文创插画与湖北省博物馆结合的实践研究

梁小雨

摘 要：近年来，我国文化创意产业发展迅速，博物馆作为各地重要的宣传和展示窗口，将历史文化呈现给参观者，其中博物馆文创成为社会关注的焦点。插画，作为视觉艺术的重要表现形式，已广泛渗透于广告、包装等多个领域，在文创设计中也有较重要的体现。聚焦湖北省博物馆的文创插画，通过对博物馆文创与插画的分析，探讨湖北省博物馆文创插画的价值与困境，并结合实践案例，寻求博物馆文创与插画的结合新路径。

关键词：湖北省博物馆；文创；插画

注：本文系2021年湖北商贸学院科研项目“插画设计与文化创意结合的应用研究”（KY202138）研究成果。

一、博物馆文创与插画

（一）博物馆文创的概念

中华文化源远流长，传承至今，留下了难以计数的文物瑰宝。博物馆是历史的缩影，2022年，我国新增备案博物馆382家，全国博物馆总数达6 565家，排名全球前列。博物馆从最初的私人“奇珍室”到今日开放性的文化“标本馆”，成为保存国家与重要文化记忆的载体。随着社会的发展，博物馆的形式和社会职能不断演变，不再仅仅作为一个展示的空间，还具备趣味性、宣传性、互动性、商业性，丰富了人民群众的精神文化生活，弘扬了文化自信。日用品、纪念物，抑或是一些缩小比例的文物，都可以成为文创产品，潜移默化地将文化渗透到人们的生活中。这些文创产品的价格大多在人们可接受的范围内，参观者在参观完博物馆后，可以通过购买将这些文创产品带回家，或是赠送给他人，从而使更多人产生对历史文化的亲近感。

（二）博物馆文创同插画结合的价值

插画作为视觉艺术的重要表现形式，涵盖了书籍、纸媒、广告、包装、数字媒体多个领域。插画在文创中也占据着举足轻重的地位，甚至是影响消费群体购买欲的决定性因素。不难发现，我国现在的博物馆文创中充斥着大量插画运用。将插画与博物馆文创产品结合，一方面，博物馆文化资源能为插画提供良好的创作灵感与素材；另一方面，插画优秀的视觉效果能为博物馆文物提供良好的视觉效果和传播媒介，更有效地吸引大众，传达历史文化和人文精神。插画在博物馆文创中的运用，不仅提升了文创产品的艺术价值，还为参观者带来了更多趣味性的文化体验，这种有机融合为博物馆文创注入了新的创意和活力，进一步拉近了参观者与文物之间的距离，为文创产品的传播提供了强有力的视觉支持。

插画独特的吸引力是无疑的。优秀的插画作品能够迅速抓住人們的眼球。当插画与博物馆文创相结合时，不仅能够使参观者留下深刻印象，激发购买欲望，提升文创产品的竞争力，还能有效传播博物馆的历史文化信息，使文化在消费者心里留下深刻印象，帮助传统文化更好地传承，赋予传统文化更丰富的生命力，引发人们内心深处的情感共鸣。

二、湖北省博物馆文创发展现状

（一）湖北省博物馆文物现状

近年来，国家对传统文化及博物馆文创十分重视，2021年，中共中央宣传部、国家发展改革委等部门联合印发了《关于推进博物馆改革发展的指导意见》，党的二十大报告提出“激发全民族文化创新创造活力”。在中国特色博物馆制度下，博物馆文创作为全民族文化创新的重要部分，对弘扬中华优秀传统文化、构建公共文化服务体系、推动经济社会发展、向全球博物馆发展贡献中国智慧、促进人类文明交流起到重要作用。

湖北省博物馆作为荆楚文化的精粹，是湖北省唯一的省级综合性博物馆，是中央与地方共建的国家级重点博物馆和国家一级博物馆。该馆始建于1953年，至今已有70年，坐落于湖北省武汉市武昌区东湖之畔，2007年新馆综合陈列馆也建成开放，是湖北省向外展示文化的重要窗口。馆藏品近40万件，文物收藏上至旧石器时代，下达当代。包括国家级文物1 005件，汇聚“十大镇馆之宝”，在区域性和全国性藏品数量上均有较大的优势。此外，馆内还拥有1项国家级非物质文化遗产，6项省级非物质文化遗产，馆藏曾侯乙编钟入选第五批中国档案文献遗产名录。湖北省博物馆先后举办曾侯乙等数十个基本陈列，以及意大利乌菲齐博物馆珍品展等近200个特展，有着丰富的文物收藏和文化底蕴，成为文化传承的亮点。

（二）湖北省博物馆文创发展面临的困境

要想推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，不仅需要通过博物馆中的文物展览，让更多的人了解中华优秀传统文化，还需要通过文化创意，通过文创产品、媒体、交互让文化遗产渗透到人民生活的方方面面。文创作为能让文化“活起来”的重要推动力，通过将文化加工、解构之后，用更生活化、富有活力的方式展现给人民大众，使古老的文化焕发新的活力。

湖北省博物馆拥有丰富的文化资源，对文创产品的开发也历时已久，取得了一定的成绩，但仍然面临着多方面的困境。首先，同质化问题是其中之一。文创产品设计缺乏独特性，很多文创产品将文物图案进行直接印刷，或者简单提取纹样，缺乏设计上的创新和对文物文化的深度挖掘。这使产品缺乏特点，难以引起广泛的关注。其次，美感不足也是较严峻的问题。在造型、图案、创意、质感等方面，湖北省博物馆的大多数文创产品未能达到令人满意的效果，影响了消费者对这些产品的购买欲。再次，一些文创产品的性价比相对较低，价格不符合消费者的期望，一些潜在受众可能因为价格而选择不去购买。最后，文创产品的定位问题也需要引起关注。目标受众定位模糊，产品无法切实满足不同人群的需求，导致儿童、年轻人和中老年群体都没有购买欲望，市场灵活性不高。

（三）湖北省博物馆文创发展的突破

要突破湖北省博物馆文创面临的困境，可以通过深入挖掘文物文化底蕴，提升文创产品的深度与文化价值，丰富其历史内涵，为文创产品赋能。同时加强与设计师、艺术家的合作，注重产品的创新性和独特性，不束缚于传统的文创作品，引入新颖的设计元素、材料或技术，打破传统的设计思维，创造出独特而有吸引力的文创产品。艺术方面，通过打造设计美感，使文创产品的造型更加美观，从而提升受众的审美体验。同时，针对特定群体，如儿童，可以通过插画及绘本故事的形式，寓教于乐，使文创产品更具交互性和趣味性，激发特定群体的兴趣，提升产品的市场竞争力。此外，还要综合考虑创新性、美感、价格、定位和类型等方面的问题，推动文创产品的全面发展。确保文创产品不仅能够具有独特性和艺术性，还能满足市场需求，使湖北省博物馆文创产品更符合当代社会的审美和消费趋势，从而取得更好的市场反响。

三、湖北省博物馆文创发展对策

（一）了解湖北省博物馆文物元素特点

湖北省博物馆馆藏文物众多，包含青铜器、漆木器、金银器、竹木简牍、玉器、陶瓷、书画、古籍善本、工艺美术精品等多个类型，镇馆之宝为曾侯乙编钟、曾侯乙尊盘、越王勾践剑、虎座鸟架、元青花四爱图梅瓶、云梦睡虎地秦简等10件文物。

其中元青花四爱图梅瓶是非常难得的以人物为主体的元代青花瓷器，十分具有参考价值。该件梅瓶具有精致的制作工艺和独特的艺术风格，造型小口外撇，短颈丰肩，圈足平底，整体以青色为主，青花料充足。在梅瓶的颈部，纹饰以带状的卷草纹和锦带纹为主；梅瓶肩部饰有凤凰展翅、牡丹花等纹样；梅瓶腹部为海棠形开光，开光内绘制着王羲之爱兰、陶渊明爱菊、林和靖爱梅鹤、周敦颐爱莲这四个历史文人逸事，精美生动（图1）；梅瓶的下腹部饰覆莲纹，莲瓣中有垂叶状的祥云纹。整个器物制作精美，颜色纯粹，带给人们以优雅明净的审美享受，是元代青花瓷器不可多得的珍宝。

（二）设计元青花四爱图梅瓶文创插画

文物是文创之本。对文物原型及特质的提取，能使文创作品更具特色。儿童是参观博物馆在重要人群组成。因此围绕儿童群体进行文创插画是不错的选择。插画形象生动，使儿童能够在阅读插画故事的过程中轻松地了解文物，培养对博物馆展览品的兴趣，同时接触和理解传统文化。这样的文创产品不仅为儿童提供了有趣的学习体验，也为他们打开了文化探索的大门。

《青花蓝》文创插画（图2）的灵感源自湖北省博物馆的馆藏文物元青花四爱图梅瓶，旨在将传统文化、青花瓷与现代儿童绘本的风格有机结合，为孩子们带来有趣又具有教育意义的阅读体验。故事以女孩小饼干的视角展开，小饼干在湖北省博物馆参观时被元青花四爱图梅瓶深深吸引，回到家后，小饼干又回忆起元青花四爱图梅瓶画面的绚烂，但又觉得单一的颜色略显忧郁，希望为青花带来更多的绚烂色彩。不知不觉中小饼干睡着了，梦中她来到了青花的世界，尝试为它赋予新的色彩。然而，青花中的四位人物并不接受。在梦中，小饼干与这些历史人物互动，她逐渐理解了青花中的蓝色不是忧郁的。在梦中她体验到了中国传统文化的价值观，学会尊重历史和他人的选择，以及“己所不欲，勿施于人”的精神。通过这个奇妙的梦境，小饼干不仅改变了对颜色的理解，而且更深刻地理解了中国传统文化的核心所在。这个故事将激发孩子们对历史和文化的兴趣。

《青花蓝》文创插画的色彩以蓝色为主，它不仅是青花瓷的经典色调，还代表着宁静、清新和美丽，这种色彩的运用可以帮助孩子们更好地理解青花瓷的特点。该文创插画的风格较为童趣，通过手绘完成，虽然色彩上主要为蓝色，但在角色形象和细节上做了很多可爱和梦幻的处理，以激发孩子们对色彩的共鸣和对传统文化的探索欲望。在画面细节上，结合元青花四爱图梅瓶中出现的卷草纹和锦带纹等纹样，并加以变化，使其符合整体插画的风格，同时提取了其他青花瓷器中常出现的鱼的造型，使其与四爱图联动，让插画故事更加丰富。在插画内涵上，元青花四爱图梅瓶作为元代青花中的杰出作品，以此为切入点，能够向孩子们展示元代的文化艺术，传播传统文化的珍贵性和魅力，激发他们对历史文化的兴趣，帮助他们更好地了解中国历史的多样性和丰富性，让孩子们通过元青花四爱图梅瓶了解和欣赏中国传统文化。

《青花蓝》文创插画将插画同博物馆文创结合，并以绘本的形式呈现（图3），旨在将传统文化、青花瓷、元代历史与儿童插画风格相结合，激发孩子们对阅读及传统文化的兴趣，帮助他们了解中国丰富的历史和传统，同时也提供一次充满乐趣的阅读体验，为孩子们带来快乐和正能量。

四、结语

博物馆文创作为历史文化的延伸，已成为展示和传播各地区历史文化的窗口。这种发展不仅为博物馆赢得了更多的关注，而且丰富了人们的精神文化生活。博物馆文创的发展，不仅在推動文化传承和宣传上发挥了积极作用，还促进了整个文创产品开发系统的良性循环。在博物馆文创产业蓬勃发展的时代，正确理解文创插画的价值，为博物馆文创插画的未来提供发展空间，能够使博物馆中馆藏文物的价值得到充分发挥，有助于中华优秀传统文化的传承与创新发展。

参考文献：

[1]周美玉，孙昕.博物馆文创产品设计研究[J].包装工程，2020（20）：前插2-前插3，1-7.

[2]王巍.插画在文创产品设计中的应用研究[J].美术教育研究，2020（16）：65-66.

[3]张容.插画设计在博物馆文创产品中的应用研究[D].北京：北京建筑大学，2022.

[4]何羽.文创对博物馆文化展示与传播作用[J].文物鉴定与鉴赏，2023（3）：80-83.

[5]陈凌云.博物馆文化创意产品开发研究[M].上海：上海社会科学院出版社，2019：6.

[6]易平.文化消费语境下的博物馆文创产品设计[J].包装工程，2018（8）：84-88.

[7]金晨.插画艺术在博物馆文创产品中的运用[J].西部皮革，2020（16）：124-125.

作者单位：

湖北商贸学院