中国动画对传统价值观的承载与传播研究

刘晓婷 夏嘉阳(辽宁师范大学影视艺术学院，辽宁 大连 116000)

一、研究现状综述

“电影是健康娱乐、沟通情感、传播文明的主要渠道和重要艺术载体之一。纵观全球,各国无不精心谋划,发挥电影独特的媒介传播力、艺术感染力、文化向心力,以达凝聚民众力量、增进文化认同、实现跨文化有效传播之目的。”中国动画电影自诞生之初至今，一直都是中国民族文化的典型承载媒介，在中国民族文化国内和国际输出的过程中担负着极为重要的角色，对于中国民族文化的传播和弘扬有着不可替代的作用。

纵观学术界，对于中国动画电影文化性的现有研究不在少数，但其局限性也较为明显。以复旦大学学者王灵丽为代表的研究者对“中国动画电影基本取材于中国的民间传说和神话故事”的现象进行了论述，也有少部分研究能够简略地说明某部国产动画电影体现的某个或某些中国传统价值观念，但极少对这些中国传统价值观进行深度的整合、剖析和探讨。

近年来，对于中国动画的好评声越来越多。观众的叫好当然侧面肯定了国产动画的成功，但是，吸引观众眼球的更多是美轮美奂的画面呈现、炫酷逼真的科技应用，抑或是个性十足的角色形象。这些元素也都是出彩的影片所不可或缺的，然而，它们多少掩盖了文化的光辉，在选择性注意的行为特性之下，受众对于中国动画电影文化性的认知会有所缺失，时常会忽略画面、科技与角色等因素背后的中国传统精神文明内核。国产动画电影想要在国内增强人们对传统文化的认同感、归属感，在国际上“讲好中国故事、传播好中国声音”，必须对上述现象生发忧患意识，对精神文化层面的元素进行深挖。

二、调研方法与样本描述

本研究采用的是问卷调研法，设计网络问卷，共设置题目20道，并向样本人群征集答案。在“中国动画电影的传统价值观传递效果”主题范畴下，围绕两个主要方面展开：一是中美动画电影的横向对比；二是中国动画电影各特性的纵向比较。

问卷题型设计按照多样性原则，包括了单选题、多选题、矩阵量表题和开放题四种不同题型；问卷题目内容按照逻辑性原则，保证题与题之间具有前后联系，层层深入。其中，矩阵量表题作为本研究的特别设计，以李克特五分量表为标准，用以对中国动画电影的技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性等七个方面进行测量。

本研究的样本数量为101人，涵盖了不同人群。从年龄上看，年轻人群体为主，未成年人和中年人群为辅：19～24岁占比71.29%，13～18岁占比12.87%，25～35岁占比6.93%，36岁及以上占比7.92%。从职业上看，在校学生为主，从业人员为辅，且职业类别较为丰富：在校学生占85.15%，国家机关、党群组织、企业、事业单位负责人占比2.97%，专业技术人员占比4.95%，自由职业占比3.96%，不便分类的其他从业人员占比2.97%。

在101份有效数据中，有32%的受访者已接触过5部以下国产动画电影，43%的受访者接触过5～10部国产动画电影，25%的受访者对国产动画电影接触量达10部以上。

三、调查问卷结果综述

(一)受访者的中国动画电影接触概况

如表1所示，近五成受访者已接触过的国产动画电影数量达5～10部。数据显示受访者对于中国动画电影有一定的接触和了解。

表1 受访者已接触的国产动画电影数量

有25%的受访者中国动画电影接触量达10部以上，这或许表明部分受访者对于中国动画电影的偏好或喜好。但对比图1数据，近四成受访者观看中国动画电影的频率很低(几乎不看)，在频率分布中占比最大。以上数据表明，受访者虽然有一定的中国动画电影观影量基础，但总体观看积极性并不高。

图1 受访者观看中国动画电影的频率

本研究调查了受访者了解传统文化的途径，据图2数据显示，通过电视节目、纪录片、电影等媒体了解传统文化的受访者占比极高，占到了90.1%，说明现代化的数字电子媒介对于受访者了解传统文化起着极其重要的作用。由此可见，国产动画电影亟须采取强效的优化手段，在数量上要再创新高，在传统价值观传播的质量上更要不懈努力。

图2 受访者了解传统文化的途径

(二)中美动画电影的横向对比

本研究选取美国动画电影作为参照系，与中国动画电影的受众接受度做了横向比较。总体来看，受众对于中国动画电影的接受度大于对美国动画电影的接受度，具体数据如表2所示：

表2 受访者对于中美动画电影的接受度比较

对于动画电影价值观表达的接受度，本研究分别选取了中美具有代表性的两部影片《哪吒之魔童降世》和《疯狂动物城》进行对比。结果如表3所示：

表3 《哪吒之魔童降世》与《疯狂动物城》

《哪吒之魔童降世》是中国动画电影近年来发展的高分代表作，其“我命由我不由天”的价值传递更是赢得了广泛的认同和推广。综合表2来看，数据结果鲜明地透露着受访者对于电影中传统思想智慧的青睐。一者，《哪吒》中“我命由我不由天”在渗透新时代自我主宰的观念时，更是与我国传统古籍《周易》所记载的“天行健，君子以自强不息”之自立精神一脉相承；二者，哪吒之父李靖甘愿替儿子承受天雷的惩罚，只因“他是我儿”，也将自古就深深刻在中国人血液里的家族纽带观念展露无遗。《哪吒之魔童降世》这部国产动画电影之所以赢得了受众市场，正是因为它在将文化进行现代性转化的过程中，亦将中国远古先人的哲学作为价值依托。

(三)中国动画自身特性的纵向比较

上文提到根据调研，总体来看受访者更喜欢中国动画电影，在图3显示的原因里，占比排在前两位的分别是“画面美感强烈”和“叙事引人入胜”，而“价值观意蕴深刻”占比排在第三位。说明中国动画电影对于传统价值观的承载和传播都需要继续深耕，在融入传统价值观的技巧及方法上尚有较大的提升空间。

图3 受访者喜欢中国动画电影的原因

对于一部优秀的动画影片，受访者认为最重要的因素前两名分别是故事内容和角色形象，主题意蕴依然位列第三，并不靠前。此外，当被问到“您对于听说过却没有观看的国产动画电影，不去观看的理由”时，相比“剧情老套或幼稚”“题材有局限”“技术不够成熟，画面质量不高”“内容、情节、技术等创新性不足”“说教性太强，娱乐性缺乏”这五个答案，选择“无法认同作品内涵”这一答案的人数占比排在最后，仅为24.75%。这一定程度表明，对于中国动画电影传统价值观传递上的缺失，动画电影创作者难辞其咎：相比于技术特性、工艺特性、审美特性、多元性、时尚性等意象化的表达方式，目前中国动画电影在最核心的价值观呈现上还须改进。

对于受访者印象最深的一部中国动画电影，本研究通过五分量表详细考察了他们对于该电影各因素印象深刻的程度。结果如图4显示，可以看出，受访者对于价值观传递的印象深度平均分仅为3.88，分值靠后。

图4 受访者印象深刻程度评分均值表

“新世纪以来，我国动画从事业属性走向产业属性，一些动画企业及制片方，将动画的短期效益作为投资的首要目标，把动画票房收益作为衡量动画是否成功的直观标准，忽略了动画作为一种文化传播媒介应该承担的社会效益功能，以娱乐元素来刺激受众眼球，达成经济效益。”出现以上研究结果的原因，主要在于美术效果带来的视觉冲击能够更容易更快速地抓住观众的眼球，电影的叙事经常成为观众津津乐道的谈资，而成功的角色形象又往往是电影周边收入的源头活水，收入至上的观念导向使得中国动画界资源投放不均衡，精攻画面、叙事与角色塑造，导致前期的文化调研不到位，浮于表面。动画电影的制作偏好一定程度上带动着观众的观影偏好，当画面、叙事与角色成为动画电影的首推要素，观众自然更加关注同样的方面，形成增长的闭环，传统价值观始终被排斥在外。

如图5所示，受访者从中国动画电影中了解到传统文化价值观更多的是爱国情操、弘扬正义等具现代意识雏形的观念，而虚实相生的中国哲学、大音希声、大象无形、天人合一等更具古代智慧的理念却未能得到受访者的深刻理解。

图5 受访者从中国动画电影中了解过的传统文化价值观

据表可知，中国动画电影对不同性质传统价值观的传递不均衡。受访者从中国动画电影中对于具现代意识雏形的价值观了解更多，而对于一些更具远古智慧的理念，如儒家倡导的中庸之道，道家主张的大音希声、大象无形，甚至远古时期的部落凝聚、祖先崇拜等，却洞见甚少，说明国产动画电影对传统价值观的溯源不够彻底。

远古的传统价值观不仅是重要的文史知识，更蕴含着深邃高远的人生境界。因此，相比于现代化了的传统价值观，它们往往更有学习了解的价值和意义。当前，中国动画电影在传统价值观上的承载与传播偏向，应该得到正视和回转。

四、中国动画电影承载和传播传统价值观的路径

“从整体上看,当前中国动画的主要问题仍然是质量的提升。而质量的提升,最重要的并不是技术提升,也不是一般人常说的‘故事’‘形象’等问题,而是要提高中国动画的文化含量、文化层次、文化品位,尤其是要明确传达、突出表现我们的价值观。”因此，国产动画必须首先在其核心上，也就是传递价值观方面下功夫。针对研究发现的上述问题，可大致得出中国动画电影更好传递传统价值观、发扬古老东方文明和先人智慧的几大对策。

(一)加强人才建设，深化前期调研

追根溯源，传统价值观的调研意识理应从人才培养的源头开始建设。“我国目前承担动漫人才培养的教育机构有两方面：一方面是高等院校通过四年脱产学习进行动漫人才培养；另一方面是动漫培训机构通过几天至一年的时间，对在职的动漫人才进行技能培训。”对于高校而言，目前普遍存在学生缺乏从事动漫行业的明确目标，对动画基础训练敷衍了事的现象；而对于动画培训机构，问题则在于通过“××天成为漫画师”“毕业年薪十万”等噱头实现招生和盈利的目的已成风气，但最终却往往被学员证实为“骗局”。究其根本，两类教育机构都在文化责任意识传导与传统价值观培育上存在缺口。因此，从源头的人才培训环节抓起，将文艺工作者的责任意识教育同传统文化知识传授结合起来进行课程设计，理应成为教育机构的本职工作。

众多研究表明，很多中国动画电影的取材来源于中国历史、神话传说等领域，这是由于它们范围广、题材丰，具有较强的故事情节性，易于理解，改变难度小。但是，所谓不破不立，国产动画电影想要真正传达出最具深度和底蕴的中国智慧，必须建立起弘扬中华传统文化的责任感和使命感，在前期调研这一环走出“舒适圈”，勇于涉足如《论语》《道德经》等情节零散不易整合、思想艰涩难于理解、具有较大改编难度的古代著作。“创作者要善于领会中国传统文化的精髓,实现对传统文化的正确解读。在此基础上探讨和表现中华民族对于宇宙、自然、自我的认识以及对于生死、爱恨、生命价值等人类共同的永恒命题所进行的思考。”鉴于古代文书完全以古话文言写成，缺少相关研究经验实难读懂，考虑到电影制作方的团队完善程度，前期调研期间加大资金投入，聘请更多文史领域高级别专家，打造更加专业的顾问团队很有必要，这样一则节省了时间，提高了策划效率；二则可大大确保最终影片的文化准确性，减少因歪曲史实带来的口碑下滑现象。

(二)盘活传统价值，师法国外先例

习近平总书记强调，要“使中华优秀传统文化成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉”。而个中关键在于，要实现传统价值观的创造性转化和创新性发展。中国动画电影承载与传播传统价值观效果欠佳的原因之一在于缺乏正确的理论引导。目前绝大多数“动画研究”的理论依附于影视理论体系，尚未自成一派；另有一部分动画理论研究则侧重于“营销策略”“产品开发”等市场经济、运营规律等商业领域的探索，基本抽离了艺术价值的层面。由此可见，中国动画电影想要完成好传统价值观的承载与传播工作，必须进行深层次的文化理论研究，改革现有的中国动画理论体系，从根本上指导好动画电影价值观传递的实践。

在影视实践上，国产动画对传统价值观也应做如下创新尝试：

一则，对于传统价值观要做到辩证发展，“取其精华，去其糟粕”。我国的前后两部讲述哪吒传奇故事的动画影片就以不同的态度立场实现着这种“扬弃”。在1979年的经典电影《哪吒闹海》中，小哪吒目睹东海龙王三太子肆虐百姓的恶行，一气之下抽了三太子的龙筋，不料东海龙王闻讯大怒，淹没陈塘关，影片以揭露的方式对龙王代表的封建统治者进行控诉；而时隔40年，2019年新上映的《哪吒之魔童降世》直接转变小哪吒的形象特征，以一句“我命由我不由天”巧妙地承续了经书《周易》所崇尚的“自强不息”之气魄。并不是所有传统的价值观都具有被挖掘和再创作的价值，因此，对传统价值观进行创新实践必须避开其中具有消极导向或宣扬封建落后思想的部分，采用其中具有积极哲学智慧和催人奋进的部分。

二则，要做到实现传承和创新的相辅相成。换言之，要将传统与现代有效结合。动画艺术本身就是一个极具现代数字科技气息的门类，其丰厚多元的艺术特性对创新传统价值观大有裨益。目前，诸多国产动画影片有着新旧结合的尝试，但极少能达到有效盘活传统价值观的最终目的。例如，动画电影《大鱼海棠》引用了历史文化性极强的庄子《逍遥游》中“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也”作为带入，也吸收了《诗经》《山海经》等典籍中的故事情节，初衷是将历史悠久的中国先人智慧带给观众。然而，最终呈现的效果则是《山海经》里凤凰、帝江、毛人等与中国神话人物和中国传统文化的僵硬拼合，生硬融合动画的工艺特性，空有宏大震撼的美术效果，而没有可供深挖的价值内核。此外，少女“椿”在对待感情上流露出的性格特征与影片想要传达的传统文化价值观并无关联，却一度被热议，更是抢占了影片的关注度，动画的审美特性也未得到最优利用，反而使得价值观层面更加无人问津。在这一点上，美国动画行业是非常值得效法的对象。以好莱坞这一行业巨擘为例，驰名国际的好莱坞动画电影《疯狂动物城》讲述了一个外表乖巧柔弱的兔子朱迪，通过自己克服困难、历险过关的不懈努力，终于实现梦想，成为动物城警局里一名合格警官的故事。朱迪的角色形象异常鲜明，引人注目，但与之紧密结合的是美国个人英雄主义以及个人努力造就成功的美国梦的价值输出。等于说，朱迪这个角色形象完全成为美式价值观的宣传大使。因此，国产动画影片能够从中汲取的创作理念就是对剧本创作进行精加工，使得剧本的情节事件与最终结局的联系贴合传统价值观的逻辑关系，使得角色的行为动作真正符合传统价值观的理念规范，使得画面呈现的视觉元素组合方式与传统价值观的审美倾向相吻合。

(三)坚守本土特色，推动国际传播

博采众长固然是好事，然而特别要注意的是，中国动画在“师夷长技”的过程中一定要坚持“中体西用”的总原则，即本国核心的民族底色决不能丢。中国动画史曾因“中国动画学派”的出现而一度辉煌，但遗憾的是“20世纪90年代后，动画企业盲目模仿风靡全球的美、日动画风格与急功近利的制作心态，导致国产动画丢失了‘中国动画学派’的民族韵味，在浮躁中迷失了自我”。如《哪吒之魔童降世》极力渲染“我命由我不由天”的主题思想，在传承中华传统价值观的同时，也不免暴露出美国个人英雄主义思想，存在偏离民族根性的风险。这也是提醒中国动画创作者，在学习国外优秀作品的同时，必须坚持辩证的方法，对其融合价值观元素和其他电影元素的方法进行吸收，但同时守住民族精神的底线，一切为弘扬中国优秀传统价值观服务。

国产动画电影在坚守本土根基的基础上，应考虑的另一个问题就是如何成功“走出去”。这首先涉及一个“文化折扣”(亦称“文化贴现”)的概念。文化折扣，指因文化背景差异，国际市场中的文化产品不被其他地区受众认同或理解而导致其价值的减低。“文化折扣是常态,是跨文化传播的基本事实。”出口的本土文化不可能被国外完全理解，因此，中国动画电影在价值观的对外传播上也要遵循我国外交政策的核心原则——求同存异。取材于墨西哥亡灵节的动画名作《寻梦环游记》就是在给文化折扣留出空间的语境下，在价值观层面提炼出了个体命运以及对死亡的定义等全人类共同关注的话题，以此来打破国界筑成的文化藩篱。此外，我们也应站在哲学的高度，分清主要矛盾以实现国产动画电影对传统价值观的高效对外传播。的确，中华传统文化博大精深，创作者想传达的价值点很多，但这很容易导致“东一榔头西一棒槌”的松散化结果，反而事倍功半。因此，国产动画电影向外出口的价值观必须有所取舍，厘清主要矛盾，即希望传播的核心价值点，《哪吒之魔童降世》传递出的家庭纽带观念就是这样的一个核心。须明确，动画电影向外普及本土价值观的前提是要凿开受众接受的壁垒，拿到这张文化绿卡，才有进一步大范围传播的可能。这个目标的实现必须依靠电影中价值观主次上的取舍，并以主要矛盾即核心价值点作为“敲门砖”。

结 语

近年来，通过业界人士的不懈努力，中国动画越来越展现出昂扬的风貌和向好的态势。但值得注意的是，动画制作者的努力方向存在偏倚，对于中国传统价值观的承载和传播效果依然存在漏洞和差池。在传统价值观传递的道路上，中国动画电影无论在前期调研的深度、中期内化的精度还是后期传播的广度上，都有很大的提升空间。从“中国动画学派”的前辈身上汲取优秀经验，以匠人精神铸造精品，相信中国动画会持续向好发展。