贝多芬《降E大调第五钢琴协奏曲》Op.73作品研究

杨 铭

通过对研究资料的考察，其中很少有关于专门研究《降E 大调第五钢琴协奏曲》的著作，尽管偶尔被提到也并非是深入细致的研究只是泛泛而谈。在贝多芬创作《降E 大调第五钢琴协奏曲》这部作品的时候，正值拿破仑率领法军来攻陷维也纳，战火纷飞社会动荡不安。这样的社会环境对于贝多芬的创作风格起到了很大的影响，正是这动乱的环境与战火，激发了贝多芬心中对于博爱、自由、团结的渴望，这部作品展现了贝多芬的精神世界，以及其心中对战争胜利的渴望。

贝多芬的作品风格包含了古典乐派与浪漫乐派的特点，在古典乐派与浪漫乐派之间起到了连接过渡地作用，其中他规模最大的一首协奏曲就是《降E 大调第五钢琴协奏曲》。这部作品在创作上依然使用了古典主义协奏曲的基础创作模式，但它的旋律与和声色彩中又同时具备了浪漫主义色彩。《降E 大调第五钢琴协奏曲》的音乐形象丰富，充满着戏剧性的冲突，其音乐内涵具有一定的研究价值和意义，因此笔者以此曲作为研究的方向。

一、《降E 大调第五钢琴协奏曲》的创作背景

贝多芬一生创作了大量优秀的作品，贝多芬的《降E 大调第五钢琴协奏曲》是他最后一部钢琴协奏曲，也是他最具代表性的十分辉煌的作品。此曲创作于1808至1809 年间，也就是在这个时期，爆发了奥法战争。此曲的题辞中说明这是献给奥地利鲁道夫大公的，1809年的3 月，受到鲁道夫大公赞助的贝多芬放弃了当宫廷乐长的机会暂时驻留在了维也纳，开始了《降E 大调第五钢琴协奏曲》的创作。贝多芬亲眼见证了维也纳连续不断的炮火，使得他心中对自由、平等、博爱的渴望逐渐增强。这部作品，融入了贝多芬复杂且深刻的情感，使得作品从始至终贯穿着革命的英雄气概。

贝多芬的耳疾在创作《降E 大调第五钢琴协奏曲》时已经发展到十分严重的地步，因此也使得他不能在音乐会上亲自演奏这部作品。这部作品第一次在维亚纳公开演出时，它的钢琴部分是由贝多芬的学生卡尔·车尔尼来演奏。由于战争动乱的原因，这场音乐会的准备工作并不是很充分，同时年轻的车尔尼更多注重了技巧方面的展示，所以此次演出并未将这部作品深刻的音乐内涵所展示出来，但是这场演出依然收获了很高的评价。此部作品很好的体现了贝多芬坚强不屈的意志以及坚韧的斗争精神，公开演出之后一位法国的军官听了深受感动，认为这首作品堪称“协奏曲中的皇帝”。《降E 大调第五钢琴协奏曲》规模宏大、音响辉煌，是协奏曲交响化的典范之作。

二、《降E 大调第五钢琴协奏曲》的曲式分析

《降E 大调第五钢琴协奏曲》这一作品采用了三乐章的协奏曲形式，钢琴在管弦乐队的一声和弦的巨响之后奔流而出。开头先声夺人，给人气势磅礴的震撼之感。

（一）第一乐章：快板，4/4 拍，奏鸣曲式，降E 大调

此乐章的结构是双呈式部并且在第一呈式部中添加了钢琴的华彩部分。紧随着钢琴华彩部分的结束，便是第一乐章的主部主题。在主部主题的之后旋律变得更加从容了一些，其力度减弱。在连接部中出现了从主部主题衍生出的旋律，之后便是乐曲的副部主题。此时乐曲的调性发生了变化，一段平稳的旋律后跟着弦乐的断音演奏，较弱的力度和相对柔和的旋律与主部主题形成了对比。结束部是通过对主部主题的旋律进行模进而发展来的，之后便过渡到了第二呈示部。第二呈示部中的钢琴将其主部主题引出。主部主题的旋律演奏之后进入到链接部，紧接着钢琴重奏了这一主题，采用了左右旋律的交错，使得音乐感觉更加宽广。随后弦乐加入其中便展开了副部主题的变化演奏，钢琴通过模进将旋律进行到了副部主题。

副部中旋律逐渐从轻快活泼变得静谧，随后又接着将静谧打破，此时钢琴转调为降B 大调，通过琶音的进行将旋律逐渐推向高潮。展开部的主部主题由单簧管来奏出，随着钢琴的旋律逐渐紧张激烈，乐队与钢琴之间形成了此起彼伏的状态。再现部的演奏将乐曲推至下一个高潮，进入尾声。

在这一乐章中贝多芬通过关系大小调之间的转换以及远近关系调性之间的转换，来突出主体之间的变化对比，展示了作品中的斗争精神。此乐章在整首协奏曲中有着最为重要的作用。第一乐章的篇幅在整部作品中是最长的，可见其规模的宏大。贝多芬在这一乐章中使用了578 个小节来表现壮阔的英雄主题，极具创造性。降E 大调庄严又优雅，气势磅礴同时又充盈着温柔的絮语。管弦乐部分与钢琴完美穿插，配合的淋漓尽致使得乐曲一开始便抓住了听众的心。

（二）第二乐章：稍快的柔板，4/4 拍，单三部变奏曲式，B 大调

当人们听到这一乐章时，往往会惊叹其细腻美妙，它是一部具有赞美诗性质的乐章，能够激起人们对美好向往的共鸣。关于这一乐章的评价，在李近朱的著作《乐圣贝多芬》中曾这样写：“它以深情、纯净的色彩，描绘出贝多芬所向往的，却不曾见到过的思想境界。”

乐章的开始就由乐队开门见山，直接奏出了优美静谧的主题，节奏舒缓。钢琴的旋律在第16 小节缓缓进入，将第二主题部分在高音区进行演奏。钢琴的旋律在这里给人以朦胧美妙之感，仿佛置身梦境之中。之后经过了连接部，旋律变为在D 大调上演奏。

随后，经过一连串不断上升的颤音，旋律进入了再现部，在乐队再现了第一主题的旋律之后钢琴在高音区变奏了分解和弦。经过连接部，将调性转为降E 大调。钢琴在此调上轻轻的演奏出主和弦，引出新的动机同时也预示了第三乐章的主题。第二乐章在风格和篇幅上都和第一乐章形成了明显的对比，第二乐章在调性的转换和旋律的发展变奏方面都比较的简洁。仿佛是贝多芬所创造的英雄在经历了激烈的斗争之后，显示出了他安详、温柔的一面，进入了梦乡。

（三）第三乐章：不太快的快板，6/8 拍，回旋奏鸣曲式，降E 大调

作为全曲的最后一个乐章，贝多芬在此将钢琴作为乐队的一部分，使钢琴和乐队完美的融合在了一起，二者竞相将主题奏出。此乐章在听觉上给人气势恢宏的大气之感，很好的发挥了钢琴和乐队之间的“交响性”，抒发了一种积极向上，不屈不挠的斗争精神。第三乐章的主题部分，在第二乐章的收尾时就由钢琴的演奏做出了预示。第三乐章的开头与第二乐章的开头形成了鲜明的对比，第二乐章的开始安静甜美，而三乐章的开头钢琴就演奏了一串热烈激昂的和弦，从而引出了主部主题。从第二乐章到此，仿佛是原本正在梦想中的那位英雄，听到了召唤猛然惊醒。立刻驾马飞奔，扬尘而去。之后乐队再次演奏了这一个主题，随后进入了插部。乐曲的第一插部带有欢乐愉快的色彩，突出了三拍子的舞曲风格，仿佛使听众置身于欢乐的舞蹈中。第二插部则是对主部主题的动机进行了痛快淋漓的展开发展。

在第三乐章的结尾部分，由钢琴演奏了一段向下进行的和弦，这时整体的力度有所减弱速度也逐渐渐慢至柔板。随着乐队的定音鼓弱弱的敲击，好像音乐就要在此结束消失。这个时候，钢琴突然强有力的演奏出了一个上行的乐句，使得全曲在一个热闹、欢畅的气氛中走向结束。

第三乐章所采用的是回旋奏鸣曲式的结构，其主部主题具有热闹欢快的舞蹈风格且具有民俗性。为了使得两个主题之间获得更好的衔接，贝多芬在两主题之间加入了钢琴的华彩。展开部依然是以抒情的带有风俗性的风格特点继续进行，它后面的两个段落用了移调的方式进行重复。这三个段落的转调方式多以向下方的大三度进行，段落内部的结构十分稳定且每一段都拥有完全终止。

（四）本章小结

通过对《降E 大调第五钢琴协奏曲》的曲式分析我们可以看出，贝多芬通过使用三个乐章来完成这部作品的创作，这样子的创作风格和模式在大体上还是传承了莫扎特的协奏曲模式。当然贝多芬在其中增添了自己饱满的情感，他将自己内心中的情感冲突与纠结展现出来，把内心深处的情感融入到作品中，冲破了传统的束缚。同时贝多芬把这部作品的曲式结构进行扩大并丰富其中的结构，带有创新性的调性转换为整部作品增添了色彩。这部协奏曲具有一定的交响风格，用钢琴作为独奏乐器又将钢琴与乐队进行了完美的融合，构造出了辉煌华丽具有英雄气概的钢琴协奏曲。

三、《降E 大调第五钢琴协奏曲》的艺术特征

协奏曲是指由一件或者几件独奏乐器和乐队之间相互竞赛的器乐套曲。乐队与独奏乐器之间形成了既对立又统一、相辅相成的关系。在巴洛克时期，协奏曲开始出现，同时也在这一时期，巴赫将钢琴协奏曲的含义和演奏形式基本定型，沿用至今。莫扎特把钢琴协奏曲发展到了空前的地步，他创作过多种多样的协奏曲，贝多芬在吸取了莫扎特的创作精华的同时也加入了自己独有的风格。贝多芬对钢琴协奏曲的创作为之后进入到浪漫主义的钢琴协奏曲奠定了一定的基础。贝多芬所创作的五部钢琴协奏曲可以说是对他一生的发展经历演变做出了真实的反映。

古典主义时期由莫扎特创立的钢琴协奏曲的固定模式，加强了钢琴的主奏地位，同时三乐章的特点为快—慢—快。《降E 大调第五钢琴协奏曲》的二、三乐章中间采用的是复纵线并非终止线，使各个乐章之间联系紧密。这种创作的手法在浪漫主义时期，被作曲家李斯特所喜爱，他所创作的协奏曲中各个乐章结束的地方都使用了复纵线。另外，在古典主义时期的协奏曲通常都是乐队首先将主部主题演奏完，之后再由钢琴发声。但是《降E 大调第五钢琴协奏曲》是由钢琴的华彩部分作为了乐段的开始，从而引出后面的旋律，打破了传统的双呈示部写作模式。这样的创新手法，在浪漫主义时期也有所体现，格里格在创作他《a 小调钢琴协奏曲》的时候也将钢琴的华彩作为开端，给听众耳目一新的感觉。可以看出，贝多芬所创作的第五首钢琴协奏曲具备了一定的浪漫主义色彩，从乐曲的整体布局到乐句的细节处理都体现了贝多芬创新的思想。他顽强的去挣脱古典主义的束缚，渴望将他的生命、他内心深处所想贯彻到他的音乐之中。温暖、激昂、浪漫、热情的画面在我们面前一一展现，预示着即将到来的浪漫主义时期。

结 语

《降E 大调第五钢琴协奏曲》这部作品在各个方面的特点都显示出了与贝多芬早期作品的不同。钢琴与乐队在完美融合的同时，又展现了相互斗争的一面，为整部作品增添了戏剧性的效果。整部作品规模宏大，辉煌大气，可以称作是协奏曲交响化的典范，也成为了贝多芬最具代表性的创作。贝多芬在总谱中写出了“Non si fa una Cadenza，mas’ataca subito il seguente”的要求。表明演奏者不可以随意增加修改总谱中的内容，要严格的按照总谱的要求来进行演奏，体现了贝多芬对待创作认真严谨的态度。

贝多芬在《降E 大调第五钢琴协奏曲》这部作品中所塑造的英雄音乐形象，使得许多听过这部作品的人都激动不已。贝多芬将其自身坚定的意志和坚韧的斗争精神融入到创作之中，极具丰富的感染力。贝多芬结束了钢琴艺术史上辉煌的古典主义时期，同时他又开辟了去往浪漫主义的道路。他将自己顽强的意志和精神在《降E 大调第五钢琴协奏曲》中展现的淋漓尽致，在这部作品的各个方面都可以说是代表了贝多芬的最高成就。宏伟的英雄形象、尖锐的矛盾和戏剧性的冲突使得这部作品成为协奏曲交响化的典范，赋予协奏曲全新的特征。■