王滨与两部《白毛女》的诞生

王丁菲 刘 学

王滨(1912年3月12日—1960年1月17日)，原名王绍杰，出生于山东昌邑县夏店村，是我国 20 世纪初至 60 年代的戏剧和电影艺术家及教育家。

1932年，由王滨参演的电影《故宫新怨》上映。1940年，执导曹禺的四幕话剧《日出》。1942年，与水华联合执导苏联革命话剧《带枪的人》。1944年，参与歌剧《白毛女》 的集体创作、演出和导演工作。1949年，执导故事片《桥》。1950年，与水华合作执导歌剧电影《白毛女》，该片获得第6届捷克斯洛伐克卡罗维发利国际电影节特别荣誉奖、中国文化部优秀影片一等奖。1955年，与汤晓丹联合执导故事片《怒海轻骑》。1959年，与胡苏共同担任故事片《换了人间》的编剧。1960年1月17日，病逝。王滨主要的贡献首先是在20世纪40年代，以他为主集体创作、导演了中国第一部舞台新歌剧《白毛女》，之后将其拍成了第一部歌剧电影《白毛女》。同时，他又是新中国电影的奠基人之一，导演了人民电影第一部故事片《桥》。

王滨是于1938年五一国际劳动节到达革命圣地延安的，之后辗转被调入延安鲁迅文学艺术学院。在此之前，他已走上了电影艺术创作道路。1932年春，他考入北平联华第五电影分厂的电影人才养成所。这年夏天毕业即主演了《故宫新怨》。之后他到上海发展，进了联华一厂又从场记干起……他得到上海地下党的关怀，夏衍同志介绍他进入上海天一公司当上了编剧，在同一年中他创作了三个电影剧本:《重归》《母亲》和《海葬》，前两部戏分别由高梨痕和文逸民导演；《海葬》在1935年由他自己导演，带领全剧组人员到渔民区体验生活和到实地取景拍摄，开创了影界之先河。

一、延安舞台歌剧《白毛女》的诞生

1944年，延安鲁艺学院院长周扬得知了已在各地广为流传的“白毛仙姑”的传说后，决定用它搞一个新歌剧向党的七大献礼。于是，就先请文学系的教员邵子南写本子，不料他写出的本子只有文学性和诗性，而无戏剧性。

这时，周扬就把此任务交给了戏剧系(主任：张庚)，并由鲁艺戏音(戏剧系、音乐系)部委员会研究确定，由鲁艺戏音部委员会委员王滨(其名由“王斌”“王彬”后改为“王滨”，在延安他一直是戏剧系的教员和话剧团导演)直接领导并参加集体创作组和集体导演组。至此，创作、排演舞台歌剧《白毛女》的任务就落在了戏剧系主任张庚的身上，成为他在戏剧系和实验话剧团日常行政工作中的一项了。而《白毛女》具体的创作和导演工作，则由王滨负责进行直至演出结束。

作为《白毛女》集体创作组和导演组的负责人，王滨首先在剧团演员和戏剧系学生中挑选剧中的演员。王滨凭借他对人选的形象及特质不同凡响的洞察和记忆能力，敲定了最贴切剧中角色的演员表。当然，喜儿的人选是最为重要的!喜儿的形象一定要让观众喜爱、同情，这样当她受辱被逼至绝境时，才会激起大众对黄世仁无比的仇恨和为喜儿报仇的激情。而林白的形象乖巧玲珑，又由于她之前在王滨导演的《日出》中成功地表演了“小东西”，让观众对她心生怜爱，所以，选林白饰演喜儿就再合适不过了！确实，之后通过数十场极具轰动效应的演出，有力地证明了这一点。而杨白劳的人选也很重要。王滨在此之前导演了《佃户》，与张守维合作过，对他有所了解，就选他饰演杨白劳,事实也证明了他是杨白劳最合适的人选！……当演员选完后，即由王滨亲自宣布了此名单：

喜儿(白毛仙姑)——林白饰；

杨白劳——张守维(鲁艺第一期学生)饰；

黄世仁——陈强饰；

穆仁智——王家乙饰；

黄母——李波饰；

王大婶——邸力饰；

王大春——张成中饰；

张二婶——韩冰(戏剧系学生)饰；

赵大叔——赵启杨饰；

李拴——邢升武饰；

大锁——李克饰。

延安歌剧《白毛女》中林白饰演的白毛女

延安歌剧《白毛女》(1945年底—1946年4月，张家口)，林白饰演喜儿，凌子风饰演杨白劳

大家听了“白毛仙姑”传说的故事后，第二天就背起行李下乡体验生活去了。

在创作、排练过程中，遇到很多问题，因为大家都不知道新歌剧是什么样子的，所以走过两三次弯路。开始时，《白毛女》的排练场地就设在鲁艺大院场地中。他们在露天场院里弄了一个简易的舞台，下面用长木板和砖头搭成观众席，这样鲁艺所有的教职员工，随时都可看到《白毛女》的排练情况。最初，《白毛女》以说地方话和秦腔为曲调风格搞了一场，全院上下就连剧组自己都觉得不行，给否决了。于是又试了一个方案，又失败了。而每一次都是王滨再带领大家重新开始。经过认真总结，决定全剧不再采用方言改用普通话，因全国解放后就要面向全国观众了！音乐也不再以地方戏曲为素材，要以民间曲调为素材。到了后期，《白毛女》基本成形后就进入了延安唯一教会的教堂小舞台上排练了。因鲁艺的大门始终都是开放的，老乡们闻声便络绎不绝地进来观看，王滨等人非常注意搜集老乡和同志们的意见，不断进行修改。

(一)剧本创作

剧本创作组有王滨、陈强、王家乙、张成中、赵启杨和西战团的几个人。张庚、陈强(自始到终都是集体创作组的成员之一)、瞿维(作曲者之一)、于蓝、林白、韩冰等人都认为，王滨的生活阅历广，思维敏捷，主意多。他引导大家讨论剧本，搞结构，一场一场地谈。因大家都不懂戏剧，王滨很重视对新人的培养，不放弃任何课堂和每个艺术实践的机会，运用启发式的教学方法向他们灌输戏剧专业知识。每场戏都由他先搭出一个架子，搞个纲。之后，大家往里面加东西，他再集中大家的智慧。进而，王滨又引导大家讨论研究如何处理、塑造几个主要角色和他们之间的关系，就连杨白劳、黄世仁等名字都是王滨想出来的。“白毛仙姑”原本没有那么多的故事，对此，王滨起了很大的作用，很多的情节都是他想出来的。他把故事的一开头放在了矛盾最尖锐的时候——过大年，杨白劳年前出外躲债，一下子就把戏展开，搞活了。之后的“买二尺红头绳”“扎红头绳”“包饺子”等，都是王滨根据他的出生地——山东昌邑北部地区古老的风俗提出来的……这些情节皆为之后的戏剧冲突埋下了很好的伏笔。

在表现形式上，采用老百姓喜闻乐见的虚拟的表演手法；布景用平面加代表性的大道具，不设门窗，便可与虚拟的表演手法相吻合；对于我国戏曲的表演程式，只学它节奏强烈、带舞蹈性的特点……进一步体现出《白毛女》来自人民的生活，经过艺术加工后，又要高于生活的意愿和最终服务于人民的目的。

(二)音乐方面

作曲者有音乐系的马可、张鲁、瞿维、向隅、李焕之、陈紫、刘炽等。王滨与作曲家们共同商定采用河北地方曲调《小白菜》为音乐素材来创作。之后，音乐家们便创作出了脍炙人口的主题曲之一《北风吹》。1944年，音乐系搞声乐的管林下基层采风后，随延安西战团回延安，带回了河北梆子《大登殿》等，在她汇报演唱后，引起正在创作《白毛女》的作曲家们的重视，因“白毛仙姑”的传说就产生于河北。张鲁等人深入地向她了解、学习后，他们便以此为素材创作出喜儿上山后，仇恨黄世仁的大唱段……

(三)临时新任务

1944年10—11月，中央党校为配合干部学习和鲁艺联合排演了反映苏德战争期间前线干部思想问题的三幕五场话剧《前线》(考涅楚克编剧，肖三翻译)。事前，李伯钊代表党校找鲁艺的王滨商议确定，双方联合成立一个大型导演团，鲁艺还要出演员包括《白毛女》的人员，所以《白毛女》创作只能暂停。直至《前线》演完了，回到鲁艺后《白毛女》才又继续进行创作。

(四)《白毛女》创作进入倒计时

此时，距离“七大”的召开已很近了，为了赶进度就形成了紧张的流水作业的局面，即创作出一场戏就排一场戏。当时，作为创作组组长的王滨再没有时间把每场戏落笔成文了。因为剧本是一剧之根本，虽然作词和作曲均属创作之列，但只有有了剧本之后，作词者、作曲者才有了在此歌剧中创作的依据和方向，整剧才能继续下去。所以，这在当时是迫在眉睫的第一要事。于是，他们就到文学系选来了刚毕业、年满20岁的尖子学生贺敬之，到剧本创作组现场笔录，之后整理成文，由他作词，再由作曲家们作曲。之后交张庚审阅，张庚认同了再上交院长周扬，周扬拍板后，就立即由导演组王滨、王大化和舒强进行排练。

当进行到最后一场“斗争会”时，贺敬之因过度劳累病倒了，又因他无土改斗争会的生活体验，所以，他推荐了丁毅(丁一)来写这一场的歌词(据说，还有其他人参与作词)。

当时，全剧时长达四个小时，喜儿的表演戏份多，几乎场场都有，因过度劳累，喜儿的扮演者林白突然病倒，此时，《白毛女》已进入最后阶段了。剧组亟须增添B角的喜儿演员，可随时应急补上。作曲家张鲁发现了王昆，在争得剧组的同意后，王昆便成为喜儿的B角。为了赶进度，排练时喜儿仍由A角的演员林白担任。4月24日，“七大”开幕后的第二天，《白毛女》就正式首场公演，之后一直由A角的林白表演。但在6月10日从鲁艺到杨家岭的途中，林白终因长期过度疲劳加上大卡车一路的颠簸而呕吐不止，致使体力不支，没能为这场的观众——七大代表表演，剧组就临时安排B角的王昆来表演。自11日起林白又连续演出5天，之后，才由林白和王昆两人一人一天(场)，A、B角二人轮流表演。《白毛女》在延安演出彻底结束后，林白因成功表演了喜儿一角而获得了甲等奖。日寇投降后，鲁艺分几队奔赴各地皆带上《白毛女》，一边行军一边演出歌剧《白毛女》。林白在张家口时，喜儿的扮演者有林白、王昆、孟于，后来又有了郭兰英，而喜儿的A角演员，依然是林白。

(五)《白毛女》为“七大”献演

中共“七大”是1945年4月23日至6月11日召开的。《白毛女》全剧终于在“七大”即将召开之际完成了！

《白毛女》在延安连演了30多场，时间之久、场次之多在当时是罕见的，受到了热烈的欢迎。对外公演时，“每次观众都达三四千人，很多农民跑十多里路来看戏……房上、墙上、大树上都站满了人。每次演出观众大多落泪。……每演到最后一场斗争黄世仁时，喊打倒声不绝。……很多农民说：‘这个戏为我们穷人说出了心里话！’”

“七大”期间，6月10日，《白毛女》到杨家岭中央大礼堂为党的第七次全国代表大会献演。当演到喜儿被救出山洞、后台唱起“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”时，毛主席等中央领导同志都起立鼓掌。第二天，中央领导就派办公厅的同志，传达了他们的三条重要指示：第一，这个戏是非常适合时宜的；第二，黄世仁应当枪毙；第三，艺术是成功的。之后，王滨立刻带领全剧组按指示修改——枪毙了黄世仁。(其实，枪毙黄世仁的决定是根据当时党中央提前清醒地认识到，主要矛盾将由民族矛盾转换成以阶级矛盾为主的历史时期而提出的。之前，是以民族矛盾为主，所以，要团结一切可以团结的人一致抗日。)

正如中央所预料的，当时的中国正处在历史转折期，即民族矛盾即将下降，国内的阶级矛盾即将上升。《白毛女》正好就在此时出现了，并且发挥了意想不到的轰动效应，于是它便成为划时代的作品，被历史记载下来，至今还有较大影响。也正因为它在艺术上的成功，所以直到现在几乎每年都会有《白毛女》全剧或选段的表演或演唱。而且由此又衍生出各种艺术形式的《白毛女》，如京剧《白毛女》、芭蕾舞剧《白毛女》等；在国外，1951年延安歌剧《白毛女》剧本荣获斯大林文学奖二等奖，也有了各种版本的《白毛女》，如日本的松山芭蕾舞剧团演出的《白毛女》，还有捷克、俄罗斯、乌兹别克和锡兰(今斯里兰卡)等改编的话剧《白毛女》。另外，英、法、意、朝等国都将《白毛女》剧本翻译成本国文字发行。

通过排演舞台歌剧《白毛女》，使剧中的编剧、导演、作词、作曲、表演和歌唱乃至舞台、灯光、化妆等人员，原来经验丰富、阅历深厚的人更加成熟，同时也培养出了一大批颇有前途的青年人才！如贺敬之最后成长为文学大家、诗人，王昆成了歌唱家等。

1945年9月抗战胜利后，鲁艺根据中共中央“向北发展、向南防御”的战略部署，率先组成各个文艺工作团奔赴东北、华北、晋冀鲁豫等地。艾青、江丰带队组成“赴华北文工团”，其中就有陈强、舒强、周巍峙、王昆、贺敬之和孟于等46人。另外由舒群、田方、沙蒙带队赴东北……各演出队都带上了歌剧《白毛女》，便出现了更多的喜儿扮演者；参与过《白毛女》剧目创作的人又对它进行了局部的修改和完善；原本在《白》剧导演组排名第三的舒强也独立导演了《白毛女》全剧……这些都是让人感到欣慰的事！

延安歌剧《白毛女》，林白饰喜儿，张守维饰杨白劳，王家乙饰穆仁智

由于歌剧《白毛女》在多地同时演出，各地都知道了《白毛女》，还有许多地方通过各种渠道学演《白毛女》，因而《北风吹》等主题歌曲也随之流传更广！

1942年5月23日，毛主席在延安文艺座谈会上发表重要讲话之后，使大家更加明确了文艺要为工农兵服务！走到工农兵中间去！5月30日，毛主席又特意到鲁艺给全体师生做了重要报告。号召大家走出“小鲁艺”、走进“大鲁艺”，改造自己和自己作品的面貌，否则就不会有真正的为工农兵服务的文艺。王滨有幸参加了这次文艺座谈会，从此，他为劳苦大众、为工农兵服务的意愿，便由自发性而深刻升华为自觉性，并以自己的生命去履行了这一信念。1944年，参加制作舞台歌剧《白毛女》的全体人员，心中都充满了坚定的为工农兵服务的信念。尽管这一过程中走过数次弯路，但一直都是坚定地朝着这个目标而努力前进着！所以，最后终于胜利完成了这项任务。

延安文艺座谈会(3) “延安文艺座谈会”众人合影中，毛主席身后第三排正中间脸侧向一边的就是王滨。

二、关于拍摄电影《白毛女》的前前后后

1950年，土改运动仍在轰轰烈烈地进行，解放战争尚未结束。因为电影是一种具有巨大感染力且普及极快的艺术品种，为了配合飞速发展的形势，中央电影局决定，将曾经在延安时期产生过轰动效应的舞台歌剧《白毛女》搬上银幕。

时任中央电影局局长的袁牧之首先决定，由延安舞台歌剧《白毛女》的主要编剧、导演王滨为电影《白毛女》导演和编剧，作为电影《白毛女》剧组的总负责人(各电影厂有个约定俗成的做法，要改编原剧必请原编者)。中央电影局迫切希望，未来的电影《白毛女》能比舞台歌剧发挥出更大的政治艺术威力，最大限度地激励解放军在战斗中的士气，同时能更好地向前推进土改运动。为此，袁牧之还决定电影《白毛女》剧组各方面的专职人员，要在各电影厂挑选最好的人员组成。当时王滨正在另外一个剧组——《伟大的战斗》(刘白羽编剧)中做导演。经由中央电影局局长袁牧之与艺术处处长陈波儿几经周折地运筹，终于把王滨安排到了电影《白毛女》剧组为导演和编剧。另外，领导为了快速培养出新导演，派来还不懂电影的张水华带着话剧导演的专业特长，进入这个由高水平人员组成的电影剧组，边学电影边工作。为了让他尽快学成，安排他成为王滨的联合导演并调整了编剧的名次为张水华、王滨，另外还加了一位农民作家杨润生，为剧本增添河北农村色彩。请作曲者也大费周折，瞿维原本是歌剧《白毛女》作曲者之一，离开延安后去了东北，属东北局管理的干部，而东北电影制片厂是属中央电影局管理的，为此东北局不同意调他去东影。后经周恩来总理同意后，他才如愿以偿，与张鲁和马可共同完成了此片的作曲任务。为确保最好的摄影效果，特聘上海电影制片厂的吴蔚云为摄影指导……

演员阵容可谓强大。演员除了在各电影厂挑选之外，还在部队和地方各话剧团中挑选。如此一来，不但东北电影制片厂的一、二把手要出面协调，而且涉及的其他电影厂、剧团的领导也都要亲自协调支持。如部队系统的田华、上影的管林、北影的李百万和张莹，还有本单位不放的扮演赵大叔的赵路(要经中央和地方政府沟通后才能成行)……

可见，为了电影《白毛女》的成功，集全国之力，由各级领导亲自出面协调。当演员确定后，哪怕是配角都不容改变。北影的两位厂长汪洋、田方亲自写信致王滨，请求放张莹回北影拍摄以他为男一号的片子，因他在《白毛女》中只扮演一个配角——大锁。但为了《白毛女》的成功，王滨终未答应。

再就是选演员。王滨对剧中关键人物——喜儿的挑选，大费脑筋。经海选之后，出现了两个喜儿的候选人供王滨挑选，一位是田华，另一位是张绮红。厂里大多数专业人员都同意后者，因为她形象好(CAMERA FACE)。王滨经过数天日日夜夜对二者对比思考，最后决定由田华扮演喜儿，因她有乡土气息，更符合剧中的人物……就这样千挑万选，终于出现了这样一个强大的演员班子：

喜儿——田华饰；

大春——李百万饰；

黄世仁——陈强饰；

王大婶——胡朋饰；

杨白劳——张守维饰；

穆仁智——李壬林饰；

黄母——李波饰；

张二婶——管林饰；

赵大叔——赵路饰。

电影《白毛女》，田华饰喜儿，李百万饰大春

电影《白毛女》，陈强饰黄世仁，

这些演员里，有多人初次涉足电影，王滨总是不忘在艺术实践和工作中，用专业的教学思维，根据不同情况，针对不同的人，运用不同的方法，培养新人。如对田华，为了让她尽快了解电影，王滨设计了诸多指导方案：让她参加主创人员讨论分镜头和研究剧本的会议，让她尽快熟悉剧中人物和电影的蒙太奇等，这可是一次难得的学习机会，这些措施加速了田华对电影艺术的了解和熟悉，被她称之为“我的电影速成班”……

(一)《白毛女》的电影剧本

舞台与电影是两个艺术品种，虽然是同一个故事、同样的人物，但确实是一个再创作的艰苦过程。在改编剧本之前，根据“艺术是人民生活的反映”这一原理，1950年春，王滨、张水华和瞿维先到河北平山做调研，考察白毛仙姑的传说经过及当地人民生活情况。之后集中研究，最终王滨

1950年拍摄电影《白毛女》前去河北平山体验生活、选外景。

决定放弃舞台艺术纪录片和普通故事片的形式，仍然按照原来歌剧的样子拍一部电影歌剧，同时也保留大众已耳熟能详的剧中歌曲。电影的优势有很多，它能跨越时空，并能很简练、形象地表达出故事的精髓内核……于是，“王滨重新设计了影片的开头：从序幕《秋收》，赵大叔站在山坡上放羊时，俯瞰全村的一段独唱与合唱开始，交代了封建压迫的时代背景，由此展开了全剧；结尾的一场，是由原歌剧的斗争会压缩而成，表现了推翻封建压迫的巨大胜利。这一头一尾确定后，就好比一幅画配上了镜框，决定了这是一部音乐歌唱片。”“王滨仅用了10个镜头在故事一开头就简练、准确，非常形象地交代出几个主要人物和家庭及人物之间的关系。”“再如黄世仁奸污喜儿，地点设在佛堂里，当喜儿被黄世仁捂嘴推倒后，镜头上摇至金匾‘大慈大悲’，镜头再切入一个横匾‘积善堂’。”公映后，此镜头受到评论家们普遍赞扬说：“既深刻，又简短，又没有语言，又是形象的，又是有力量的。”再如老五叔的死等，这样的处理还有许多……

(二)作词

作词者仍请的是延安歌剧《白毛女》作词者之一的贺敬之，他精心为影片《白毛女》写了15首歌词。这次写词就有些难度了，许多曲调百姓都很熟悉了，不能改动，要在原谱原词的原位上重新填词。如舞台歌剧中的《北风吹》，喜儿一上场就唱了，可在影片中是喜儿在布置新房时唱的，场景变了，他就很巧妙地改为“半间草屋做新房”。真可谓天衣无缝，十分妥帖！

(三)作曲

在影片中新加的唱段及音乐部分，皆由瞿维、张鲁和马可编曲。

(四)歌曲配音

特聘王昆来为前半部喜儿的唱段配音，孟于为后半部的白毛女唱段配音。

“由王滨导演率领的全体编创人员，经过六个月的努力，电影《白毛女》拍摄工作全部完成了。1951年的中秋节曾在全国25个大城市的155家影院同时上映，盛况空前。据统计，一天的观众竟达47.8万余人。”当时，东北电影制片厂的三四部片子“都特别受欢迎，但最突出的还是《白毛女》，它的上座率最高……有的电影院竟连续放映了140多场，不但社会效应好，而且经济效应也好”。“在我国文化部举行的1949—1955年优秀影片评奖大会上，《白毛女》荣获一等奖，王滨和主创人员、主要演员均荣获了奖章和证书。”“1956年《白毛女》电影剧本又获文化部优秀电影剧本一等奖。”“接着《白毛女》又走出国门，在1951年7月14日于捷克的第6届卡罗维发利国际电影节上，共设38个特别荣誉奖中，《白毛女》荣获了第一个特别荣誉奖。捷克教育部部长尼耶德利说：‘看了《白毛女》使我对中国人民在毛泽东领导下所进行的斗争，有了更多的同情。’捷克宣传部部长柯柏斯基说：‘这部影片不仅充满了诗意和优美的民歌，还令人体会到中国悠久的文化和艺术。电影巧妙地运用民间传奇的故事，生动地刻画出中国农民反对封建压迫下的艰苦斗争的轨迹。我确信在今天反对美帝国主义的斗争中，中国农民必将继续发挥他们这种坚韧不屈的顽强精神。’苏联代表团团长塞米诺夫说：‘新中国有这么优秀、有才能的导演和演员，使我感到新中国电影事业的发展前途是不可限量的。’”“《白毛女》也是最早打入国际市场的中国电影。它被翻译成日语、印地语，以至苏联、东欧等国家的语言输往诸国。”

在领导的正确决策下，延安舞台歌剧《白毛女》被成功改编成了电影，搬上了大银幕，真正插上了电影的翅膀，轰动全国，不负众望。在吴印咸题字、胡昶著的《新中国电影的摇篮》一书中，肯定了电影《白毛女》是导演王滨的代表作，并且奠定了长影风格的基础。