浅谈新课改下的高中音乐课堂教学实践研究

【摘要】新课程改革标准下的高中音乐课堂应以新课程改革方向作为教学引导，不断地优化教学策略和教学方式。教师应将自身的教学经验与新课程改革标准下的教学目标及理念进行全面结合，使学生能够在学习过程中逐渐了解音乐知识，从而培养学生良好的乐感和歌唱能力，全面提高学生的音乐鉴赏能力和审美眼光。

【关键词】新课改；高中音乐；教学实践

作者简介：王巍（1982—），女，甘肃省庆阳市正宁县第一中学。

音乐学习不但能够帮助学生缓解学习带来的压力，还能够陶冶情操，使学生在艺术的熏陶下提高自身的听觉素养，为培养学生优秀的审美能力及音乐鉴赏能力打下基础。具体而言，音乐教学在高中生的教育过程中发挥积极的作用，能够帮助学生更好地开阔眼界，使学生真正领悟到音乐中的文化内涵，帮助学生体会生活中的趣味性。

当前一些学校忽略了音乐学科对于学生成长能力的培养功能，在临近期末考试时，有些教师甚至会占用音乐课程的时间来完成学生理论知识的教学或复习任务。基于此，本文通过分析音乐课堂存在的问题，提出新课改下高中音乐教学的实践策略。

一、当前高中音乐教学中存在的问题

（一）教学理念比较传统

随着科学技术的不断发展，我国越来越注重对学生综合素质的培养，并且要求学校在此培养过程中促进学生的多样化发展。高中是学生建立各种思维能力的关键时期，学校应该在这一阶段的学习过程中注重学生对理论知识的学习，同时着重锻炼学生的各项综合能力，使其获得多方面的提升。然而，有些高中的音乐教学却没有很好地贯彻落实这一教学精神和教育理念，使得学生的成长过程中缺少了音乐的情感熏陶。部分高中音乐教师在对学生进行音乐授课时，不仅没有做好对学生音乐鉴赏能力和学习能力的提升，也没能全面培养学生对于音乐的正确审美观和价值观。

针对当前我国高中音乐课堂的整体教学现状分析了解到，一些高中音乐教师在开展音乐教学过程中常常采取传统的教学模式进行音乐教学，即教师先教唱一句，学生再跟唱一句，抑或是让学生跟着教学视频学习。这种传统的音乐教学模式不但无法激发学生学习音乐的积极性，还会给学生的学习造成一定的压力，使学生在学习过程中逐渐丧失对音乐学习的兴趣，无法培养学生学习音乐的主观能动性，导致高中音乐课堂的教学效率直线下降，无法突出音乐教学在高中生成长中的重要性［1］。

（二）创新意识较差

虽然音乐学科是当前高中教学中的重要组成部分，但是就当前教学课堂的实际开展情况来看，一些音乐教师在教学过程中缺乏一定的创新意识，课堂内容过于平淡無奇，枯燥乏味，从而制约了学生音乐学习能力的发展。同时，音乐教学的过程也过于形式化，在实际音乐曲目的教授过程中，教师没有从学生的实际发展角度出发，征求学生的学习意见，只是根据教材的内容适当地在网络上寻找一些与学习曲目相关的音乐曲目，利用传统的教学模式完成曲目的播放工作，然后循环播放到下课，音乐课堂的教学任务也随之完成。如此形式、呆板的教学课堂，对学生音乐素养的提升效果甚微。

二、新课改背景下高中音乐课堂具体建设策略

（一）引入乐器教学实践，提升音乐教学效果

要想全面改善当前以传统教学方式为主的高中音乐教学课堂，音乐教师应在授课过程中从学生的角度出发，分析探讨学生的实际音乐学习需求，为学生建立丰富多样的音乐教学活动，从而调动学生学习音乐的积极性，提高学生学习音乐知识的兴趣［2］。在实际授课过程中，教师可以结合教学乐器的应用，为学生创造出更多的音乐感知机会，引导学生了解乐器的使用方法，帮助学生掌握乐器的演奏原理和发音特色，使学生在体验过程中逐渐掌握音乐演奏的技巧，逐渐领悟到音乐的魅力。

（二）注重音乐基础知识的学习

高中音乐教学中最为重要的组成部分就是音乐鉴赏。音乐鉴赏就是合理地、有目的地播放不同题材的音乐类型、音乐风格及音乐曲目，并通过教师的适当讲解，引导学生掌握其中的不同演奏特点，加深学生对于音乐的感触和认知理解，从而促进学生音乐审美能力的进一步提升。要想在音乐教学中全面发挥音乐鉴赏的实质作用，首先需要学生掌握基础的音乐知识。在音乐课堂教学时，教师可以通过板书和讲述带领学生发现音乐中的内容美、形式美、情绪美、表现美等，通过课堂教学的理论讲解提升学生的音乐鉴赏能力。音乐基础知识是学生学习音乐课程的基础，只有把握了音乐基础知识，学生才能够弄懂音乐教学中的音乐特点、音乐名词、音乐手法等，才能为后续的音乐学习与鉴赏打下基础。

在实际教学时，很多学生在欣赏音乐的过程中只是对音乐的内容进行简单了解，无法总结出音乐知识所涵盖的音乐要素及音乐类型，甚至还有学生连音乐的基本风格都不确定。在这种情况下，音乐鉴赏课程教学就失去了教学意义［3］。因此，教师应加强学生对音乐基础知识的引导工作。只有让学生掌握音乐基础知识和音乐基本演奏技能后，才能够更好地提升他们对音乐的感悟，音乐鉴赏才不是无源之水。

（三）走入社会，开展音乐实践活动

音乐是一门较为奇妙的艺术，能够加强学生彼此之间的沟通。教师要不断地促进音乐教学的进步，使音乐教学工作能够突破传统应试理念的禁锢，并在结合自身实际教学经验的基础上，通过将音乐课堂与社会实践相融合的方式完成音乐教学工作。例如，在开展音乐教学时，教师可以带领学生走进生活，引导学生参与到广场舞中去，利用自身所学的音乐知识将广场舞的舞蹈进行创新，如此一来，学生的音乐思维也会变得更加活跃［4］。教师可以与学校附近的社区活动中心沟通，与其达成长期合作，让学生拥有改编广场舞并进行演出的机会，在这一基础上，学生能够拥有持续发挥才能的机会，音乐能力也会在一次次编创中得到提升。再比如，教师还可以让全班学生分为两个小组，分别改编同一首歌曲，再将改编后的音乐作品发布到网络上，看看哪一个小组的改编能够赢得更多的点赞与支持。对于获胜的小组，教师可以给予适当的奖励，激发其继续创造的积极性。

（四）因材施教，尊重学生的音乐需求

因材施教彰显了学生的个性化发展需求，是音乐教学中的重要基本原则。为了使音乐教学能够更加全面地体现因材施教的教学策略，教师在对高中生进行音乐教学时，首先应抓住高中生的成长特点，利用鼓励与赞扬的方法端正学生学习态度，引导学生在课堂中自我想象、自我感受音乐内容。在实际授课之前，教师也应优化课前准备工作，从学生的实际需求角度出发，了解每一个学生的学习需求及个人学习情况，同时教师应正确看待学生间的个体差异性，用公平、公正的态度对待学生。此外，教师还要善于抓住学生在音乐学习过程中的闪光点，增强学生的自信心和积极性。在实际教学时，教师还可以利用比喻等较为生动的方式加深学生对音乐知识的理解程度。

（五）注重音乐教学与德育教育相结合

音乐能够陶冶学生的情操，在高中音乐教学过程中，教师应注重音乐教学与德育教学的融合工作，让学生在欣赏艺术的同时，不断提升自我的道德修养，获得良好的审美能力。我国高中阶段的人教版音乐教材编录了很多弘扬爱国主义精神，自强不息、艰苦奋斗等优秀传统美德的歌曲，在这些歌曲的教学过程中，教师应制订出科学完善的教学计划，着重提升对此类歌曲的重视度，使学生在学习过程中能够潜移默化地感受到我国优秀传统文化的魅力。教师还要加强对学生的引导，引导学生理解歌曲的深层内涵，从而帮助学生培养优秀的道德情操，提升自身的人文素养［5］。

（六）以提问激发学生的思维能力

高中音乐教师在授课过程中应提高学生学习的注意力，在实际教学时，教师可以利用提问法激发学生的思维能力。提问在音乐教学中具有积极的作用，提问法的实质就是教师在进行音乐教学之前，有目的地向学生提出一些简单的，同时具有启发性的问题。虽然设立的问题较为简单，但是学生能够带着问题去完成音乐学习任务，带着问题去学习音乐知识，这不仅能够激发学生的思维想象能力，发挥学生的主观审美能力、洞察力和直觉力，还能够让学生拥有更加条理清晰的学习思路。例如，教师在教学之前可以先进行提问：“在本堂课的教学中，我们将使用到哪些乐器？这些乐器又用在什么部分？分别有什么作用？”让学生在思考这些问题的基础上进行学习，能够更有目的性，学习重点也会更明确。

（七）分组学习，锻炼学生的自主学习能力

当前我国教育界所倡导的研究型学习方法，其实质内容就是指教师在进行教学时，要提出与课堂内容相关的且具备一定深度的问题，并通过学生的实际学习特点将学生分成不同的学习小组，让学生以小组为单位完成资料的搜集工作，引导学生通过“自我搜集资料，总结得出结论”的解决策略，得出自我研究的成果，然后在接下来的课程学习中以小组的形式进行成果汇报，最后教师再给予总结性评价［6］。例如，教师可以将学生分为不同的小组，然后把事先挑选好的不同的古典音乐选段随机发给每个学生，让学生查找自己的选段是选自哪一作品。学生还需要查找到这个作品的创作背景与作者的信息，借此加深学生对于这一选段的了解。

（八）改良课堂演唱教学方式

高中音乐教材中的每一篇教学内容的连接性都较强，其分开是独立内容，连接起来就是一个整体内容，称作一个系统。高中音乐教学能否在保持原有系统的前提下，将教学内容实现完美的分割与合并，是当前高中音乐教师面临的重要挑战。传统的歌唱教学多数是以教师领唱或学生欣赏等传统方式完成歌曲的学习任务，这种学习方式过于单一和呆板，无法激发学生对音乐的学习兴趣。为此，教师可以利用当下流行的音乐教学方式，将一首歌曲用三种唱法或四种唱法进行教学，然后加强各种唱法之间的联系，引导学生练习不同唱法下的歌曲，在此学习过程中总结出不同唱法对于歌曲表现的不同方式，提高学生学习的积极性。

（九）加强对学生正确价值观念的引导

音乐课程是提升学生音乐审美能力的重要途径，也是培养高中学生审美观的主要途径。音乐课程具有轻松、有趣的教学特点，因此颇受学生的喜爱。音乐课主要是从感性角度入手，通过多样化的体验方式，以音乐美感震撼人心，打动人心，实现听者与音乐情绪上的共鸣。

当前我国高中音乐鉴赏教材中，出现了很多以音乐文化为主的内容，加强了学生对多种音乐文化，以及世界各国人文、历史、地理等一系列文化的理解。音乐由于涉及的国家和民族不同，因此会出现不同的风格和不同的流派。在实际教学过程中，教师应加强对学生正确价值观念的引导，让学生了解这些音乐背后的文化价值与文化知识，强化学生对音乐文化内容的理解。

结语

新课程改革背景下，我国高中音乐教学活动应以学生为教学中心，从学生的实际需求角度出发，为学生构建多样化的音乐教学课堂。在实际授课过程中，教师要尊重学生的主体地位，因材施教，创设多样化的音乐课堂，加强对不同音乐资源的利用，使音樂课堂能够变得更为丰富、有趣及生动。教师还应突出音乐课堂教学的重点，注意引导学生理解音乐文化的内涵与背景，同时要加强音乐教学与人文素养的融合，引导学生在音乐知识学习过程中，逐渐培养自身的学习意识及个人素质，为学生日后的发展夯实基础。

【参考文献】

［1］朱晨昊.浅谈新课改下高中音乐课堂教学实践的研究［J］.百科论坛电子杂志，2020（17）：958-959.

［2］胡杨.浅谈新课改下高中音乐课堂教学实践的研究［J］.神州，2020（35）：235-236.

［3］张思斌.浅谈新课改下高中音乐课堂教学实践的研究［J］.音乐时空，2015（01）：160，175.

［4］夏丽萍.浅谈新课改下高中音乐课堂教学实践的研究［J］.天津教育（中、下旬刊），2020（16）：135-136.

［5］梁丽君.浅谈新课改下高中音乐鉴赏课的实践与探究［J］.科学中国人，2016（21）：281.

［6］张红.浅谈提升中学音乐课堂教学实效性的途径和方法［J］.文理导航·教育研究与实践，2020（06）：188.