影片《一点就到家》中的二元对立与消解

□董雨

《一点就到家》作为一部农村题材喜剧片，讲述了生活经历各有不同、性格互补的三个年轻人出于不同的原因不约而同从大城市回到云南小村落开启全新生活的故事。导演在创业主题的背景下开题，以开拓创新的理念、不拘泥陈规的表现形式，使得电影内容既有现实的代入感又有娱乐的可看性，深受年轻观众的喜爱。该片打破了自赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》以来国产青春喜剧片所固有的模式化，对于新一代年轻人的故事叙述不再是单纯的矫揉造作，不再是各种青春伤痛齐上阵的大杂烩。该部影片内容明亮节奏轻快，打破了观众印象中国产青春片内容重复、模式单一的刻板印象，首次尝试将青春、创业、扶贫等因素相结合，给予了观众前所未有的观影体验。该片仅拍摄三个月，工期如此短的一部影片却在上映五天时间内就突破1亿元大关，达到电影的长尾效应，足以说明其作为一部青春喜剧片的成功。本文意从影片内容、影片主题中的二元对立与消解来对这部影片进行浅析。

影片内容

关注时代下的社会发展需要。2020年是中国的脱贫攻坚收官之年，在我国2020年实现全民小康的宏伟目标的指导下，脱贫工作取得了亮眼的成绩，农村的发展也得到了极大的推进，脱贫这个词已经深深植入到每一个中国人的心中。影片《一点就到家》的导演并未对脱贫这个主要要素进行大肆宣传与利用，而是润物细无声般地将这个思想主题融入到该部影片的主要内核中，达到无声胜有声的效果。影片中，彭昱畅主演的彭秀兵在大山中出生长大，从小就被父母长辈灌输要走出这座大山的思想，因为外面的世界里“什么都有”。这个角色天生乐观积极，不轻言放弃，是个绝对的乐天派，有着“打不死的小强”般的精神，但在他成功离开村子到大城市里打拼努力，成为村子里的成功者之后却在几年后决定放弃在大城市继续发展的机会，拿着几年间送快递挣的19万元返回家乡，想要借助自己的老本行“快递”来改变、改善自己落后贫困的家乡，让家乡变得更加便捷美好。这个角色的塑造十分成功，不仅完美体现了中国当下年轻人对于家乡的热爱与真挚的感情，更是导演响应国家号召，将脱贫等政策落实到实处的表现。影片中，透过三个主人公在大城市的灰心丧气与初到云南小村落时的清新感受与放飞自我，再到三个年轻人在民风淳朴但生活模式落后的乡村大施拳脚，面对谭卓饰演的星雀咖啡代表一阵见血指出缺陷所在后三人意见的不统一，体现出了三人面对苦难不轻言放弃愈战愈勇，将新一代年轻人实现梦想的个人成长叙事与改变家乡贫困展现得淋漓尽致，使之成为宏大社会议题的表达渠道。

当代青年一代的生活状态。与天生乐天派的乡村男孩彭秀兵不同，刘昊然饰演的魏晋北则可以说是“丧感十足”，影片开头就介绍了他无数次创业失败的经历，在最后仅剩的资金也赔光之后站在公司顶楼准备结束自己看来无比失败的一生。可以说，魏晋北在北京打拼的数年间一直站在潮流的风口浪尖，就算对自己有过灰心丧气但也在后期重拾自信，与彭秀兵、李邵群两个伙伴在村子里大展拳脚，送咖啡去世界咖啡大赛，又经历一系列挫折将普洱咖啡推广出去。这个角色也体现了当前中国千千万万的年轻人的现状，他们想过无数次放弃却又咬紧牙关愈战愈勇。无数个年轻人，每个人的出身不同，成长经历不同，却又都在坚持不懈地追求自己的梦想。

影片主题——现代与传统的二元对立

年轻一代与老一辈。二元对立不仅单存于语言学与文学领域，更是影视叙事的重要模式之一。在任何一部影片中，二元对立叙事不仅可以使影片在结构上变得简洁易懂，使观众在观看影片时更好把握影片的故事与叙事结构，使叙事层面更丰满。影片中设置了一明一暗两条故事线索。友情是穿插于整部影片的明线，但除此之外还有一条关于亲情的暗线。影片《一点就到家》中的很多元素都体现了二元对立原则，譬如城市与乡村之间、旧思想与新概念之间的冲突，这些元素之间的摩擦碰撞穿插在整部影片中。这些对立大多由人物之间的交流冲突表现出来，尤其在年轻一代与老一辈之间。影片中魏晋北跟随彭秀兵回到云南村落时村民正在举行传统的祭祀茶神的活动，在之后的宴席上年轻人说“拜祖宗还不如拜老板，他们才是祖宗”，被老村长斥责并摔碗离开，画面上给出了字幕“离开的第79位年轻人”。而在这段画面结束时，离开的年轻人数量也达到了87位，简要表现出了现在农村年轻人口的流失现状。

影片中的另一个主角李邵群，刚出场就被老村长视为“不要提的那个死儿子”，而在村里的小卖店里更是白纸黑字写着“禁止谈论李邵群”几个大字，均体现出了这个角色在落后家乡里不被人理解、不受欢迎的现状。在影片的中后期也给出了解释：因为他在跟父亲大吵一架后离开村子，又在几年之后回来把茶树砍了种咖啡树。可以说，他与村里的人，尤其是作为坚守传统的父亲格格不入。

而咖啡与茶作为影片中的两个最重要的主要元素，自出现起就穿插了整部影片，这也是最能体现出老一辈与年轻一辈之间冲突的元素。影片中魏晋北、彭秀兵、李邵群三个年轻人一拍即合，决定在村里人连快递是什么都不知道的传统、闭塞、落后的村子里大展拳脚，坚持的创业产品最终定为了时尚、让村里人喝不懂也读不懂的咖啡，与之对立的则是村里世世代代坚持的种茶产业。这部影片的英文译名为Coffee or Tea，也可以侧面看出茶这个元素是影片《一点就到家》中对于传统的体现与象征，而咖啡则代表了年轻一辈的追求与创新。可以说，茶与咖啡这两个元素不仅仅是单纯的新旧对比，更是城市与乡村、传统与现代之间的冲突与融合。影片采用喜剧加正剧相结合的形式，将年轻一代的生活状态和奋斗历程真实地展现在银幕上，通过茶与咖啡、老一辈与年轻人的冲突对抗，凸显出创新精神和社会价值观，到最后两两融合、双双和解，则又契合了人类命运共同体的时代价值。

在影片的最后部分，一直不理解儿子的老村长用快递购买了儿子种植的咖啡，父子二人相互沏了茶冲了咖啡，不仅代表父子二人亲情之间达成的和解，也是茶与咖啡、传统与现代、旧思想与新观念之间的和解与融合。

理想主义与现实主义。影片中也体现了理想主义与现实主义的冲突。魏晋北作为创业屡战屡败、早已受够挫折的大城市创业青年，对天生乐观放着好好工作不干拿着几年攒下的19万元就想回村创业的傻子似的彭秀兵点评道：“这年头，谁都想创业。”彭秀兵这个角色代表的就是纯粹的理想主义者，面对因其他辞职回村创业而表示不理解且怒其不争的父亲的追打毫不畏惧，对魏晋北一针见血的辛辣点评也毫不在意，面对开快递驿站屡次出现的挫折毫不气馁。而在影片的第三个主要角色李邵群出现后，三人一拍即合决定一起开展咖啡事业，之后面对大公司的收购邀请，理想主义与现实主义之间一直暗中躁动的对立也终于达到了顶峰不再隐藏。魏晋北所代表的现实主义认为被大公司以六百万元收购是他们所能得到的利益最大化，是他在失败多次后终于触手可及的一次成功。而代表了理想主义的彭秀兵、李邵群两人却对这份显而易见的掉馅饼的好事视而不见，强硬拒绝了收购邀请，这也造成了三者之间合作关系的最终破裂，同时也是理想主义与现实主义碰撞后两败俱伤的局面。

现代科技与传统生活。影片从头到尾贯彻了现代科技与传统生活之间的冲突与融合。在一开始，魏晋北和彭秀兵所代表的现代科技电商就与落后的村庄格格不入，甚至可以说是突兀的，以村长带头的村民无法理解与接受现代科技对于日常生活的介入，更是对年轻人们所叙述的电商嗤之以鼻，这就体现出了现代科技与传统生活之间的冲突。而影片的名字不仅是为了吸引观众的好奇心，同时也是彭秀兵离开大城市的快递公司，回到家乡小村落创业时为自己所取的口号。“一点就到家”这个口号贯穿全片，展现出了现代科技对于人们日常生活或浅或深的影响。正如彭秀兵与魏晋北在集市上所说的“你想网购吗，把钱给我，我给你买，一点就到家”。影片中描写现代科技的画面只多不少，无论是魏晋北一直以来的电商梦，还是简单便捷的网购，咖啡工厂里摆放整齐的机器，抑或是最后的彩蛋李佳琦，都直观地体现出现代科技对于人们日常生活潜移默化的影响。在影片的开头部分，村里的老人们边喝茶边诉说村里的好茶叶卖不出去，而在通过网络直播带货后几千万元的普尔咖啡分分钟被卖光。这些在老一辈看来困扰已久不得其解的问题借由现代科技被轻而易举地解决，足以说明出现代科技的重要性。

讨论

对于一部青春喜剧电影来说，《一点就到家》无疑是成功的，剪辑出身的许宏宇本身实力不俗，独自剪辑过《建国大业》《夏洛特烦恼》《七月与安生》等观众耳熟能详的电影。他独立拍摄的电影《喜欢你》也受到不少观众的喜爱，最近的改编剧版《我，喜欢你》还小火了一阵。但同样地，《一点就到家》也有着些许许宏宇作品的缺点，作为剪辑出身的导演，他对于故事节奏的把控可以说是一流的，整部电影快速的剪辑节奏牢牢抓住了观众的视线，让观众时刻关注故事情节的发展。与此同时，明快的剪辑也营造出了电影明快欢乐的氛围，电影中角色间的互动也活力四射，充满笑料，这些都是许宏宇从影片《喜欢你》时就开始展现出的强项。而电影中比较出彩的地方是对于下沉市场电商快递业务推进时所遭遇的挫折的刻画十分到位，例如农村人更加倾向物美价廉的产品，但是更注重一手交钱一手交货的购买体验，以及熟人经济和村里面大家长的话语权等，同时还刻画了供应商对于农民的剥削，以及大品牌对小品牌的兼并等现实现象。

影片讲述的就是主角们如何将这些困难挫折转变为机会，然后带动整个家乡发展的故事，电影用轻松欢快的方式将这些内容呈现给观众，尤其影片中对于网购的细节展现，极大地引发了观众的共鸣，如到付快递、各类奇怪的拆快递工具、李佳琦直播带货等。但与此同时，过于欢快的节奏也不可避免地产生了一个问题，就是影片中三位主角的创业之路显得过于顺利，让观众不由得吐槽，与其称作“一点就到家”不如称为“一做就能成”。只要是主角们想做的就没有做不到的，全程几乎未遭受过什么切实的阻力，即便出现了阻力主角们也能在短时间内克服。可见，这种对“失去”的疏于描写，让“得到”的分量也相应变轻了。过于理想化就会造成故事的真实性不足，站在故事的角度上，角色的能力如果一直过强，那么所能给予他成长的幅度就会大大降低，要懂得下蹲才能跃得更高。虽然说是创业喜剧，着重在于喜剧，但是依然可以讲述挫折，因为喜剧的内核本身就是悲剧，二者之间并不是冲突对立的关系。如《我和我的家乡》中开心麻花的《神笔马亮》中对于二者之间关系的处理就十分到位。除此之外，影片《一点就到家》中出现的危机也显得过于刻意，角色之间情感的破裂也缺乏铺垫，让人觉得只有演技却缺乏情绪。

影片中的一些现实元素，如农村青壮年人口的流失问题、农村人对于乡土的眷恋以及对于美好生活的向往之间的矛盾，这些部分都缺乏细腻的笔墨描写，缺少了一点时代感，这也是影片《一点就到家》和《中国合伙人》之间最大的差距。而在感情线方面，三位主角虽然志趣相投，但在没有爱情线的前提下亲情线并没有适当的补位，虽然影片中有李邵群逐渐理解父亲的剧情，但是并没有进行详细的刻画，而是利用直接的聊天就相当于对父亲产生了理解。这些都会让观众有一种缺失感，因为这种感情不应是说出来，而是应该演出来的。

影片中设置了出身不同、成长经历不同、性格迥异的三位主人公，但他们无一例外都有着自己想要为之奋斗努力的梦想。三人在创业路上共同奋斗，分享经历，克服重重险阻，最终完美圆梦。主人公的所感所想不仅贴合现实中年轻人的经历，导演对于伤痛的把控也十分有度，在剧情要进入抒情时都能够用快剪辑和主人公幽默风趣的行为和语言化解开，让观众忍俊不禁。

总的来说，影片《一点就到家》站在了时代的前沿，涵盖了多个时代元素，为后疫情时代的喜剧电影树立了榜样。同时在讲述返乡创业这个严肃的国家政策时，有着点到即止的分寸感，感染力十足。《一点就到家》这部影片给了观众一个舒适的观感体验，观众可以在这部电影中感受到青春、阳光，但故事过于理想化，也让这份欢脱与青春显得味道清淡了些，不过考虑到这部电影拍摄时间较短，却收获了不俗的评价与票房，也足以说明《一点就到家》作为青春喜剧电影的成功。