引英歌进校园，让非遗焕新彩

文/潮州市潮安区教师发展中心 陈细芳

英歌，又称“鹰歌”“唱英歌”或“秧歌”，是国家非物质文化遗产颇具代表性的地方艺术文化，它浓缩了舞蹈、武术、戏剧等国学精髓，主要流传于潮汕三市，一般在逢年过节期间演出，通常由成年男子表演，整体气势豪壮，气氛浓烈，具有歌颂英雄的含义，相传迄今已有300 多年的历史。引英歌舞进校园对这一地方优秀文化艺术的传承与发展具有重大意义。

一、以采风为基础，建设非遗教育资源

音乐教育本土化的关键在于寻找富有地域特色的本土音乐艺术资源，考察并研究它的教育价值，为音乐教育的本土化策略提供保障。所以引英歌舞进校园，我们可以从地方文献中查找线索，如在当地文史资料、民俗文化丛书等书籍中查找有关英歌舞的音乐艺术形式和表演素材；可以组织对英歌舞开展采风活动。潮汕地区每逢喜庆的传统节日，一些乡里都会有敲锣打鼓表演“英歌舞”这一民俗文化精粹的习惯，教师可以对英歌舞进行采风，亲身体会这一民间舞蹈英歌舞的独特艺术魅力，感受这一非物质文化遗产的艺术水平；亲临民俗活动现场，观摩英歌舞真实表演形式，向地道的民间舞者请教，学习、体会民间舞蹈传承人的技艺和表现方法，通过英歌舞民间艺人现场的口传心授教学，获得最直观的体验，提高对英歌舞的认识和理解，从而应用到学校英歌舞的实际教学中。

二、以校园“第二课堂”为依托，构建非遗教育课程体系

潮汕旧时“男尊女卑”的封建思想很浓，不许女孩子赛龙舟、“营老爷”、跳英歌等，这也局限了英歌舞的传承与发展。开展英歌舞传承活动，我们就要打破这种封建的传统观念，鼓励学生不论男生女生都可以参与训练，甚至鼓励更多的女生参加英歌舞课程。我们可以利用课余时间引进英歌民间舞蹈，开设固定时间的训练课程，一周二至三次，培训时间一般可以安排在下午课后服务时间。教学内容安排包括理论课程和实践课程。

理论课程可以利用采风收集到的有关英歌舞资料，通过播放介绍英歌舞历史、人文背景及民俗特点等小短片，展示英歌舞面具及英歌槌，讲解脸谱的由来，激发学生对传承这一非遗舞蹈技能的学习兴趣，使学生对这一地方优秀传统文化有深刻的认知和理解，让英歌舞根植于新一代青少年的心中。

实践课程是技法课，就是英歌舞具体舞蹈动作的教学。教学过程中，我们目标要明确，内容设计要合理，教学的动作要由简到难，由慢到快，深入浅出，循序渐进，动作熟练了我们再变套式、样式，这样会使学生更容易接受，也使这一地方优秀传统艺术的传承更为广泛。

三、因材施教、因地制宜，多维度拓展非遗传承创新方式

（一）因材施教，创新英歌舞表演形式

随着学生对英歌舞的深入了解，我们还可以根据学生的性别及年龄特点，利用英歌舞原有的舞蹈动作和表演形式进行创编。教学中，我们可以让学生根据自己对英歌舞的理解，设计适合自己表现的英歌舞动作。新颖的英歌舞动作和形式更容易激发学生的表演欲和创作灵感，在学习的过程中我们可以明显感受到学生对于这种“新型”英歌舞浓厚的兴趣，也从中体会到民间舞蹈艺术的魅力。

（二）因地制宜，创新英歌舞传承渠道

有资源的学校可以面向全体学生开设英歌舞社团，将英歌舞引进校园，让每个学生都有机会接触英歌舞、学习英歌舞。笔者建议学校先组建英歌舞社团，聘请当地英歌舞传承人到校授课，教师跟学；再以点带面，以老带新，全面普及。针对师资缺乏的情况，可以采取邀请家长来校助教等方式解决。

（三）创新编排英歌操，推进非遗与体育教学相融合

将英歌舞与体育运动相结合，编排成一系列的英歌操。课间活动时，孩子们手执英歌槌，伴随着强烈的锣鼓节奏，旋转翻飞着棒槌，跑跳着刚劲的步伐，汇聚成激越的节奏与力量，时而对打，时而变换阵形，击槌声、呐喊声相互交织，铿锵有力，气势如虹，校园中，孩子们的精神面貌将会变得阳光飒爽，英姿勃发。在传承地方优秀传统文化艺术的同时，学生的身体素质也得到提高，激发了学生体育锻炼的积极性，增强了团队意义。