中职学生舞蹈表演情感训练探索

张盈

摘 要：舞蹈表演立体式的形体活动以及夸张、象征性的艺术手法，能够抓住人心最核心的部分。通过娴熟的肢体动作和丰富的肢体表情能够将舞蹈表演背后蕴含的情感因素表达出来，进而达到传递感情，沟通感情的目的。本文对中职学生舞蹈表演情感训练进行分析，以供参考。

关键词：中职学生;舞蹈表演;情感训练

引言

随着社会经济的不断发展，人们的生活水平不断提高，对艺术的追求越来越高，舞蹈作为一项艺术在人们的生活当中有着非常重要的影响，给人一种新的视觉体验，且在一定程度上是一种情感的有效寄托，对人们情感的表达有很大的帮助。舞蹈表演利用无声的语言，将情感表达得淋漓尽致，在一定程度上实现了与观众的有效互动，但在目前舞蹈表演情感表现力当中依然存在一些不足，所以舞蹈表演工作人员应根据实际情况科学地制订计划，结合实际情况科学地提高舞蹈表演情感表现力。

一、舞蹈表演中情感表达的重要性

从舞蹈的历史渊源看，舞蹈最初产生于先民对天地的祭拜祈福。而随着舞蹈的不断发展，由原来的祭拜祈福逐渐发展成为全民喜爱的艺术形式。在这一过程中既有先人们的努力，也有经济社会不断发展的推动。舞蹈表演行业要想持续发展就必须打牢基础，更加契合广大人民群众的需要，而情感表达正是舞蹈行业发展的重要基础。在舞蹈表演过程中，无论是表达方式的创新，还是舞蹈方法的创新，都需要以情感表达作为根本来开展。如果在舞蹈表演过程中缺少情感表达这一关键因素，即使舞蹈表演动作经过了精心编排和设计，却没有围绕群众的情感需求来展开，那么它所传递的思想和表达的情感就很难与群众的需求相契合，群众对于舞蹈表演的认可度就会大大降低。因此，对于舞蹈表演而言，必须从舞蹈本身出发，进一步增强舞蹈的艺术性和独特性，与观众进行情感沟通和交流，让观众看到舞蹈蕴藏的思想、智慧和精神。在舞蹈的情感氛围中感受舞蹈的魅力，实现舞蹈表演者与观众之间的心灵沟通。

二、舞蹈专业中职学生舞蹈表演情感训练的方法探究

（一）重视对舞蹈作品的分析、理解和融合，开发学生二度创作的能力

舞蹈是自由的情感表达，通过肢体可以传达更具有美感的情感，每一个舞蹈作品都是一种不同的情感、思想或内容的表达。因此，在舞蹈情感训练中，要加强对舞蹈作品的分析、理解和融合，分析舞蹈作品编排的意义所在，了解每一个舞蹈作品中舞蹈主题动作、背景及创作意义。想要做到在舞蹈作品中融进自己的色彩，首先需要对该舞蹈作品进行更为透彻的分析，只有真正理解了舞蹈作品蕴藏的深刻内涵，才能将其中的舞蹈技巧和情感彻底转化为自己的表達，甚至在原舞蹈作品的基础上得到升华，这也就对教师提出了更高的教学要求。在日常的教学工作中，首先，教师需要吃透舞蹈作品中所蕴藏的情感，将舞蹈作品中的每一处细腻情感、思想内容和个性表达都深入地分析和探究，并在此基础上引导学生在舞蹈作品中融入自己的思想和情感。舞者从来不是舞蹈表演的工具，每一个舞蹈作品中都融入了舞者的灵魂，不同的舞者即便表演同样一段舞蹈，所表达的情感也是不一样的。每一个舞者都是独立的个体，不同的成长经历和生活经验会造就不同的舞蹈表现方式，意味着不同的舞者对于每一个舞蹈作品的理解也存在差异。对舞蹈作品的分析、理解和融合的过程其实就是舞蹈作品二度创作。学习舞蹈作品的过程，就是在锻炼学生对舞蹈作品的二度创作能力，同时也是锻炼学生的动作敏感度和肌肉适应性，舞者融入舞蹈作品体会其中的情感，像舞蹈作品中的人物一样去爱、去恨、去感受，并在这一过程中加入自己的情感思想，从而形成不一样的舞蹈作品，这就是舞蹈演员二度创作的过程。甚至，同一个舞者、同一段舞的每一次演出，都属于二度创作。中职学生在舞蹈课程教学中存在基础薄弱、舞蹈情感表达不到位的问题，要在短时间内积累一定的舞蹈情感表达经验，最好的方式就是体会不同的舞蹈作品中所蕴藏的情感，通过深刻的理解和体会，弥补自身的缺漏，使其情感表现能力得到质的提升。

（二）自身舞蹈功底的强化

要想更加高效地提升舞蹈表演情感表现力，首先，应强化舞蹈表演人员自身的舞蹈功底，确保舞蹈演员在进行舞蹈表演的过程中，自身的专业能力能达到相关要求，只有这样才能使得舞蹈演员严格地按照作品要求进行艺术表演，在一定程度上使情感表现力达到相关要求，确保作品的情感能得到有效的展现，对舞蹈艺术的进一步发展也有一定的促进作用。所以在舞蹈艺术不断进步发展的过程中，应根据目前舞蹈演员的相关情况，不断强化舞蹈功底，根据舞蹈艺术发展的需求，制订相应的方案，定期对演员的舞蹈功底进行加强，确保在进行舞蹈表演的过程中舞蹈功底能满足相关要求，使得舞蹈表演情感表现力得到充分的展现，真正有效地使舞蹈在当前社会得到进一步发展。

三、舞蹈表演中情感表达的注意事项

舞蹈表演就是通过肢体动作、眼神、表情等多种方式，实现内心情感的外化。舞蹈传情实际上是舞蹈表演过程中情感表达的具体体现，舞蹈表演必须先有情感，才有动作，这样传递出来的感情才更为真切，才能够打动观众。灵活运用节奏处理来表达情感。节奏处理的好坏会直接影响舞蹈表演的效果，可以说节奏在舞蹈表演过程中相当于语言的标点符号。节奏处理能够让舞蹈者在舞台特定的时间下将每一个阶段的情感情绪分隔开来，通过节奏处理可以帮助我们将舞蹈情感表达得更加丰富多彩，使舞蹈表演形式更为圆满。

结束语

综上所述，通过对目前舞蹈表演情感表现力的相关情况进行分析，可以看到舞蹈当中依然存在一些不足，对情感的表达不够充分，使得演员与观众之间的互动交流达不到相关要求，致使舞蹈情感难以充分发挥自身的重要作用，不利于进一步开展相关工作。因此，在进行舞蹈表演的过程中相关表演人员应针对这些情况科学地进行优化，从而更好地使得舞蹈演员在进行舞蹈表演的过程中能有效地让情感得到充分表达，最大限度地使情感表现力有效得到提升。舞蹈表演情感表现力的提升对当前舞蹈表演工作的开展有很大的帮助，对舞蹈艺术的进一步发展也有一定的促进作用。

参考文献

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