声乐作品《怀念战友》的美声唱法演绎

王达 / 杨艺

李世荣演唱的《怀念战友》，歌声古朴动听，声乐洪亮，吐字清晰，同时也是这部作品的原唱。歌词中表达了对牺牲战友的追思，歌颂感人的战友之情，李世荣的演唱使这首歌更令人动容，生动的体现了痛失战友的悲痛心情。在用美声唱法表演《怀念战友》这部作品时，要尤其注意张口、发音的技巧，才能更好的展现这部作品的魅力，演唱者必须掌握科学合理的吟唱方式，才能理解作品中的内容、表达的情感等。

一、《怀念战友》的创作特点

（一）曲式分析

曲式分析是演唱一首作品的前提，只有先对美声作品的曲式有较为清晰的分才能对这部作品有一个初级的掌握。包括了解作品的创作背景、主题表达、歌曲情感等，在掌握关于声乐作品基本情况的基础上，以便倾情的发挥，体会作品的深层含义[2]。作品《怀念战友》运用的是单二部曲式结构，前奏一共有九小节，分别由两种织体组成，旋律中密集的柱式音与舒缓的长音形成了强烈的反差，也预示着音乐的最后二个片段，而前面三个小节则表现了音乐中B 阶段的强烈情感，给人紧张、兴奋的心情感受。而前奏最后二分小节引出了音乐的A 段组成部分，A 段配的前二段音乐则需要重复吟唱。这是歌词的连接段，同时更是歌词表达心情的转折段，由叙述方式逐渐走向情感爆发式，B 段为歌词的副歌组成部分，由对比四句体组成，尾奏则由平缓的织体渐行渐远，最后宣布了歌词的完成。

（二）节奏分析

《怀念战友》这首声乐作品借鉴了塔吉克民族的音乐特色，使用的也是塔吉克族常用的音乐旋律，四二与三四的混合拍子，采用了较多的切分、弱起、附点等鲜明特色的音乐素材，所以在演唱中要高度重视节奏感与韵律，同时要把切分、附点等部分有效表达出来，将每句歌词的最后一个音拖长，拍子也由四三变为四二拍，以便于在节奏上更加清晰、明确，有序[3]。演唱这首作品时特别注意要在变换节拍的过程中紧抓节奏和韵律，作品《怀念战友》在节拍上大部分以四二拍和四三拍交替进行为主，从而展现这部美声作品动感和欢乐的节拍感。

歌唱能够传达信息，表达情感，生动而富有情感的演唱能带动全场观众的心，实现演唱者和观众在情感上的交流，失去感情的演唱，会让作品失去灵魂和韵味，也无法表达内心情绪，与听众产生思想和灵魂上的共鸣。一首充满感情的演唱除了需要表演者对歌曲的创作背景有足够多的了解，还要在之后的联系中反复记忆歌词，设身处地的将自身联想到歌曲的世界中[4]。

（三）旋律分析

《怀念战友》这部作品在旋律上特点鲜明：一方面会多次出现五、六度，甚至八度的大跳以及多次的重复；旋律多次使用半音阶进行。《怀念战友》以半音阶的上下起伏的旋律为主，六度及八度的大跳以及乐句及乐段之中稍作变化的重复体现出浓郁的民族音乐旋律风格特点。随着演唱的推进，旋律由慢到快，慢慢强化，遵循此规律不仅使得旋律的起伏明显和音符之间的连接灵动，而且更好的达到诠释歌词的效果[5]。整体上对于歌曲的处理符合节拍节奏的规律，但也有特殊的情况，如：可在A 乐段中39 小节、53 小节处，强调三拍子第二弱拍上的“她”和“分别”；B 乐段67 小节中强调三拍子第二弱拍上的“战友”；B 乐段连接4 中三声部渐强的八五拍127 小节，强调每一个字[6]。这些地方虽然违背了节奏节拍规律，但也正因此使得音乐突破了常规，赋予了作品新的生命力，反而表现出更加热诚的情感。

二、声乐作品《怀念战友》的美声唱法分析

（一）不同风格的演唱方式

声乐作品《怀念战友》是一首影响力较大的声乐作品，也是雷振邦的代表作之一，这首声乐作品对演唱者各方面的要求较为严格，作品分为前后两个部分，但这部分的风格却有较大的反差。虽然整体上都保持一致的旋律和曲调，但是两部分的歌词、音调等又曾在一定的差异，因此，演唱的时候给观众营造前后情感形成鲜明对比的效果。第一段以抒情为主，演唱者要控制好稀奇和发声，前半段声音以深沉为主，并且保证气息不外散，从而表达出真挚的情感。同时，也要避免在整个演唱过程中始终都处于压抑的气息演唱者应严格把控气息的变化，声音不仅应低沉，而且能够在地沉中收敛气息，从而确保第一段作品情感的真切表达，但也要避免演唱过程中过于沉重导致气氛过于压抑的情况，给观众传达错误的情感信息。作品第二段的声乐演唱与第一段则完全不同，此段主要表达的是送别战友的怀念、哀思之情，这个阶段是整部作品情感的最高点，所以演唱者此时要把握好情绪，从而让将情感融入到作品中，和观众产生思想上的共鸣。

（二）控制气息和发声

要确保声乐作品能够完整表达，其中演唱者控制呼吸和发声的能力显得尤为重要，首先，要求演唱者能够为增强与现场听众的共鸣感，强化自身音色，致使作品在演唱表达过程中的穿透性和艺术美感更强。并且对于声乐作品《怀念战友》而言，此作品除却旋律和音调决定了作品的主要基调外，演唱部分也是抒发感情的重要部分。例如歌词中“啊，亲爱的战友，我再不能看到你雄伟的身影和蔼的脸庞”，这一段表达了对战友的不舍和追思，声音浑厚，情感丰富，在文字的表达往往更加直观、易懂，对于听众的门槛要求更低。为了保证观众能听清歌词，明白歌词表达的基本情感和主题含义，要求演唱者咬字清晰的同时，在气息和发声方面也应控制得当，确保演唱过程中音色的饱满，以及情感的表达，帮助听众能够更为主观的感受到音乐作品所要表达的情绪、情感，实现声乐作品《怀念战友》的艺术价值。

（三）音色修饰

音色修饰包括音色的改变以及装饰音的应用。音色能表达歌曲中的演唱风格，装饰音的应用则是为了突出歌曲中的部分特点而特别加入的，对声乐作品的音色进行修饰，能够将一些具有特色的民族音乐与作品《怀念战友》相结合，从而形成一定的特色，体现声乐作品独特的魅力与韵味。但是，受东西方文化差异的影响，运用美声唱法就不能很好的表现中国传统民族声乐作品，二者始终无法完美结合。因此，想要达到美声唱法与民族音乐在效果上完美结合，就要演唱者把握情感及音色修饰的有效融合。

（四）深入把握情感

深刻掌握音乐的深层情感，熟悉音乐的写作背景和有关事迹是重要。歌手在表演之前，必须不断地学习歌曲，这在一定程度上也提高了歌手对歌曲情感的掌握。《怀念战友》是电影中众多乐曲中最受欢迎也是最广为传唱的，在很多高校的音乐学专业中都把这部作品作为学生练习和掌握的任务之一。从演唱上来说，这部作品对学生来说还具有一定的难度，其中包含了大量的切分音以及高八度的大跳，对演唱者来说同样具有更高的要求[7]。在演唱前，要把握歌曲几个部分之间的内容对比和情感冲突，前半段的歌曲情感比较舒缓，越到后面情绪慢慢的展开，整个歌曲的情感慢慢丰富[8]。《怀念战友》的前半段表达的情感较为悲伤，主要是回忆过去，演唱者要把握气息及发音，并尽量放缓速度，切不可太重或者过强，以述说的情感来表现作品，从而实现了歌声的平实、自然[9]。《怀念战友》是一部二段体格形式的歌曲，作品的第二段为第一段歌曲的重复，歌手在表演时要情意真切，以深情地投入情感来表现出痛失战友的无限悲情。

（五）咬字须清晰

《怀念战友》是雷振邦的代表作品，自创作以来多次获奖并获得一致好评。演唱者在练习这首歌曲之前，可以参考其他艺术家的表演，结合多位艺术家、演唱者的唱歌技巧，进行总结，以达到吐字清晰、发音标准的水平[10]。与此同时，由于该创作具有很大的难度，也就对歌手的表演功底提出了更高的要求。该创作实际上是一个二段体结合的音乐，第二段旋律主要是对第一段旋律的复制，只在唱词上做出了相应的调整，而从歌曲情感的层次上来说，歌曲的前零点五段与后零点五段在歌曲感情上也存在着强烈的变化对比，与前零点五段略显平静的歌曲情感不同，后半部分的歌曲情感却相当激昂。演唱者对前零点五段追思天山时的气氛掌控非常关键，防止出现整首作品都是十分悲痛、压抑的情感，并且对歌曲中的对应词要格外小心。几个空拍过后，歌声就走进了后零点五程，这就是送别战友的高潮部分，在歌唱“当我告别了战友的时刻，就好像那雪崩般飞滚万丈”，此时，演员整体的情感意识有了较大幅度的飞跃，所以在这个过程中表演者要保证声音稳定，不能有破音，特别是在表演八度大震的曲调时，更不能急功近利，要保持气息平稳，避免出现声音跑偏的情况。歌唱时演唱者的情绪要有代入感，能与歌曲的情感相呼应，抑扬顿挫，不能忽视这部作品中的因痛失战友而产生的歌曲情感必须要真实、深沉，切不可因为一味地炫技而湮没了创作中痛失战友的哀痛之情。

（六）演唱者应具备控场能力

声乐作品《怀念战友》要求演唱者具有一定的控场能力，演唱者在标签前除了对作品的背景、内容、曲调、旋律等方面有较好的掌握以外，还要提前了解表演现场的实际情况，在面对观众时能从容表演，遇突发情况时，具有把控全场的能力[11]。不同演唱环境和表演场景对声乐作品的情感表达也会产生较大的影响，这时候对演唱者的控场能力要求极高，当发现听众情绪与预期具有较大偏差时，演唱者应快速做出临场反应，与伴奏想配合，调动听众情绪，从而确保艺术作品的完美展现和表达。如果观众都是普通的市民，对美声音乐的了解度不够，可能会出现无法调动观众情绪的现象，这时就需要演唱者通过声音、面部表情、肢体语言等相互配合，带动全场情绪和气氛。例如，演唱现场如果出现一些躁动、听众无法全身心观看的情况时，演唱者在演唱前需要先和听众沟通，帮助听众能够认真体会作品中的内涵，以此确保表演的完美效果。

结 语

在演唱《怀念战友》这首作品时，特别要注意的两方面分别是这首歌开篇的音调属于整首旋律中最低的部分，在演唱的过程中要注意曲子的起音。在开始演唱的时刻，音乐是要充分发挥想象力的，意在音为先，即使是在男高音演唱者的低沉区中，起音的方位也绝对不能够随着音调的改变而发生变化，因此必须要谨记，不管是在演绎哪种音乐时，都必须学会用吟唱方式，通过咬字发声。其次，由于演绎《怀念战友》时有着八度跳动的韵律，在完成换音区域的演绎时，在保持高音位置表现的同样，还必须有适当的气息作为支持，不能够随着音调的改变而发生变化，并且要保持整个声音的连贯。■