这里,所以培训起来,也很有必要。尽管增加了寻找传承人的困难,就是很难招到学生,重点是看发展前景,有前景,有市场,有需求就有生命力。
(三)传播
黎苗文化是一种特色,要想传播它受地域的限制,但是并不是不可能进行传播,他应该走出山区。由于现在旅游业发达,海南作为东北地区候鸟聚集的地区,可以做一些更多的黎苗文化的传播的尝试,有些方式可以借鉴一些。
第一个方式就是在有旅游区内建设一些有黎苗文化特色的茶楼或者旅游区的演出场合,增加一些有关的黎苗文化的舞蹈、山歌对唱等类似的里面文化的元素的演出,这样带有地方特色的东西会被游客和暂住居民所认可。
有一个县城,随着高楼大厦的建设老城区几乎都推平了,但县却保留了一条最古老的中心市区街道,这里的老房子都是木质结构,有上百年的历史,县投资几百万元对这条老街进行改造,保留了一个带天井的院落,恢复他的原貌,除了喝茶、吃饭,博物馆等功能外,晚上的舞台上还有演出,演出的内容之一就有当地的山歌,据唱山歌的人介绍,他们的山歌曾进入中南海怀仁堂,这是一种荣誉,同时也是一种推广思路,让我们借鉴这种方式,让黎苗音乐走进北京,走向更高的音乐殿堂。
我们也可以在海南地区发现这类建筑,或者在旅游景区搭建这种舞台,多渠道的多团队的开展黎苗音乐的传播活动。
第二个可以经常搞一些自媒体或者是电视台的一些传播的一些活动,让黎苗音乐长上翅膀,飞遍大江南北,让更多的黎苗的音乐的节目让更多的人知道。通过电视传播,也会让黎苗文化不断的向外扩散,深入到各类人们的心目当中。
实际还有一个渠道,就是能够让黎苗音乐进入到更高的层次,比如说一年一度的亚洲博鳌经济论坛之类的会议,在这种会议上表演的节目,有时候也出现了黎苗音乐的节目,如有些山歌、舞蹈和儿童的一些节目,穿着艳丽的民族服饰,唱着嘹亮的山歌,尽管台下的观众不懂黎苗音乐唱的是什么,但是,那种有磁性的歌声,有律动的舞姿,有传神色彩服饰,通过电视机和手机等媒体使黎苗音乐传遍世界。
黎苗音乐不光是在海南地区,在江南很多地区都有分布,有差别,也有共性,比较起来相似性很高,因此各地的黎苗音乐都可以相互借鉴。
总之,黎苗音乐的传承与保护是一项系统工程和长期的工程,必须做好经常性和长期的工作的准备,同时用发展的眼光来对待这项工作,除了古老的乐器之外,现在的年轻人还加上了吉他等现代乐器,让古老的音乐有了现代的气息,让这棵中华民族大家庭的花朵更加艳丽。
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基金项目:本文系属于海南省教育科学“十二五”规划2013年度立项课题:海南传统音乐文化资源校本课程开发实践研究——以五指山地区为例(课题编号:QJY125114)。
作者简介:蔡建东(1973—),研究生,海南职业技术学院艺术学院音乐表演专业主任,副教授,研究方向为音乐评论和音乐教育学。