主持人语

邵军 | 中国传媒大学

“画学”一词最初出现在我国宋代绘画专书之中，主要是指关于绘画的一般知识技能。随着时代发展，“画学”又逐渐扩大为具有抽象性、概括性的理论性学问。因此，在浩如烟海的画学古籍中，关于绘画技能和方法的著述就成为我国古代画学中重要的一个组成部分，即画法类。与一般的绘画技能和具体画法实践不同的是，这些画法类画学著述多是从丰富的绘画现象和作品中，通过总结经验，分析比较各种技能和画法优劣，提炼概括出其中的规律性，形成具体的观点和理论，通过著述得以流传，又反过来作用于艺术实践。中国画学的理论性与创作实践性的这种密切关系，贯穿于中国绘画史发展的始终，不仅存在于专业性、职业性的绘画之中，也体现在文人画、写意性的绘画之中。它是中国古典艺术学的鲜明特色之一，是优秀的美术文化和理论传统，值得学界对之高度重视并付出努力加以研究和发扬。

本期“百年阮璞·古代画学研究”栏目所发表的这三篇论文，都是从中国古代画学著述中抽引出相应的与画法有关的问题来展开研究和立论。三篇论文中，《中国画写意：写画中生成意义》一文从考证“写意”的词源入手，系统研究和揭示了中国画“写意”的内涵及其生成机制，并将之置于绘画创作实践的语境之中分析了其画学意义。该文以大篇幅全面研究了“写意”的理论问题，是此一问题研究的新成果。与之相应的，《试论清中期的写生理论与写实性绘画》一文则是从“写生”这一画法的视角出发，从清代中期写实性绘画流行的画史现象中，清理清中期的有关写生的理论论述，试图建立起了画学文献的具体论述与画史发展的某些内在联系，进而揭示出清中期纪实性、写实性绘画获得发展的本质性原因。张东芳《画工口诀之〈绘事指蒙〉诸问题散议》则是针对具体的一部画法类专书——明代邹德中著《绘事指蒙》所作的专题研究，论文认识到了这部被众多画学古籍提及的、由民间画工技法汇集的画学著作的理论价值，并从该书的色彩观、宗教画和文人画因素、文人画诀及宫廷画创作等角度全面揭示了书中论述所具有的画史画论意义。或许因为此书的口诀汇聚性质，学界历来绝少关注它，本文的研究在这方面做出了贡献。

这组论文的研究宏观与具体相结合，展现了中国画学研究中的一个面向，希望它能引起读者对古代画学中有关问题的关注和思考。