李 丹
(甘肃开放大学 教务处,甘肃 兰州 730030)
古希腊神话是西方神话体系之一,其内容涵盖一切古希腊神明、英雄、自然以及宇宙历史,是原始氏族社会精神的产物,也是欧洲最早的文学形式。英美文学至今仍保留着古希腊神话的浪漫唯美主义,并在此基础上又有了多元化的衍生,研究古希腊神话对于英美文学的影响具有积极的现实意义。
马克思在《政治经济学批判》导言中说:“希腊艺术的前提是希腊神话,也就是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工的自然和社会形式本身。”在原始氏族社会时期,人们的精神世界极度匮乏,所以人们就将生存方式以及精神思想融入到神话故事之中,以解释生活中的自然现象和社会生活现象,最终也就诞生了虚幻、复杂并且兼具浪漫主义的历史传说和神话故事,古希腊神话则是原始宗教信仰的终极产物。它有区别于其他的国家和地区的神话故事,其中神明被赋予人形、人性、甚至人的社会关系[1]。
古希腊神话无论运用在哪一种艺术形式的作品,都能看出其极具浪漫色彩,并且故事表达手法较为直接,再加上与人同形的神明形象和七情六欲的情感都能够极大程度地引起读者的共鸣,形成鲜明的艺术表现手法。在古希腊神话中,每一位神明的性格特点都十分鲜明,在故事中邪恶与善良做斗争,仇恨与友好作对比,这种极度的分化也表达了古希腊时期人们对于社会生活和精神世界的追求。结合想象、夸张以及浪漫的塑造手法,表现出了阶段性的社会现象,众神之间的搏斗就像氏族中的贵族虽拥有的能力很大,但也无法逃离争夺权力和贪婪的情欲[2]124-125。
在故事情节的设置上,希腊神话具备极高的哲理性,其主要体现在三个方面:第一,依附性。将神明人形化,并赋予了强烈的人类感情和欲望,借此进一步依附神明的形象体现出故事的真实性。第二,超越性。在浪漫的描写手法之下,整体的抒情和叙事以及人物性格特点都超越了其他文学。塑造的情节和形象都更加具有艺术气息和超越性,通过故事情节的设置,能够反映出社会以及洞察到的背后的涵义。第三,诉诸性。依靠众神明诉诸情感的力量,引起读者探索的欲望,极具饱和度的情感色彩,促使在审美感受中也掺杂了一个又一个的人生哲理,以此作为人生的折射。古希腊神话具有魅力的原因之一就在于它有着深邃的哲理,丰富的内涵,它有一种能使我们通过这些神话故事看透困境,了解人生真谛,获得心灵平和的神奇力量。
古希腊神话故事体现了希腊人对美的诉求。首先,故事中诸神明拥有比人类更完美的形体,样貌出众、比例匀称、身手矫健、擅长各种运动,他们享有人类无法超越的美。其次,人性美。西方诸神比东方的神多了许多烟火味,他们像人类一样受到情感和欲望的驱使,他们经历着人间的争斗与挫折,也享受着世间的友情与爱情,他们展现了人神平等。古希腊神话故事通过虚幻与现实的结合,反映了希腊人对于善美的评判。古希腊神话故事在人物和内容的审美上具有高度的统一性,是外在与内在追求的结合体。其中的人物追求自由、民主、公正的精神,也正是当今人类崇拜和推崇的精神文明[2]124-125。
英美文学相比东方文学在表达诉求方式上,更加直接和透明,从许多文学作品中都能够清晰地看出创作者感情的抒发以及目的,这种直白的表现手法,在当代的英美文学之中呈现得尤为明显。英美文学在发展的过程中也逐渐形成了现实主义流派的文学风格,并在很长一段时间里都对世界文学史产生了深远的影响。英美文学创作主线较为鲜明,不仅在当代文学之中有所体现,在古典文学中读者也能够循着作者的笔迹,环环相扣地步入它所打造的情感世界中。
基于古希腊神话和古罗马文明对英美文学的影响,英美文学近几百年来涌现出了大批经典之作,这些作品有着深刻的历史背景和深厚的文化底蕴,从客观的角度来说这也是推崇现实性主义题材的原因。同时,基于日不落帝国远洋航海、工业革命、殖民和欧洲征服北美地区的历史背景,英美文学开始大力推崇现实主义和象征主义。从1924年到20世纪60年代,英美等国都受到了这种文学风格的影响,进一步推动了超现实主义文学的诞生,而且在政治、社会以及文学理论方面也有着自己独特的艺术表现形式,并强烈地表达了人们内心深处的意识。
英美文学的发展节奏较快,其阶段也较为分明,在不断变化和自我革新之中实现了改革,也簇拥了大批的文学作品和创作者的诞生,可谓是百家争鸣。并且英美文学中的思潮以及方向迅速地传播到其他国家和地区。然而,由于英美文学的发展历史较长,形成了如今流派较多,阶段较为复杂的现象。随着社会的发展和精神价值不断地转变,文学题材和形式也越来越广泛,从文化到政治,再到科技和超自然等,而较为丰厚的物质基础,又使其呈现出难分轩轾的现状。
由于英美国家大多有过殖民的历史,所以在文学发展的进程中也汲取了不同国家和地区的思想文化,在古希腊神话的基础之上,又添加了其他民族和宗教的色彩,使其呈现出不一样的文学特点。在交互影响和融合之下,英美文学变得更加多元化,并形成了全新的文学浪潮。像许多伊斯兰教文化以及亚洲作家的作品也得到了英美文学的认可,这致使英美文学变得更具包容力,作品风格也更加的开放。
现代英语中的很多词汇来源于希腊神话的诸神名字,或是诸神名字的衍生词,且沿用至今。如Titan泰坦,在希腊神话中曾是统治世界的巨人族。Titan在现代英语里指代高大强壮的人,重要人物。世界著名豪华游轮“泰坦尼克号”便以此得名。还有Morphine墨菲斯,希腊神话中的睡梦之神,掌管人们的梦境。由Morpheus衍生的词有:morphine吗啡、marijuana大麻。而morphine有麻醉镇定的作用。此外,英语中有很多习语也来源于希腊神话,这些习语蕴含着深厚的文化底蕴。例如,Pandora’s box潘多拉的盒子,意指灾难的根源。普罗米修斯为人类盗来了天火,激怒了宙斯。宙斯决定惩罚人类,命令火神赫菲斯托斯用粘土做成人类第一个女人,并为她取名“潘多拉”,众神赐予她一切天赋,使她拥有诱人的魅力,让她嫁给普罗米修斯的弟弟埃比米修斯,作为对普罗米修斯盗火的惩罚。后来无知的潘多拉打开了魔盒,释放出了人间所有的灾难。于是Pandora’s box就成了“灾难的根源”的代名词。还有Achil⁃les’Heel阿喀琉斯的脚跟,意为致命的缺点。阿喀琉斯是希腊勇士,他是海洋女神与凡人英雄之子。出生之后被母亲倒提着在冥河中浸过,除了足跟之外,全身刀枪不入。但在特洛伊战争中被帕里斯射中脚跟而死。所以Achilles’Heel一般指致命的弱点,要害。而跟腱Achilles tendon也由此得名[3]。
在古希腊神话中,每一个神明都有着鲜明的性格,掌管着不同的事物。神界与人间一样都有统治者和统治秩序,也有相应的惩罚机制。每一个神虽有着超然的能力,但也逃不过在犯错后被制裁的命运。这种写实的又具有理想世界的创作风格对于英美文学产生了极大的影响。不仅如此英美文学在此基础上又分化出了不同的流派,进一步推动了世界文学史的发展。古希腊神话中有现实主义的代表,像阿波罗、宙斯以及雅典娜等,也有浪漫主义代表,像狄娥妮索斯,它们分化出来的两种创作风格成为了英美文学上的两大主要思潮[4]。现实主义风格的创作更偏向于对社会以及生活的描写,其秉持了古希腊人对于艺术的那种朴素观念,“艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿。”现实主义的文学之中没有谎言,像莫泊桑的《羊脂球》、巴尔扎克的《人间喜剧》以及福楼拜的《包法利夫人》等都极具代表性。而浪漫主义在文学风格的表达上更倾向于直觉和想象力,有着对于理想世界热烈追求的欲望以及通过瑰丽的想象塑造人物,形成了英美文学中既不是随性取材也不是完全强调精准的浪漫主义文学风格。
古希腊神话对英美文学创作方式影响很大,并且给予了创作者灵感,在一段时间内古希腊神话都是英美文学创作的重要基础和元素。荷马史诗就是典型的以古希腊神话为创作核心元素的文学作品,其语言朴实流畅,主线清晰明确,构思精巧严密,故事情节生动,人物形象个性鲜明,是西方文学史上的重要作品之一。荷马史诗对后期的英美文学创作影响深远,也成为了后期许多诗人模仿的典范。西摩尼得斯的诗歌也是以古希腊为元素创作的,其创作风格庄重凝练,与古希腊神话故事中的创作风格相辅相成,有着人物形象鲜明以及朴素的特点,善于调动人们的共情能力。在文艺复兴时期,古希腊文学创作方式又被推向另一个高潮,其代表人物有但丁等,他所创作的《神曲》,基于古希腊元素,并更加注重语境和对话的描写,通过地狱、炼狱与天堂人物的对话,使读者能够洞察到文艺复兴时期人文主义的思想光辉以及当时的社会现状,具有极高的研究价值。
古希腊神话对于英美文学创作者的影响主要体现在以人为本的理念上,这种人本主义思想对英美文学产生了深远影响。在文艺复兴时期将神话故事充分融入到文学作品之中是主流,也引领了西方文化的建设,弘扬人本主义精神。古希腊神话将神打造成与人同形,在其中表达丑、美、善、恶以及爱、恨、情、仇,其背后体现的是人的尊严、价值、追求、关切以及对于命运的维护,是一种衡量万物的尺度。这一时期的创作者将注意力主要放在重视人的价值之上,反对对于人性的压制,在弘扬理性的同时,反对宗教对于理性的贬低。既要立足于生活之上,又要超脱肉体追求一种精神上的自由[5]。这对后期英美文学以及社会文化起到了很大作用,其主要体现在三个方面:第一,对于人性的维护。在文学作品中很多创作者都秉持人有追求幸福和尊严的权利。第二,对于理性的追求。英美文学作品具有追求科学和真理的精神。第三,超越生活。在英美文学中可以看到,文学既要贴合实际题材,又要关心人的精神生活和精神价值超越生活使其更加的理想化。
英美文学除了在文化特征上面具有浓厚的古希腊元素,古希腊神话中的人物对于其创作的思想内容也产生了极大的影响。在古希腊神话中有许多浪漫唯美的爱情故事,在美好的爱情之间总会掺杂着嫉妒、苦难以及危险,只有经历过这些磨难才能最终交汇在一起并相爱相依。很多英美文学都延续了这一思想,如美国米切尔的《飘》、英国夏洛蒂的《简爱》、英国奥斯丁的《傲慢与偏见》,等等。这些小说打破了传统伤感,矫揉造作的爱情题材,通过对人物性格的刻画以及习俗礼仪、言谈举止、精神观念以及政治态度的描写,再加上直接明了的故事主线,生动形象地反映了当时的社会生活及世态人情。小说在内容表达上更加偏向于准确,这样才能更好地反映作者想要抒发的情感。这些小说注重用人物内心的独白,清晰地表达主体思想,给读者更加丰富的想象空间。而丰富多样的句式,使表达的思想内容更加饱满立体,进一步满足了读者的需求。
由于古希腊神话涵盖的内容较广,每个故事所要表达的思想各不相同,所以在丰富英美文学创作素材上起到了重要作用。古希腊神话中很多人物都拥有超自然的能力,这代表着人类对于理想生活的强烈向往。神话故事中蕴含的世间万物运作的规律,使许多文学创作者都对此进行模仿和提炼,以此为基础开展创作,为英美文学发展提供了源源不断的动力。古希腊特殊的地理气候条件,使人们只需很少的基础设施就可以维持生活,也就进一步促进了古希腊的民主、自由、人文精神以及人道主义的诞生。在很长一段时间里英美文学都将追求自由、民主作为创作的素材。古希腊神话主要分为两个部分,一是神的故事,表达了神的七情六欲,在近代很多英美文学之中都有所呈现,主要是倾向于人的刻画。二是英雄传说。在英美文学中许多作品描写的英雄都是半神半人,既拥有与人一样的外貌和形体又拥有过人的才能以及非凡的毅力。在大移民时代的抒情诗像双行体诗、讽刺诗、琴歌以及牧歌等,都是以古希腊神话为题材创作的。
在古希腊文化的影响下,诞生了一系列的英美文学家,像文艺复兴时期的莎士比亚,他与与荷马、但丁以及歌德被誉为欧洲划时代的四大作家之一,还有弥尔顿、雪莱、济慈、庞德等人。他们的作品很多都从希腊神话中汲取灵感,并将神话元素融入自己的创作。莎士比亚受古希腊神话的影响,他的作品结构严谨,情节生动并且语言精准,人物个性也较为突出。同时,他在深度解剖当时的社会之外,还充分地结合了对于社会罪恶和黑暗不公的愤慨。他晚期的作品风格浪漫空幻,对英美文学史的发展起到了推动作用。
综上所述,英美文学发展离不开古希腊神话的滋养和推动,从中能看出精神文化上的高度集中以及文学创作者信仰上的统一。通过文学作品洞察人类的内心世界和理性与秩序,与文学产生感情和精神上的共鸣。这也为更好地研究人文精神及文学基础,进一步解析古希腊神话和英美文学之间的联系,提供了重要启示。