赵雪薇 博洛尼亚美术学院
20世纪60年代,几何元素与服装设计产生激烈的碰撞。1965年,伊夫·圣·洛朗以荷兰风格派画家皮特·蒙德理安的作品《红、黄、蓝构图》为设计灵感,推出“蒙德理安裙”,白色面料犹如画布一样,将理性的几何元素与感性的色彩呈现出来,形成几何艺术与服装的奇妙结合。
本次设计灵感来自图案中的几何造型,追求简单但不乏趣味的设计风格。
随着全球化的发展,服装已然进入以多元为特征的国际化阶段,追求独特个性成为当下设计发展的主旋律。在强调个性的主旋律下,几何设计元素在与服装的不断融合中得以不断地延伸和升华,又在延伸和升华中焕发出旺盛的艺术生命力。
该系列设计借鉴几何形态,通过拼贴线条、多样的款式、面料再造等方式,充分强调服装的独特个性。在设计创作时,将具有简单形态的几何图形通过创新的设计手法将其转化,使服装具有一定的风格。为突出玩味的设计风格,以仿麂皮绒合成面料为主要面料,选用拼割、叠加设计,将面料再造作为主要设计手法。一方面,可以在色彩面积的比例上寻求变化,用不同色彩的面料点缀服装,达到更好的调和效果,为整体设计效果服务;另一方面,选用柔和色调的面料与网眼面料进行拼接,利用两种面料的不同质感,营造丰富的服装质感以及空气感。仿麂皮绒合成面料是使用特殊的纺织原料,并配合特殊的染织加工工艺加工而成的具有特殊风格的纺织面料,是目前市场上较为流行的高档面料之一。仿麂皮绒合成面料的手感和外观都颇似天然麂皮,经过特殊的处理后,细密平整,柔软丰满。
在服装的造型设计上追求简洁、挺阔,并富有立体感,因此多采用简洁的字母几何廓形。简洁的色彩以及几何造型的运用,在不经意间流露出追求玩味的服装风格。
服装的几何造型在服装设计中起着核心作用,几何元素在服装图案设计中处处可见,并且在服装的款式造型中被广泛使用。除了在廓形上使用几何元素,直线或弧线分割线的处理、方形或弧形口袋等几何元素在服装的局部造型上亦随处可见。在服装设计中,从字母廓形到椭圆形、梯形、长方形等服装廓形,以及局部运用直线、曲线等几何造型,都更为普遍。
在设计时,要注意服装之间的和谐,借鉴几何元素,将剪裁之后的几何图案装饰于衣领、下摆、前襟等部位,避免采用满铺的设计手法,保持整体的和谐。为了使所设计的服装整体造型优美合体,围线、袖长线、腰围线、下摆线、裤长线在设计服装的廓形时是首先要考虑的。
该系列设计的服装多采用几何形廓形。整个衣身部分,用仿麂皮绒合成面料和网眼布进行拼接,在质感上进行了跳跃,在颜色上寻求和谐统一。面料的拼接上,运用省道转移的手法,避免在拼接时破坏服装的整体性。
该系列设计以裙装为主,为增强服装的趣味性,第一套在上衣加入多次拼接设计,采用多次几何分割的设计手法,使服装更有层次感(如图1)。第二套裙装在结构上同样采用几何造型设计,假设将服装分为两部分来看的话,该裙子就犹如长方形和方形的几何组合(如图2)。第三套为喇叭袖宽松上衣搭配阔腿裤,设计中随处可见几何造型,如方形口袋,长方形面料拼贴(如图3)。第四套下摆加宽,尽量突出上窄下宽的梯形效果,并在上衣前襟设计几何形拼贴,进行适当点缀。下装配以网眼布为面料的喇叭裤,增加层次感(如图4)。第五套在领口处采用挖口设计,让三角挖口与方形衣身做对比(如图5)。 第六套,上衣微微隆起的茧形轮廓搭配直筒裙,收紧裙子下摆,塑造上宽下窄的服装效果(如图6)。第七套选用阔腿裤设计,阔腿裤以它宽松的轮廓著称,宽松的几何轮廓带着男裤的简洁大气,贴身的裁剪又突出了女性的美丽曲线。在阔腿裤裤脚处使用网眼布拼接处理,整体设计看起来更具特色(如图7)。第八套为两件套设计,直筒裙外罩A字裙,A字裙形似三角形轮廓,在衣服前襟拼贴倒三角形面料,形成两个三角形的几何组合,整体感觉活泼,趣味十足(如图8)。
图1
图2
图3
图4
图5
图6
图7
图8
1.面料再造效果体现
面料再造是为了更好地体现设计,使服装主题风格充分体现,当我们使用不同的面料去塑造同一服装款式时,所具有的设计效果是迥异的,独特的面料是塑造服装风格的重要因素。在当下,设计师尤其注重面料的再造设计,根据面料的特性对面料、材料进行再设计,常用的手法有叠加法、拼贴法等,并通过面料的材质进一步表达主题风格,从而扩展了设计的创作空间。在该系列设计中,大量通过拼贴手法实现面料再造效果,为增加服装的趣味性服务。
面料再造可以使面料产生更加立体的空间效果,从而使服装更加立体化,拓展服装面料的感染力,并且拓宽设计思维方向。面料再造是以服装设计需要为基准的,通过各种工艺技法对服装面料进行再创造设计,从而呈现出新的视觉效果、触感以及独特的肌理、个性的图案纹样等。
首先,在视觉上强调图案、纹样、色彩等在面料上的表现,或这几种元素的综合运用体现。该系列设计中通过融入几何设计图案来增强视觉表现力,将服装本身面料进行改造处理,塑造成几何图案装饰于服装之上。不管是裙装还是裤装,多次运用拼接的手法对面料进行重新加工,使得两种不同的面料结合在一起,拼凑制成新的面料。两个矛盾的个体相融合,形成一种突出的个性,给人一定的视觉冲击。同时借助面料的拼贴处理,增强服装的个性。其次,选用两种材质的面料拼贴叠加,从触觉上强调面料的立体造型和肌理手感。设计中选用仿麂皮绒合成面料和网眼布这两种质感差异较大的面料,创造出了新的面料质感。
2.面料再造工艺
选择合适的面料是面料再造的关键。每种面料都有它独特的性能,在该系列设计中,将网眼布与仿麂皮绒合成面料进行拼接,两种面料虽然在质感上反差较大,但可以在色彩上寻求一种和谐,不但可以增强服装的肌理质感,而且使服装看起来趣味十足,是很好的选择。
在选用面料时,选用厚重的仿麂皮绒合成面料,通过其来实现服装的体积感,使该系列服装具有一定的空气感,当然,体积感同样可以通过接缝拼接和省的使用来实现。不过总的来说,选用结构紧密的面料可以更好地塑造出服装造型。当选用多种材质的面料时必须对各种面料进行充分了解、研究,采用合理的处理方法。在该系列设计中,将两种面料叠加拼贴,正是在空间上寻求一种更加立体的面料质感。
面料再造的工艺技法有很多,常见的有镂空、剪切、抽纱、叠加、堆砌、挤压、撕扯、烧烙、拼贴、编织、绣缀和手绘等,在该系列设计中主要采用的是剪切以及叠加、拼贴的手法来完成面料的再造。面料的叠加为的是塑造面料的立体感,通过面料的叠加营造面料的立体造型。面料的叠加可以选用相同材质的面料,也可以选择不同材质的面料,存在多种组合方式,通过每种面料不同质感的对比,使服装产生层次感和丰满感,获得突出的表面装饰效果,产生视觉冲击。本系列设计中采用同种面料叠加和不同种面料叠加两种方式,从而达到装饰效果,这也是本次设计运用的主要面料再造手法。
贴补是一种将其他材料或者面料进行图案设计后,用贴补的工艺添加到服装面料上的加工工艺。本系列设计中,将仿麂皮绒合成面料进行加工处理,作为图案缝补在服装面料之上。如第七套服装,以不对称的方式将图案装饰于网眼面料之上,在一定程度上丰富了服装的视觉效果。
3.面料再造的应用
依据服装的设计理念,在服装局部运用面料再造时,要讲究统一性原则、对比衬托原则和点缀原则等。点缀是指在对服装进行再造装饰时,通过突出个性,强调局部特色,点缀的局部面积不宜太大,但与大面积对比时要达到强调的效果。一般局部设计的部位在领口、肩部、袖子、胸部、腰部、下摆或衣服边缘部位等,以局部设计体现服装的整体变化,起到画龙点睛的作用。比如在第九套服装设计中,在上衣、下摆进行局部点缀,强调了局部,为体现服装风格服务(如图9)。该系列设计选用服装主面料作为点缀,更好地达到协调统一的效果,同时又选用了与服装主面料搭配的网眼布料,遵从对比衬托原则,在材质上诠释了粗细、轻重的对比,突出视觉感受,强调服装的设计特点。
图9
在设计时,如何让服装色彩给人们带来首次视觉冲击是十分重要的,这便是人们常提起的“远看色彩,近看款式”。本系列设计从现代或者当代几何画作中选取色彩,整体的服装配色策略为多色搭配,获得了生动的服装色彩效果,同时也增加了趣味性。整套设计选用的面料颜色为四到五种,因为颜色较多,所以更多选用的是低纯度的颜色,这样颜色之间可以保持很好的统一性,虽然没有华丽的色彩配色,但给人一种舒适的视觉感受。
该系列服装的细节设计,采用几何图案进行装饰。在服装上进行多层次的叠加处理,使用面料再造设计手法,选用方形、三角形等“点饰物”,用以点缀服装局部空泛的部分,寻求服装图案的突破,使服装的趣味性更强(如图10)。在设计服装细节时,注意布局的合理性,力求既符合服装的结构又具有美感,以此加强服装的功能性和装饰性,完善服装的整体效果。
图10
服装的色彩与装饰图案具有相互映衬的作用,服装上运用同种面料制成的装饰图案,装饰在服装的局部位置,如上衣前襟、裙子前侧,达到点缀服装的效果,为突出服装的个性和趣味性服务。
对面料进行再造设计,是为了强化面料的独特肌理效果、质感和色彩的变化。本系列设计使用再造后的面料,通过有趣的几何元素使其呈现出很强的装饰性和艺术性,这样即使运用最简单的款式也会显得精致生动。面料再造设计,带给人们焕然一新的审美感受,将成为我们不断追求的新目标。