游戏融入儿童美术教育中的作用研究

李俊英

摘要：美术是一种视觉艺术，是激发儿童实践能力与创新精神的源头活水，而游戏作为广受儿童喜爱的一种活动形式，在美术教育活动中有着不容忽视的作用，促使儿童在游戏过程中内化美术知识。鉴于此，文章对游戏融入儿童美术教育中的作用展开深入研究。

关键词：儿童；游戏；美术教育

中图分类号：G623.75 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）02-0-03

“儿童美术教育是人才素质的基础教育，它以促进儿童身心全面和谐发展为目的。”［1］儿童美术教育作为一种艺术审美活动，不仅对儿童的一般发展具有促进作用与教育意义，更是从对美的追求层面引导学生展开想象与发挥创造力，引起学生的情感律动、陶冶学生的情操。儿童的生理特点决定了他们无法长时间集中注意力，故而灌输式教育并不完全适用儿童教育。

儿童教育家陈鹤琴先生说：“儿童视游戏为生活，儿童好游戏是天然的倾向。”游戏也同艺术一样，是一种自觉的活动，在儿童世界里是最具吸引力的一个词，在儿童美术教育中融入游戏活动，可以使教学氛围轻松化、教学形式趣味化。游戏更可作为一种良好的沟通媒介，激发儿童的学习兴趣，满足他们内在的情感需求和个性发展需要，让他们在游戏中获得对美的感知与成功的体验，这对切实提高儿童美术学习能动性与审美能力等具有重要意义与作用。

1 游戏融入美术教育中符合儿童的认知发展规律

根据儿童的心理特征和生理发展水平，他们的认知在发展过程中具有无意性、情境性和具体形象性的特点。无论是从生理上还是从心理上，儿童和成人对于艺术本身的价值与意义的定义都是截然不同的。儿童正处于迅速成长的过程中，艺术只是他们自我表现的一种方式，其心理特征与思想意识不同于成人，所体现的肢体语言与创作形式自然也不尽相同。受认知和发展水平的限制，儿童缺乏生活经验，并不具备很快掌握美术绘画技能与专业知识的能力，他们往往只对常接触的熟悉事物有描描画画的本能兴趣，并把绘画作为一种表达自己和宣泄情绪的途径。

因此，儿童美术教育要侧重于结合儿童的心理与情感需求，注重他们对艺术创作的感受与创作过程，而非结果。尤其是以游戏为辅助方式进行美术教学，要充分利用儿童对游戏的喜爱，在寓教于乐的过程中授予他们并不止步于美术作画与艺术创作所需掌握的技能知识，促进儿童身心的健康全面发展。

“游戏是幼儿的主导活动，幼儿就是适合在游戏中学习知识与技能，发展情感与态度，形成健康的身体。”［2］在儿童成长过程中，一切教育教学活动都应适应儿童身心发展规律，在美术教育教学过程中，用独特的游戏方式创设一个贴近儿童生活、适应儿童认知能力的教学情景，并引导儿童在获得游戏体验的同时，感受美术教育带来的丰富感官体验，有助于激发儿童的艺术创作激情和原始兴趣，帮助其学会凭借某种生理本能作画，使其逐步从游戏心态转向自主学习的方向。

儿童美术教育课程教材在整体编排设计上，本身就设计了一部分游戏内容，引导儿童在观察、学习、描摹、游戏的过程中完成教材所规定的任务。正如教育家皮亚杰所说，游戏、竞赛等活动最适合儿童的心理特点。游戏融入美术教育中的方法，恰恰顺应了儿童在迅速成长阶段的身心发展规律，带来了多种感官刺激，激发儿童的学习兴趣，形式新颖、内容丰富、手法多样，在可控范围内将游戏与美术教育优化结合，能够让儿童在游戲活动中潜移默化地掌握美术知识，接受艺术熏陶，充分展现自我。

2 游戏融入美术教育中以激发儿童的学习兴趣

“强迫工作是违反心理学原则的，而且一切有成效的活动必须以某种兴趣为先决条件。”［3］在开展儿童美术教育的过程中，应顺应儿童天性，以课程本身的内容与形式激发儿童的学习兴趣，进而才能取得有效的美术教育效果，不可强制要求儿童。从皮亚杰关于兴趣的观点可知，兴趣是一切活动顺利进行并保证其有效性的基础，而美术教育更要在培养儿童兴趣爱好的基础上，发挥其学习与动手绘画的主动性和积极性，并以其为出发点开展教育教学活动。

儿童天生活泼好动，喜欢玩游戏，而游戏本身就带有强烈的刺激性、新颖性、挑战性，更易引起儿童的好奇心与兴趣。在教学工作中，游戏与美术相辅相成，缺一不可，游戏与美术教育优化结合有利于提高教学效率。把美术教学内容逐步渗透到游戏中，把游戏作为教学的辅助方式，使儿童在轻松愉悦的学习氛围中接触美术、展开创作，充分发挥儿童的天真与想象，能够有效避免儿童被动学习的局面，增强儿童学习的主观能动性。

运用多种游戏方式，为儿童创设游戏情境，让儿童接触学习更多有趣的美术知识与技能，形成优良的综合素质。在游戏化学习理念驱动下，儿童往往更乐于主动学习与思考那些与游戏相关的知识技能。比如，教师在美术课堂上带领学生参与手工制作小游戏，教师可先带头制作手工作品，引导儿童先观察后动手。手工制作小游戏不仅有利于儿童全身心地沉浸在游戏活动氛围中，提高儿童的动手能力，而且将游戏融入美术课程中这种新颖的教学方式也更容易引起儿童的兴趣，能够激发儿童自主探究与实践的积极性。

通过参与游戏，儿童对美术也会产生新的认知，益于激发儿童的想象力与创造力，让他们在艺术创作过程中投入更多的精力，通过画作映射自己的思想情感。这有助于教师在教育教学活动中深入探析儿童的内心世界，及时发现问题并积极引导儿童。

3 游戏融入美术教育中以充分发挥儿童的想象力与创造力

“创造、创造力是新世纪教育研究中的大课题，而美术教育以其学科及教学的属性、特点成为创造力培养的最佳领域。”［4］相较于传统美术教学形式，将游戏融入美术教育中的授课形式在激发儿童美术学习兴趣的同时，更易使其因兴趣的产生而投入更多脑力劳动，促使儿童主动挖掘自身潜力，最大限度地发挥自身的身体机能，进而充分发挥儿童的想象力与创造力。

美术创作须同时运用眼睛、手、大脑甚至鼻子和耳朵等不同感官，经过想象力与创造力的加工，最后将所有感官体验通过美术作品展现出来，而这就是创造的过程。心理学家的长期研究表明，任何创新最初都是通过创造想象，对原始材料进行加工、改造，从而最终形成某种新形象、新结构，这是开展创新活动的第一步。儿童时期正是这种想象力萌芽进而全面发展的重要时期，儿童往往不受传统教育教学经验的束缚，想象更加大胆，更富有探索创新意识。

在美术教育过程中巧妙运用趣味十足的游戏，将教学内容融入游戏中，可以在营造良好教学氛围的同时，激发儿童对探索新知识的渴望，寓教于乐，达到培养儿童的创新能力的目的。培育儿童的创造力，需要充分发挥美术学科培养儿童动手能力的作用，还要注重儿童在创作过程中的感官体验与情感体验，在手脑并用的同时，注意观察儿童对此科目的兴趣源于何处，进而引导儿童进一步发挥想象力与创造力，更好地掌握美术知识和技能。比如在美术教育课堂中，应多为儿童提供展现自己的机会，引导他们在做游戏的同时深入挖掘自身潜能，在游戏中发现自我、发挥个性。而美术教育工作者需要带着一颗童心去看待与呵护每个儿童，积极开发儿童的创造潜能，帮助他们掌握丰富的美术知识，开阔眼界，让美术教育在儿童想象力和创造力开发方面发挥作用。

4 游戏融入美术教育中以培养儿童的团队合作能力

笔者在任教师时，在与近100名儿童及部分家长的沟通交流中得知，大部分儿童很乐意与同学沟通并参与团队合作，但在有沟通与合作意愿的儿童中，有近2/3的儿童不知该如何进行团队合作学习。随着社会的不断发展，不同专业之间的划分都更加明确细致，故要做好一件事离不开良好团队合作。人们常说团结就是力量，个人的力量固然重要，但团队合作的力量永远大于个人力量。培养儿童的团队协作意识是现今教育中的重要一环，要以此为目标首先教会儿童如何与人有效沟通，在培育好儿童沟通能力的基础上，教育效果才能更上一层楼，为稳扎稳打培育团队合作学习能力打好基础。有效的沟通与协作能力，会对儿童长大后走上工作岗位能否快速适应岗位要求产生直接影响。

团体性游戏属于游戏的一个分支，在游戏过程中需要游戏参与者彼此加强交流与合作。而将游戏融入美术教育中，往往也需要团体参与，让儿童在游戏过程中不断发掘探索自身的潜力，积累经验，获取同学的信任与认同，试着表达自己和理解他人，以期在思想情感上达成共鸣，进行有效沟通，并以此为契机尝试与同学建立协作关系，促使儿童将参与团体性游戏获得的启发转化为知识的实践运用。

随着儿童主体意识的日益增强，他们逐渐形成了自己的评判标准，在对事物作出相应评价的同时，开始和同伴相互欣赏并评价彼此，从而获得自我满足。参与游戏活动的儿童处于一个相对自由且活泼好动的群体环境中，他们善于相互模仿与学习，这是一种充满趣味性和充分发挥了主观能动性的个体行为。

比如，教师可设计一个以创作为主的竞赛游戏，让儿童以小组合作的形式参与竞赛，先完成本组任务，再与其他小组比赛，并设置激励机制鼓励参与者，使他们逐渐适应团队沟通与协作，充分发挥集体的聪明才智。对儿童而言，游戏本身就可作为与其同伴交流互动的工具。开展团体性游戏，不仅有助于培养儿童的团队合作和竞争意识，还可使他们清楚地认识到个人的任务完成情况与集体利益直接挂钩，形成个人与集体荣辱与共的意识。

5 游戏融入美术教育中以提升儿童的审美能力

“在完整的美术教育中，审美能力、理解能力的提高促使创造性思维更加活跃，而创造性思维又使审美能力和理解能力不断升华。”［5］在儿童的眼里，周围世界真实而又美好，他们感受到的一切美必定是源于实际生活的，他们对事物的直接感受与认识表达了儿童最纯真的天性，而成人在其中则扮演着一个挖掘、指导、培养其艺术能力的重要角色。

将游戏融入美术教育中，为儿童美术创作能力的培育提供了很大的助力，使儿童从美的现象、美的情境、美的事物中去发现美、创造美。虽然常与美的事物相伴，但是未经专业的美术教育，儿童未必有感知周边美好事物的意识。儿童需要在教师的引导下逐渐形成对美的感知力，在此基础上掌握美的本质，通过美术学习与创作感受艺术