Claire Choisne

SHAN

12年前，当Claire Choisne被委任为Boucheron新任创意总监时，这家最先在旺多姆广场设立精品门店的珠宝品牌的活力亟需被唤醒，“我清楚地记得我上任的第一天，2011年9月5日，对我来说，这是快乐而难忘的一天。”

也正是从这一天起，Claire Choisne的名字开始被行业内外越来越多的人所熟知，用厚积薄发来形容再适合不过。Claire原本就读于经济专业，1994年进入巴黎著名的卢浮宫学院学习珠宝设计，用她的话来说，“在我年轻的时候，我一直在寻找自己的方向。我知道我想做一份创造性的工作，但不仅仅是为创造而创造，而珠宝工作者所承载的技术性和复杂性令我兴奋！”以优异的成绩毕业后，她并没有选择立刻进入国际珠宝品牌就职，而是留在学校短暂任教，直到1998年，Claire才选择加入Creations LoiseauKebadjian，正式成为一名珠宝设计师，之后又在Lorenz B?umer 担任创意工作室经理长达10年，这些经历都让她对珠宝制作过程中的技术和工艺熟稔于心，因而当Boucheron向她敞开大门时，一切便显得非常顺理成章。

“当Boucheron联系我时，我既兴奋又害怕，我希望自己能够不辜负他们对我的信赖。”即便Claire的履历和实力在业内有目共睹，但最初接下这份工作还是让她倍感使命重大，“我接受加入这个品牌是因为它的声誉和非凡的历史，更具体地说，我知道Boucheron拥有极好的珠宝工匠，我已经做好了准备。”

当Claire翻开Boucheron一百多年来的作品档案时，她思考的不仅仅是传承，更是如何在经典作品的基础上，向高级珠宝界的成规发起挑战，“我们做的所有尝试都是Boucheron精神的延续。我们的创始人Frédéric Boucheron先生自1858年创立品牌开始，就一直是创造和技术方面的先驱。现在，我们通过这种自由创造的方式来延续这种大胆创新的传统。”正如她在就任品牌创意总监后带来的首个高级珠宝系列“梦之工匠”Artisan Du Rêve，其中最为引人注目的“羽翼之花”项链，便将她兼顾传统与创新的精神体现得淋漓尽致，基于品牌在1879年首次推出的“问号”项链，Claire融入tremblers小型弹簧钩，令“停留”在项链骨架上的蝴蝶、蜻蜓、羽毛等元素在佩戴时发出微微颤动，呈现出充满现代感的灵动光芒。

“事实上，我最初涉足珠宝领域就是从技术层面开始的，这也是时至今日仍然让我感到着迷的地方：为了力求卓越的呈现效果，有时珠宝工匠可以在一件作品上投入相当大的精力与时间（有时甚至可以达到数千小时）。如今，作为Boucheron的创意总监，我对珠宝工匠怀揣着极大的敬意，我明白这项技术是如何运作的，什么是容易的，什么是困难的，什么是具有挑战性的，尤其是什么是不可能的。正因如此，我能够突破传统珠宝的阻碍，不断创新，拓宽珠宝的可能性。”如今，Claire每年要为Boucheron打造两组截然不同的高级珠宝系列，每年1月亮相的“Histoirede Style”系列着重表现品牌的风格和历史，“我不想重复讲述有关咆哮的1920年代或印度帕蒂亚拉大君的故事。但我的灵感来自于过去，来自于Boucheron曾经做过的事情，我为这些曾经的作品加上了自己的看法。这对我和我的团队来说仍然是一个新的挑战，它帮助我专注于风格，以及思考人们在21世纪的今天将如何佩戴这些作品。”

而每年7月推出的系列被称为“Carte Blanche”，在法语中意为“自由创造”，更加专注于创新和创造力，尝试打破传统珠宝的壁垒，材质可以来自任何地方，从鹅卵石、贝壳，到气凝胶和藤条，在她的眼中，这个行业最为吸引人的地方莫过于突破极限，延伸创作的可能性。“在进行创作时，我的方式是尽可能自由地选择主题，并始终怀揣梦想。我总是从一个梦境开始进行创作，激励和吸引我的是如何自由地实现这个梦想的方式。有时，这个梦想可以通过珍贵的宝石或简单的技术来实现，在这种情况下，我们不会过多地重塑和干预它们。同时，我们允许自己在材质和未曾在高级珠宝领域使用过的技术上进行大胆尝试，只要它们能让我们表达这个创造性的梦想。我热衷于通过创造大胆的佩戴方式和引入不寻常的材料，带来新形式的珠宝作品。这就像是一项使命！ ”

比如最新亮相的“Carte Blanche， More is More”高级珠宝系列，奇特的二维创意作品再一次震撼了珠宝界的审美认知，提及这个系列的创作过程时，Claire难掩自己的兴奋，“这个系列创作于疫情期间，我需要在作品中融入色彩和趣味，以快乐补偿现实的无奈。在这个过程中，我看到了孟菲斯设计的图片，让我想起了1980年代童年的快乐时光。利用这些图片，我们制作了一个情绪板，它成为了这个系列的框架。我想让我的团队和我一起设计任何让我们快乐的东西，用让我们快乐的尺度，表达我们想表达的任何东西。”从创意的角度来看，大胆的颜色、夸张的线条与跳跃的几何形态，令这个系列与Claire以往诗意浪漫的风格大相径庭，而她也坦言，这是一次“软叛逆”的结果，“之前我很少在色彩这个话题上做文章——这通常不是吸引我的东西。所以在某种程度上，提供这样一个系列对我来说是一种冒险：人们会理解它吗？人们会喜欢它吗？它不仅仅是关于创新，它是关于一种强烈的创造性承诺，这不同于我们通常在高级珠宝中看到的，甚至不同于我们在Boucheron提供的高级珠宝。我们做到了，这些作品都在这里，我希望任何发现这个系列的人都能在他们内心产生那种感觉，那种快乐的感觉。”

而究其根源，无论是诗意浪漫，还是快乐愉悦，Claire希望自己的作品能夠唤起和传递某种情感，“对我来说，高级珠宝是为情感和诗意服务的，我们有责任向传统定义中的昂贵提出质疑。在Boucheron，使用钻石和珍贵宝石作为原材料是必备的，但寻找一种可以唤起情感共鸣的方式则更具挑战性。我相信高级珠宝是佩戴者与作品之间的爱情故事。如果有人理解其中蕴藏的信息和创意，他们就会爱上这种作品。而且我相信，我们的客户可以敏锐地察觉到珠宝背后所蕴藏的情感，并对其产生共鸣。”就像她平日都会戴在手上的Fleurs Eternelles 戒指，灵感源自女儿送给她的一束蓝色绣球花，她由此萌生创意，通过扫描打印和钛金属工艺，让花朵永恒地绽放于指间。

Claire的创作是先锋大胆的，但在为人处世上十分低调务实，她将高级珠宝视作艺术品，但并不把自己当做艺术家看待，她懂得如何脚踏实地把梦想锻造为现实。至于未来，Claire没有更多的奢望，挑战和创新的精神会一直伴随她左右，“我喜欢的是永无止境的技术挑战，找到一种全新的方式来创作一件从未制作过的珠宝。我不想停留在这个舒适区，我不想打瞌睡，我不想感到无聊！我想继续探索，继续创新，继续通过我的创作传达情感。”