流行音乐演唱中高音区域的演唱方式

陈垚

近年来，由于歌曲类综艺节目的繁荣，关于流行音乐的演唱方法也在突飞猛进地发展。一首作品中往往会出现中音区、低音区和高音区。在我们演唱一首完整作品的时候，这三个音区都要处理得当才能将一首歌曲演唱得动听。尤其是高音区域，对于演唱者来说，受声带条件的限制往往是一首作品中最难突破的部分。

我们先说最常用的真声演唱。真声是指依靠全部声带振动，即气息带动全部声带振动，进而引起共鸣，因此有音色饱满，富有磁性等特点。其发音的音色与演唱者平时说话的音色基本相同。它的发声生理机制近似口咽腔声和胸声的特点，音量大，泛音多，常用于中、低声区。真声发音自然咬字清晰，但受声带条件限制，演唱高音区域较困难。一般只在小字一组的C 到小字二组的F 之间。在演唱者声音条件允许的前提下，特定歌曲的高音区段落，我们可以用真声来表达。例如羽泉组合在演唱《烛光里的妈妈》这首作品时，前面部分两人和声的表达，副歌最后陈羽凡真声唱出“烛光里的妈妈”嗨C 那个音，是整首歌情绪的高潮，这时不加润色的真声演唱反而体现出对妈妈最真挚的、最发自内心的感情。

接下来说到假声演唱，是指演唱时通过有意识地控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，是人类通过控制声带发出的一种高于正常音域，或接近正常音域上限一个八度范围内的高音。假声相对没有磁性，通常用于高音区域。这种声音相对于真声要弱（因驻波波长短）。假声发声位置较高，还需要稳定的气息支撑，才能达到好的声音效果。由于音色容易达到甜美、空灵、缥缈而被广泛作用于当代流行音乐演唱中。例如《不得不爱》歌手玄子演唱的副歌部分：“天天都需要你爱……到底有几分，说得比想象更快”，几乎全部运用假声演唱，音色更加清甜，加上男声不显得突兀，男生低音和女声假声高音对比反而显得更加相得益彰。又如单依纯翻唱的《给电影人的情书》中的副歌部分：“何悲何爱何必去愁与苦，何必笑骂恨与爱……”一个字真声，一个字假声，真假声来回转换的演唱方式，把听众拉入自己的情绪当中，比纯真声或纯假声演唱更显深情。想要做到真假声转换自如，对于演唱者来说，也是颇有难度的演唱技巧，需要通过一些练习来达到声带机能和气息完美配合。

混声演唱，顾名思义混声是指真假声结合在一起的“混合声”，因为声带部分发声部分不发声，所以音色介于真假声之间。演唱者通过调整喉头位置、咽腔打开的长短、宽窄和收缩的比例的调节，将头声区、口咽腔区、胸声区的声音结合、融会贯通，使音域拓展、音色一致，这是充分展现人体机能的一种科学唱法。声带发声的部分越多，混声听起来越接近真声，反之声带发声部分越少，气息配合越多，则越接近假声。在练习中更需要喉咙的打开和良好的气息支撑，喉咙周围放松，去掉不必要的阻力，这样才能获得正确的混声。打开喉咙和气息支持，是混声训练的重要保证。这种唱法的特点是演唱者通过练习，突破了换声点后无论哪个音区、无论节奏的变化快慢，音色始终统一没有痕迹感。

“混声唱法”的名称借鉴于西方，在美声唱法和民族唱法中运用广泛。这是经过实践与摸索，才逐渐找到的一种演唱方法，近年来也越来越多地运用于流行音乐演唱中。混声也能使声音达到更加柔和、细腻、神秘，略带缥缈的艺术效果。例如萨顶顶的作品《左手指月》，歌曲音域较高，尤其是副歌部分连续高音，演唱者运用混声的演唱方法打造了歌曲的极强氛围，突出了其高亢又缥缈的音乐特点，更加地打动人心。

这里还要说到气混声，是一种现今主流的演唱方法，多用于流行音乐演唱中。一般用在主歌部分，在混声演唱的同时加入气声，一般加于字头，是一种用气息和不闭合的声带来控制的“漏气唱法”，要注意的是声带不闭合，那么更依靠嘴唇和口腔来控制咬字的清晰程度。此种唱法使声音更容易变得温柔妩媚，增加像说话一样娓娓道来的亲切感觉，同时更富有情感，代表歌手有袁娅维、常石磊、单依纯等。

反之强混声属于混声的一种，是真声大于假声的混声，歌唱者建立高上颚口腔、头腔位置集中，气息迅速支撑，而达到的一种换声区往上高音的演唱方法。此方法若头腔高位置集中于眉心，则得到了民族声乐中的高音演唱方法，笔者认为，这是从民歌小调、戏曲当中演变发展而来的一种方法。运用良好，则可得到漂亮甜美的歌唱音色，且吐字较清晰，适合中国民族声乐的演唱。在流行音乐演唱中，也广泛运用，例如韩红演唱的《九儿》尾端“高粱熟来红满天，九儿我送你去远方……”令人荡气回肠，作品也成为经典。

还有一些特别的演唱方式，比如戏腔，就是指中国戏曲唱腔，古风歌曲大量运用。《赤伶》《苏幕遮》等，都是通过戏腔的加入给作品锦上添花。流行音乐加上传统戏曲腔调，古今碰撞中，作品得到完美升华，而且老少皆宜，使此类作品收获了很多听众。比较特别的一首作品《华阴老腔一声喊》，是中国摇滚与民间传统艺术融合的典范，由谭维维和华阴老腔艺人们于2016 央视春晚上表演，其浑厚的嗓音、粗犷的呐喊、震撼的气势使得歌曲深入人心。

不仅如此，有一些歌曲中会加入美声元素，例如黄霄云对于作品《左手指月》的翻唱，就大量运用了美声唱法的技巧，整体运用恰当，转换自然，不突兀的同时使得歌曲非常雄浑大气，跟原唱版本有很大的不同。《如果有来生》的结尾谭维维用美声唱法演唱的“啦啦啦”代词副歌，也是利用美声元素作为点缀，确有独到之处。

除了以上一些唱法，还有一种特殊的演唱方法：海豚音。一般指小字三组C 以上，听上去十分冰冷空灵，虚无缥缈，类似于海豚发出的声音而得名。从声带与喉管之间的极小缝隙吹出强大的气息而发出海豚音，是一种以花色趣味的高音唱法唱出的声音。海豚音应该是区别于真音、假声的第三种音，属于咽音，普通的发声方式喉结都一定会震动，真音是声带全面振动（摸着喉结振动明显）；假声是声带边缘振动（摸着喉结振动较小）；而正确的海豚音发声却完全不会令喉结震动，声音纯粹是用气息从腔管中挤出，所以尽管其频率之高，声音之尖锐但是却不损耗声带。

经典歌曲《Loving you》原唱Minnie Riperton（蜜妮莱普顿）有着“五个八度”的超宽音域，堪称有史以来天赋最佳的女歌手之一，《Loving you》成为她留给世人的绝响，翻唱的版本也有很多，张靓颖的翻唱版本较为亮眼被称为中国的“海豚公主”。此外维塔斯、玛利亚凯莉，中国歌手袁娅维、林宝等都是会运用这种唱法演唱歌曲的歌手。运用得当会使作品更加华丽多彩。由于海豚音的限制，歌曲难度大大增加，也使得此类歌曲成为声乐演员和爱好者们想要追捧和突破的作品。

大多数看法认为海豚音就是哨音，可笔者觉得小字三组C到小字三组G可称为海豚音，音域再往上则可称为哨音，音色音量明显不同，海豚音相对明亮柔和，而哨音更类似哨子的声音，发声位置也有区别。掌握了哨音技术，音域才可以更广到小字四组以上达到人类极限。《青藏高原》演唱者李娜有一段关于哨音的原声录音，还有一些美声歌手、流行歌手可以唱到超高哨音的视频，可以参考。

这些不同的高音演唱方法，在一首歌曲的演唱中可以混用，甚至可以融入于一首歌曲。在我们练习的同时，不要过度使用演唱方法，找到最适合自己嗓音也最适合于表达作品的演唱技巧。不要忘记方法都是用于优化音乐，所有的技巧都是服务于音乐本身。

当然还有一些特殊唱法，尤其多见我国各少数民族歌曲当中，例如蒙古族呼麦、长调，西南片区少数民族的很多唱法。我们把这些归类于原生态唱法，往往可以非常轻松地演唱高音区域，尤其值得我们去研究与学习。希望把这些演唱方式更多地运用于歌曲演唱当中，使得音乐作品变得更加多元多彩。