简述山西民歌

杨欣欣

摘 要：《桃花红杏花白》是山西左权著名的特色民歌，它既继承了左权民歌浓郁的地域民歌特色，也随着时代的发展添加了新的音乐要素。《桃花红杏花白》是一首歌颂爱情的民间歌曲，虽然当时的生活较为贫苦，但在此首歌曲中却未体现，而是让我们感受到了恋人之间的淳朴、健康、阳光快乐的气息，它所要表达的是大自然的美好风光和男女之间美好的爱情故事，所以演唱时没有掺杂当时复杂的时代背景，而是以优美、快乐、柔情、娇羞的状态去演唱。《桃花红杏花白》歌词优美、曲调婉转流畅，具有明确的主题、浓郁的民族气息，感情真挚，浓缩了山西民歌的精华，《桃花红杏花白》唱出左权，唱出山西，走向世界。

关键词：民歌；感情；开花调

中图分类号：J616文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）20-00-03

一、概述山西民歌

（一）简介

山西位于中国华北西部黄土高原的东部，地处黄河中游地区，太原盆地、临汾盆地、忻定盆地、运城盆地、长治盆地、大同盆地，是山西省的六大盆地，这六大盆地串起了桑干河谷、滹沱河谷、汾河河谷，逐水草而居的古代，聚水避风的盆地相对很宜居，所以，山西的城镇、人口、产业和交通干线，主要聚集在这六大盆地中。除了这六大盆地以外，其他的地方多为土石山区。山西南面是黄河，西边是吕梁，东面靠着太行山。山西一直以来就是兵家相互竞争的地方，所以有这样一句熟称叫“得山西者，易得天下”。汾河又叫汾水，是山西省内最大的河流，是黄河的第二大支流，它纵贯南北，山西人把它称为母亲河，汾河对山西省的历史和文化有着极其深远的影响。山西一直以来就有“尧都平阳”的称呼。山西出土大量的青铜文物以及中国最古老的乐器石埙，还有春秋战国时期的甬钟和编钟、编磬等。这一切都证明了山西音乐文化是最先兴起的，山西民歌的历史是最悠久的，通过民歌来反映当时的时代背景及社会现象。歌者用歌曲来抒发自己的情感，通过演唱来表达自己对生活、对现实的想法以及对美好生活的向往[1]。

（二）分类

山西民歌种类很多，形式也是多种多样，各具特色。山西的山歌有“山曲”，主要在晋西北高原地区广为流传，“河曲山曲”是最具特色的。在太行山区流行的一种山歌形式是“开花调”。“卷席片”也是对山歌的一种叫法，也就是随口就能唱的歌曲，就像宁夏的“花儿”、陕北的“信天游”、内蒙古的“长调和短调”一样，他们的名称都是根据地域的不同而不同。山歌具有自由、悠长的节奏形态，是典型山歌的特征，山歌的音乐节奏接近于自然语言的节奏，其目的是清楚地表达心中的话，山歌在乐句的结尾或者是歌曲的尾部都会出现延长音，就是为了抒发心中的感慨和表达内心的想法。同时，强化了山歌的音乐表现力。山西的号子有夯硪号子和黄河船夫划船时演唱的船工号子，其中夯硪号子又分为两种，分别是“打夯号子”和“打硪号子”。山西小调的体裁形式也是多种多样的，其中有优美抒情的，这一类歌曲大都体现的是人们在休闲娱乐的时候以及在日常生活中的一些情景，比如《绣花灯》《茉莉花》等。当然，还有描写人物叙事的叙事曲，这一类歌曲适用于演出娱乐，还有一些幽默风趣的诙谐讽刺性的歌曲。山西民歌的歌词大都通俗易懂，接近人民生活，具有浓郁的乡土气息，引来不少学术工作者前来采风，这样才使得山西民歌得到了广泛的传唱。

（三）品种

山西的民歌种类多种多样丰富多彩，而且每个歌种的形式也是各具特色。根据山歌的体裁可以分为：山歌、号子、小调、秧歌、套曲五大类。由于它们的体裁和地域分布的不同我们进行简单的描述：第一，山歌是适用于劳动过程中或在自家庭院中根据当时的情景随口而唱的歌曲，它具有结构短小、主题明确、语言直接的特点。一般为上下两句互为对应，有“做甚唱甚，想甚唱甚”之说，它一般不需要伴奏，没有固定音高，是一种即兴而唱的歌曲。第二，号子是劳动中所演唱的歌曲，目的是统一号令、协同劳作、振奋人心和精神而唱的歌曲。号子一般是有曲调的，但是号子主要强调的是节奏感，节奏一致劳动协作就一致。号子一般都是在劳作时喊着唱的，所以有时也称为“喊号子”。号子所体现的特征就是节奏的鲜明性，它没有统一的音高，音调单纯流畅，情绪高涨豪放。第三，小调是人们在室内或室外进行一些不太劳累的劳动时所哼唱的歌曲，小调在山西民歌中分布最广，流传也是最广泛的。小调结构一般以五字、七字、十字的格式来写。七字句是最基本的格式。有时这三种格式混合使用。第四，秧歌在山西民歌中品种繁多，如武乡秧歌、朔县秧歌等都属于戏曲类的秧歌。第五，套曲是一种叙事性强、形式较大的体裁。民族声乐套曲，这种套曲是在小调的基础上进行加工而成的一种歌曲，其结构比较严谨，唱的内容都是一些历史人物或历史事迹。综上所述可以看出，山西民歌在音调及歌词的运用上主要受山西语言、发音、生活习俗和文化等诸多因素影响的，这也是山西民歌经久不衰的原因之一[2]。

（四）发展史

从这些民歌及一些生活方式来看，体现了劳动人民高尚的情操和质朴的感情。然而，在封建社会里那些封建的礼数和不自由的婚姻无形地把人们的心灵牢牢地铐上一把枷锁，失去了自由。所以人们就是通过歌曲来反映当时的社会制度，抒发内心强烈不满的心情，极度批判当时的社会现象。每一首民歌，都是反映农民的生活及场景，同时也表达了劳动人民对各种现象的看法和不满，抒发了他们的思想感情，更显现出他们的美与丑、是与非和善与恶。这些现象也引出了不少歌唱历史人物的歌曲，受到广大劳动者的喜爱，中华人民共和国成立以后，山西民歌也进入了一个新的历史发展阶段。

（五）左权开花调

在山西省太行山区流行的民间音樂是左权开花调，是国家非物质文化遗产之一。在隋代时期就逐步形成了左权民歌的风格，左权开花调的歌词新颖有创意，其中，它的衬词和衬句都具有浓郁的地方色彩，并具有相当的感染力。左权开花调的音调简洁，多属情歌，深情感人。在古代文献记载中就有“闹元宵、闹社火、闹红火”之说，后因人们的不断创新、改革，又产生了许多音乐的体裁，如山歌、小调、号子、套曲等，其中最具代表性的是开花调，“开花调”是一种山歌形式。“开花调”比起河曲“山曲”的高亢、热情、豪放的特征而显得委婉、清秀。“开花调”的衬词多数来源于地方方言“啊咯呀呀呆，亲呀咯亲呀么呆呀个呆，”歌词富有地域性特征，不仅突出了左权的方言特色，同时也表达了一种亲昵和甜蜜感。在“开花调”中不仅植物能开花，石头、窗帘、玻璃也能开花，其句式都以两句式为主，上下呼应，旋律进行主要以级进的七声音阶为主，同时还会出现大跳的音型度数，其目的是表达情绪和情感的强弱对比，大大增加了音乐的感知力。他们通过简单的歌词、音调来表达内心的思想感情，增强了艺术的表现力和感染力，更加突出了情歌的韵味。其中，《桃花红杏花白》这首歌曲就是“开花调”的代表曲目。

二、《桃花红杏花白》作品分析及作品的内涵

（一）作品的创作背景

《桃花红杏花白》是山西左权民歌的代表作之一，山西各地域的民歌种类不仅多，而且各具特色。左权民歌是劳动人民集体创作的，它以传唱的形式世代相传，深深地刻在人们的脑海中。其中，《桃花红杏花白》就属于其中一种——开花调。开花调大多由上下相互呼应的两个乐句组成，这也是左权民歌小调中的一种独特形式，左权开花调大多属于情歌，上句起兴，下句点明主题，并形成一种固定的模式，如“桃花来你就红，杏花来你就白”“榆树树你就开花，圪节节你就多”。花儿，是令人感到愉悦的一种事物，花朵绽放，就是对美丽的展现，这就表达了青年女性对青年男性的一种美好的爱慕之情，是对追求美好爱情的一种期望，同时也是对美好生活和生命延续的向往[3]。

（二）题材及歌词的巧妙运用

民歌是千百年来劳动人民集体智慧的结晶，是劳动人民的真实生活写照。他们从不同的视角理解并以不同的形式形象生动地显现了农民的生活情景，反映出他们的心理需要和愿望。山西民歌的题材大致可以分为以下五个方面。

1．反映劳动人民艰苦生活和对自己悲惨命运的不满的歌。

2．反映青年男女之间爱情和向往婚姻自由的歌。

3．反映社会生活、劳动生活、家庭生活等方面的歌。

4．歌唱历史人物或传说故事的歌。

5．反映革命斗争精神的歌曲。

《桃花红杏花白》是一首描写男女爱情的歌曲，其旋律表达了恋人之间的那种淳朴、健康、快乐的情感，以及表达对大自然美好的憧憬，山西民歌多为劳动人民即兴演唱，口耳相传，来表达对生活的热爱，歌曲背景常常是触景生情，是人们的真情实感，从而表达歌唱者敢爱敢恨，爱憎分明，从而体现歌词的生活化。从这首歌的旋律和歌词方面来分析，这首歌表现的是青年男子和青年女子的美好爱情故事。本首歌的歌词中写道：“桃花来你就红，杏花来你就白，爬山越岭寻你来呀，啊咯呀呀呆，榆树来你就开花，圪节节你就多，你的心眼比俺多，啊格呀呀呆，”从这些歌词来看，歌词很随意，来源生活，也唱出生活的乐趣。一曲开花调继承了传统的比兴结构，用花比情。用花的特性来比喻人的感情变化，从而更加深刻地表现出人物的细腻、柔美，充满活力，尤其是“啊格呀呀呆”的重复运用更体现了人物之间的俏皮及喜悦心情，充分体现出民歌的地方特色。从歌词的运用上来看，大量运用了叠字和夸张等手法，都是人们常见的场景，而且也是人们耳熟能详的语言，唱词的写作上让人听上去朗朗上口、通俗易懂、生动真实、乡味十足，从中也能体现出劳动人民真实的一面，让人们有一种身临其境的感觉，让人为之动容，深陷其中。从歌词当中我们可以看出，这首歌主要是表达自己的内心向往，既有现实主义情感也有浪漫主义情感，只有这样才能唱出歌曲所要表达的内心情感，才更能抒发男女之间那种互相喜欢和对美好生活的追求，更能够激起演唱者及听众的情感共鸣[4]。

王志信在《桃花红杏花白》的创作时，并不是原封不动地照搬，而是有变化地继承，虽然开始部分以完整呈现传统音乐模式的方式展现，但也赋予了这首传统民歌时代感和新鲜的血液，迎合了当今广大听众的审美理念，通过增加装饰音及旋律加花，才使得旋律更加委婉、柔美，在情感表达上给人一种牵肠挂肚的感觉，是一首反映男女爱情题材的歌曲。《桃花红杏花白》更是民族声乐作品中女高音声部的代表曲目之一。

对于一个音乐创作者来说，使其作品立于不败之地的通关秘籍，就是不断地进行自我突破和艺术创新，在传统的歌曲创作当中运用现代的创作技法，使其更加具有地域特色和民族风情，对传统文化我们一定要取其精华，去其糟粕。这句话同样适用于我们的传统民歌，只有这样我们的民歌才能经久不衰，永远流唱在西北的大地上乃至祖国的每一个角落里。

（三）歌曲的调性及曲式结构

我国是一个多民族的国家，从而导致民歌种类的繁多，民歌多分为五声调式（宫、商、角、徵、羽）和以五声调式为基础的六声调式、七声调式。《桃花红杏花白》是山西民歌最具特色的民歌代表，这首歌是由4/4拍转到3/8拍，有很明显的情绪变化，它第一部分的旋律优美舒展，情感起伏跌宕，音程中也出现了大三度和纯四度，增强了音乐的感知力。曲调婉转流畅，体现了对大自然美好的向往，对生活的热爱，歌曲给人以明朗、豁达、快乐的心情，表达了男女之间对爱情的执着和向往。后面节奏的变化与前面产生对比，3/8拍的进入使歌曲进入另外一种状态，整首歌进入一个高潮，使听者产生一种前进的感觉，情绪更加激动，昂扬斗志，对未来的生活更加充满自信与向往，对两人爱情的坚守及肯定，进一步强化了其传情达意的目的和效果[5]。

《桃花红杏花白》是一首ABA三段体曲式结构。第一段用的4/4拍，节奏规整，主要表现了大自然的美好情景，第二段变成了3/8拍，给人一种欢快、愉悦、自由的感觉，表现出青年男女对美好感情的期待与期盼，这首歌充分表达了山西人民对生活充满信心和乐观进取的人生态度。第三部分它又回到4/4拍，这一部分更加充分地表现出山西人民对生活的感慨与热爱以及对美好生活的赞美与期盼。

三、结束语

《桃花红杏花白》是山西民歌中最具代表性的經典作品之一，它的曲调悠长，旋律极其优美，用桃花红、杏花白的美好寓意描述了恋爱中的男女会幸福美满，更充分展现了劳动人民的真实生活。一首质朴的民歌不得不说其深入人心，值得演唱者去深入研究和反复琢磨。传承和弘扬我国的优秀传统文化是我们每个人的历史使命与责任担当，我们要让像《桃花红杏花白》这类优秀的传统民歌一辈辈地传唱下去，让它在中华民族的土地上发扬光大，经久传唱，永不磨灭。

参考文献：

[1]王华.试探山西民歌的现状与发展[J].大家，2010（22）：42-43.

[2]台慧.试论新编山西民歌《桃花红，杏花白》的二度创作[D].首都师范大学，2009.

[3]乔润令.山西民俗与山西人[M].北京：中国城市出版社，1995.

[4]刘麟，王志信.母亲河——刘麟，王志信声乐作品精选[M].北京：中国戏剧出版社，2002.

[5]陕西省音乐舞蹈研究所.山西民歌300首[M].太原：北岳文艺出版社，1988.