探析当代审美情趣下龙泉青瓷的艺术表达

支 持

龙泉天问青瓷文化艺术研究院 浙江龙泉 323050

一、引言

陶瓷艺术是中华传统文化的重要组成部分，在每个发展阶段都展现出独特的艺术气息和魅力。随着社会的变迁和生活方式的改变，人们的审美情趣也随之改变。不同时期的龙泉青瓷受当时社会发展水平和审美的影响，呈现出不同的艺术特征，当代龙泉青瓷亦然。

二、龙泉青瓷中包含的审美元素

1.青瓷的肌理

陶瓷的肌理是瓷器表面呈现出的纹理和摸起来的质感，它体现了创作者的审美情趣和要表达的内容。自然形成的肌理受烧制温度和湿度的影响，是原料和天然条件的巧妙结合。在工艺不发达的原始社会，创作者直接用手或简易的木具对坯体进行拍打，形成简约古朴的肌理纹，或用指甲直接在陶瓷的表面按压，这种方法常出现在小体积的器物上。后来，创作者改作用麻绳拍打坯体，瓷器的表面上形成细碎繁杂的纹路。具象肌理还包括其他自然中的元素，例如贝壳、木头等。肌理还包括用尖锐工具刻画出来的划纹，这种纹路的设计带有相对的主观性，可以控制纹路的深浅和多少。另外，创作者还运用模具、粗布或树叶来进行纹理的制作。不同的肌理节奏和形态给人带来的感觉不同，规则的肌理给人带来愉悦和轻松的感觉，散乱分布的肌理能调动人积极活跃的情绪。肌理是创作者表达情感的一种媒介，也是观赏者通过视觉效果感受创作者思想的一种途径。

2.龙泉青瓷的釉色

不同釉色的审美和表达有很大的差异，颜色是观赏者注意到的第一种元素，也是传达信息和情感直接有力的手段。淡色的釉面使人平静且放松，深色的釉面使人振奋，暖色的釉面带给人一种亲切感，冷色的釉面带有一种疏离感和清冷的美感。色彩还可以通过搭配和反差来达到一定的艺术效果，显现出万物相生的和谐美。传统陶瓷以素色为主，追求淡雅的意境和素肌玉骨的理念。在在这种理念的推动和影响下，不同窑口的釉色也各具特色。哥窑的釉色主要是无光色釉，包括青色和米色。汝窑以天青色和粉青为主，质量处于上乘，静谧而淡雅。钧瓷以天蓝色为主，是一种由浅至深的渐变色，含蓄内敛，庄重纯净。龙泉青瓷的釉色总体上清澈恬淡，犹如出水芙蓉一般，既结合了自然的情趣又包含了丰富的意蕴。

3.龙泉青瓷的形式

龙泉青瓷圆润的弧线和圆角处理的方法，可以使其看起来温和又优美，端庄大方。花瓶器通常以直线型为主，亭亭玉立，有一种挺拔感。龙泉青瓷的形式讲求和谐统一，在创作时要达到造型、色彩、线条、风格的统一。除此之外，龙泉青瓷的形式和功能也要达到和谐统一的效果。龙泉青瓷的形式讲求对称，对称可保持瓷器的视觉平衡效果，保持力的稳定性。龙泉青瓷以中线为界左右对称，其对称效果的实现可以呈现出协调的艺术效果，龙泉青瓷的平衡包括上下的平衡和左右的平衡，即造型的量感、大小、繁杂和色彩的深浅搭配得当。器物在平衡的基础上增加装饰性，既可满足其平衡的美感，又摆脱了造型的单调。同时，龙泉青瓷的形式还讲求节奏和韵律，节奏和韵律是一种动态上的变化，这种变化赋予作品更丰富的艺术韵味。

三、青瓷的审美情趣和当代审美

1.青瓷审美情趣的发展历程

在历史的长河中，青瓷的审美在每个阶段有不同的特征。儒家思想强调“中庸”，这个词出自“中庸之德，其至乎矣”，意为中正、常道，不偏激，不走极端，要符合万物发展的规律。汉代的儒家文化渗透到艺术审美中，人们追求古朴的釉色、简洁的造型和似玉的质感。汉代的青瓷造型简洁，装饰少，体现出不加修饰的自然美。唐代国力兴盛，经济发达，人们喜爱有气魄的瓷器。唐代的青瓷圆润饱满，张扬大气。唐代早期的青瓷以追求山水色为特征，晚唐的青瓷还受到丝绸、铜镜等影响，装饰工艺中增加了印花、塑、刻花等工艺。宋代盛行道教、佛教等儒家思想，人们追求天人合一的思想境界，达到天道与人道的和谐。宋代的青瓷讲究优雅和韵味，并延续了对如冰似玉这种质感的追求。宋代的青瓷雅致内敛，如同谦谦君子蕴含着丰富的精神内涵，通过符号或构图，表达出创作者对人生和生活的独特看法。元代的青瓷打破了单一釉色的特征，创造出用不同釉色互相映衬的点褐彩法。

2.当代审美特征

现代审美要体现出人的价值和尊严，即以人为主题，在与自然和客观世界的联系中找到生存价值，表达内心的写照。随着科技的进步，人改造自然的能力越来越强，依靠技术手段实现过去许多不敢想象的事情。人们在社会的进步下发展出崇尚人类创造能力的审美观，即依靠主观能动性实现客观事物有目的地进行转变，是掌控力和自信的一种表现。现代审美探讨自我实现，人们在物质生活得到基本满足后，便开始探寻内在世界。古人缺乏改造自然的能力，审美情趣偏向于崇尚万物，追求客观存在的东西。今天，人类突破客观条件的限制，可以通过各种手段自由地表现主题的思想和见解，以自我实现来达到审美的完成。审美文化是一种丰富生活的方式，人们通过美的体验在单调的生活中寻找新鲜感和共鸣，通过视觉传达或思想共振的方法摆脱虚无的生活，从而探寻有意义的生活方式。现代审美也追求以多角度找寻生活情趣的审美方式，培养人们对生活的情趣，发现生活中的真善美。

四、龙泉青瓷当代的艺术表达方式

1.中西审美理念的结合

当前，陶瓷需要以新的方式走向国际舞台，借鉴国际的审美特征。在历史中，中外陶瓷文化也曾出现相互影响、相互借鉴的特点。早在中世纪，中国的瓷器大量向日、韩、中东、欧洲出口，影响了不少国家的陶瓷工艺和审美。文化不是封闭的，龙泉青瓷在保持传统内涵的基础上可以融入西方艺术的表现形式。龙泉青瓷讲究写意和形神兼备、造型规整、釉色淡雅。西方的陶瓷受宗教文化的影响，多使用神的元素，构图不规则，釉色表现力强。传统的龙泉青瓷可以适当融入西方的抽象艺术，不局限于固定的思维模式。融入西方审美特征的龙泉青瓷可以增加具有西方风格的艺术元素。吸收西方文化不是丢弃传统的审美内核，而是借鉴不同技法和审美来丰富龙泉青瓷的内在。

2.现代科技的融合

面对疫情的严峻形式，龙泉青瓷的展览方式和传播手段依旧是传统的，缺乏现代科技的融入。虚拟现实技术有利于打破龙泉青瓷在展览中的局限性，在一带一路战略的倡导下，高科技的运用是一种必然趋势。虚拟现实是通过数字信息让观赏者虚拟地观赏龙泉青瓷，可以满足世界范围内的人们沉浸式地了解它的形态和蕴含的文化，不仅可以扩大龙泉青瓷文化的传播范围，也可节省展览的成本。龙泉青瓷的宣传还可以通过云直播等线上方式进行，让观众更直观、全面、深入地了解龙泉青瓷。另外，龙泉青瓷的设计也可以和其他材料进行融合。3D打印技术是近年来流行的技术，将这项技术融入制瓷中能大大增加效率，能快速准确地制作出理想中的艺术效果。这个过程包括造型设计、草图绘制、建模等，不仅提升了制作效率，还减少了失误率，使高难度工艺得以成功实现。另外，在烧制工艺上，还可以尝试使用微波烧制工艺，这样不仅可以使瓷器均匀受热，也降低能耗，起到保护环境的作用。

3.现代审美情趣的融入

艺术来源于生活而高于生活。它可根据生活的流行元素和话题性进行及时地推陈出新，这是创作者对艺术创新最好的诠释。龙泉青瓷艺术创作可借鉴融入的现代流行元素种类较多，星象文化便是其中的一种参考。笔者对星象文化有着自己独特的见解，从二十四节气的文化属性和特点中提炼出自己艺术创作的精华。在信息化的今天，网络推送给我们的东西渐渐趋于固定化，人们没意识到自己被锁在信息茧房里。艺术作品如何能给人带去内心的宁静，是笔者一直思考的方向。能否从设计的角度、元素的融入方面入手，尝试让作品呈现出不同的视角，用艺术作品告诉人们应该多角度地看待问题，不要用一个观点去认知一切。在社会节奏加快的今天，许多人面对着内卷和沉重的压力，也有许多人沉迷于网络世界里，而忽视了去陪伴身边的亲人和朋友，忽视了自然界的美好。笔者创作二十四节气的初心也在于此。希望龙泉青瓷艺术创作可以在一定程度上缓解当代人的焦虑和迷茫，用接近自然唤醒的方式来呈现艺术本身，把龙泉青瓷的设计更多地与自然相融合，带领人们领略自然的美好，让人们更加愿意亲近自然，回归本心。龙泉青瓷艺术创作既要更深层次地诠释其文化和艺术的属性， 也要研究更适用于现代人接受和理解的表达方式。

五、结语

龙泉青瓷正处于蓬勃发展的时期，面对时代的发展和人们审美情趣的变化，应抓住时代发展的机遇，在龙泉青瓷中融入先进的观念和不同的审美理念，既继承传统，又融合国内外优秀文化和现代审美情趣，让龙泉青瓷发展出更多的可能性。