新时代下民族音乐文化在艺术高校音乐教学中的传承与弘扬

刘忠海

摘 要：随着我国社会经济的迅速发展，文化艺术也得到了极大的丰富和创新，而民族音乐作为中国传统非物质文化遗产中重要组成部分之一，更是受到人们广泛的关注。但是从目前来看，很多艺术高校并没有意识到这一点，只是一味地进行专业知识教学，忽视了学生综合素质培养工作。本文基于新时代背景，阐述了传承民族音乐文化的价值，并介绍了艺术高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系，提出了有效保护与发扬高校大学生音乐教育的具体路径。

关键词：新时代；民族音乐文化；高校音乐；传承与弘扬

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）19-0-03

随着社会经济的发展，人们在追求物质文明的同时，更注重精神文明的建设，新时代的到来，给中国带来了巨大的变化，在这个过程当中，人们对于精神文明建设越来越重视，而作为我国优秀传统文化之一的音乐文化也得到了广泛关注和高度重视。随着社会不断进步以及经济水平的提升，人们对艺术欣赏能力有了更高层次的要求，所以说必须加强对艺术院校音乐文化教育方面的改革，让其更好地适应当前形势，促进我国音乐文化朝着健康的方向发展。

一、传承民族音乐文化的价值

民族音乐文化的传承是我国传统文化重要的组成部分，也是中华民族精神文明和物质文明的体现，随着社会经济不断进步、科技水平日益提高，人们对于文化需求越来越高，而且更加注重精神层面的追求，在這样的背景之下，我们应该重视民族音乐文化的传承工作，并将其作为一项长期坚持的任务来完成。通过研究发现，民族音乐文化具有非常强大的生命力以及创造力，能够促进人类情感的表达；同时还可以陶冶情操，使人心情愉悦，同时民族音乐是传统文化的重要载体，对传统民族音乐的弘扬与传承是弘扬中华民族优秀传统的重要手段；另外，民族音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分，它在文化传承和社会主义精神文明建设中起着重要作用，在弘扬传统文化，提升全民文化自信的今天，传承民族音乐文化也具有非常重要的意义[1]。

二、艺术高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系

艺术高校音乐教育与民族音乐文化传承之间存在着密不可分的联系，二者相互促进、相辅相成。一方面，在艺术院校开展音乐教学活动，能够为我国优秀传统民族音乐文化的继承和弘扬提供良好平台；另一方面，通过对民族音乐文化内涵及精髓进行深入挖掘，并将其融入现代化社会中，可以使得更多人了解中国特色社会主义先进文化，同时也有助于增强中华民族凝聚力。首先，要加强对民族音乐文化教育资源的整合利用，不断提高学生学习兴趣，促使人们更好地感受到民族音乐所蕴含的魅力所在；其次，教师需要引导学生树立正确的价值观念，从而促进民族音乐文化得到更加广泛的传播；再次，还需进一步加大对民族音乐文化相关内容的研究力度，以便更好地满足当代大学生个性化学习需求；最后，在开展教学活动过程当中，必须将理论知识和实践操作进行有机结合起来，这样才能够培养出更多高素质、综合型人才。通过深入挖掘民族音乐文化精髓内涵，能够使得我国传统音乐文化焕发出全新活力，并且为现代社会经济发展提供源源不断的动力支持。因此，我们应该充分认识到民族音乐文化传承工作的必要性及紧迫感，积极主动承担起弘扬中华民族精神这一历史使命。

三、新时代创新理念下，艺术高校音乐教育传承民族音乐文化的优势

（一）有利于民族音乐文化艺术价值的传承

艺术高校的音乐教育有利于民族音乐文化艺术价值的传承，这是由其自身特点决定的，高校教育教学中的艺术实践是以深化知识为目的的，让艺术类专业学生通过多样的艺术活动，对课堂上学到的知识与技能进行实际应用的教学活动。在传统观念里，人们普遍认为只有专业技能才能体现出一个人真正的实力和水平，而对其他方面则不够重视，尤其是那些没有经过正规学习的人更是如此。但随着社会经济的不断发展以及人民群众生活水平的日益提高，人们越来越意识到文化素养同样重要，并且开始注重培养自己各方面的能力。因此，作为一种具有独特魅力的文化形式——民族音乐，也得到了广泛关注[2]。

（二）有利于民族音乐历史文化价值的传承

艺术高校音乐教育有利于民族音乐文化历史价值的传承，主要体现在以下两个方面：一方面，对传统文化的继承。中华民族拥有五千年悠久灿烂的文明史和优秀的传统文化，而且这些优秀的传统文化也都得到了很好的传承。另一方面，对传统文化进行创新性发展，随着社会经济的不断进步以及人们生活水平的提高，越来越多的人开始重视精神层面上的享受。因此，为了满足人民群众日益增长的精神需求，就需要我们将我国的传统文化进行创新性的发展，这不仅可以促进我国传统文化的传播，还能够使其更加符合当代年轻人的审美标准。所以说，只有通过不断的创新才能够实现对民族音乐文化历史价值的传承。例如，在学习《梁祝》这首歌时，教师应该让学生充分感受到梁山伯与祝英台之间真挚爱情故事所带来的震撼力，可以提问《梁祝》用什么音乐表现的爱情？表达了人们的什么精神，在学习中要引导学生去体会歌曲中所蕴含的情感和思想内涵，从而加深他们对作品的理解；同时也要鼓励学生大胆地尝试用不同的方式来表现出歌曲当中的人物形象，这样一来既丰富了教学内容又增加了课堂趣味性，有助于培养学生良好的思维能力和想象力。

（三）有利于民族音乐文化社会价值的传承

艺术高校音乐教育有利于民族音乐文化历史价值的传承，在漫长的岁月里，中华民族创造了灿烂辉煌的文明成果，形成了丰富多彩的传统音乐文化，这些优秀的民族音乐是我们宝贵的精神财富和文化资源，但是随着时间的推移，许多珍贵的民族音乐逐渐消失在我们面前，因此，必须加强对民族音乐文化遗产的保护工作，并将其作为一种特殊的文化形式加以继承和弘扬。只有这样才能使我国的民族音乐文化得到有效的传承和发展，所以艺术高校应该充分认识到民族音乐文化教育的重要性，积极开展民族音乐文化教育活动，以培养学生的爱国情怀，增强他们的责任感和使命感；只有这样，才能使我国的民族音乐文化得到更好的发展，同时，也能够让世界各国人民感受到中国人民的热情友好，从而促进中外交流合作[3]。

四、新时代创新理念下艺术高校音乐教育传承民族音乐文化的途径

（一）挖掘音乐文化精髓，加强音乐文化交流

挖掘音乐文化精髓，加强音乐文化交流是促进我国民族音乐文化传承和发展的重要方式之一。在对民族音乐文化进行传承时，要注重其内涵以及其中所蕴含的精神，只有这样才能够使得我们更好地了解到民族音乐文化中所具有的魅力所在，而且通过这种形式还可以有效地将民族音乐文化传播出去，从而实现民族音乐文化的继承和弘扬。因此，为了能够让更多人认识并喜爱民族音乐文化，就必须重视这一方面内容的研究工作。首先，作为艺术高校来说，应该充分发挥自身的作用，积极主动地去学习一些关于民族音乐文化的相关知识，同时也需要不断提高自己的专业技能水平，以此来确保自己能够掌握足够多的民族音乐文化知识；其次，结合当前社会上存在的各种问题去开展相应的调查活动，进而从中发现我国传统民族音乐文化中所存在的不足之处，之后再针对这些不足提出相对应的解决措施，以便于能够促进我国民族音乐文化朝着正确方向发展。

（二）拓展音乐实践课程，推动民族文化传承

拓展音乐实践课程，推动民族文化传承是促进民族音乐在高校音乐教学中有效传播和发展的重要手段。通过对民族文化的深入了解以及对其进行系统性学习后，教师可以组织开展一系列有关民族音乐的活动，让学生能够积极主动地参与到其中。这样不仅有利于提高学生的兴趣，还能够使他们更加深刻地理解我国的传统民族文化，从而实现民族文化的有效传承。此外，为了保证民族音乐得到良好的传承，学校应当定期举办一些关于民族音乐的比赛或演出等活动，鼓励学生踊跃参加，并给予一定的奖励，以激发学生的热情，进而促使更多人加入民族音乐文化的传承行列之中。在这一过程中，学生也会受到潜移默化的影响和熏陶，逐渐树立起保护民族音乐文化的意识，最终达到促进民族音乐文化不断发展的目的。因此，作为一名教师，我们要充分发挥自身的作用，努力将中华民族优秀的传统文化渗透到教学内容中，以此来培养出一批对民族音乐有着浓厚热爱之情且具备较高专业素养的人才。

（三）完善音乐课程设置，助力民族文化传播

完善音乐课程设置，助力民族文化传播可以促进我国民族音乐文化在高校音乐教学过程中得到更好的传承和弘扬，并且使其能够不断得以发展。首先，要将民族音乐作为一门必修课程纳入高校音乐教育体系当中；其次，要对现有的音乐教材进行改革，加入更多具有民族特色以及地域特点的内容，从而让学生通过学习了解到不同地区的风土人情以及民俗习惯等方面的知识，进而加深对本民族传统音乐文化的理解；最后，还可以组织一些有关民族音乐文化的活动，如开展关于民族音乐文化的讲座或者比赛等，这样不仅有利于提高学生对民族音乐的兴趣爱好，也有助于他们更深入地理解民族音乐所蕴含的丰富内涵。总之，只有在教学过程中将民族音乐融入学生的日常生活和学习当中，才能真正实现民族音乐的有效传承。因此，作为一名合格的教师应该充分认识到这一点，积极地将我国优秀的民族音乐引入课堂中，同时鼓励学生多多参与实践活动，以此促进自身专业水平的提升。

（四）丰富音乐文化内容，推动教学模式改革

丰富音乐文化内容，推动教学模式改革也有助于促进我国传统音乐文化在高校音乐教育中得到更好的传播和弘扬。首先，要做到的就是将更多具有中国特色的优秀作品融入课堂当中，使得学生能够通过这些作品来感受中华民族悠久历史以及深厚的文化底蕴；其次，需要对现有的课程体系进行完善，并且积极开展一些有关于传统音乐方面的讲座活动，让广大师生都参与其中，这样才能够有效提升他们对本民族音乐文化的认同感。除此之外，学校应该鼓励教师多组织一些相关的实践活动，如可以带领学生走出校园，深入民间采风，从而加深他们对民族音乐文化内涵的了解。最后，要注重音乐教学和音乐实践的结合，仅仅通过课堂教学的方式是不能够做好传统音乐传承和教育工作的，高校可以组织或者引导学生组织，多多进行音乐实践，比如开办校园音乐节，在音乐节上向全校的师生展现传统民族音乐的魅力，至少能够在校园内扩大传统民族音乐文化的影响力，为传统民族音乐文化的传承与发展奠定坚实的校园基础。

（五）加强师资队伍建设，促进民族音乐的深入发展

民族音乐在发展的同时，也给传承带来了一定挑戰，即如何将这一优秀的文化更好地继承和发展下去，针对这些问题，相关部门必须采取有效措施加以解决，以便使我国的民族音乐能够得以良好的传承。在此背景下，艺术高校应该发挥自身作用，通过开展各种各样的活动来促进学生对传统文化的认识，从而实现其对民族音乐文化的进一步理解；与此同时，还要鼓励他们积极参与到实践当中，以此加深对所学知识的印象。这样一来，就可以让学生充分意识到学习民族音乐文化是十分重要的一件事；除此之外，学校还需要加强对教师队伍的建设工作，因为只有高素质的师资力量才能保证教学质量。所以说，为了提高民族音乐文化教育水平，我们不仅要培养出更多专业性强且具有丰富理论知识的教师，还要注重提升教师的综合素养以及业务能力等方面的内容，并且还要不断更新自己的思想观念，努力做一名优秀的人民教师。

（六）充分利用当地资源，开发校本音乐课程

在漫长的历史中我国的各个地区都产生了极具当地特色的传统民族音乐，这对于民族音乐的教学与发展来说是十分可贵的资源，所以高校在进行传统音乐文化弘扬与发展的过程中，一定要注意发掘当地优秀的传统民间音乐，开发极具特色的校本文化课程。首先，查阅一些历史文献，发掘当地传统民间音乐的乐谱或者是歌词，甚至是民间音乐背后的故事，并且将这些内容整理成可以使用的教材，为校本课程的开发储备优秀的教材；其次，走访当地的传统音乐老艺术家，通过这些老艺术家有效弘扬传统民间优秀文化，学校可以通过外聘客座教授的方式让这些老艺术家参与到民间音乐文化校本课程的教学实践中，也可以让这些老艺术家协助参与传统民间音乐校本课程中教材的编纂。总之，要充分利用当地的民间音乐文化宝库，开发民间音乐校本课程。

五、结束语

新时代的到来，给中国带来了翻天覆地的变化。在这个过程当中，我们也应该看到一些问题和不足之处，比如，我国目前对于传统文化的重视程度不够高、人们对于民族文化的认识还存在一定偏差等。但是这些都不能成为阻碍中华民族伟大复兴的绊脚石，相反只要大家共同努力去克服它就会迎来更美好的未来。作为一个当代大学生，我们有义务将自己所学到知识运用到实际生活中来帮助更多需要帮助的人。所以笔者认为，在艺术院校进行民族音乐教学时，教师可以通过多种方式让学生感受到民族音乐中所蕴含的独特魅力，从而使他们能够真正爱上民族音乐这门课程并且愿意主动地去学习民族音乐相关知识。

参考文献：

[1]杨晓.论高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系[J].中国民族博览，2018（04）：50-51.

[2]徐剑.高校音乐教育现存问题及对策思考[J].产业与科技论坛，2019（10）：156-157.

[3]郝亚南.高校音乐教育教学中艺术实践的意义探讨[J].中国民族博览，2016（14）：44-45.