生活文化视角下的美术课程实践研究——以“超轻粘土”教学为例

郭秋菊

（厦门实验小学，福建 厦门 361003）

课堂教学要善于创设生活情境，对学生构成必要的“任务挑战”，让他们既感觉有所“麻烦”，又能“跳一跳摘到桃子”，增强学习动机。在小学美术课程中，色彩鲜艳、可塑性强的超轻粘土成为学生最喜爱的学习材料之一，但是真正动手制作时，学生随意性较强，常常依葫芦“做”瓢，呈现的作品都比较简单粗糙，缺乏创意美感。

《义务教育美术课程标准（2011 年版）》（以下简称课标）明确指出，美术课程具有人文性质，美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧训练，而应视为一种文化学习。上海师范大学教育学院教授、中小学人教版《美术》教材副主编胡知凡教授提出：将美术学科作为人文学科来看待，通过美术课程学习，使学生共享人类社会的文化资源。［1］把美术学习视为一种文化学习，能使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与历史等方面的联系。笔者在超轻粘土校本课教学中融入丰富多彩的生活文化，以提升学生的美术创意表现能力。

一、营造生活文化情境，厚植审美素养

课标提出“在广泛的文化情境中认识美术”的教学理念，要求提升美术学科的层次，从纯粹的知识技能学习提升到具有人文性质的学习，两者相互促进，共同提高。笔者通过问卷、谈话等方式调查，发现问题关键是学生在之前学习中对泥塑的了解、关注只停留在简单的制作组合层面，缺乏泥塑点、线、面等造型元素的审美素养与审美判断，动手时不如用画笔娴熟和富有创意。在新的教学视角实践中，教学过程关注美术学科与生活、历史、文化的紧密联系，通过学科素养培育，厚植学科审美素养，能提升学生的感知力和创造力。

（一）以趣引路，了解历史文化

在当今全球化的大背景之下，中国与世界各国之间的文化交往与联系变得越来越密切。［2］教师要引领学生在接受、欣赏外来文化的同时，深入理解与认知优秀传统文化。中国古代雕塑历史源远流长，在世界雕塑史上独树一帜；“以形写神”、重“写意”的审美特征，形成中国古代雕塑的艺术魅力；史前陶塑、夏商周三代的青铜雕塑、秦汉陶俑等都是千古传承的优秀中华传统文化成果。教师应遵循学、用、创一体的理念，以趣引路，从赏析美术史中找到契合点，从学生耳熟能详的事物入手，围绕教材的古代雕塑主题，充分挖掘、整合本地雕塑文化资源。一是以学生的知识背景为基础，如学习江苏无锡《大阿福》的寓意：头发如意结上戴着牡丹，寓意富贵；欣赏《击鼓说唱俑》诙谐、幽默、憨态可掬的艺术形象等。二是将学生生活中熟悉的雕塑拍成视频与图像，运用APP 资源推送学习，如生活中的集美鳌园壁画浮雕、环岛路马拉松运动健将群雕等，引导学生感受变幻无穷的技法美与文化美，发现整块雕刻法与组合塑造法的特色美感，感受中华雕塑文化的博大精深与雕塑作品的造型美感。

（二）以美入境，感悟技法韵味

课标指出，美术课程追求人文性，倡导在广泛文化情境中进行教学，在教学过程中帮助学生逐步形成美术素养。教学实践中，综合运用信息技术、视频采集、短片制作等多媒体学习资源创设情境，启迪联想生活见闻，推进学生深度感受、深度参与探究活动，培养敏锐的新视角，寻找、发现生活中的美术元素。穿插名家的创作过程，寻找感人故事，触动学生模仿大师，感受多元的美术技法，在制作过程中追求精致美和丰富的变化。

如《西游记》中的孙悟空是最受儿童欢迎和崇拜的人物，是他们快乐童年的印记。教学中，笔者从天津“泥人张”代表作泥塑《孙悟空》赏评引入，组织学生观察、梳理、记录作品运用了哪些美术创作元素，技法组合有什么特点，造型与色彩有哪些美感？学生在讨论感悟中，归纳出孙悟空的围脖是直线上重叠装饰波浪线；衣服上是四方连续纹样，运用点线面形成中心对称排列；系腰围巾采用灵活多变的荷花瓣、橄榄形，错落有致地装饰；整体由团、压、揉、按、捏等综合运用制作而成。结合人文介绍，如咸丰年间，“泥人张”最常去东北城角的戏院大观楼和北关饭馆天庆馆，他既观察戏台上的各种角色，也观察生活中的人物特征，触动学生耐心仔细观察的情感。通过小组观察完成学习单，感受超轻粘土的技法与韵味美感。

二、立足生活文化本源，挖掘美术元素与人文内涵

在以往的泥塑教学中，学生喜欢模仿教师范作、图片资料，作业雷同的现象比较普遍。如何引领学生进行纯真质朴、富有艺术美感的表达，成为新时代美术教学追求的方向？教师应借助地域优势，立足乡土文化，挖掘其中的美术元素与人文内涵，增强学生对自然的热爱和对社会的责任感。

中华文化的核心价值培育了闽南文化，闽南文化的内涵是极为丰富深刻的，其表现形式是多姿多彩的。［3］教学中，举办过年视频交流会，在图片识读赏析中感受餐饮文化与发现美术元素，从餐饮文化的色香味俱全到装盘与构图的关系，菜肴搭配中的色彩学与异彩纷呈的点线面的关联，为学生打开了另一扇“感悟美”之窗。看着学生指尖上厚重有质感的火锅，一盘盘栩栩如生的金针菇、涮羊肉、翠绿欲滴的绿叶菜，在娴熟的指头上，朱红与白色混搭制作的羊肉卷，白色揉和柠檬黄制作的一根根大小匀称排列有序的金针菇……在端午节文化的探寻中，从图片识读中，探究粽子外形的不同包法不同造型，食材里的美术元素与表现方法，生活中见到哪些与粽子相关的情景？《粽情粽义》《粽叶飘香》《厦门烧肉粽》等一组组场景塑造，无不体现出不同家庭、不同地域的文化气息。学生在民俗活动中举一反三、创意创新，寻找生活本源的饮食文化，作品自然内容丰富、题材广泛。

三、关注生活情感内涵，升华创意表现

创作是美术学习最高阶段。之前学生制作的作品缺乏美感，主要原因是造型缺乏创意、有形无神。如何引领学生在所思所想中内化于心、外化于形？可以从学生的生活经验入手，引领学生将生活情感升华为泥塑作品，构思设计有趣的人物及故事。在制作中细揉巧捏，通过团、揉、搓、捏、压，创意表达作品的精神内涵，趣美相生。

如学生作品《打麻将》小巧玲珑，每个人物、每件物品都是会说话的小泥塑。作品把麻将和头的方与圆等造型技法表现得淋漓尽致，圆如玻璃珠，方块则棱角分明、平滑照人。主体是四位老人围着方桌打麻将，每个人物都有不同的长相与独特的发型服饰，栩栩如生。一位老爷爷全白的头发梳理妥当，上扬的纯白眉毛，芝麻大小的眼睛有高光、有眼白，显得精神抖擞，把新时代美好生活刻画在眉宇之间。方方正正的绿色麻将桌旁，巧妙地塑造了另一位老爷爷坐在矮凳上，怀里抱着活泼可爱的小孙子在观战，小孙子手上的拨浪鼓红黄相间，在湖蓝色衣服的衬托下更显得精美。一粒粒麻将各自代表“不同的角色”，一组老年人的幸福生活在学生指尖表达得惟妙惟肖，是乡土文化生活气息与学生团结协作的智慧结晶。再如，《厦门小吃一条街》制作独具匠心，由一碗小巧玲珑沙茶面入手：匀称的长面条，生鲜般晶莹剔透的斑节虾，其色彩为朱红渐变，还有娇嫩欲滴的绿色菜叶，其叶脉精致细腻。既体现了餐饮文化的形与色美感，又不失超轻粘土技法特点，令人忍不住细细研究其技法与制作。生活文化带来新的教学视角，更带来全新的教学理念的更新与提升。