基于水墨语言的汉字创新设计研究

水墨与汉字都是中华文明的优秀宝藏，汉字不仅仅是传递信息的视觉符号载体，它的造型、意境、审美同样拥有深厚的文化底蕴。当代的平面水墨设计具有较强的艺术感染力，不仅能够吸引大众的目光，还能展现中华文化的底蕴。中国设计要在国际设计舞台立足，应该探索中华民族文化的个性，让水墨语言成为一种文化身份，而设计师对传统的继承就是要将传统符号转化为当代设计语言，展示给广大受众。

一、独特的水墨语言

水墨画对于物体的抽象概括以及深刻的意蕴内涵，构成了其独特的气韵。在水墨画中，通过笔墨技法，将所描绘对象的神韵刻画得淋漓尽致，达到气韵生动的境地。水墨画更加注 重“以形写神”，更加注重自我情怀的表达。它能够触动观者，引发观者的共鸣。在字体设 计中，主要通过形的塑造来维持水墨所拥有的气韵，为设计注入文化底蕴。意境在水墨画中 被称为“画之灵魂”。水墨画具有情景交融的意境之美。中国水墨画以毛笔、墨、宣纸为工具，于水墨相调之中产生变化，笔墨语言至关重要。笔法有平、圆、留、变、重等变化， 墨也有浓、淡、破、焦等区别，通过不同的作画技巧，能产生浑厚、通透、轻薄、整齐、凌乱等多种画面效果，从而引发苍劲、老辣、柔美、朴拙等多种审美体验。这是十分巧妙的变化，也是水墨画所独 有的美感。字体设计从水墨意境中汲取创作灵  感，可以在更好地展现作品特色的同时，给受众提供更加广阔的想象空间，实现对作品意境的领会。

二、水墨艺术与汉字设计之间的联系

（一）文化底蕴

水墨艺术与汉字设计都是以中国本土文化为精神支撑发展而来的，都是对中华文明的传承，是同气连枝的关系。水墨不仅蕴含着中国人对“本源”的追求，同时具有极强的视觉表现力和意境美，而汉字在设计思想与设计呈现上也离不开中国文化思维的演绎，并且汉字本 身就具有符号性特征，因此水墨与汉字在一定程度上蕴含相同的文化底蕴。汉字创新设计离不开传统的支持，从水墨中汲取灵感也符合继往开来的精神。

（二）为汉字设计开辟新的方向

字体设计要不断创新，就要广泛学习其他艺术的特征，水墨艺术作为中国传统艺术的重要组成部分，其独特的表达技巧上尤为突出。字体设计可以多去借鉴水墨艺术的用笔、用墨、留白等规则，对水墨艺术的借鉴可以令字体更 加具有灵动感，水墨艺术为字体设计提供了大量的思路与素材。

（三）相似的审美诉求

水墨与汉字同样蕴含着中国传统思想和美学精神，它们代表着古与今的转折，更是现在对未来铺垫的文化基石。它们来自中国古文化，始终肩负传承文化根脉的使命，并且不断跟随时代演进而更加丰富。水墨语言能通过现代艺 术设计传达出其他方式所不能传递的精神内涵，给字体设计带来一定的启示与影响，从本质上 突破了传统水墨语言停留在宣纸上的状态，也 在无意中促进了设计师对传统设计的拓展，为 设计注入新活力，使读者能切身体会其文化氛 围。

三、水墨语言在字体设计表现中的策略方法

（一）形态与内容相结合

水墨作为一种形态，在操作实践、方法和呈现上不受形式的束缚，可以通过各种方式和 技法来表现。在字体设计中，注重作品的内涵更容易吸引观者的目光，从而起到传递信息的目的。水墨通过汉字符号来表现，不仅为水墨增加可读性，也可以通过水墨形态的多元化表达为汉字增添意蕴，丰富汉字的表达。

只有水墨形态与文字内涵相融合时，才可以呈现形神合一的作品。因此，设计首先应以中国传统诗句作为主要的设计内容，认真分析文字所表达的内涵和情感，将所要传达的意象赋予文中的每个汉字，得到作品的立意。将主旨立意与水墨形态特征相结合，并以独特的方法呈现。

（二）加强水墨形式美感

任何艺术都少不了形式美的体现，点、线、面是艺术和设计中不可或缺的重要成分，图形、意象等也由此构成。丰富的材料带给画面无限的可能性，墨性的黑白、虚实、浓淡都影响着作品形式及接受者的直观感受。

通常我们在汉字设计中比较注重汉字笔画结构的形态，用点、线、面来说就是更加注重点与线的塑造。水墨本身带有强烈的形式感，在本次设计中保留水墨的虚实变化以及肌理特征，以水墨的方法与理念对汉字进行设计，根据汉字的意义与水墨表现相结合，传递信息的同时使作品具有民族灵魂意象性的展示，增强观者的视觉感受。

（三）色彩的秩序

中国画讲究“以意赋色”“借色抒情”， 水墨画的水墨色彩语言虽不符合自然色彩的规 律，却在色彩表现上具有民族文化中对色彩的认同感。水墨色彩在视觉效果的表达上有着不同于其他色彩的飘逸感和视觉体验感， 黑、白、灰三种色彩元素就是水墨艺术中的墨的五色， 能够体现出自己的视觉体验特色。本文列举的设计实践就是将水墨语言与汉字图形符号的形 态对比和组合，把握了墨色的焦、浓、重、淡、清的变化，视觉效果强烈，使画面呈现幽深缥缈、虚实相生的意境。在作品中添加红点代表日落，与诗句内容搭配得宜，体现设计巧思。

四、水墨语言在汉字创新设计中的创新实践

（一）《见山》设计实践

本次设计作品名称为《见山》，灵感来自中国古代山水画，将中国传统山水与汉字结合。

古人云：“不识庐山真面目， 只缘身在此山中。”将山水形态及理念融入整套字体设计之中，希望能够通过水墨为作品添加视觉性、创新性。

水墨山水千变万化，有形又似无形。将这种形态表现在《见山》的文字设计中，意境美与内容相结合，传达出汉字意蕴的同时展现文化底蕴。字体设计的内容选用了唐代诗人李白《关山月》的其中一句： “明月出天山，苍茫云海间。”诗的开头四句描写关、山、月三种景色 呈现在辽阔边塞的图景：皎洁的月亮从祁连山缓缓升起，轻轻飘浮在迷茫的云海里。在此基础上将国画山水与汉字内容结合，在中国风的框架体系里做探索，分析文字所表达的内涵和情感，将所要传达的意象赋予文中的每个汉字，彰显作品的立意。

将山水技巧与现代电脑技术结合，表现水 墨山石的形态，保留水墨的虚实感。山水画的 技法有勾、皴、擦、染、点五法。在具体实践中，对应山水画中的勾采用钢笔工具勾画出山石的 框架；对应皴、擦则是加入肌理以使山石更有 立体感；染则是在墨色的基础上，采用渐变的 手法使其更有层次感。

此次设计作品以水墨形态和汉字意蕴表现为设计理念， 对文字内涵、思想实现准确诠释，以当代思维和形式完成对传统理念的表达，达到形神兼备的视觉效果。

（二）《見山》设计作品呈现

将以上方法作为《见山》字体的整体创新方式，对诗句“明月出天山，苍茫云海间”的所有内容进行设计创作，在创作过程中，由于汉字结构、造型的不同，虽运用相同方法，但达到的效果却都是独一无二的，每个汉字都呈 现出独有的魅力。

在主视觉海报的《见山》系列作品（见图1）中，每个单独的大字占据整体画面，被放大的水墨山石与汉字相互交织，形成和谐的状态，增加视觉冲击力的同时更具独特韵味。在海报

设计中加入红色衬线字体，突破字体的沉闷感，同时也更具有现代特征。作品中的题款也与中国绘画息息相关，形成独特的肌理美，为设计 画龙点睛，增添意趣。红点不仅是一个视觉元素，同时也代表东方精神，与诗句内容相得益彰，传递深层次的韵味。

五、结语

在现代设计中彰显中国优秀文化底蕴尤为重要，作品《见山》的设计以水墨语言与汉字设计相结合，通过水墨形态表达汉字意蕴，是将传统符号转化为当代设计语言的尝试，不仅使汉字设计形成独特的风格，同时也丰富了水墨的表现形式。将传统文化元素融入字体设计，不能一味奉行“拿来主义”，要重点挖掘民族文化内涵，推陈出新，革故鼎新，给传统文化内涵赋予新的意义，将新旧文化内涵在文字设计中产生碰撞，形成与时俱进的现代设计风格。

[ 作者简介 ] 张炳霞，女，汉族，山西运城人，福州大学工艺美术学院硕士研究生在读，研究方向为视觉传达设计。