◎荆娇
视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号,来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官——眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字等等。随着现代科技的出现,这个领域开始慢慢被大家熟知,对人们生活的影响和渗透也越来越深。
科技狭义上是指将科学和技术连在一起,统称为科学技术。实际二者既有密切联系,又有重要区别。科学解决理论问题,技术解决实际问题。它的实质是指发现或发明事物之间的联系,各种物质通过这种联系组成特定的系统来实现特定的功能。随着科技的发展,它开始频繁地出现在人们的视野中,生物技术、空间技术、哲学、自然科学、人文科学、医学、艺术学、多维空间学等等都应用到了科技,科技的发展提高了人们的生活水平,改变了人们的思想观念,扩宽了人们的视野,促进了经济的发展,进而推动了社会的进步。
在纸媒时代,视觉传达设计只能依附于传统的报纸,海报,包装纸等摸得着的承载物出现在大众的视野中,这时候的视觉传达设计,传播媒介无法做到普及大众,可视化程度也受到了一定影响。如果任务量大,时间紧迫,质量要求高,纸媒将无法满足需求的可视化。甚至会影响设计的真实感与表现力。在科技的影响下,设计可以出现在LED显示屏里,电脑里,电视里,手机里等所有人们能看到的地方来表达设计的文化内涵。让视觉传达设计的表现形式和传播方式都有了质的飞跃。科技与艺术设计的结合,不仅给设计师带来了新的思考、新的学术理念、新的表现空间,也引起了设计师对传统媒介设计形式的反思。触动了原有的视觉表达形式,影响了人们的审美价值观念,改变了传统的艺术表达方式。为设计本身增加了更多可能性,为视觉传达设计进入高效、美观、多元化的新时代奠定了基础。
随着电子科技的出现,视觉传达设计不仅仅局限于传统的平面设计,开始由传统的二维转向了立体三维和多维空间设计,如C4D、Blender、Maya、犀牛,MODO12等等3D建模软件。视觉传达设计开始在环境,空间领域应用广泛。计算机的出现,无疑给视觉传达设计提供了更高层次的技术支持,让实物也能通过计算机,可视化地出现在人们的视野中,冲破了传统设计的禁锢,解锁了新技术,新方法。不仅给设计师提供了便捷,也能符合大众审美,被更多人所接受。人们通过计算机传递自己的设计比通过传统媒介传递自己的设计节约了大半的时间,介质的转变也让设计变得轻松简单起来。计算机也将消费者和设计师连接起来,让消费者更好地去感受设计带来的影响,真正促进消费者去感受设计、理解设计,从而更好地感召和呼吁消费对象。
在视觉传达设计中,视觉冲击力是设计师与消费者最有力的联系。在传统平面设计中,设计师往往会通过色彩的对比,明度的对比,或人物形象的夸张去加强设计的视觉冲击力,以此来吸引消费者注意。例如在包装设计中,设计师惯用对比色,视错觉的设计方法去突出产品的外包装,以引起消费者的购买欲。但是传统的设计方法不仅费时还费力,还有可能引起审美疲劳,反而没有起到很好的效果,在计算机出现后,视觉传达设计开始有了活力。由于PS、AI、C4D等计算机软件的出现,设计开始由静态变成动态,通过后期特效更是直接增强了画面的视觉冲击力。一张张简单的画面通过计算机可以变成栩栩如生的电影画面,这就是计算机带给设计的魅力。大大减少了设计繁琐的步骤,更加便捷,直观地去表达设计的视觉冲击力。促进了设计效率、设计效果、设计表现等方面的变化。只要好好利用计算机技术,将视觉传达设计与科技紧密结合,这样就能更好地促进视觉传达设计领域的繁荣。
在传统的纸媒时代,视觉传达设计大部分只能依靠手绘,传统印刷的方式表达。而传统的印刷方法无法精确地将图形,文字和色彩很好地结合起来,在一定程度上限制了色彩的表达。随着科技的出现,摄影技术的发明和印刷技术的发展将色彩的细致入微发展到了极致。摄影技术为色彩的呈现提供了保障,它有别于传统的平面设计,在视觉上更加逼真、更能触动消费者的情感和情绪。印刷技术的发展为色彩的细化提供了技术支持,它更好地将视觉传达设计中运用到的色彩更高程度地还原出来其最真实的效果,让设计作品更好地表现出来。为设计提供了更震撼的表达,印刷材料的发展更是为设计师提供了另类表达设计的手段,扩展了设计师的设计表现手法。信息发展的时代下,数字信息的发展不仅促进了设计师对色彩的更精确表达,也提高了设计作品的设计表现力和视觉冲击力,推动了现代设计领域的高质量发展。
虚拟技术又称灵境技术,是20世纪发展起来的一项全新的实用技术。它是囊括电子信息,计算机,仿真技术于一体,是利用电脑模拟产生一个三维空间的虚拟世界,提供视觉、听觉、触觉等感官的模拟,可以及时、没有限制地观察三维空间内的事物,构建一个虚拟世界。而伴随着虚拟现实的出现,视觉传达设计不再以单一的平面形式存在,出现了一个新的领域——交互,也就是我们常说的人机交互设计。虚拟现实就相当于把设计提升到一个新的高度,从平面二维到立体三维的转变。设计师可以更直观地在虚拟现实中设计自己想要的效果,也能更加准确便捷地读取自己想要的设计效果。消费者也能更贴切地去感受设计带来的视觉感受。虚拟现实在扩展视觉传达设计领域的同时,也加强了和消费者的联系。从而为视觉传达设计扩展了更广阔的天地。
所谓数字化图形技术就是通过计算机软件将视觉传达设计中的文字,图形,更真实简便地反映出来。如PS、AI、C4D、XD、SAI等等计算机软件。设计者可以利用数字化软件来进行绘图制作将设计场景更真实,生动地反映在二维或三维空间里。从而进一步丰富其作品的视觉冲击力和感召力。数字化图形技术的出现让视觉传达设计不再局限于纸上或口头上,它能更写实地表现设计产品的特性以及更真实的模拟其应用场景,视觉效果等,为消费者的预期判断提供了保障。数字化技术也更方便设计师的修改和反馈,不仅有利于设计师优化方案、改善效果,也提升了设计师的设计思维和设计理念。电脑代替了笔,这种数字绘画方法不仅为设计师节约了时间也更好地凸显设计效果,使作品达到更逼真的效果,影响力大,效果强。也让视觉传达设计达到更理想的效果。合理适当地运用这种绘画方式有利于减轻设计师的设计负担,帮助设计师开创另类的设计表达方式。如果过度滥用电脑绘画,不仅起不到促进作用,还会让设计作品变得机械麻木,甚至影响设计师的设计思路和设计想象力,得不偿失。
多媒体技术专指于电脑程序中处理图形、图像、影音、声讯、动画等的电脑应用技术。在信息化时代,视觉传达设计的可视化就要利用广告,影像等多媒体技术进行传播,由于多媒体技术的出现,设计产品的推广和营销才得以实现。但是平面二维的广告海报设计已经不能满足消费者的需求了,视觉传达设计开始向动态三维转变。这样不仅增强了视觉冲击力,也让设计更具立体感。动态的视觉传达设计的应用面广,教育事业的动态视觉传达设计更为明显。动态视觉传达设计的实用性强,它通过动态的图形、色彩、文本来给消费者展示最真实的场景,不仅仅增加了设计的知名度也让产品变成喜闻乐见的设计。与传统媒体相比,多媒体技术不仅仅增强了设计的可读性,更加强了设计的互动性和可传播性。
所谓图形动画的构成,就是有图形、空间、时间、运动,音乐等元素。图形动画影像也叫“运动着的图形”。由于图形动画影像的出现,开始将静态的视觉传达设计变得动态化。它将设计以动态的形式呈现在动态空间内,将视觉传达设计的多种元素结合在一起,利用时间、空间、音乐等元素使其视觉化,并通过影像的方式表现出来。动画影像的出现,让设计不再扁平化,体现了设计所表现出的内涵和韵味。也能达到相应的宣传作用。如在产品宣传方面,过去的设计通常会使用平面海报,平面包装的形式来进行宣传定位,但是这种宣传方式起不到很好的视觉冲击作用,吸引不了消费者的好奇心,从而弱化了设计的地位。而当设计与图形动画影像相结合,在环境、空间的烘托下,将设计产品动态地演示出来,拉近了消费者和设计师之间的距离,形成了一种壮观,华丽的视觉感受。其中的图形动画设计也能更好地让消费者了解产品的特点,不仅起到了很好的宣传作用,也让设计呈现出良好的视觉影响和效果。总之,图形动画与视觉传达设计的结合,有利于促进图形动画影像功能的充分发挥和视觉传达设计效果的进一步提升,具有进步意义。
在信息化时代,科技的发展推动着设计的发展,数字化技术的出现不仅给设计带来了便捷,也为设计师和消费者提供了沟通的桥梁,在节约设计材料的同时也提高了设计效率。但是,科技也是一把双刃剑,它提供便利的同时也在消耗设计师的情感沟通能力和设计思维能力,作为设计师,我们应该合理对待科技与设计的关系,扬长避短,克服科技与设计的矛盾,不断提高自身设计水平,不依赖于科技,将科技的作用发挥到适处,推动视觉传达设计的更高发展。
颂雅风·艺术月刊2022年3期