合作中的美术创新——论小学美术合作学习模式的应用

吴蓉蓉

（启东实验小学 江苏 启东 226200）

前言

美术是培养学生审美及艺术创作力的关键。美术的特殊艺术表现形式是小学阶段学生最为喜爱的，它用斑斓的色彩和流畅的线条诠释着美的事物。而小学阶段的学生都是渴望追求美的，他们对丰富的画面有着独特的兴趣和热情。而随着时代的发展，小学美术教学并不仅仅向学生传达美术元素，更重要的是要培养学生的综合素养。由此，在小学美术教学中，合作学习就成为促进学生综合能力的重要推手，在美术课堂有着广泛的应用。

1.小学美术开展合作学习的必要性

合作学习是一种新型的学习模式，它是指学生在学习过程中组建成不同的小组，以小组形式参与问题的探索，在协作下共同完成学习任务。所以合作学习是包含综合性和创新性的教学形式，而美术是一种注重思维灵活性与审美独特性的学科，它的灵感和素养往往来自不同的视角、不同的体验，这就要求学生在学习时更加具有互动的氛围。所以在小学美术课堂开展合作学习是十分必要的：

首先，合作学习有利于激发学生的学习兴趣。小学阶段的学生活泼好动，同时自主性萌生，渴望能够参与自主且趣味的学习活动。而合作学习模式给了学生一定的自主空间，让他们能积极地进行交流互动，并在相互协作下完成更加困难的任务，由此就能激发学生的学习兴趣，让他们更愿意去探究美术作品的内涵。

其次，合作学习有利于拓展学生的创新思维。美术是具有美学创新思想的学科，学生需要理解美术作品，更需要能在生活中创造美，而创造的灵感需要灵动的元素来激发，在合作学习中，学生相互探讨，集思广益，往往能触发出更多元的视角，从而带来丰富的灵感，拓展多元的创新思维。

最后，合作学习有利于增强学生的综合素养。合作学习是多角色互动与融合的过程，学生本就存在个性化的一面，他们对于美术的理解和技艺的掌握也有所差异，如果能在合作学习中相互学习、相互帮助，就能促进他们整体能力的提升，同时由于极强的互动性，学生的合作能力与竞争意识也有效建立，这就能培养学生的综合素养。

2.小学美术课堂合作学习模式的应用策略

美术体验能很好地熏陶学生的思想、认知，让他们看到世界的美，感受生活的美，从而在生活中发现美、创造美，实现美学素养的全面提升。而小学阶段正是学生价值观念萌生的关键时期，此时开展有效的美术教学，将助力学生的审美能力发展。所以教师要积极地在美术课堂应用契合学生的合作学习模式，让学生更好地体验合作，在合作中实现美术创新。

2.1 科学合理分组，奠定学习基础

美术是一门注重艺术能力的课程，它具有多样的形式，蕴含丰富的美学知识，所以美术也是具有一定专业性的课程。而小学阶段的学生是以兴趣为导向的，美术丰富的色彩和趣味的图画是吸引他们的主要元素，如果要推动学生深入地去学习，就需要激发他们的学习兴趣，让他们能积极地参与到其他学习活动中。而合作学习模式是一种协作的模式，配置合理的小组成员，让他们发挥自己独特的能力，就能促使每个学生都积极地参与到学习中去。因此教师在应用合作学习模式时需要科学合理的分组，结合学生的绘画能力、表现能力等进行组合，合理的分组形式下学生的学习动力才充足，由此奠定学习的关键基础。

以人教版三年级上册《登山游戏》教学为例，该课程将绘画与设计相结合，对于学生而言极具吸引力，他们需要亲手绘制游戏画面，亲手制作游戏用具，自主设计游戏规则，从而在其中感受到美术的趣味性。而在此过程中，既要锻炼学生的绘画和动手能力，也要考验他们的思维与视野。所以教师可以组织学生进行小组合作学习，用小组共同解决问题的方式来推动教学。在此过程中，有的学生绘画功底强，就可以负责绘制任务，有的学生动手操作能力强，就可以负责工具制作，还有的学生思维跳脱，有新颖的创意，就可以负责游戏的设计。而有效开展合作学习的基础是教师科学合理地划分小组，将不同能力的学生组合到一起，由能力强的影响能力弱的，综合考虑他们整体的美术素养和水平，这样就能让学生在小组合作中体会到不同能力、不同层面的学习方法、学习思维，继而夯实探索的基础，有效地促进美术能力。

2.2 组织主题探究，发掘合作能力

美术教学是提升学生美育能力的核心，而其教学内容不仅仅包含美术知识技能，还包含美术欣赏等熏陶内心思想的活动。所以美术学习是需要体验和深度挖掘的。基于此，美术课堂的合作学习不是简单的任务分配，而是在一定的主题引导下，培养学生合作深入探索的能力。这是一种深度学习所需要的能力。而美学知识领域拥有着广阔而丰富的内容，对于美的理解和体验也需要学生切身去探寻。所以主题方式的合作探究是非常重要的合作学习途径。在探究过程中学生能有效地发展合作能力，提升艺术素养。由此教师应当设立合适的主题，积极地组织学生探究，让他们能深入地体验美学知识，感受美学思想，从而形成良好的美学技能。

以三年级下册《感受音乐》教学为例，音乐与美术一样，都是独特的艺术表现形式，而它与美术又有所区别，美术是视觉上的美学体验，而音乐则是听觉上的美学体验，如果将二者有效结合，就能给学生以全新的视听体验，让他们产生更加综合的美术素养。而不同的音乐会给人以不同的心理感受，并产生画面联想，这有助于学生借助音乐去进行美术创作。所以教师可以让小组以“音乐中的图画”为主题，探索不同音乐体验下给人的画面感，从而强化他们对美术的综合认知，提升学生的合作能力。比如小组选择几首不同风格的曲子，通过聆听体会，而后在相互讨论中进行绘画的创作，有的学生感受到了乐曲中繁杂的旋律，听了令人烦躁，于是他们创作出来的画作就错综而杂乱，有的学生听到了温柔舒缓的乐曲，就能创作出极其柔美的线条。在相互合作中，学生对不同音乐的体会就会更加充实，能从不同角度去理解和体会，同时也能对相同的音乐产生不同的创作成果，由此就充实了他们对美术的理解，丰富了合作形式下学生的思维。

2.3 加强互动交流，激发美术灵感

美术活动是思维与艺术的交织与碰撞，是灵感的诠释与锤炼，所以美术教学极具互动性。在独特的互动活动中，学生的灵感才能不断激发，不断壮大。而对于小学生而言，他们喜爱充满活力的课堂，热爱充满发散性、趣味性以及天马行空式的学习活动，在这样的活动中他们才能实现思想的提升，促进自身美学灵感的增长。而多样的互动既符合学生思维的发展，也契合美术教学的需求。于是教学时教师应当加强课堂的交流与互动，创造更多的机会让学生实现与美术作品的交流互动，实现与教师、与同伴之间的交流互动，在这样缤纷的互动环境中，学生的思维才会增长，对美的理解才会更加多元。

以四年级上册《趣味游乐园》教学为例，游乐园是学生最为喜爱的场所，那么游乐园中有怎样的美术思想呢？教师可以组织学生互动交流，为他们展示一些有关游乐园的绘画，让他们从绘画中体验游乐园的美，而后再组织学生互动交流，以小组形式呈现出一件有关游乐园场景的画或者手工。在这样开放式的情景下，学生的思维更加开阔，他们能从不同角度去体会游乐园中的艺术形式，感受美术作品中的创作灵感，并且经过交流和讨论，不断地深入而广泛地思考，由此就能激发出他们自己的灵感，在动手合作绘画或者制作的过程中增强艺术细胞。

2.4 开展综合评价，促成美术创新

美术创新是美育的重要目标。学生拥有怎样的美学理念，拥有怎样的美学能力，就能表现出怎样的艺术创新能力。这是社会发展所需要的，也是学生自主健康成长所必需的。而科学的评价是促成学生创新力发展的保障。学生接受到客观真实的评价，并且能有效地吸收评价建议，就能正向地发展美学技能，提升创新素养。而传统的美术课堂中对学生的评价是片面的，更加注重学生统一成果的体现，而忽视了学生个性的发展，这大大降低了学生实现个性化创新的可能。所以教师在教学时应当注重开展综合性的评价，从学生个性化角度去发现学生的闪光点，给予他们充足的肯定，进行恰当的引导，这样才能有效地帮助学生提升美术能力，促成美术创新的后备力量。

以四年级下册《色彩的情感》教学为例，色彩是一种神奇的元素，它能体现出不同的情感，让人借助色彩获得不同的情感体验。在小组合作学习模式下，学生会通过探索不同色彩及色彩组合，去理解色彩所代表的情感。而每个人对不同颜色所产生的情感是有差异的，这取决于个性化的经历或思想，所以在探索中并没有固定的结果，而是随着学生的变化而产生不同的探索结果。所以在教学时教师不能一味地以统一的结果来评判，而应当积极地开展综合性的评价，从学生个性化的角度去品评他们的认知和想法，给予学生学习方式、学习态度以及情感认知有效的肯定，这样才能激活学生的思想，发展他们的创新力。

结语

合作学习模式极具互动性，这就让学生的学习体验更加生动、趣味，也让他们能有效地发挥自己的想象力和创造力，在开放式的环境中实现自我创造。而小学美术就是激发学生创造力的核心课程，学生对美的体验和对美的创造影响着他们未来的人格发展，更关系着他们改造社会的能力。所以利用合作学习模式激活小学美术课堂，学生就能获得丰富的审美体验，在合作中体会协作互动之美，感受思想认知之美，体会创新创造之美，由此就能极大地促进学生的美学创新力，教师应当注重并合理应用，以获得学生的长远发展。