大象无形

刘锦佃

1

鲁王工坊，创始自康熙十四年（1675年），2007年被国务院列为国家级非物质文化遗产，2011年被山东省商务厅认定为“山东省老字号”。

锡文化，岁月的一条银白色的根系。

锡雕，古汶河浇灌的灿烂的文明之花。

鲁王工坊，莱芜版图上一枚瑰丽灿烂的银色徽章。

三百多年的栉风沐雨，历经朝代的更迭、人事的嬗变，鲁王工坊，从街坊中走来的黄钟大吕，一直都在脉脉地弥散着艺术的馨香。

钢筋水泥撑起一个城市的骨架，道路和河流铺展着城市的脉搏，在被霓虹和喧嚣充斥着的现代时空里，鲁王工坊，依然抱守着一份宁静，享受着几百年来一如既往的温润与平和。

一个游走在鲁王工坊门外的看客，似乎永远不会读懂，一个家族对于一种金属，那种世世代代生生不息的狂热。那种狂热，总是以一种执着、一种坚韧、一种平静、一种温和的姿势，浇筑在安详沉稳的静默里，内敛在拙朴安闲的自在里；那种狂热，无须言语，有的只是坚定刚毅的眼神，和兀兀穷年的不舍。皓首穷经，与凿与錾与锤头与烙铁与砧板与锡共舞的人生，雕琢年华，刻尽风流。

走过很多地方，我们却很难记住一些城市的模样，那种大同小异的排列和构架，没有地标性的建筑，给我们的只是一种呆板和单调。没有文化和艺术滋养的城市，永远都是一张写满砖木土石的脸，冷漠，苍白，肤浅。莱芜有幸，有锡雕，有鲁王工坊。去过海边，可以捡拾一枚海螺；去过景德，可以带回纯真的景泰蓝；来过莱芜，可以携带一尊锡雕，惠存一份嬴牟古风。将锡雕搁置案角，读书倦了，工作累了，在闲暇的时光里静坐，焚一支檀香于锡板之上，对锡雕或抚摸或凝视，凝眸静气，生活的悱恻荣辱，似檀香袅袅，丝丝缕缕，尽纳于一份无声的银白禅境。

在这个城市的街道间穿行了几十年，阅尽了繁华变迁，见惯了新旧更迭，目睹着城市在一点点地褪去它曾经的容颜，城市最初的模样已是渐行渐远。总有一些地方收藏着这个城市的过往，总有一些物品在诉说着曾经，一抹抹城市生长的痕迹，一直在城市的纵深里绵延伸展，从未断绝。

鲁王工坊，是莱芜叶茂花繁的沙盘下柔软坚韧的根系，它滋生传输着属于这个城市的智慧和荣耀，它供奉着属于这个世界的灿烂与文明。它萌芽于西关街面上鼎沸嘈杂的市肆，历经三百余年的打磨和雕琢，在溢彩流光的新时代面前，依然熠熠生辉，保持着它最初的风采。

2

鲁王工坊第一代传人王时行，鲁王工坊锡雕艺术的创始人。

第二代传人王佃；第三代传人王业普；第四代传人王太昌；第五代传人王俊亭；第六代传人王新文；第七代传人王雷。

第八代传人，王千钧。

这是一串美丽的符号。

这些符号才是鲁王工坊粗大根系上最強劲的维管束。

我不是给这些人扬名立万，他们早已声名远播。他们才是真正的艺术范儿，他们只需从墙角旮旯里很随意地抖出几件器具，便足以使我们的目光凝滞。

鲁王工坊的墙上，悬挂着七代传人的画像。一幅幅画像从历史的深处迤逦远来，一个个拙朴的身影，踩着暮色晨曦，从青石板路上蹀躞而行，和着手锤和砧板碰触的节拍，被毡帽马褂棉袍裹挟着的躯体，思忖勾勒着冥想中的意象。

站在那些画像下面，我仿佛蹲踞在历史的墙角，静静地注视着那些灰色的街道和那些行色匆匆的路人。我的眼神漫过康乾盛世，走过没落晚清，一直走过民国时期的纷扰乱世。

我在找寻那个叫王时行的老人。

莱芜老城墙根儿下，西关街上，他该是最后一个打烊的人。从琳琅满目的锡制品堆里站起身，拍去身上粘着的锡片的边角粉末，来不及扯去身上的帆布围裙，便伏身在油灯下细细地端详着自己的锡雕作品。

在那个长辫曳地、短褐穿结的时代里，他该是一个普通的手工业者，祖传的锡制品制作手艺，传到他手里时已是稔熟有加、驾轻就熟、随心所欲。他是那个银色世界里精于抟捏的魔术师，但把玩惯了，或许也厌倦了自己一成不变的锻打焊接。

不论多么波澜壮阔的故事，总有涓涓细流式的开端；不论多么惊世骇俗的创造发明，都起自于昙花一现式的灵感突现。《红楼梦》里女娲丢弃了一块石头，牛顿望向自己脚下那个滴溜溜乱转的苹果——也许一次不经意的举动，便会开启一场人间的轰轰烈烈。

王时行可能不会是一个附庸风雅的文人墨客，可能也不会是一个深谙水墨丹青的妙手，一手锡壶一手经书的生活操作模式和西关街上熙来攘往的喧嚣，似乎也格格不入；再说，嗷嗷待哺的孩子也容不得他有半日清闲。或许他仅仅是想把几句唐诗錾刻在锡壶面上，留待晚饭时教化子女；或许是正赶上阴雨天，他手头无活，闲来无事，兴之所至，顺手在锡制香炉上描刻神祇绣像；又或许是他为了修补某件锡制品的瑕疵，不得不于夜深人静之时，雕出一幅花鸟鱼虫来加以掩饰……

以往的锡制品打制依然在波澜不惊地进行着，而他偶尔节外生枝的某些举动，却让他的活儿风生水起。

他慢慢发现，很多人竟然青睐于他随意涂鸦的一些锡雕制品。

他断然不会想到，就在他即兴錾刻的瞬间，已经有一道光芒照亮了他的坊间。那道光芒竟会一直穿越三百多年的历史时空，照耀着他的王氏家族，荫庇着他的后世子孙；他也不会想到，他手掌间皲裂的老茧，竟然打磨出了莱芜土地上的一朵奇葩，它以特有的艳丽芬芳，点缀了这座嬴牟古城许多年。

鲁王工坊由此开启。

王时行，一个街坊间的手工艺人，在男耕女织、草履棉麻的时代，硬是以一把铁锤，问鼎了锡制品世界的一场华丽。祖祖辈辈“锡”来“锡”往许多年，他仿佛只用了一句“芝麻开门”，便拉开了鲁王工坊锡雕世家的大业帷幕。

当我慢慢地走近鲁王工坊，我仿佛走进了一条锡雕演变的时光隧道，站在一尊尊精美绝伦的锡雕面前，我的目光一直眺望到了莱芜西关街坊间，那最初明明灭灭的烟火。筚路蓝缕，山重水复，冰泉冷塞，凝绝不通，柳暗花明……锡雕，和所有的艺术创作一样，无不是历经了一场场的浴火淬炼，始得脱胎换骨，凤凰涅槃。艺术的先行者，在衷情的道路上，攀藤附葛，寝苫枕块，与精湛技艺齐飞的，是浸透年华的泪泉，或是牺牲的血雨。

以后的路似乎一下子变得舒缓，变得抒情曼妙。接下来的几代传人，在守成和发展中亦步亦趋。一路走来，时有大弦嘈嘈，间或小弦切切，敲破砧板，烙穿寒毡，鲁王工坊，在时代的风云变幻中，坚守着自己特有的温润与平和。

无意苦争春，一任群芳妒。于无声处起惊雷，鲁王工坊，曾一度绽放在世界的领奖台上。

耀世精品，魅力四射，几代人，含英咀华，淘尽岁月的风沙，阅尽恒久的芳华。

鲁王工坊，放，不喧哗张扬；收，敛在百般沉寂。

鲁王工坊不是一个传说，或者说，鲁王工坊不仅仅是一个传说。遥隔着岁月与朝代，那些王氏先人与鲁王工坊的喜怒哀乐，我们无法一一去恢复再现，但总有人在秉承着先人的遗志，丰富着前人的思想，在繁华无限的新时代，再塑锡雕的传奇。我们足可与之围案茶话，于那些耀世的锡雕中间，于那种亦儒亦道、亦真亦幻的锡文化里，做一次真真切切的促“锡”长谈。

这个人，叫王千钧。

3

大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形。

——《道德经》

王千钧，70后。

颀长的躯体里，透着云锡般的平静和深邃。

见多了他的作品，当再次面对面，你会感觉到他身上那种与生俱来的锡气。

他以他独特的方式破解和诠释着一种普通的金属。他首先是一个画家，他以流动滚烫的锡水为墨，描摹着更为立体、更为生动深刻的写意。

我能想象出他的童年，在叮叮当当的作坊间奔跑，在锡雕间捉迷藏，把玩锡做的玩具，听与锡雕有关的美丽传说。听惯了手錘和锡板撞击的声响，看多了父辈埋首打磨锡雕时的执着和专注，嗅常了烙铁焊接锡块时溢出的脂香，锡气，铺陈了他生命的底色，温润，平和，柔婉，坚韧，素朴。

四十多个春秋，一直都在与一种金属对话。无须过多的言语，那些锡雕就是王千钧的话语，精美的雕镂、朴拙的铸形、简单的构架、完美的抛光，无一不是一种低声细语，无一不是一种娓娓表达。仰之弥高，钻之弥坚，一块锡板，给了他无限驰骋的空间，滚烫的锡水，熔铸着他千奇百怪的念想。坚硬的手锤、灼热的烙铁、平整的砧板、粗糙的砂纸，都是与锡对话最好的方式。

绽放出耀眼的光芒，才是锡这种金属臻于至善的追求。

人与锡，谁在依靠谁？锡与人，谁成就了谁？

锡有幸，在鲁王工坊的作坊里做着一次又一次的华丽转身，一次又一次地演绎着化腐朽为神奇的华美篇章。锡，是那些和王千钧一样的能工巧匠们思想的载体，块块锡板把他们的智慧呈现得五彩斑斓、耀眼夺目。

生命的提升，就是与锡共舞，与锡缠绵，与锡休戚与共。

王千钧，一个用思想和锡对话的人，一个真正意义上的锡雕技艺大师。

他理解锡。锡，占据了他最美的年华。他与锡有一种天然的默契，他和锡之间拥有一种人与自然的灵犀。锡有思想，锡的灵魂最深处是一种自然和宁静。在久远的年代里，这种叫做锡的金属一直依着一种无为、一种简约前行。从庙堂雍容华贵的铺张，到坊间粗陋低劣的日常，锡，像睿智的老者，一直静默在岁月深处。

他是清华大学的学子，结业于清华，沐浴过清华园灼灼的晨曦，他带着他的锡雕艺术，接受过世界顶级理论和技艺的熏陶。他曾经站在锡雕艺术的最高殿堂，回望过滤往昔的雕琢岁月。他和他的鲁王工坊，站在三百余年茂盛的枝头，是我，亦非我。

我静静地挪步在鲁王工坊的展厅里。

闹市中心，这一隅的清幽，仿若空谷幽兰。关上大厅的门，一下子就置身在阒寂的悠远里。古朴的色调，银亮的锡雕，明暗相间的格局，愈是在其中久立，愈会感觉到那种洇透灵魂的禅意。

我的眼前是一件叫做《源》的锡雕作品。

这是王千钧2008年的作品。

没有标签文字的旁白，这简单明快的构架，分明就是一篇生动的写意。井台的造型，瞬间把我的视线拉向遥远。日出而作，日落而息，凿井而饮，耕田而食，采菊东篱，耕种南山，庸常生活最初的源头，浓缩在方寸之间。红尘陌上，我们从未停止眺望和找寻精神的源头。我们常常去探究人生的“大道”，可大道至简，一个井台，足以让我们端坐许多年。

技艺远在锡雕外，大师原来是诗人。

王千钧，一个自然的歌者。

当艺术与生命合辙，与自然合拍，我们几乎找不出艺术和自然的界限。艺术，一种提炼了的自然，锡雕艺术，又远在自然之上。

橱窗里有一排南瓜锡雕，那些南瓜大小不一，黄柄银体，形态憨厚。南瓜，乡间僻野最为普通最为质朴的菜蔬，却超越世间万千意象，鲜活在王千钧的视野里，历经千般雕琢、万般呵护，以一种大俗，荣登鲁王工坊的大雅之橱。

道法自然，见素抱朴。已过不惑之年的王千钧，玩转在锻、焊、塑、錾、雕、抛的魔方中，依着独特的形式格物致知，用冰冷的金属焐热天人合一的哲思。

老子在《道德经》中说“大音希声，大象无形”，意思是说，越好的音乐越悠远潜低，越好的形象越缥缈宏远。的确如此，越是大的成就往往越穿透悠远，越是大的气度往往越包容万物。走近王千钧，走进他的锡雕世界，才豁然开悟，他和他的锡雕艺术，正开合在宏远大气的轨道上。

王千钧，携着他的锡雕艺术，亦儒亦道亦佛，在入世和出世之间挥洒自如。锡雕艺术，从来不是养在深闺的寂寞独舞，在埋头雕琢的空余里，他也在昂首宇内。鲁王工坊，业已多次在国内外不同层次的展评中耀世登场：《明德罐》《吉祥缸》《中华至尊》《鹿王本生》《泰山石敢当》……

“吉祥缸”，早已超越了普通意义上的器皿，却也涵盖了它最初的原型。俯身之间，敛气凝神，老庄那种致虚守静、容纳万物的若谷情怀，悠然于錾面和抛光之间。看过之后，时隔多日，心头依然常置此物，静幽深邃，渺如窗外中天明月。

我曾多次设想和勾勒，王千钧在创作《鹿王本生》时的那种运筹帷幄。欲求不得，欲罢不能，寤寐辗转，拈断根须，忖度破立，力求革故鼎新，重塑一只鹿王的“大象”。望断天涯，他即是鹿王，心存怀柔济世之心，又不乏温存之中的倔强和凛然不可侵犯的孤傲。待造型一出，鹿王重生，高昂的头颅、夸张的犄角、健壮的肌骨，喻指着释迦牟尼的九色鹿王，昂首问天，呼之欲出。

王千钧，现世锡王。