浅谈紫砂作品“将军壶”的陶刻艺术

林茂森

(宜兴 214221）

宜兴紫砂壶被誉为“茶具之王”，随着时代的发展更是衍生出紫砂花盆、紫砂雕塑、紫砂文房等一系列器具，紫砂陶刻也是随着紫砂的发展而衍生出的另一种艺术形式，紫砂陶刻作为紫砂器具中最为常见的一种装饰，集金石、书法、绘画于一体，让紫砂壶上升到新的艺术层次，表现出更为深刻的人文价值和艺术价值。紫砂陶刻最早见于明末清初，为清代陈曼生初创，他将自己的所思、所想以陶刻的形式刻于紫砂作品上，切壶、切茶、切情、切理，增加了作品的意趣，为当时各方紫砂艺人所效仿，陈曼生之后，又有郑板桥、吴昌硕、任伯年等一大批书画金石名家笔涉紫砂、怡情陶刻，极大地提升了紫砂作品的艺术品位，这也奠定了当今紫砂艺术在世界陶瓷艺林中独树一帜、不可动摇的地位。

1 紫砂作品“将军壶”的创意陶刻

紫砂陶刻发展至今日益完善，它有三大优势，一是适用的器型十分广泛，无论是实用器还是观赏器，如花盆、香筒、茶壶、赏瓶等都能做出相应的刻绘，丰富作品的审美；二是陶刻起源于金石篆刻，历史悠久，本身的题材十分多样，涉及花鸟、人物、山水、草虫等各方面，能依据不同器型做出不同题材的刻绘，相互呼应，体现了东方文化的格调和气韵；三是陶刻审美文人化，陶刻艺术与中国几千年的书法、绘画息息相关，陶刻者必须具有较高的文学修养和书法绘画水平，文人画的审美情趣提升了作品的格调，锦上添花。欣赏紫砂作品“将军壶”（见图1），此壶器型威严庄重，圆润敦厚的身筒给人以张力，壶底圈足，平添几分挺拔大气之感；流、把上扬，有龙跃之势，气势十足；壶钮为秤砣造型，象征着公平。壶如其名，整壶造型如同一位威严的将军，身材挺拔、气势凛然、不怒而威。根据器型，壶身刻绘赵公明元帅，只见其头戴铁盔，一手持铁鞭、一手持元宝，身披金甲、骑跨黑虎、双眼圆睁、胡髯长，面目庄重威严，让人心生敬畏。整幅刻绘刀法细腻、深浅不一、主次分明，刻绘者采用各种刀法以表现人物的面貌、神态、衣着等细节，人物形象呼之欲出，同时人物旁边题铭“赵公明元帅”点明主旨，与绘画相呼应，构图主旨明了、主题突出、赏心悦目，人物威严庄重的形象恰到好处地与器型相呼应，锦上添花，增加了作品的意趣。陶刻以书画为基础，但陶刻又难于书画，除了书画所需的想象力、结构布局能力，陶刻还需要刀功深厚，各种刀法运用自如，以更好地表现题材，刀法需流畅、需有层次感，如此才能让作品更加生动，让人体会到无穷的境界。

图1 将军壶

2 紫砂作品“将军壶”的文化意境

在道教传说中，赵公明被玉皇大帝敕封为玄坛元帅，同时又敕封他“掌赏罚诉讼、保病禳灾之神，买卖求财，使之宜利”，又能“至如讼冤伸抑，公能使之解释，公平买卖求财，公能使之获利和合。但有公平之事，可以对神祷，无不如意”。随着民间传说的流行，赵公明被人们供奉为财神，他一手持有金元宝，象征着道教的武财神；一手持铁鞭，则又意味着赵公明是一位除瘟禳灾的武将神仙。财神文化在中国十分盛行，司马迁在《史记-货殖列传》中说道：“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往。”旧时社会，老百姓们一年四季都要挣钱过日子，那当然更要注重身体健康、无灾无病。老子曾经这么说过，人为了吃饭、穿衣而赚钱奔波劳碌是应该的，可如果人为了吃饭穿衣奔波劳碌到损伤身体就非道之法了。放到当代，科技不断发展，生产力得到快速发展，在物欲横流的社会，大多数人都实现了温饱，可为什么还是有人沉迷于金钱的力量，很多人忙忙碌碌只为了更多的钱财，可依然不能快乐和满足。或许，赵公明元帅那公正的形象正是提醒我们君子爱财，取之有道，但与此同时，我们也要树立正确的金钱观，开源的同时也要节流，不要浪费资源，现代社会很多人都抱着及时行乐的想法，各种购物消费，有很多不必要的开支，当过分的消费形成习惯，我们也留不住钱财，所以金钱是最公平的，我们要时刻谨记，该花的一分都不能省，不该花的一分都不浪费。紫砂作品“将军壶”以陶刻形式将财神赵公明的形象融入作品，让财神文化与之交融，引起人们对当代金钱观的思考，极具现实意义。

3 结 语

紫砂壶是传统的，但也是属于当今这个时代的，与时俱进是它最大的魅力，无论时代如何发展，它始终在保持传统特色的基础上融入时代审美和时代文化，紫砂陶刻作为重要的装饰形式，更是将传统文化更好地融于作品中，引起当代人现实意义的思考，让传统与时代相连，身为一名紫砂陶刻人，要不断提升自身的文化素养，让陶刻作品具备更强的生命力，给人以启迪。