华尔贡与藏族民歌弹唱

廖开明 施晓圆

一、引言

藏族民歌弹唱作为藏族一种独特的民间艺术，曲调优美，婉转动人。在藏族群众当中十分流行，弹唱常以藏语名叫“阿里扎木念”的六弦琴为伴奏。

华尔贡，1949 年出生在玛曲草原的尼玛镇，他曾是一位医术精湛的医生，但在整个藏区，人们都知道他是当代玛曲藏族民歌弹唱的开创者和传播者，也是国家级非物质文化遗产——甘南藏族民歌代表性传承人，他在藏族群众中享有极高的认可度。以华尔贡为中心的玛曲弹唱歌者们，通过他们不断传唱和传播，藏族民歌弹唱才能在甘肃、青海、西藏和四川等地广受欢迎，成为风靡一时的艺术形式。

二、藏歌弹唱的传承使者华尔贡

藏语称黄河为“玛曲”，玛曲县也因黄河而得名，是甘肃省唯一以藏族人口为主体的纯牧业县。黄河母亲对这块绿宝石过分偏爱，眷恋地在这里绕了一个433 公里的大弯，用那宽大的臂膀将玛曲1 万多平方公里的广袤草场搂入怀抱。

华尔贡就出生在这片美丽而神奇的土地上，藏族民歌弹唱也在这里如涓涓细流蜿蜒流淌。

十年前华尔贡搬到两百多公里之外的夏河县城定居，在有着世界藏学府之称的拉卜楞寺旁边安度晚年。

每天早晨，华尔贡都会到拉卜楞寺对面山坡上的小森林里打太极拳，练习弹唱，尽管被严重的阻塞性肺气肿困扰，唱歌都有些困难，但是拳不离手、曲不离口，依然是华尔贡生活的常态。藏族民歌弹唱是他用一生去传承、探索、发展的事业和爱好，尽管已经年过古稀，但华尔贡依然勤学苦练，每天都会坚持练琴唱。

华尔贡是当代著名的藏族民歌弹唱艺术家，在藏语音乐世界里他被认为是音乐之神附体之人，华尔贡的歌声一直扎根在藏族群众最朴素的生活中间，被誉为藏族弹唱第一人。20 世纪70 年代以来，华尔贡坚韧的脚步踏遍了这里的山山水水，每到一处，他便精心收集、整理、采编当地的民歌，为后来对民歌弹唱艺术的创新和发展奠定了坚实的基础。正是因为华尔贡毕生的不懈追求和努力，才使民歌弹唱艺术走出甘肃，走向西藏、青海、四川、云南等地，受到藏族同胞和其他兄弟民族的共同喜爱。

在甘南草原上，弹唱如同奶茶、糌粑、青稞酒一样，在藏族群众居住的地方就有弹唱者的歌声。目前，发源于玛曲的藏族民间弹唱在群众中相当普及流行，弹唱艺术已经成为藏族群众中影响面积最大、群众基础最广泛的民间文化活动之一。居住在甘南草原上的藏族人，世世代代就这样无拘无束地唱着，唱着他们的家乡，唱着他们的生活。

华尔贡的童年是在玛曲草原上度过的，从小就放牛羊，直到上学之前一直是牧童。华尔贡的父亲是一名会吹笛子的民间艺人，唱歌也很好听，在本地是小有名气的歌手。父亲在为别人演奏或者放牧的时候，他跟着父亲学习唱歌、吹笛，也是受父亲的影响才开始对唱歌、跳舞有了兴趣，这算是华尔贡童年的音乐启蒙。华尔贡从小酷爱藏族传统民歌，对藏族民间弹唱技艺情有独钟，对阿里琴弹唱有极高的天赋。

1963 年，华尔贡背上行囊，带着家人及父老乡亲的嘱托，告别了家乡的大草原。第一次来到省城兰州，开始了他的求学生涯。在西北民族学院学习，毕业后进入该校的医务科继续他的求学生涯，在西北民族学院求学期间，华尔贡的音乐天赋就展现了出来，并得以继续发展。

那时候华尔贡想象力很丰富，对音乐很感兴趣。后来，他入选了西北民族学院成立的毛泽东思想文艺宣传队。当时社团里面有18 个人，其中有12 个不同的民族。老师们带着团队到兰州的各大小厂去慰问表演，去机场附近跳舞表演，在那个团队里待了好长时间。

毕业后，华尔贡回到家乡当了一名外科医生。作为一名医生，华尔贡是甘南藏族自治州玛曲县医学外科技术奠基人之一。在运用藏、中、西医三结合，治疗外科、内科、神经科等，各种疑难杂症方面，具有丰富经验，在甘、青、川三省群众中，有较高的声誉。

回到家乡后，华尔贡在搞好本职工作之余，走遍玛曲的山山水水，精心收集、整理当地的民歌，不断地完善升华，使藏族古老的弹唱艺术迸发新的活力。

华尔贡曾有三次机会进入文艺团体工作，但各种原因使他与专业艺术院团擦肩而过，也正是因为他深爱着甘南这片土地，才使华尔贡的音乐灵魂更深更远地扎根在了草原，他才有机会接触到了最原始古朴的民间音乐。

1979 年，华尔贡被派到兰州医学院第二医院普外科进修，这次的进修对他医学业务的提高是一次质的飞跃，也是他弹唱艺术事业的一个转折点。正是在这次进修期间，华尔贡有幸认识了第六世贡唐仓大师。第六世贡唐仓大师是一个才华横溢的学者，他对藏歌弹唱艺术颇有研究。大师得知华尔贡对弹唱艺术颇有兴趣，就叫来华尔贡让他弹奏几曲，华尔贡将平时最拿手的几个曲子弹给大师听，大师听后很高兴，发现华尔贡在藏歌弹唱艺术方面很有潜能，但还存在一些弹奏方法上的不规范，随即为他指点迷津，在大师的指点下，华尔贡更加坚定了边从医边学弹唱的信念。

@Jamie：我女儿三岁半的时候，我小姨抱着她坐车，指着车窗外告诉她：“看，面包车。”后来过了几天，她在马路上指着一辆车坚定地告诉我小姨：“馒头车！”

每到周末，华尔贡便会跟贡唐仓大师学习各种弹唱。当时，大师还手把手教他弹奏。后来，他慢慢学了传统的弹法。在大师的鼓励下，华尔贡第一次去青海广播电台录了音，唱了四首歌。从此，开始了他的弹唱生涯。

很快，华尔贡的弹唱通过电波传到了千家万户。一时间，华尔贡的歌声风靡甘、青、川三省，他的名字开始广为人知。青海、四川、云南、西藏等地的龙头琴弹唱爱好者纷纷模仿他的弹唱方式，并陆续登门拜师学艺。通过几年的苦教苦练，华尔贡一步步摸索出了自己的一套教学方法，用他自己拟定的教学计划，学得最快的一名学生只用15 天就掌握了完整的弹奏技巧。

从此，华尔贡所追求的事业除了医学还多了一项，那就是藏族民歌弹唱艺术。

三、阿里琴与藏族民歌弹唱艺术的传承与发展

阿里琴据说是从西藏阿里地区传过来的，因琴的头部被雕刻成龙头形状，也被称为龙头琴。阿里琴一般为六条琴弦，琴体的长度81 厘米到130 厘米不等；琴身为木质，由葫芦状共鸣箱、细长的琴杆和半圆形的琴头组成；琴腹包有蟒蛇皮，还有琴码、弦轴、拨片和挎带等附件。

总体来说，藏族民歌弹唱艺术原先是在拉扑楞寺发展起来的。阿克久美在担任甘南歌舞团的团长时，也曾表演弹唱，华尔贡还去自学他的弹唱技术。后来，慢慢就在玛曲传唱起来了。

2000 年，华尔贡组织创建玛曲县民间弹唱队，并参加甘南首届香巴拉民族艺术节演。2004 年，在甘南玛曲格萨尔文化旅游节上，华尔贡亲自创作歌曲，组织藏族民间格萨尔千人弹唱表演，规模空前。因此，玛曲也被称为“弹唱艺术之乡”。

弹唱曲调一般音域不宽也不高，曲调简单，主要是轻声吟唱，使弹唱有了广泛的群众基础，在玛曲几乎人人都能拿起阿里琴弹唱一段。

藏族传统歌曲的歌词都是极富内涵的，可以用多个角度去理解它，可以按自己的用语去唱给任何人。在不断创新和发展过程中，藏族民歌弹唱的内容更加丰富多样，涵盖了爱情、劳动、生活、历史等。这些歌曲既反映了藏族人民的生活和情感，也传递了他们的文化和历史。

弹唱的形式多种多样，可以自弹自唱广泛流传的传统曲目，也可以用传统曲调由弹唱者即兴编排填词自弹自唱；可以是放牧时在马背上自由地唱给自己和天地，也可以在帐篷里欢聚时唱给家人和朋友，还可以在草原上举行的节日盛会上演唱给广大观众。

《阿克班玛》是华尔贡的成名曲之一，这首家喻户晓的歌曲曾经风靡甘肃、青海、西藏和四川等地，成为几代人的美好记忆。《阿克班玛》是华尔贡20 世纪80年代期间创作的歌曲。这首歌起初是写给他妻子的兄长班玛才让的；《阿克班玛》寓意丰富，华尔贡在录音机里录了这首歌，班玛才让听完录音后深深被感动，留下了动情的眼泪。《阿克班玛》唱出了人们心中的真挚情感，打动了一代又一代听众，许多知名的藏族歌手把《阿克班玛》作为保留曲目，以各种形式演绎这种歌曲，使之成为藏族民歌的经典作品。

四、华尔贡与藏族民歌弹唱艺术的传承与发展

华尔贡的弹唱，音质淳朴圆润，吐字清晰，感情充沛，技巧娴熟，弹奏和演唱层次分明，流畅无阻，具有独特的艺术风格。华尔贡参加各类文艺演出活动不计其数，他的演唱不仅在国内流行，而且在国外也有影响，一度流传到印度、尼泊尔、加拿大等国。

华尔贡先后创作了《阿克班玛》《哈益姆嗨》《吉祥的祝福》等民间弹唱曲目，创作弹唱歌词20 余首。

2009 年6 月，藏族民歌弹唱获得国家级非物质文化遗产项目，华尔贡获得甘南藏族民歌代表性传承人称号。2010 年，出版了藏文《万花争艳的绿洲艺苑：华尔贡民歌弹唱精选》。2010 年，当选为甘肃省民间文艺家协会，第四届理事会副主席。2012 年，任全国民间文艺家协会委员。从1983 年开始，很多省内外阿里琴弹唱爱好者前去学艺，对于求学者，华尔贡都是无偿教学，从不收取学费。

藏族民歌弹唱是华尔贡一辈子都割舍不下的情缘，退休之后，带徒弟、教学生依然是华尔贡传承甘南藏族民歌弹唱的主要方式。多年来，培养出弹唱学生几百人，并且整理出了自己一套完善的教学教程。他先后培养的很多年轻歌手已经成为全国有名的歌手，这些学生又在各地区收徒弟传授弹唱技艺。令华尔贡欣慰的是，他先后培养的这些歌手已经成为藏区乃至全国有名的歌手。

华尔贡的弹唱不仅在技巧上达到了很高的水平，更重要的是他对于藏族民歌的深入理解和热爱。他通过自己的弹唱，将藏族民歌的精髓和情感传递给了更多的人。他的弹唱不仅是一种艺术表现，更是一种文化的传承和推广。

正是因为华尔贡不懈的追求和努力，藏族民歌弹唱艺术才走出了甘肃，不仅在藏族地区广受欢迎，还受到了很多国内外观众的喜爱和认可。他的弹唱不仅展示了藏族民歌的独特魅力，还展示了藏族文化的深厚底蕴。

在华尔贡的大胆创新和不断尝试下，今天的藏族民歌弹唱艺术除了展现藏族传统文化的神奇魅力外，正逐步将现实生活中的新风尚、新气息、新变化融入弹唱曲目中，使藏族民歌弹唱艺术这一民族艺术奇葩继续发扬光大。2019 年7 月30 日，第四届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会和第九届敦煌行·丝绸之路国际旅游节在甘南藏族自治州合作市开幕，这是甘南藏族自治州第一次承办的高规格国际盛会，为了保护弘扬和传承弹唱这一民间艺术，华尔贡率领他的徒弟和学生们亮相国际盛会，展示藏族民歌弹唱的风采，让这来自雪域高原的天籁之音在西部的天空永远回响。

总之，华尔贡是一位杰出的藏族民歌弹唱艺术家，他的弹唱不仅展示了藏族民歌的独特魅力，还展示了藏族文化的深厚底蕴。他的弹唱艺术不仅是一种音乐艺术，更是一种文化的传承和推广。我们期待更多的人能够了解和喜爱藏族民歌，也期待更多的艺术家能够像华尔贡一样为传承和推广藏族文化做出贡献。