数字化赋能剪纸文化的创新性发展

【摘要】近年来，我国高度重视文化建设，积极推动建设文化强国，弘扬中华优秀传统文化，培育新兴文化形态和艺术表达形式，推动文化创意产业的发展。数字化技术为剪纸艺术家提供了新的创作方式和媒介，为剪纸注入了新的活力和可能性。随着数字化技术的进步，剪纸艺术利用数字化的新载体进行创作和传承，数字化赋能剪纸艺术带来了新的机遇和挑战，为剪纸艺术的传承、创新和传播提供了丰富的可能性。数字化赋能剪纸艺术主要体现在形态数字化、传播数字化和体验数字化三个层面，为创新传承与发展注入新动力，打开了更广阔的发展空间和机遇。

【关键词】数字化；剪纸艺术；创新传承；创新形式；互动体验；新挑战

【中图分类号】J528.1   【文献标识码】A 【文章编号】2097-2261（2023）19-0049-05

【基金项目】本文为广东省高等学校教学管理学会民办高校教学质量管理专业委员会2023年度课题项目“基于现代科技和传统手工设计相结合下的教学模式探索研究”（项目编号：GDZLGL2347）阶段性成果；广州华立科技职业学院2023年校级人文社会科学研究专项任务项目（高校辅导员研究）项目“党建引领中华优秀传统文化在高职院校大学生思想政治教育的作用研究”（项目编号：HLZX2304005）阶段性成果。

习近平总书记在党的二十大报告中强调：“实施国家文化数字化战略。”科技的迅速发展，为文化建设、艺术创作带来新机遇，特别是数字艺术等新的艺术门类的产生，使文化供给更多元、文化消费更强劲[1]。数字技术的出现，改变了当代艺术的面貌[2]。从这一层面看，数字化将成为艺术发展的重要趋势，也为中华大地的艺术传承带来了新契机。随着科技的发展与艺术的融合，数字技术的发展催生了一系列新的艺术形式，生成了新的数字艺术，带给了艺术家无限的思考。数字技术的兴起对艺术创作产生了深远的影响，各种技术的进化塑造了新一代的艺术家，而支配其创作的文化和价值观继续改变着创作模式，并撼动着艺术家、作品和公众之间的关系。

因此，传统剪纸艺术仅仅把作品挂在墙上，让参观者被动地观看是不够的，在数字背景下，有必要提供新的体验，使参观者能够与剪纸作品互动。数字技术是推动剪纸艺术创新发展的有效载体，数字技术介入传统剪纸，使传统剪纸在当代设计、数字艺术、手工创意等领域得到了新的应用和新的表现形式，也为剪纸数字化迈入活态发展阶段创造了新的契机。

一、剪纸文化与数字化的关系

剪纸是中国民间流行的一种历史悠久的镂空艺术，作为国家级非物质文化遗产，它历经两千多年的流传，也是东方艺术的瑰宝[3]。数字化艺术是一种使用数字技术作为创作、展示和分发的艺术形式，而数字化技术则是现代科技的产物，涉及计算机、数字化图像处理和各种软硬件技术。随着科技的进步，剪纸艺术和数字化技术逐渐产生了交融。

数字化技术为剪纸艺术家提供了新的创作媒介，不仅可以帮助保存和传承这一古老的艺术形式，还为传统剪纸注入了新的活力和可能性。剪纸艺术家可以在剪纸艺术的基础上探索新的艺术形式和语言，创造广泛的艺术作品。

数字化技术的发展为传统剪纸艺术带来了新的表现形式，而传统剪纸艺术的独特魅力和文化价值也为数字技术提供了创作灵感和文化内涵。二者相互借鉴与融合，相互激发与促进，共同推动了两个领域的发展。

二、数字化赋能剪纸创新发展的新契机

随着人工智能、大数据、全息成像、3D打印、虚拟现实等新兴技术的快速发展和广泛应用，数字化技术正逐渐成为推动产业转型和经济高质量发展的重要手段，代表了新的发展方向。数字化赋能剪纸文化，为剪纸艺术的创新传承与发展注入新动力，并提供新的发展机会。

当数字化赋能剪纸艺术，数字化技术提供了多样化的文化存储介质，使得传统的剪纸艺术作品能够超越时间和空间的限制，得以数字化保存和共享。鉴于研究学者温雯对非遗数字化的体现，本文也将数字化赋能剪纸艺术分为形态数字化、传播数字化及体验数字化三个层面[4]。形态数字化作为剪纸数字化的基础特征，是推动传播数字化和体验数字化的关键因素，而传播数字化和体验数字化则相互衍生、相互促进、共同发展，构成了剪纸艺术数字化的综合发展模式（图1）。

图1 数字化的主要特征

形态数字化作为剪纸艺术数字化的基础，指的是将剪纸艺术的形态、图案和元素转化为数字化的表现形式。通过数字技术，剪纸作品的线条、纹饰、色彩等特征可以被准确地记录、储存和再现。形态数字化为传统剪纸艺术提供了新的展示和保存方式，同时也为后续的传播数字化和体验数字化提供了基础。

传播数字化和体验数字化作为形态数字化的衍生，是数字化赋能剪纸艺术的重要组成部分。传播数字化指的是通过互联网、社交媒体、数字展览等渠道将剪纸作品更广泛地传播给受众。数字化的传播方式突破了传统时空限制，使得剪纸艺术可以跨越地域和时间的限制，让更多人了解和欣赏剪纸艺术。

体验数字化强调的是通过数字技术提供的虚拟现实、增强现实、互动展示等手段，为观众创造身临其境的艺术体验。通过数字化技术，观众可以与剪纸作品进行互动、参与其中，增强了观赏的参与感和沉浸感。体验数字化的发展为剪纸艺术带来了全新的创作和展示方式，丰富了剪纸艺术的表现形式。

传播数字化和体验数字化与形态数字化相互促进、共同发展。形态数字化为传播数字化提供了数字化的内容和呈现形式，使得剪纸艺术能够更广泛地传播和分享。而传播数字化为剪纸艺术提供了更多展示和推广的机会，促进了形态数字化的进一步发展。同时，数字化丰富了观众的艺术体验，激发了观众对剪纸艺术的兴趣，同时提高其参与度，进一步推动了形态数字化和传播数字化的发展。

三、数字化赋能剪纸艺术

（一）数字化技术：剪纸艺术传承的新载体

随着数字化技术的进步，现代剪纸艺术在创作和传承方面也开始探索和利用数字化的新载体，以丰富和拓展剪纸的创新表现形式。可谓一方红纸，承载中华古韵，传统的剪纸艺术最基本的元素就是红纸，而纸张本身容易受潮、受虫害或受到其他环境因素的损害，留存保护困难。数字化技术能够打破非遗剪纸作品保存的局限，借助现代数字信息技术，对剪纸艺术进行数字化存档和记录，通过高分辨率的数码摄影或扫描等设备，捕捉剪纸作品的细节和纹理，呈现其全貌和细节。对于受损的剪纸作品，通过数字化的图像和數据，使用图像处理和修复软件对作品进行修复，恢复作品的原貌。完整科学地记录留存剪纸文化遗产的相关信息，将实物形态转化为数字信息进行存储，构建数字化档案，进行永久性保存和活态化传承，让非遗剪纸“活起来”[5]。

在数字化档案基础上，搭建专业系统的剪纸艺术数字资源库，通过系统化的整合、分类，把零乱的剪纸信息整合起来，使大众能够便捷了解传统剪纸文化，更便于非遗剪纸的展示研究和活化利用。目前，上海大学上海美术学院建立了“中华剪纸数字空间”数据库，利用数字技术，以数据库方式，较为全面地呈现中国民间剪纸的基本面貌，为民间剪纸的广泛传播、交流、交互提供数字化平台，从而推动了剪纸艺术在当代社会中的创新传承与发展，为其未来发展提供了广阔空间和全新机遇。

（二）数字化叙事：剪纸语言呈现的新形式

叙事是人们通过语言或其他媒介方式表达特定时空中的事件和状态的过程。数字化叙事作为信息时代的一种特有叙事形式，利用数字化技术将传统的讲故事方式与现代媒体元素相结合，以图片、声音、文字、动画、影视等多种媒体形式呈现故事内容，从听觉转化成视觉，使得叙事内容可视化、形象化，并能够更好地吸引听众的理解和感知[6]。

传统剪纸善于把多种物象组合在一起，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，反映生产生活的画面，造就了独特的剪纸语言。传统方式推介剪纸语言时，由于受到场地空间和环境的限制，往往限制了内容的丰富性和形式的多样性，从而导致其影响力相对有限。

然而，引入数字化叙事可以有效地克服这些限制，数字化叙事为剪纸提供新的呈现形式，为剪纸语言开辟更广阔的发展空间，将二维平面的剪纸艺术转化为动态的数字形象，利用数字技术打造出有趣的虚拟场景，使剪纸语言变得有趣并具有体验感。利用多种媒介形式，通过数字动画技术被赋予生命，结合触发音乐的听觉和光影艺术的视觉，将剪纸语言演绎可视化，创造出浓厚的情感氛围。通过数字技术将剪纸与其语言连接起来，数字化的剪纸艺术在与观众的互动中，形成个性化的传播路径和千人千面的互动效果[7]。

同时，数字化叙事不仅是一种叙事方式，也是一种剪纸文化创新，为剪纸语言开拓了新的叙事方向。使传统剪纸的创作形式和意义得到更加生动、丰富的表达，从而更加立体、形象地展示剪纸语言的形象和文化内涵。

（三）数字化媒体：剪纸艺术传播的新渠道

数字化媒体最显见的益处是让封存在展览馆中的剪纸“活”起来，剪纸艺术的传播让“信息孤岛”突破了时间和空间的界限，给剪纸传承打开了一个新“出口”。在数字技术加持下，新媒体将互联网与各种电子产品的移动终端相连接，能将储存在互联网云端的数字化信息直接传递给受众，打破时空局限，实现优秀传统文化数字信息共享，提升传播速度，拓展传播面[8]。当代的移动社交媒体为文化传播带来了双向互动的机会，将接受者变成了传播者，极大地拓展了文化传播的参与受众和传播渠道，为剪纸艺术传播提供了许多新的渠道和机会（表1）。

表1 数字化传播的新渠道及其效果分析

传播渠道 传播效果

社交媒体平台 社交媒体如微博、微信、Facebook、Instagram等成为人们广泛使用的媒体渠道，利用这些平台来展示和推广剪纸艺术。剪纸艺术家和传承人可以分享他们的作品、创作过程和故事，通过图片、视频和文字向观众传达剪纸的美感和魅力。社交媒体平台提供了互动和分享的机会，让观众参与进来，增加剪纸艺术的影响力和传播范围。

在线视频平台 在线视频如YouTube、抖音、快手等，为剪纸艺术提供了全球范围的展示和推广机会。剪纸艺术家可以在这些平台上上传剪纸教程、展示剪纸作品的视频，向观众展示剪纸的技艺和创作过程。在线视频平台的广泛用户群体和分享机制，有助于将剪纸艺术传播到更大的群体之中。

数字博物馆和在线展览 通过数字化媒体技术，创建虚拟的数字博物馆和在线展览，展示剪纸艺术的丰富历史和文化内涵。数字化的展览包括高清图像、虚拟现实环境和互动元素，为观众提供身临其境的剪纸艺术体验。通过数字博物馆和在线展览，剪纸艺术可以突破时间和空间的限制，让世界各地的观众都能够欣赏和了解剪纸艺术。

网络直播和互动平台 利用网络直播平台，剪纸艺术家可以实时展示剪纸的过程和技巧，并与观众进行互动和交流。观众可以通过弹幕、评论等方式，提问、表达观点，与剪纸艺术家进行互动。通过实时互动的形式，使观众更加亲近剪纸艺术，有助于推广和传播剪纸文化。

推进传统剪纸艺术在网络的传播，必须用好数字媒体，要发挥好全媒体时代的互联网功能，积极开发学习研究、传承发展、宣传展示、模拟体验剪纸艺术的网上新平台、新软件，有针对性地打造适合剪纸艺术传承发展需要、体现剪纸艺术信息传播特点的数字媒体。

（四）数字化艺术：剪纸艺术创新的新方向

数字化艺术是一门多学科交叉的新学科，融合了艺术、数字信息科学、计算机科学等领域的知识与技术，给人们带来了全新的剪纸艺术形式和文化体验。通过数字化技术，剪纸艺术家们可以创造出以前无法想象的虚拟现实、增强现实和交互式剪纸艺术作品，也为传统剪纸形式创新和剪纸语言提供了新的机遇。

数字化技术的出现，打破了以往传统二维平面的表达方式，使得传统静态的剪纸艺术表达变得更加动态，具有更多的视觉冲击力。中国剪纸博物館与英雄联盟手游展开合作，用“剪纸艺术+数字技术”的形式，以游戏角色为载体推出了“玉兔呈祥”系列主题皮肤，以中国剪纸文化为核心设计灵感，融合游戏数字文化与剪纸艺术文化的创意，为年轻人提供了一种与剪纸艺术接触的新方式（图2）。通过互动媒体和游戏化的形式，让玩家们身临其境地领略剪纸艺术的文化魅力，并与人类社会生活形态建立更紧密的联系，使得原本靠近现实的艺术内容能够更加自由地发展和变化，实现前所未有的视觉效果，为剪纸艺术带来新的发展方向。

图2 英雄联盟手游与中国剪纸博物馆联合发布的宣传海报以及宣传片（图片由作者提供，源自网络）

值得关注的是，数字化艺术还可以激发社会变革和新的文化涌现，提高话语控制权，加强多元化剪纸艺术发展，给剪纸艺术带来新的创作方式和传承方式，引领新的文化范式和精神文明的发展。

四、数字化进程中剪纸创新性发展的新挑战

数字化技术为剪纸艺术创作提供了新的可能性，但市场对于这种新形式的艺术品的接受度仍然是一个未知数。应该以时代的发展为背景，理性地构建剪纸的数字化，正确认识数字化为剪纸创新发展带来的挑战与机遇。

第一，技术与传统并行。随着数字化技术的发展，尝试将剪纸文化与数字化技术相结合，无疑为剪纸文化的传播和保护提供了新的机会[9]。虽然有了3D打印、AR、VR等技术，但将传统艺术完美地融入数字化领域仍然面临许多技术挑战。例如，如何完整地数字化一幅复杂的剪纸作品，使之在虚拟环境中表现得如同真实的纸质作品一样。另一方面，数字化技术能更长久地保存剪纸艺术作品，但是，数字化工具存在削弱剪纸的手工特质和纹理的风险，过于依赖数字化技术会导致传统手工艺技能的流失，因此，要求确保在数字化的同时，仍然保留和传承传统的制作技艺。

第二，传播与创新并行。文化传播注重创新，剪纸与动画、视频和其他视觉艺术形式相结合，创造出新的表达方式，数字化进程中可能出现剪纸艺术风格的同质化现象。因此，在创作过程中，艺术家需要找到合适的方式将数字技术与传统艺术融合，而不是让技术完全取代传统的手工技艺，需要艺术家具有创新思维和跨学科的知识。此外，传统的剪纸艺术传承了丰富的文化和历史，在数字化进程中，如何将这些文化和历史融入新的创作中，使之不失其传统意义，同时又具有创新性，是一个重要的挑战。

第三，管理与法规并行。从古至今，还没有任何人造的东西像虚拟数字人和真实人类这样相似，我们在利用其内容传播、场景拓展、商业营销等价值时，对于科技给伦理带来的挑战和改变，也应该予以重视和警惕[10]。利用在线媒体平台，剪纸艺术家更容易推广自己的作品和个人品牌，然而在数字环境中，剪纸作品的复制和传播變得更加容易，可能带来侵权的风险，需要找到合适的方式来保护自己的版权，在保证作品传播和分享的同时，加强对数字化剪纸作品的版权保护。

第四，跨界与融合并行。数字化技术的使用涉及大量高新技术，要求艺术家具备一定的技术知识和操作能力，对于传统的剪纸艺术家来说技术门槛过高，鼓励与其他学科（如计算机科学、设计等）合作，推动剪纸艺术创新。跨界与融合将带来新的艺术形式和体验，激发剪纸艺术家的创造力，同时也为传统剪纸文化的传承和发展注入新的活力。

五、总结

数字工具只是一种手段，最终目的是传承剪纸文化本身，这种文化具有不可替代的属性。运用数字化技术是希望能够利用其高效、创新的创作方式来为剪纸艺术吸引更多的注意力，创造更多展现的可能性，从而使得剪纸艺术能在当今拥有更鲜活的生命力。

剪纸数字化是传统剪纸艺术与现代数字技术相结合的过程，它不仅能为剪纸作品提供更多的保存和展示方式，也可以极大地扩展剪纸艺术的创作和应用范围。展望未来，数字化赋能带来了社会变革和新的文化涌现，推动了剪纸艺术在当代社会中的创新传承与发展，为剪纸艺术的未来提供了广阔空间和全新机遇。

参考文献：

[1]吴艳丽，马苏薇.融科技之力展艺术之美[N].人民日报，2023-04-02.

[2]陈静.生成、转化与知识生产——数字技术与艺术交融的三种路径[J].艺术理论与艺术史学刊，2019（01）：224-238.

[3]赵希岗，仝瑞.剪纸艺术在文创产品设计中的应用研究[J].艺术教育，2021（06）：228-231.

[4]温雯，赵梦笛.中国非物质文化遗产的数字化场景与构建路径[J].理论月刊，2022（10）：89-99.

[5]张泉，柳照娟，邹成东.非物质文化遗产数字化保护与发展路径研究——以阜阳剪纸为例[J].阜阳师范大学学报（社会科学版），2022（03）：10-17.

[6]李熠晨.基于剪纸视觉形态重构的互动体验设计研究[D].无锡：江南大学，2021.

[7]范凌，李丹，卓京港，等.人工智能赋能传统工艺美术传承研究：以金山农民画为例[J].装饰，2022（07）：94-98.

[8]吴志成.全球文明倡议的核心要义与推进路径[J].国际问题研究，2023（04）：17-35.

[9]杨帅.山西剪纸艺术的数字化保护与开发策略[J].包装工程，2022，43（04）：415-418.

[10]邓章瑜.数字时代如何创新文化传播——以《中国日报》虚拟员工“元曦”为例[J].传媒评论，2023（06）：75-77.

作者简介：

刘嘉怡（1994），女，广东广州人，硕士研究生，助教，研究方向：艺术设计学。