以影像交织 显别具一格

刘诗琪

《万里归途》凭借超高的制作能力给观众带来了一场视听盛宴：硝烟四起的异国他乡、安危难保的海外侨胞、交流不便的语言障碍、防不胜防的弹药偷袭、政权更迭的混乱局势、纵横交替的镜头运动、复杂多变的场面调度、明暗交替的光影构图、起承转合的情节变化，体现出影片的张弛有度和豪迈气势。

战争的的自反性

战争不仅是一个政治行为，而且是一个真正的、政治的工具，是政治交往的一个延续，是以其他手段进行的政治交往。《万里归途》这部电影则是将镜头聚焦于在战争中受到侵害的普通民众：在枪林弹雨中生死未卜的驻外员工、在面对国家政治冲突时手足无措的百姓、被当做种族冲突矛头的小女孩、强忍着丈夫牺牲的伤痛仍顾全大局的女领导，这一幕幕鲜活的众生相让观众意识到战争对于作为个体的人的灾难性，葛瑞琳曾经说过：战争是邪恶的，应该被停止；在战争进行时，则应该尽己所能，减轻它造成的损害。（[英]A.C.葛瑞林.《战争的本质》.吴奕俊译.海南出版社，2020年版.163.）《万里归途》通过激烈的战斗场面最大限度地还原了人若蝼蚁、命若尘埃的百姓遭遇：章宁的牺牲让宗大伟再一次意识到战争的残酷和无情，他质问当地外交官：我的原则就是带领我们的人民回家，难道我有错吗？这种自反性叙事无时无刻不质问着一元论的价值追问：如果我们不终结战争，战争将终结我们。

童话《一千零一夜》中有一篇《航海家辛巴达》，片中被收养的努米亚小女孩多次吟诵，这篇童话故事的情节发展和电影的情节走向交相辉映，形成一种互文。“人们相互搀扶着，凝望漆黑的海面”对应着在烈日炎炎的戈壁荒漠中徒步的被困人员；机智勇敢的辛巴达隐喻外交官宗大伟，他钢铁般的意志、临危不乱的心态、机智聪慧的头脑和挺身而出的责任感暗含着英雄的孤光。电影的情节随着童话故事的叙事而铺展开去，荒沙大漠中包裹着一个勇敢追梦的浪漫童话，也预示着人们对结束战争的美好期待。《万里归途》用独特的视听语言批判了战争的残酷，表达了对和平的向往。

关注个体叙事的主旋律

主旋律电影是党和国家进行思想政治教育的重要途径，也是传播主流意识形态的重要艺术手段。作为弘扬国家主流价值观与意识形态的重要工具，主旋律电影还是反映特定国家政治格局、经济样态、民族文化的大众传播媒介，也与提升国民思想道德素养起到密不可分的关系。

比之于突出激烈战争场面的电影，《万里归途》的叙事没有仅停留在宏大的家国叙事，而是专注于在困难面前作为个体的人的主观能动性及具体的人对于其家庭的重要存在意义。该片通过不同家庭的悲欢聚散寓意华夏儿女建设祖国的峥嵘岁月，使其与观众之间形成有效的情感共鸣、唤醒中华儿女的家国情怀与民族记忆。该片以外交官的撤侨工作为主要切入点，将镜头聚焦在外交官、中资企业管理者等个体身上，宗大伟经历了失去队友的悲痛、被同事误解的无奈、在反叛军头领穆夫塔前的怯懦、无法陪伴妻子与新生儿的愧疚，但他仍不忘外交官这一职业所赋予的使命，在关键时刻扭转时局带领人们走出荒漠；没有经过专业训练的实习外交官成朗从青涩懵懂到顾全大局，从鲁莽地与同事顶撞到勇敢地扛起摄像机拯救一支队伍，他在这个过程中完成了一次个人价值观的重塑；外企领导白婳在得知丈夫章宁去世后强忍悲痛整理情绪，在整个团队缺失领队人心惶惶时站出来作主心骨，在拯救阿拉伯养女与失去自己性命的抉择时刻挺身而出，彰显女性外柔内刚的人格魅力。

近年来，国家高度重视推動社会主义文化强国建设，更加自觉地用文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展。2022年10月16日，习近平总书记在二十大报告中指出：“增强文化自信，围绕举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象建设社会主义文化强国，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，激发全民族文化创新创造活力，增强实现中华民族伟大复兴的精神力量。”《万里归途》就是以讴歌人性的光辉、弘扬国家的核心价值观为基调，体现时代的精神风貌和主流思想，采用多种创作方式，传播人间真、善、美的电影。这类电影大多以真实可信的中国故事、红色经典塑造国家形象，以表达集体主义精神等国家主流意识形态的故事为蓝本，旨在生产能打动人心、唤起国族意识的中国故事和中国人物，正面或侧面弘扬社会主义核心价值观，凸显中国气派、中国风度和中国形象（何天洋.后现代语境下主旋律电影意识形态叙事策略的变化及成因分析.贵州大学.2007.）。与以往动用国家机器进行军事撤侨的宏大场面不同，该片较为关注作为普通个体的人，注重刻画人物内心的情感变化，在展现中国气派、中国风度的同时高举人道主义旗帜。

有血有肉的英雄人物

英雄主义是人类社会由野蛮向文明演进的过程中逐渐形成的带有集体主义色彩的精神价值观，不仅具有强烈的历史感、时代感和人格震撼力，同时具有鲜明的民族和国家特色。英雄往往具备坚如磐石的崇高信仰、坚韧不拔的革命精神、平等博爱的人道主义和英勇顽强的战斗作风；在更本质的维度上，英雄的伟大在于其内心深处永不屈服的生命意志和勇往直前的精神信念。英雄缔造着民族历史、凝聚着时代理想、塑造着祖国形象、象征着国家权威。主旋律电影因其道德性、政治性、传统性和主导性，其本身系统性和权威性的艺术形态、话语权的阐释等都与英雄形象类型符号息息相关（范佳佳，刘磊.主旋律电影英雄形象符号化建构的嬗变与发展.《传媒》，2022年第18期）。在中国传统主旋律电影的英雄人物设计中，主人公常被打造成不食人间烟火的、完美无缺的高大形象（如劳模、英雄、榜样等），无疑是对英雄人物的狭隘理解，使得文艺与真实渐行渐远。

进入新世纪以后，主旋律电影重新明确自身的市场定位，在塑造鲜明的爱国主义、英雄主义、集体主义、理想主义等主流价值之外，更关注作为人的个体叙事与情感表达。有学者认为，个体生命的自由，一方面表现为个体的行为能够充分地表达自己，另一方面也表现为个体在社会现实中的生存规律。不再刻意回避英雄身上的缺点，而是把它当做一个完整的个体来写，这不仅符合艺术创作的规律，更能塑造出一个有血有肉、完整立体的英雄形象，英雄的生成空间也在“别现代”这一特殊的社会形态中不断拓展。《万里归途》中的外交官宗大伟出场时的角色设定是一个玩世不恭、性格暴躁、油嘴滑舌的人物形象，面对外交职业的危险性和不确定性，他有明哲保身的退缩与犹豫，也有紧要危机关头的怯懦与纠结，而章宁的殉职让他意识到外交官尽职履责的使命感，让他看到了战火纷飞的国家中百姓流离失所的现状，看到了努米亚共和国政权的不稳定和西方殖民主义导致穆夫塔叛乱夺权，这更坚定了他要与白婳一起带领被困侨胞踏上归国征途的决心，映照出他具有强烈的家国情怀、社会责任感与职业使命感的英雄弧光。同时，影片并没有突出单个孤胆英雄的英勇事迹，而是采用英雄群像的方式来构建故事框架，初出茅庐的外交新人成朗与宗大伟相互扶持、共同成长，最后在紧要关头用一架没有电的相机震慑住了穆夫塔等恐怖分子，外柔内刚、坚毅果敢的白婳强忍失去亲人的痛苦承担起撤侨的重担与使命。这部影片十分注重刻画英雄丰富的内心世界，使得英雄人物更加贴近生活实际也更具感染力。宗大伟在执行外派任务的过程中有儿女情长的牵挂与羁绊，有生死抉择的胆怯与懦弱，有脾气暴躁的失控状态，也有面对朋友之死无法释怀的于心有愧，但这仍不掩他作为一个英雄在关键时刻挺身而出的孤光，他既感受到刻不容缓的铿锵使命，又有舍小家而顾大局的心酸之处，由此一个完整立体、有血有肉的英雄人物形象便被刻画得入木三分——英雄不是遥不可及的超人，而是每一个具体的普通人。

镜头调度下的视听盛宴

《万里归途》的开头运用了一系列简短有力的画面转化，流离失所的百姓、治安失控的居民区、水泄不通的街道、断壁残垣的楼房、千疮百孔的城市、严防死守的军队、眉头紧锁的外交官、被扣押在大使馆的异国人民……短镜头组接营造了一种紧迫感。这些交替出现的画面不在一个时间线却在同一结构体系之中，声音和画面交错出现与观众在观影时的视觉转移及产生的心理活动相一致，简略的叙事给人触目惊心的视觉冲击，不仅能在短时间内交代努米亚共和国人民的生活现状，更能给观众一种身临其境的带入感。安德烈·巴赞指出：段落镜头、景深镜头和摇拍等综合性的语言比传统的分析性的分镜头更接近现实主义，同时更智慧，因为它以某种方式让观众通过暗含的关系参与影片表意的过程中（[法]安德烈·巴赞.《奥逊·威尔斯论评》.陈梅译.中国电影出版社，1986年版）。运动镜头和手持镜头是制造紧张感的重要手段，不仅映照了努米亚共和国风云变化的政治格局和战火纷飞的压抑氛围，也将焦虑不安、紧张惶恐的人物心理带到银幕上，摄影充分运用了摇、移、跟等运动镜头，拍摄出猝不及防的偷袭场面、四散流亡的无辜民众、紧急救援的医疗队伍、与大使馆保持联系的外交人员等，一系列快速切换的战争环境和紧张的叙事节奏相辅相成，让观众完全沉浸在这一叙事场景中，感受电影的流动感、急促感、紧张感与刺激感。另外，电影使用大量的景深镜头来展现叙事的空间感。如宗大伟找到白婳那场戏，摄像机的机位与被摄主体相隔一个长长的走廊，观众可以体会到被拉长的空间纵深感与画面的信息增量；在宗大伟找到白婳带领的被困队伍后，镜头跟踪着宗大伟进行移动的同时巧妙运用景深镜头对焦交谈的双方，使用长焦距镜头使遥远的对象在画面上产生近景的感觉，这样的镜头语言将宗大伟的欲言又止、白婳的隐忍悲痛带到观影者的面前，为整体的情节增加了叙事的张力。

“从似真性这一点来说，电影艺术称得上是一种全方位的感性刺激和身心享受”（陈旭光.《艺术的本体与维度》.北京大学出版社，2017年版.351.），所以通过镜头调度、音效景别、镜头组接、色彩、结构等艺术手段与技巧让受众增强观影的体验极为重要。《万里归途》凭借超高的制作能力给观众带来了一场视听盛宴：硝烟四起的异国他乡、安危难保的海外侨胞、交流不便的语言障碍、防不胜防的弹药偷袭、政权更迭的混乱局势、纵横交替的镜头运动、复杂多变的场面调度、明暗交替的光影构图、起承转合的情节变化，体现出影片的张弛有度和豪迈气势。为了真实还原事件发生地的光线状态，导演饶晓志回忆道：演员一般要在太阳最为毒辣的正午进行彩排，并在日薄西山之时全力拍摄，在与太阳的追逐角力过程中完成一次光线上的“万里归途”；为了再现事件发生的真实环境，剧组历时4个月搭建出浓缩阿拉伯国家显著特征的具体场景，并辗转宁夏、新疆等地的沙漠、戈壁拍摄人迹罕至的荒凉之地——“工程最繁忙的时候动用了差不多一千多人的美术置景组，但是建筑就有七十多处，除大的城市建筑外，细节到集市上售卖的小商品包装、地方飘过的报纸碎屑内容也都属于努米亚共和国”。《万里归途》中气势恢宏的战争场面、一比一还原的真实场景和IMAX特制拍摄，为受众提供了一场身临其境、酣畅淋漓的视觉享受之旅。

口碑高涨的观众反馈

习近平总书记在主持十八届中央政治局第十三次集体学习时的讲话中说：一个国家的文化软实力，从根本上说取决于其核心价值观的生命力、凝聚力和感召力，“真正优秀的影视艺术作品，深深地感染并打动了无数不同国家、不同民族的几代人，对他们的人生产生了很大的影响。”主旋律电影在创作过程中要牢记将多种艺术表现形式中注入社会主义核心价值观的创作目标，将文艺宣传、思政教育、引导舆论和服务群众等关键要素相结合，尊重人民首创精神、尊重人民主体地位，做到发展为了人民、发展依靠人民、发展成果由人民共享，增强全国各族人民的文化自信，以此来满足人民日益多样化的精神需求；同时，主旋律电影也应当在不断吸纳多样的受众审美兴趣与多元的文化过程中实现自身的丰富与发展，自觉承担起塑造国家正面形象的社会责任，平衡主流意识形态与商业需求，在繁荣社会主义文化市场的同时实现经济效益与文化效益的有机统一。

丹尼斯·麦奎尔曾指出受众可以被界定为一个具备特定的经济特征的、媒介服务和产品实际与潜在消费者的集合体（[英]丹尼斯·麦奎尔.《受众分析》.刘燕南，李颖，杨振荣译.中国人民大学出版社，2006年版）。针对这类特殊群体的研究，则应將受众构成、受众与传播者和传播内容的关系、受众忠诚度、受众注意和反馈的质量、卷入程度和持久性纳入考量，受众本身作为电影市场的目标对象，自然是电影生产流程中不可忽视的主要群体。在流量为王的时代，未来即将发生的，或者是当下正在主流媒体平台上演的，是一场注意力的争夺战。在一个注意力极度稀缺的时代，主旋律电影要在众多电影市场中赢得受众的青睐，要在兼顾电影的艺术性、商业性与文艺性的同时打通其与受众之间的鸿沟。有学者提倡将主旋律片与商业片这两个割裂的概念进行弥合，“在将过去的研究中总结过的主旋律的娱乐化和娱乐片的主旋律化用一种更符合产业规律、市场规律的方式重新整合与界定”（史东明、尹鸿.主流价值、商业诉求、电影产业——关于主流商业大片的对话.《当代电影》.2010年第1期）。面对观众流失的残酷现实，许多主旋律电影逐渐改变以往刻板空洞的说教套路以及高高在上的宏大叙述模式，而是开始尝试融合商业类型片的叙述法则和娱乐元素，拉近与普通观众的距离，将观众重新吸引进电影院，从而能在市场上有所作为。可以说，只有不断摸索出技术、艺术、大众性与时代性的最大公约数，才能给主旋律电影赋予源源不断的动力。

新媒体的即时性与双向互动性决定了观众不仅是信息的接受者，更是信息的发布者，社交媒体平台凭借其高效的互动性、言论的自由性、扩面的传播范围、对海量信息的容纳性和低廉的传播成本形成了新媒体时代的传播口碑，主动承担推广任务的受众也成为电影口碑营销的主要驱动因素。上映前，抢夺用户注意力并留下记忆点与讨论点为后期口碑发酵提供突破口，通过话题活动促进受众增长观影兴趣，并由此引发深层次的内容表达。在《万里归途》的首映典礼上，一位曾在刚果共和国大使馆担任一等秘书办公室主任的外交人员在观影后落泪哽咽，另外一位坐标阿富汗的中国外交领事工作者也在其官方微博平台写下观影感受：“飞机进入中国领空，万家灯火托起京城……当硝烟散尽，繁华再现，往日那些喧嚣烟火和拥堵吵闹，其实就是我们最值得珍惜的岁月静好，也是我们虽隔万里却苦苦寻求的家的方向。”

总体看来，《万里归途》好评度高、受关注度持久、话题量丰富。截至电影上映的两个月后，该电影已在微博获得9.2分的高分评价。在猫眼专业版的数据抓取中可以看到：《万里归途》超过《长津湖》 《姜子牙》 《我和我的家乡》《我和我的祖国》等电影，位列内地影史国庆节总场次榜的第一位。该片在全球上映一个月后票房突破15亿，收获猫眼、淘票票双平台9.6分，豆瓣7.4分的高评分，在豆瓣平台收获11万条以上短评，截至11月中旬，该话题在抖音的播放量已高达38.8亿。愿如《万里归途》这样的具有创新意识，既叫好又叫座的主旋律电影能更多地出现。