古筝在中学音乐课堂中的有效应用

袁秋旭　张海彬

摘要：《义务教育艺术课程标准（2022版）》中指出，学习我国优秀民族音乐，理解我国音乐文化中的民族审美特质，汲取民族文化智慧，以致很多民族乐器都进入中学音乐课堂中。古筝作为我国古老的民族乐器，有着“东方钢琴”的美誉之称。通过古筝的演奏，能将我国的民族音乐完整、饱满地展现出来。古筝进入中学音乐课堂后，弥补了键盘乐器在展现民族音乐韵味方面的不足，在教师的引导下，领悟民族音乐的美，提高学生的审美水平，增强文化认同感。

关键词：古筝；中学音乐课堂；民族音乐

我国音乐内容丰富，形式多样，蕴含着伟大的民族精神，凝聚着中华优秀文化的艺术精华。通过对我国中学音乐教材—人音版、人教版（7-9 年级）《音乐》、人音版《高中音乐鉴赏》进行整理归纳，其中人教版（7-9）年级教材中的 85 首作品中，与民歌、戏曲、诗词歌曲、曲艺有关的作品 31 首，占比 37%；与器乐曲、合奏曲、民间音乐以及流行中国风有关的有 34 首，占比 40%。人音版《高中音乐鉴赏》（2020 版）教材 34 课中，与中国民族音乐相关的作品有 18 例，占比 53%。由此可见，民族音乐在中学音乐教材中占比很大。传统的中学音乐课堂的伴奏乐器是键盘乐器，在伴奏民族音乐时所展现的音乐还存在一定的局限性。将民族乐器古筝引入中学音乐课堂，重视对音乐的传承，学习到我国优秀的民族音乐，弘扬中华传统文化，提高中学生的核心素养，有做传统文化接班人的担当。

一、古筝进入中学音乐课堂的可行性

古筝因其文化渊源绵长，简单易学，在众多民族乐器中崭露头角，填补了键盘乐器在表现民族音乐作品中感情、韵味的不足，在中学音乐课堂中运用较为广泛。长期以来，音乐教学是用的教学工具基本上依赖于键盘乐器，在长期使用键盘乐器对我国民族音乐演奏时，的确有非常多的不适应性。基础教育中，我们都面临传承中华优秀传统文化的重任，通过古筝作为教学用具去演奏民族音乐，使我们能对中国传统音乐有更深入的体验。目前中小学音乐教材中，内容占比较大的民族音乐单元，多以欣赏课为主，教学形式多以讲授法进行，教师讲并以多媒体课件为传授的媒介供学生欣赏。在聆听乐器音色或者演唱民族歌曲时，过程主要采用让学生观看视频、采用10秒左右的乐器音色聆听等，但是这并不能抓住学生的注意力，或者说并不能使学生真切地感受到民族乐器的魅力所在，更不能进一步感受到民族乐器所呈现的民族文化特色。

（一）古筝运用于中学音乐课堂的课程类型

中学音乐教材中感知民族音乐主要通过欣赏中国民间音乐进行的，曲目包括《春江花月夜》、《阳关三叠》、《渔舟唱晚》、《孟姜女》等。俗话说“韵不足则筝无魂”，古筝表现韵味的演奏技巧主要通过按音、滑音、揉音、刮奏等，其中最能凸显人的情感变化的主要是滑音。通过古筝本身独特的优势去表达我国民族音乐的韵味，使学生更能身临其境地去感受、欣赏民族音乐。

在中学音乐教材中，以古筝去融入民族音乐大单元的教学，课程类型的选择上主要通过欣赏课进行的。欣赏课的类型极为丰富多彩，其中有民族乐器合奏、重奏的欣赏课以及民族音乐的欣赏课等，学生往往要通过哼唱、背唱主题旋律作为本节课的教学目标。古筝作为教学用具进入中学课堂后，带着民族音色的融入，可让学生感知到我国民族音乐的旋律不同于键盘乐器所表达出的情感特点，音乐所呈現出的效果更带有民族特色“韵味”，在这过程中，可以让学生从不同的角度感知到民族音乐的精神、情感，增进对我国民族文化的认识，提高学生的音乐审美水平，热爱我国优秀传统文化。

（二）古筝走进中学音乐课堂的优势

中学音乐课堂中的主要教学用具为键盘乐器，在音乐课堂中起着不可替代的作用，例如：钢琴、电子琴、手风琴等。我国传统的中学音乐课堂学生长期受大小调体系的感染，感受乐曲旋律起伏以及乐曲感情的抒发。钢琴根据十二平均律来定音，帮助学生在学习歌曲的过程中校对音准。在民族音乐单元，键盘乐器对于我国具有民族特色的音乐的诠释还是不够的，由古筝作为教学用具走进中学音乐课堂，弥补了键盘乐器在教学中无法直观展示的“韵腔”的不足。钢琴作为西方乐器，在表达民族音乐时还具有一定的局限性，弹不出我国民族音乐中的微分音，只有弦乐器和人声可以演奏或者演唱。例如：陕西音乐中体现的微升fa和略降si体现的分别是“花音”和“苦音”；体现了陕西音乐独特的秦腔这一特点。粤剧中的“轻三六”、略降la和mi、“重三六”、略升la为si，略升mi为fa以及“活五”是略升re。古筝作为五声音阶定弦的民族乐器代表，其音色宽广优美，又极其富有表现力。古筝主要采取的演奏技巧为扫弦、刮奏、滑音、轮指、摇指等本身独特的演奏技巧运用到中小学课堂时，教师可以以简练的语言向学生介绍在弹琴前做的准备，使学生了解这个教学用具，在学习音乐时，学生才能通过古筝所展现的音乐风格去充分了解民族音乐的魅力所在，所以古筝是一件可以带入到中学音乐课堂的民族乐器。

古筝在中学音乐教学中，打破了以往钢琴作为伴奏乐器的传统，既可以为民歌弹唱，为我国戏曲音乐伴奏，也可以融入到诗词歌曲中去，展示出了不同音乐的乐曲旋律与风格特点，使学生更深入地了解我国民族音乐中所蕴含的民族文化。以弦乐器和人声的配合，通过音乐去进一步地去理解我国各地区民族文化的特点并且能够提高学生对传统音乐的欣赏程度。

二、古筝进入中学音乐课堂的教学实践

人教版七年级音乐下册第三单元八音之月的第一课《春江花月夜》，又名《夕阳箫鼓》，全曲分为十段，本课主要是赏析四个部分，分别是：江楼钟鼓、渔舟唱晚、欸乃归舟以及尾声。课程开始以古筝弹奏《水调歌头·明月几时有》作为导入，以古筝拉近与同学们之间的距离，以古诗词演奏引出与话题“月亮”。通过教师引导学生对第一主题的欣赏，了解古筝这一代表性的民族乐器，随之介绍我国民族管弦乐队的编制是由“吹、拉、弹、唱”四个部分组成的。本节课的教学目标是背唱这一主题，所以教师要在此处特意用古筝去模仿琵琶的音色，并用古筝带领学生进行多次反复的聆听与哼唱，演唱这一主题旋律的同时也要让同学们感受古筝中的“滑音”有什么样的音色，在这期间引导学生理解“换头合尾”的民间音乐创作手法。在学习另一主题渔舟唱晚时，运用古筝通过“泛音“”的演奏技巧去模仿木鱼的声音，演奏时，右手弹奏，左手小指轻触弦，弹奏时两手犹如蜻蜓点水般，即刻离弦。

（一）教学重难点设计

通过古筝演奏江楼钟鼓这一主题，学生要熟练地演唱或者模唱这一主题旋律，分析出歌曲的情绪、节拍、速度等音乐表现要素，并背唱这一主题。感受由古筝弹奏出的韵味，特别是“滑音”的应用，使学生建立起古筝韵味的审美心理。

（二）教学过程设计

以介绍古筝是什么类型的一种乐器作为讨论而引入我国民族管弦乐队是由“吹、拉、弹、唱”四部分组成的。以此通过提问的方式，试问同学们是否了解过古代的乐器分类方法，通过介绍，使同学们清楚这一单元的主题为“八音之乐”。紧接着老师用古筝弹奏《水调歌头·明月几时有》，向学生展示古筝作为我国的民族乐器弹奏文人音乐所展现的音色，以此引出“月亮”的主题，激发起学生的学习兴趣，请学生说出还有哪些诗人或者歌曲喜欢通过月亮来抒发感情的，引出课题《春江花月夜》，正式学习。对《春江花月夜》进行作品介绍后，重点聆听第一主题江楼钟鼓，思考这是用什么乐器演奏的并说出这首乐器带给你什么感受？随机介绍古筝中有九大筝派，浙江筝派与江南丝竹有着密不可分的关系，吸收了江南丝竹“花，细，轻，小，活”的特点，优雅质朴的旋律仿佛置身于一幅清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。以古筝弹奏主旋律带领学生哼唱的同时划分乐段乐句，并启发学生找到“换头合尾”这一民间音乐创作手法。根据古筝“上下滑音”的演奏技法，使学生通过模唱的方式充分感受古筝的“韵”，充分感受我国传统音乐的魅力。在欣赏“渔舟唱晚”这一主题时，通过古筝演奏技法“泛音”的展示，学生以模拟敲门的声音敲课桌加入进来，感受到古筝还可借鉴与吸收其他乐器所产生的演奏技法。在欣赏最后一主题时，可分析旋律的情绪、节奏、速度等。

人音版高中音乐下篇第九单元文人情致第十八节西出阳关无故人欣赏课《阳关三叠》，是古代文人有感于一位从军朋友的别离之情而写的琴歌，其歌词是王维的七言绝句《送元二使安西》。本课的教学目标是欣赏王震亚将此曲改编的合唱曲。在本节课的开始可以直接将王维的这首古诗词作为导入，教师可通过钢琴与古筝弹奏的音色对比，让学生谈一谈自己所听到的感受，哪个乐器更适合于弹奏这首歌曲。在古筝演奏时，要特别讲解出古筝的“颤音”，在一根弦上做波动，而并不改变本身的音高，以及用这种演奏技法达到一个音的持续流动性。通过古筝这一民族乐器的展示，充分表达出作者对即将远行的友人的深沉留恋、依依不舍的诚挚情感。

人音版高中音乐第二单元腔调情韵——多彩的民歌第三节汉族民歌《孟姜女》，其中离别或爱情题材的占有相当大的比重，通过讲述孟姜女哭长城的故事用古筝伴奏，在这中间穿插我国民间起承转合的创作手法，使学生充分感受其乐曲的旋律变化，展现我国传统文人音乐的特色。

1.古筝“韵”的体现。

古筝的颤音与钢琴的颤音并不同，在一根弦上做音高的波动，体现出了这段音乐的表情色彩，更能突显出民乐的“韵”。而“上下滑音”的恰到好处、不偏不倚更能突显出歌曲的歌唱性。古筝左手所展现的“吟、揉、按、滑”更突显民族乐曲的婉转动荡。

2.文人音乐与古筝音色相契合的魅力

当代筝乐艺术创作讲求在技法上有所突破，如快速指序、双手弹筝、双手摇指、柱外刮奏等。演奏技巧的丰富确实在很大程度上提高了筝乐艺术的表现力，也在很大程度上推动了筝乐艺术的发展。

三、古筝进入中学音乐课堂的教育价值

（一）培养学生的兴趣，提高学生的审美意识

古筝作为我国民族乐器的代表进入中学课堂，打破了键盘乐器一直作为教学用具的惯用方式，使学生身临其境地在民族音乐的氛围中，使用古筝作为教学用具，为歌曲进行伴奏时，可迅速抓住学生的好奇心与注意力，学生通过视觉感知演奏技巧与演奏形式的多样化，培养学生的欣赏美、感受美、创造美，能够更加准确地抓准我国民族音乐的“韵味”，树立文化自信，提升民族自豪感。

（二）感受音韵，提升核心素养

乐曲《春江花月夜》中的上下滑音以及颤音，古筝通过左手的“吟、揉、按、滑”来体现，在一根弦上做音高的波动或者是上滑音和下滑音分別按到什么音高，这就着力体现了古筝作为民族乐器所体现的韵味。

古筝走进中学音乐课堂的实践，教学方法上要引导学生自主思考。例如，《阳关三叠》以钢琴与古筝的颤音对比，哪个更能展现出民族音乐的韵味，这时教师可让学生亲自感受古筝的“颤音”技巧，通过这一音乐活动增强学生对音乐本体的一种感悟，提高学生的核心素养，弘扬我国优秀传统文化。

四、结语

民族音乐承载着我国音乐的文化价值和文化自信，学习和研究民族音乐及其蕴含的文化精神，有助于深刻认识中华优秀传统文化的现代价值。古筝作为我国最古老的弹拨乐器之一，蕴含着我国几千年来的丰富历史文化，随着古筝走入中学音乐课堂，笔者认为可以通过古筝作为中学音乐课堂的教学用具，打破了键盘乐器长期以来作为民族音乐伴奏的传统，使学生身临其境地感受民族音乐的“韵”及色彩，提高了学生对传统音乐的欣赏能力，加深学生对民族音乐的感悟与欣赏，提升了个人的音乐核心素养。学校音乐教育是传播民族文化的一个较好载体，在感受民族音乐时也能更准确地把握民族音乐的特色与魅力所在，使学生既达到了审美水平的提高，又对我国传统音乐美的认识达到了一个新的高度。

参考文献：

[1]高慧玲.民族乐器古筝在中学音乐课堂中的有效应用［D］.泉州师范学院，2021.

[2]芦阳.新时期古筝音乐教育的传承和发展现状及策略研究［J］.戏剧之家，2021（22）：116-117.

[3]梅惠宇.古筝基础教学在初级中学实践中的普遍问题及对策［D］.西南大学，2020.

[4]魏静.浅谈古筝艺术与古典诗词的互鉴互融［J］.黑河学院学报，2020，//（08）：157-159.