咏叹调《侯爵请听》的歌曲特点及演唱分析

曲科蓉

摘 要：咏叹调《侯爵请听》选自轻歌剧《蝙蝠》。歌剧《蝙蝠》以幽默风趣的剧情和明亮轻松的音乐吸引国内外大批观众，迅速在世界范围内得到传播。《侯爵请听》因在曲目中有大段模仿笑声的旋律而获得别名《笑之歌》。作为世界上公认的“试金石”，本曲目也是检验抒情花腔女高音的重要方式。本文重点解析了《侯爵请听》的写作背景、歌曲特点及其歌唱技法，期望有助于音乐演唱者更准确地掌握歌曲演唱风格和理解人物形象。

关键词：侯爵请听；歌曲特征；演唱分析

中图分类号：J617文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）13-00-03

一、创作背景

（一）作者简介

约翰·施特劳斯（Johann Strauss Jr），是一位伟大的奥地利作曲家，他的作品被广泛欣赏和演奏。同时，他的小提琴和钢琴演奏技巧都非常出色，并且受到了人们的尊敬。人们通常用约翰·施特劳斯二世或小约翰·施特劳斯来指称他，他是人类世界公认的“圆舞曲之王”。他的父亲老约翰·施特劳斯也是一名自学成才的艺术家，富有创作才华的他在奥地利创建了自己的音乐事业，创造出了华尔兹、波尔卡和四重唱等许多乐曲，他所面世的作品多达260部。作为他的孩子，约翰·施特劳斯与父亲同名，为区别起见，人们以老约翰·施特劳斯和小约翰·施特劳斯来区分父子二人。小约翰也继承了父亲的音乐天赋，自小便对音乐展现出极大的兴趣和极高的天赋。他继承了父亲的成就，继续创作了500多首音乐作品，华尔兹占据150首。青出于蓝而胜于蓝，小约翰·施特劳斯已经超越了父亲的创造力与名誉。小约翰所谱写的《蓝色多瑙河》等作品，帮助他巩固了自己“华尔兹王”的地位，使他毅然跻身于音乐史。小约翰·施特劳斯在他一生中创作了近170首圆舞曲、117篇波尔卡，以及16部轻歌剧。他的音乐才华和对音乐的热爱让人们为之惊叹。音乐的风格大都热情欢腾，作品旋律的律动性较强，旋律起伏较大，节奏相对自由，不失为浪漫主义的代表作品。他创作了众多著名的圆舞曲作品，包括《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《艺术家的生涯》《春之声》，都由小约翰所创作。他的作品深受人们的喜爱，并被广泛传播。他的音乐作品反映了当时奥地利民众热爱生活的思想感情与气氛，这些作品都和奥地利民谣歌曲以及维也纳市民歌曲密切相关、不可分割。在由约翰·施特劳斯所谱写的16部轻歌剧中，《蝙蝠》最有标志性。《蝙蝠》的故事情节与轻歌剧的体裁很吻合，属于轻快欢乐的喜剧，属于那个时代的“现代戏”，体现了1850年后奥地利的上层人士鸾歌凤舞的生活。这部轻歌剧地位崇高，它的出现就像一把金钥匙，开启了小歌剧、喜歌剧黄金时代的大门。

（二）《蝙蝠》创作背景以及故事梗概

1850年后的奥地利，突出的社会特征是各阶级之间的矛盾严重，封建专制深深压迫着奥地利广大的劳动人民。人民群众叫苦不迭，内心悲痛无处发泄，这时轻歌剧应运而生，音乐家们顺应社会需求创作了轻歌剧，缓解社会压力，同时通过音乐作品反映人民群众的心声，因此深受广大观众喜爱[1]。

《蝙蝠》属于三幕喜歌剧，是依据德国喜剧《监狱》和法国喜剧《除夕之夜》所改编而制作的，也是约翰·施特劳斯所曾创作出的轻歌剧中最著名的代表之作，因为它富有了高度的艺术性。《蝙蝠》所写的故事，发生在19世纪中期的奥地利维也纳，年轻的埃森斯坦侯爵恶作剧朋友法尔克，趁着朋友醉酒不醒之时，将其打扮成蝙蝠模样，使法尔克深受众人嘲笑，被众人称呼为“蝙蝠博士”。这是本剧的序幕，本歌剧的命名也源于此。

该戏共分三幕，第一幕交代了侯爵埃森斯坦的好朋友法尔克医生，因埃森斯坦的恶作剧而深受众人嘲笑，被叫作“蝙蝠博士”。这为他日后报复侯爵埋下伏笔。此时的埃森斯坦因触犯刑法已被判刑监禁八天，法尔克医生见此机会便鼓动埃森斯坦先一同去參加俄国王子的舞会，等舞会结束后再去坐牢。侯爵欣然答应，便与妻子罗莎琳德告别，与法尔克一同赴宴。二人走后，罗莎琳德与情人阿弗雷德在家中会面，因为阿弗雷德穿着埃森斯坦的睡衣，举手投足间又尽显男主人威严，被监狱长法兰克误认为是埃森斯坦而带走。

第二幕发生在俄国王子的宴会上。法尔克告诉王子，今晚要演出一幕闹剧，他要埃森斯坦也被众人嘲笑来报复他所做过的恶作剧。除了侯爵外，法尔克还邀请了监狱长法兰克、侯爵家的女仆阿黛拉和侯爵夫人罗莎琳德来参加宴会。阿黛拉打扮成匈牙利贵族夫人与侯爵见面，侯爵说她很像自家女仆，立刻遭到众人嘲笑，于是侯爵讪讪打消了这个念头。当看到打扮华丽、头戴假面的罗莎琳德，并不知情的侯爵向戴着面罩的罗莎琳德奉迎献媚，罗莎琳德找机会拿到了侯爵的怀表，为秋后算账做好准备[2]。

第三幕则是在监狱中，宴会完毕后，法尔克为送埃森斯坦也去到了狱中，而罗莎琳德则为了拯救情人阿弗雷德而前往狱中，众人阴差阳错在监狱集合。法尔克将前因后果一一道来，最终事情的真相水落石出。埃森斯坦和罗莎琳德最初互相指责，但后来又彼此谅解，终于重新和好。最后这部剧也在欢乐的氛围中落幕。

二、音乐特征

咏叹调《侯爵请听》风格舒缓、诙谐、华丽，选自《蝙蝠》第二幕。1850年后的奥地利正处于思想澎湃的时代，社会上出现了民族主义、自由主义、社会主义等思想。在俄国王子举办的舞会上，女仆阿黛拉偷偷地穿上了女主人罗莎琳德的小礼服，装扮成贵族样子。舞会上，当侯爵说她有点像自己家里的佣人时，阿黛拉怕被发现，于是呵斥侯爵的荒谬。在宾客们一同嘲笑侯爵时，阿黛拉情不自禁地唱起了《侯爵请听》。该作品是一首典型的3/8拍圆舞曲咏叹调，作品风格舒缓，旋律的律动性较强，巧妙地把角色性格特征与整部歌剧的音乐风格联系起来。具体的音乐特征如下。

（一）曲式结构

《侯爵请听》是一首独特的作品，它采用了三段曲式结构，没有再现部分。该歌曲是由A、B、C三部分乐段构成，它们使用了不同的材料，并以单一的和声织体呈现，最终在主调上全终止结束。该作品也是一首经典的3/8拍圆舞曲咏叹调，作品风格舒缓，旋律的律动性较强，巧妙地把角色性格特征与整部歌剧的音乐风格联系起来。运用六度、七度大跳带动歌曲的圆舞曲律动性，使观众沉浸在欢快愉悦的气氛中。同时，在中段连接段落运用同音反复的创作手法，与之前的大跳在旋律上有明显反差，使得曲目更有层次感[3]。

（二）调式调性

该咏叹调以G大调为主调贯通全曲，本曲演唱期间分别有几次转调和离调。在歌曲开篇时，演唱者一直在G调上演唱，当歌曲唱至23小节处时转入了D大调上，并在D大调上停留了几个小节。然后，在28小节时，它又转入了主调的下属调C大调上。最后，乐曲进行到32小节，再次转入D大调，并在4小节后回到G大调，后再次转入主调的平行小调e小调，最后的48小节，乐曲转回G大调，直到结束。调式变换大致是从G—D—C—D—G—e—G。在歌曲演绎中，调式经历了多次变化，但始终保持着G大调的明快色彩，营造出宴会现场热闹的氛围。

（三）旋律风格

《侯爵请听》咏叹调，也是一部经典的3/8拍圆舞曲咏叹调，音乐有非常浓郁的民族气息，旋律律动性强，节奏欢快快速，巧妙地把角色性格特征与整部歌剧的音乐风格联系起来，烘托出女仆阿黛拉的人物特征。

这首作品的前奏部分是第1小节到第7小节，从第8小节开始以连续两组六度大跳来体现出诙谐有趣的圆舞曲风格，表现出阿黛拉的角色内心变化。在23小节进行反行大跳，通过上行的十六分音符来模拟阿黛拉的笑声，给观众展现出律动、活泼的旋律风格。从52小节开始出现大量花腔跳音，采用了较多二度音程，节奏形式以十六分音符为主，一段惟妙惟肖的笑声展现在观众面前，体现出阿黛拉对于侯爵讽刺嘲笑的意味，烘托出宴会上活泼热闹的气氛。最后一段达到本曲的高潮，连续快速的十六分音符以及高音的长音，组成了本曲最华丽优美的华彩段。约翰·施特劳斯通过独特的技法，描绘了女仆机智可爱、俏皮勇敢的角色形象。圆舞曲式的节奏，以及歌曲中出现的大跳，乐句间的模进，以及模仿“笑声”的花腔唱段等，都表现出了女仆灵活机敏的性格特点[4]。

（四）和声及织体

此咏叹调的和声基本以主调G大调为基础，在此基础上完成。约翰·施特劳斯在这首曲子中，不仅使用了传统的和声写作方式，还加入了半音和声的元素。本曲中，他用四度、五度关系的和弦连接，再加以小二度低音声部关系和弦为主的半音化进行，加强《蝙蝠》的喜剧感。该咏叹调中和声的运用，为作品更添一分律动感，充分体现了音乐之美。本作品的伴奏旋律织体单一，伴奏风格以圆舞曲风格为主。

（五）歌词与配器

歌曲通过歌词来表达作品的主旨和情感。咏叹调《侯爵请听》是一首德语原创歌曲，作者约翰·施特劳斯为把咏叹调完美展现给听众，精确掌握了歌词与旋律之间的配合，阿黛拉讽刺嘲笑侯爵的话与诙谐的旋律相配，更增添了本曲热闹诙谐的气氛，使之成为经典中的经典曲目。歌词中：“你侯爵大人真荒唐！”“我劝告你，观察别人别大意要细致。”歌词通俗诙谐，配合大量模仿笑声的语言，为观众塑造了一个聪慧幽默与活泼机灵的女仆形象。

演奏这首咏叹调常用钢琴伴奏与乐队伴奏。钢琴伴奏更干净利落，将钢琴的清脆声音与演唱者的演唱相结合，形成了独特的音乐风格。乐队伴奏的选择非常独特，主要采用了木管乐器和旋律音乐，强调了旋律的华丽感，并将它们与其他音乐融合在一起，充分展现了圆舞曲的优美和欢乐的风格，也为剧情增添了气氛。

三、演唱分析

（一）演唱技巧分析

《侯爵请听》是一首德语的咏叹调作品。德语作为世界上最严谨的语言之一，在演唱时，我们要精确地把握歌词读音，深刻理解歌词含义。《侯爵请听》这首作品速度较快，想要精确掌握此曲演唱重点，先要把握好节拍特点，同时体会乐句中的休止符，把握好换气的时机。《侯爵请听》第8-9小节，以一个大二度进入，之后以三个跳音接着进行，演唱者需要把第一拍唱得通畅流利，后面三个跳音要把控好气息来表现角色的娇俏。第8-30小节，此时剧情主要是女仆阿黛拉把自己身上的贵族范展示给侯爵埃森斯坦，她的语调比较平淡，此时利用平静的呼吸就可以很清晰地传达剧情，同时也可以显示出阿黛拉对突发事件的从容心态。在26-30小节发生了简短的花腔琶音跑动，关于这两个小节的演绎，演唱者要做到气息深而不沉，保持花腔的流动性。作品中52-63小节中出现的花腔以跳音式进行，演唱时演唱者的横膈肌要灵巧有劲，气息要保持稳定，以此来保证花腔的灵活性。在第79-92小节，歌曲进入了华彩部分，十六分音符变化密集。演唱者需要注意横膈膜的稳定、气息与横膈膜的协调，声音的流动性是演唱好这一部分的关键。同时，要把握好音准，才能更好地演绎出动听优美的旋律。在演唱花腔部分时，要注意控制气息，练习阶段可以练习慢速音阶来加强对气息等的把控，使声音顺畅，有利于更好地诠释角色的情感和特征[5]。

《侯爵请听》原文是德语，德语不同于其他语言，德语的咬字较重，所需的气息也较深，不似欧洲的其他语言读起来那么轻松柔和，对于演唱者来说，先要正确拼读德语歌词，才更有利于原汁原味地演唱此咏叹调。在发音方面，德语与欧洲的其他语言有很多差异，对于元音来说，德语除了五个传统元音外，还有三个变元音，发音也存在许多自身的特点，同时德语的清辅音与浊辅音发音上也大不相同。德语的严谨，要求演唱者要对歌词进行深入研究，从而更好地演唱出作品的内涵。

（二）人物情感表达

想要表演好该咏叹调，除了要有精湛的表演手段，同时也应该精确地掌控角色的情感表达。在声乐作品演唱中，情感表达占据很重要的地位。只有充分分析和理解作品，精确地运用各种表达手法来表现歌曲的内涵和角色的情绪，才能演绎好曲目。表演曲目过程中，要求表演者根据自身的感受体会，加以肢体语言、面部表情等方式将情感传递给观众。

在演唱《侯爵请听》咏叹调前，先把握好故事情节。《侯爵请听》讲述了女仆阿黛拉偷穿女主人罗莎琳德的礼服，打扮成上流夫人，参加俄国王子举行的舞会。舞会上，当侯爵说她有点像自己家里的佣人时，阿黛拉怕被发现，于是呵斥侯爵的荒谬。在宾客们一同嘲笑侯爵时，阿黛拉情不自禁地唱起了《侯爵请听》。“这一切在你女仆身上难找寻。看来你不得不承认，你这个错误笑死人！哈哈哈哈哈……”是阿黛拉对侯爵的冷嘲热讽，演唱者演唱的时候要重视，精确掌握好角色情绪，阿黛拉的自信傲慢，嘲笑侯爵时的兴奋，随着旋律的推进，角色情绪越来越高涨，到高潮部分开怀大笑。演唱者要注意保持音色明朗饱满，将女仆阿黛拉聪慧机灵的人物特点和对侯爵嘲讽的情感充分表达出来。

演唱者对角色情感的把握，对于将作品原汁原味地演唱出来起着非常重要的作用。需要演唱者深入研究，理解其中的含义，才能更好地把握作品，为观众呈现出更好的演唱效果。

四、结束语

咏叹调《侯爵请听》是一首音域横跨三个八度的经典花腔女高音作品，深受各地百姓欢迎，向各国人民展示了音乐之美。本文力图从其创作特点、声音特点、表演手段等多角度加以分析，加强对传统经典作品的研究学习，更深层次挖掘经典作品的艺术价值，希望能对音乐演唱者理解此咏叹调，充分演绎好作品有所帮助。

参考文献：

[1]薛珵方.浅析咏叹调《侯爵请听》的演唱及表演探析[J].北方音乐，2020（02）：94+98.

[2]曹颀豪.咏叹调《侯爵请听》音乐特征与演唱分析[J].戏剧之家，2019（18）：60.

[3]雷英.咏叹调《侯爵请听》之音乐特征与演唱技巧分析[J].音乐创作，2018（08）：141-143.

[4]李君姝.輕歌剧《蝙蝠》中咏叹调《侯爵请听》的音乐特征及演唱分析[D].四川师范大学，2017.

[5]姚天艺，赵欣.咏叹调《侯爵请听》的演唱诠释与研究[J].北方音乐，2017，37（18）：240-241.