吉狄马加：文人书法的当代风景

胡正良 1969年12月生，江苏徐州人。中国作家协会会员。书法美术评论家，康德哲学研究学者，研究员。现居江苏南京。

20世纪的中国文人书法高潮迭起、高峰林立，如果从诗文与书法的完美契合、成就卓绝之高度来审视，毛泽东、王国维、郭沫若、陶博吾系最具代表性的文人书法四大家。陶博吾之后，文人书法进入迷茫彷徨期，表面上看似轰轰烈烈，骨子里实则一地鸡毛，尤其是文人圈子里硬笔体、美术字体、自由体等书法形式的泛滥，更是引起了众多欣赏者对文人书法的广泛质疑。中国书协资深会员吉狄马加的书法走人大众视野后，其厚重的文化底蕴、绵远的哲理表达、空灵的审美意境，打破了这一混沌局面。他极具哲思的诗心、碑风帖韵的诗意、浩渺空蒙的诗情，如同一股激越清流，一座风气导向之标，为陷入低潮的文人书法注入生机与活力，并在当代中国书坛渐立气象，渐成风景。

站在文人书法的当代视域里，“一条金色的河流，穿过了未来”（吉狄马加语）。作为一位享有世界声誉并具有广泛国际影响的中国当代代表性诗人，吉狄马加徜徉民族之河、穿越未来时空所打造的文人书法之风景，主要来源于四个方面：

其一：从传统文化的母体，尤其是从彝族文化的史诗性内核中，寻找传承历史、致敬经典的哲学立意，在诗与书法的内在联系上，寻觅国学大师王国维所提倡的“一种精准”，体现文人书法“理”的原创性；其二，从精神哲学的本体，尤其是从“实践的理想主义”（俄罗斯叶夫图申科语）所涵盖的深层意蕴里，探索纵逸奔放、遒劲刚健的图腾标识，在诗与书法的情境合一上，探求历史伟人毛泽东所倡导的辩证之法，彰显文人书法“雅”的民族性；其三，从表现主旨的原体，尤其是从“一种认知和彼此相互认知的可能”（罗马尼亚欧金·乌立卡鲁语）间，释放人格浪漫、心路释然的唯美情愫，在诗与书法的化境递进上，释解文化巨人郭沫若所追寻的跌宕多姿，阐发文人书法“趣”的中国性；其四，从形式架构的个体，尤其是从古典美学的人类情怀中，集聚书卷气息、天真散淡的禅意想象，在诗与书法的情感流变上，集结一代高僧李叔同所钟情的灵性超越，凸显文人书法“韵”的世界性。为此，对“理、雅、趣、韵”四位一体的捕捉和释放，不仅是衡量中国传统文人书法的基本标准，而且是吉狄马加在当代书坛倾情打造的实践样板。

——从文化母体传承的原创性来看，吉狄马加的书法以浓厚的史诗色彩，为文人书法镀上鲜亮的“理”之光芒。

“一叶知秋，一花知夏”（彝族谚语）。吉狄马加是从事史诗写作的诗人。诗人之“理”，理在以宏大的视野，为历史的文明演进留痕；理在以绮丽的想象，为民族的精神还乡留根；理在以诗性的超越，为时代的文化繁荣留印。因此，作为诗人书家的吉狄马加，其书法文本所依据的原创母体，是开放的、包容的、宽广的，其书法思想所贯穿的史诗色彩，是原始的、客观的、活形态的。

他在山东德州展出的一百多副书法作品，延续了他作为史诗写作的创造思路。这些由信札、扇面、楹联、斗方、题诗、长卷等组成的系列作品，其内容全部是自己的原创，全部是个人所思所想所悟所凝结的精神颗粒。它们作为书法的构成因子，作为线条的浪漫组合，作为墨韵的绵绵升腾，可以看作是延展其史诗文本的一篇序言、一段描写、一组和声。比如，他节录其长诗《不朽者》的诗句：“格言在酒樽中复活，每一句都有火焰的味道”“只有风吹过的时候，才能目睹不朽”；他摘自其长诗《鹰的诞生和死亡》的诗句：“伟大的高度，才会有绝对的孤寂”“没有重量循环的影子，仅仅是飞翔的一种形式”等等。不仅句式优美，充满理性，而且书贯诗意，诗润书情。此时，彝族哲理诗《尔比尔吉》般精悍的语言、幽深的寓意，书法博大的融汇张力、雄浑的内在诘问，跃然纸上，流连笔端。在这样隽永而动感的词语面前，王国维所说的“一种精准”，于方圆兼施之间、点画互应之时，有了思想的知照和精神的回音；在这样灵动而质感的书法面前，我们仿佛看到了苏东坡、赵孟頫的影子，中国文化所蕴含的审美创造和审美判断的基本标尺，为此有了依存的载体和努力的方向。

——从精神本体洋溢的民族性来看，吉狄马加的书法以闪亮的文化烙印，为文人书法抹上厚重的“雅”之底色。

“千夫诺诺，不如一士谔谔”（苏轼语）。吉狄马加是时刻不忘辩证思维的思想者。思想者之“雅”，雅在能够穿透现实的迷雾而看清时代发展的未来走向，雅在能够高扬主流核心价值观而对社会的认知提供引导，雅在能够领悟艺术发展的真谛而对当下的困惑给出答案。因此，作为思想者书家的吉狄马加，其书法立论所立足的精神本体，是具有地域特色、民族特色和中国特色的，其书法主旨所诠释的理想主义，是亮明政治态度、价值追求和实践取向的。比如，他的书法长卷《我行走在这个世界》所辑录的“智者阿史拉则告诉我，唯有死亡的意义，才有生命的真谛”，他的扇面“诗在门外等我，我在梦里寻诗”，他的楹联“心悟身外事，梦怀云中经”，他的立轴“在火焰之上，天空不是虚无的存在”，他的斗方“失去了属于我们的马鞍，我只能用灵魂的翅膀飞翔”等作品，以唯物主义的生死观、存在观、艺术观，全面对接儒释道传统文化的优秀基因；以唯美主义的立意观、布局观、翰墨观，全域解析大雅在书法创作中的触媒作用，并以雅的思想、雅的内涵、雅的气概之流布，为人们提供精神激励、情操陶冶和生命追索的时间与空间。

因此，在这样鲜活而思辨的汉字面前，毛泽东所指的辩证之法，于书法和诗意的浑然一体、尊古和创新的对立统一之际，有了扬弃的昭示和汲取的蓝本；在这样潇洒而雅致的情景面前，我们仿佛看到了王羲之、吴昌硕的风采，中国书法所高扬的士大夫情怀和书中有道义的经世哲学，为此有了描摹的底本和致用的力量。

——从表现原体奔涌的中国性来看，吉狄马加的书法以古拙的线条语境，为文人书法烙上多元的“趣”之印记。

“飞来碧落千年雪，点破苍山六月寒”。吉狄马加是长期挚爱创作的书家。书家之“趣”，趣在寻求新的表达方式，为汉字的排列组合“任笔为体，聚墨成形”（孙过庭语）；趣在寻觅新的审美基点，为汉字的内涵集成蓄积情感、挥洒性情；趣在寻访新的承载时空，为汉字的中和之美营造端庄、沉淀静谧。因此，作为书家的吉狄马加，其表现原体的中国性是四体结合、相互渗透、相得益彰的，其线条语境的趣味性是自然质朴、纯真烂漫、充满知性的。比如，他的长卷《我行走在这个世界》《雪豹》节选等；他的扇面《旅行者》《口弦的力量》；他的楹联《笔沉民间、眼望苍穹》《家中有书、院后栽竹》等作品，以行草书的相互兼容为主要呈现方式，以碑的质感和帖的豪放为基本艺术格调，以字形大小的反差和行距疏密的对比为辅助陈设介质，从而在笔法、笔势和笔意的聚拢上，尽展书法作品的趣之原域。在这里，彝族自娱性舞蹈“打歌”和“跳乐”的活泼超燃，起到了潜移默化的熏陶作用；史诗关键性词句和修辞格的跳荡穿梭，起到了耳濡目染的渗透作用；对字体结构的独到把握和文字认知的独特感悟，起到了见闻习染的基础作用。因此，他的书法就像一曲五彩田园的歌，一幅风情万种的画，一条蜿蜒曲折的河，呈现出思想者的灵魂影像、音乐者的曼妙造型和舞蹈者的飒爽英姿。在这样原始而多味的轨迹面前，郭沫若所循的跌宕生姿，于方寸之间、咫尺之余，有了灵感的闪现和气力的迸发；在这样纯真而空灵的图画面前，我们仿佛看到了欧阳询、米芾的风骨，中国书法所强调的物我交融和不事雕琢的自然意趣，为此有了实验的平台和推广的园地。

——从形式个体向往的世界性来看，吉狄马加的书法以幽眇的翰墨特质，为文人书法涂上超拔的“韵”之魅影。

“把耐心留住，惊喜会慢慢酝酿出来”（彝族谚语）。吉狄马加是注重诗书兼工的文人。文人之“韵”，韵在强化自身文化修养的提升和审美体验的升华，进而铸就文而不野的个性风格；韵在突出翰墨精神的自然属性与禅意迹化，进而涵养风神卓然的淡远境界；韵在“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”（苏轼语），进而构筑烂漫脱俗的大同氛围。因此，作为文人书家的吉狄马加，其形式个体的世界性思索是民族关联、文明贯通、美美与共的，其翰墨特质的意象色彩是象征相伴、古典相随、浪漫相依的。比如，他的《迁徙的部落片段》《时间在刀尖上舞蹈》《欢喜道宽》《世界的中心，一个巨大的圆》等作品，墨色变化自如，墨迹柔中带刚，墨韵深邃广博，既凸显着中国传统文化的品格内涵与色彩韵味，又呈现着中国经典书法以黑统白、阴阳相济的平衡法则与写意特征。在这里，他的文化修养、审美追求、人类命运共同体意识，凭借哲理诗句的力量、传统书法的力量、中国文化的力量，把个人的期待、大众的期盼、世界的期望紧密维系起来，并以中国式弧线把区域的一隅连接到地球村的终端。因此，在这样纯洁而纯粹的文人面前，弘一法师所尊的禅意书卷气，于墨色嬗变、韵致组合之中，有了物质层面的顿悟和精神层面的觉醒；在这样玄远而古穆的作品面前，我们仿佛看到了文征明、郑板桥的高洁，中国书法所尊崇的神性灌顶、气脉相融的金石韵味，为此有了一条“性情的真道”（潘维语）和一次“诗意地栖居”（海德格尔语）。

“血管里响着马蹄的声音，眼里是圣洁的太阳”（吉狄马加语）。诗人是创造语言之美的第一批使者，文人是解构文字之妙的第一轮工匠。构建属于新时代的文艺风景，时刻“需要一群仰望星空的人”（黑格尔语）。作为文人书法的承继者、中国诗歌的建设者、文明互鉴的联络员，吉狄马加已经走过了一条清晰而厚重的探索之路，已经亮明了一位新时代诗人书家的人道胸襟、济世情怀和家国担当。但在以人民为中心的创作导向面前，在新时代文人书法所要承载的责任与使命面前，继续用优秀的文艺作品去講好中国故事、展示中国形象、传播中国声音，继续用卓越的文化风景去装饰新时代的窗口、装点新征程的梦想、装扮新伟业的旅程，这既是文化传承和发展的现实需要，也是文人书法在当下必须深耕和细作的重大课题。