文| 孙红霞
非物质文化遗产是一个国家和民族历史文化成就的重要标志,是中华优秀传统文化的重要组成部分。而在素质教育理念不断深化的今天,将庆阳市非遗文化渗透于教育教学领域的各个环节中,更是实现伟大民族复兴“中国梦”的必然趋势。中职美术学科作为培养中职学校学生审美能力、人文素养的重要学科,将中华优秀传统文化渗透于日常的教育教学中,不仅是对教育改革跟基本要求的诠释,也是促进中职学生综合发展、全面进步的必然途径,更是帮助学生了解中华传统文化,增强学生民族情感,实现中华优秀传统文化继承与发扬的重要手段。
随着我国教育教学改革的逐步深化,人们对中职美术学科教学工作也提出了更高的要求。传统文化作为我国千百年来璀璨文明的结晶,不仅是提升中职学生人文素养的有效途径,也是推进中职学校校本文化建设的重要方法,尤其是在当前我国大力推进文化建设的大环境中,将传统文化与中职美术学科教育进行融合,更是时代对中职学校教育工作所提出的特殊要求。基于此,本文以庆阳市非遗传统文化为切入点,首先概括了相关概念,其次对将中华优秀传统文化与美术学科进行融合的重要性进行了分析,之后阐述非遗美术资源在中职美术教育中的应用价值,最后从四个方面对非遗传统文化应用于中职美术校本化实践的方法进行了讨论,仅供参考。
地方传统艺术是中华优秀传统文化的重要分支,不仅是地方人民智慧的结晶,也是地方文化的真实写照。其不仅紧密联系着当地人们的生活,还是一种具有鲜明乡土文化体征的一种“乡土艺术”。
非遗传统文化简单地说就是非物质文化遗产所展现出来的文化特征,非物质文化遗产则是各族人民世代相传,并将其视为文化遗产组成部分的传统文化表现形式,是传统文化不可分割的重要组成部分。
学科融合指的是在承认学科差异性的基础上,打破学科边界,促进学科之间相互渗透、交叉融合发展的实践活动,其既是学科发展的趋势,也是产生创新性成果的重要途径。
校本化指的是学校通过自己的发展状况、创校理念、地区特色等方面所研究制定自己的教材,结合学校特色、党的重要指示、教育方针指导建立的相关体系。
随着全球一体化的逐渐深入,其虽然给我国的经济发展带来了全新的活力,但是其也对我国传统文化造成了一定的冲击,越来越多外来文化的涌入,也对我国传统文化的发展带来了影响。而教师将中华优秀传统文化融入中职美术教育,不仅有利于帮助学生建立健全自己的人格,同时也能让学生将艺术教育中独具的真、善、美逐渐内化成自己的人格品质当中,形成更高的思想境界。在此基础上,学生对于多种事物的认识就会更加透彻,在学习知识的过程中就会更为深入地认识到中华优秀传统文化的重要意义,从而助力于中华优秀传统文化的有效传承。
众所周知,儒家文化在传统文化当中有着较高的地位,其强调“仁义”思想,注重人要怀有本心。而将中华优秀传统文化融入中职美术教育,能够让学生在学习美术知识的同时,认识到自己要怀着本心进行知识的学习,从而逐渐建立自己的精神世界,实现对理性与感性协调发展的深刻认知,从而更好地适应各种外在关系,能够抵御外来不良文化的冲击。
艺术是对人们内心感受的直观表达,是一个人重要的精神寄托,而一个人艺术审美能力的高低,也决定了其精神世界的层次。教育家蔡元培先生曾说:“通过美术教育来发挥美育的价值,是将美育的价值提升到更高阶层的重要方法,因此美术学科在我国的教育教学领域中,承担着对生命的关怀以及对学生进行美育与德育的使命。”因此,中职美术教师在教学实践的过程中,不仅要注重基本美术知识的教学,还要向学生传递审美情趣,启迪学生的艺术智慧,提升学生的人文修养。
在传统的中职美术教育当中,由于受到西方文化的影响,教师在教学中并不重视对中华优秀传统文化的渗透。而随着素质教育理念的深入以及国家对中华优秀传统文化的大力推行,越来越多的美术教师认识到了中华优秀传统文化的重要意义。非遗美术资源是传统文化资源的重要分支,不仅有着多元的表达形式,同时在艺术造诣、文化传承等多个方面发挥着重要价值。中职美术教师将非遗美术资源应用于教学当中,一方面能够让学生在认识、鉴赏、创作的过程中更好地提升素养,另一方面也能够更好地培养学生对中华优秀传统文化的认同感,这对学生的发展以及中职美术教育质量的提升均有着重要价值。
我国的非遗资源相当丰富,不仅包括各种美术内容,同时也有音乐、舞蹈、节日等多种形式。其中,有关于美学领域的传统文化数不胜数,如刺绣文化、布贴画、剪纸文化、泥塑文化等,将这些丰富的非遗资源渗透于中职美术的教育教学中,并能够丰富教育资源,也体现了非遗美术资源的重要价值。
美术教育不是单纯的说教教育,其实践性特征决定了美术教学不能单纯地停留在表面,而是需要去实践、去落实。这就要求中职美术教育有深度、有内涵,教师除了要完成基本的知识教育之外,还要不断地给学生传递美术思想,而将非遗美术资源应用于中职美术教学中,就能够让美术教育更有深度。首先,学生在接触这些非遗资源时,不仅能够学到更多的技艺,同时也能体会得到其中所表达出的劳动人民的智慧、勇敢等优秀品质,从而让这些品质潜移默化地影响学生,提升学生的思想境界。其次,由于信息化时代的到来,各种外来文化的涌入对我国传统文化造成了一定冲击,越来越多的学生崇尚外来文化,加之中职学生本身的年龄特点和学习特征,该类学生对中华优秀传统文化的认知尤为不足。而将非遗文化资源渗透于中职美术教育当中,能够让学生在接触各种非遗资源的同时,提升学生对中华优秀传统文化的认知,并在充满民族自豪感的同时,转变自己的对传统文化的看法,从而更积极地投入学习,体现出美术教育的深度。
应用非遗美术资源展开中职美术教学实践工作,对于习惯于常规化美术教师来说具有一定的难度。因此,中职学校可以以“非遗美术资源”为主题来创设具有本校特色、地方特点的校本教材,这样不仅能够丰富学生的学习内容,也能让学生更为系统、深入地了解各种非遗资源的内容。
例如,中职美术教师可以通过引入各种剪纸艺术作品的方式来为学生创造了解非遗美术资源的机会。剪纸是我国劳动人民基于生活而创造出来的一种民间美术形式,不仅有着悠久的历史,也有着深刻的内涵和多样的表达形式。而且,庆阳剪纸在2008年被列入了非物质文化遗产名录。近些年来,在振兴传统工艺的热潮中,剪纸艺术更是得到了蓬勃发展,越来越多的人喜欢上了这门传统艺术。在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践工作的过程中,教师可以根据剪纸的具体分类进行教学体系、教学课程的模块化设计,让学生在系统的教学中对非遗文化产生兴趣。
美术与其他文化课程不同,其不仅要学生掌握专业的知识,更重要的是落到实践当中,因此中职美术教师在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践工作的过程中,应当重视实践活动的开展。非遗美术资源往往有着明显的地域性,因此教师可以根据教学教材内容,组织学生展开一些与主题相关的活动,让学生在参与、鉴赏中实现审美能力的提升。
例如,刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一,在我国民间传统工艺领域中有着极高的地位。而且,我们庆阳的刺绣也被称为“陇绣”,它是黄土高原民间工艺的奇葩,其历史悠久,技法独到,文化底蕴深厚,风格古朴率真。因此,中职教师在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践工作的过程中,就可以充分结合刺绣知识组织学生开展艺术鉴赏活动。如在教学过程中,教师可以先利用信息技术给学生呈现不同地区不同的刺绣作品,让学生通过观察对不同地区刺绣的特点进行分析和总结,在此基础上再给学生讲解具体的刺绣知识与刺绣手法。接着,教师可以让学生欣赏一些刺绣艺术与年画艺术、动漫设计等进行融合的优秀作品,并让学生通过交流、讨论的方式对其进行进一步的审美鉴赏,从而促进非遗美术资源在中职校本实践中的融入。
非遗文化中所涉及的内容多为一些民间传统美术“符号”,这些“符号”随着社会的进步与时代的发展也逐渐衍生出多种形式,这些不同的表现形式可以成为中职学校美术校本课程的有效资源。
例如,布贴画原名“宫廷补绣”,也是庆阳的非遗文化,有着丰富多彩的颜色,且其明朗、整洁的边线也有着木刻版画的刀木特点,是中国民间常见的一种手工艺。鲜明的色彩是布贴画的重要特点,其以不同的色彩、不同质地、不同形状、不同大小的布块为原料,通过缝补等工艺制作而成。中职美术教师在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践工作的过程中,可以将布贴画这一具有代表性的非遗文化渗透于美术教学,让学生运用不同的布料进行艺术创作,展开美术学习。
在我国多元的非遗美术资源中,有些手工艺品对传承者、继承者、学习者等有着极高的要求,在制作中更是涉及多种工艺技法。如剪纸艺术中的“刻绘”“勾描”;刺绣艺术中的“套针”“齐针”“戳沙”;皮影艺术中的“刻绘”技艺等,均是我国传统文化中独有的工艺技巧。因此,中职美术教师在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践工作的过程中,就可以通过引导学生分析这些非遗美术工艺制作过程的方式,让学生进行模仿、实践,引导学生将现代工艺与传统工艺相结合等方式,实现自身美术素养的提升。
例如,在日常生活中,我们离不开各种收纳容器,而随着社会的发展,我们所运用的收纳容器也是多种多样,在过去人们甚至可以用纸制作容器。这一技艺不仅让人们看到了民间技艺的文化价值,更是传承非遗文化的重要推动力量。中职美术教师在将非遗传统文化应用于中职美术校本化实践过程中,可以将这独具一格的非遗遗产带到课堂教学中,让学生通过对泥纸混塑技艺的学习,通过模拟的方式进行制作实践,领略传统劳动人民的智慧。
总而言之,教师将非遗美术资源运用于中职美术校本化实践工作的过程中,不仅是对美术教学的重要改革,也是优化中职美术教育的必然途径。中职美术教师应当自觉肩负起传承非遗文化的重任,在实际的校本化实践过程中不断地创新教育方式,完善中职美术教育体系,在充分认识到“中华优秀传统文化与美术教育相融合的重要性”以及“非遗美术资源在中职美术教育中的应用价值”的基础上,通过多种途径增强学生的文化自信,实现中华优秀传统文化的传承与发扬。