论紫砂壶《朱泥兰亭壶》的造型艺术和传统之美

周曙峰

当我们追溯紫砂发展历史的时候，能够清晰地感受到江南文化、明清文化对于其深深的影响，区别于“塞北西风瘦马”，“杏花春雨”的江南总是带给我们无限的遐想和艺术滋养，在这样的一方土地之上，紫砂艺术作为陶瓷艺苑之中的一朵奇葩，带给我们无与伦比的实用体验和艺术享受。其中，朱泥小品作为非常重要的一类型，在广大壶友，特别是福建、广东等等区域的茶友来说，朱泥的娇嫩和聚香的特性，非常适合冲泡功夫茶的高香滋味，也能够最大程度地发挥出茶叶的原始风味，所以受到了这些地域茶友的喜爱和亲睐，也在很大的程度上拓展和延伸了紫砂艺术更多的内涵与外延。

这件紫砂艺术作品《朱泥兰亭壶》之所以要特别地突出泥料，最主要的元素就是，这样的器型，如果用其他泥料来做，那么它的韵味就会大打折扣。朱泥作为紫砂泥料之中最为“娇贵”的一种，其良好的肌理、鲜艳的色泽和温润的手感，特别适合小品壶的设计和制作。此壶壶身温婉可人、亭亭玉立，具有一些橄榄壶的特征，简洁流畅的线条、壶底层次感的设计让我们能够感受到作者在制作过程之中的一气呵成。壶嘴修长，弯流出水，自带弧度，与之相呼应的壶把则是挺括圈卷，端握舒适，壶盖凸起，边缘压合壶口，严丝合缝，气密性良好，上面点缀的壶钮拿捏称手，和整体形成了完整的统一风格。需要特别说明的是，朱泥在烧制过程之中的收缩率能够达到15%～20%，成品率相较于其他的泥料来说并不高，所以朱泥紫砂器对作者的技艺考验和泥料的认知程度都有着比较高的要求，所以一件完美的朱泥紫砂器真的需要用心来好好珍惜。从整体上来看这件紫砂艺术作品《朱泥兰亭壶》，作者在临摹和学习大量的传统紫砂器型，特别是明式小品的基础之上，把我们历史上非常著名的《兰亭集序》中蕴藏的文人雅韵和传统文化抽象地剥离开来，融入到这件作品的设计创作之中，最终能够通过简约而又不简单的造型和气韵，征服了朱泥的特质，也征服了我们广大的壶友，这样的一件紫砂作品端放在茶座之上，宛如妙龄少女款款走来，让我们沉浸在徐徐茶香之中而不可自拔。

在紫砂艺术的世界里面，要做到传统不是一件简单的事情。随着社会的不断发展和人们审美意识的提高，对于饮茶的健康和视觉的感受要求也很高，所以当紫砂器呈现在我们眼前的时候，最能够打动人的却不是多么华丽的装饰，而是其质朴的肌理和传统的器型。只要是经过几年玩壶的人，都懂得一个简单的道理，那就是看起来最简单的器型，而往往最能够考验紫砂艺人的基本技能。从石瓢到仿古，从思婷到兰亭，都是化繁为简的典型代表，“删繁就简三秋树，领异标新二月花”，郑板桥书房自题的对联，对于今天的我们来说也具有很好的指导意义，但是，在此基础之上的“师古而不泥古”，才是紫砂艺术的发展之道。《兰亭集序》是我们最为熟悉的行书作品，除了书法造诣很高之外，其中的内容也很符合我们文人雅士的审美。这件紫砂艺术作品《朱泥兰亭壶》通过对传统器型的不断专研和改良，把紫砂朱泥小品的精气神韵和技艺手法完美地呈现出来。从造型艺术的角度来看，这样的紫砂壶能够把孟臣款朱泥壶的特点和紫砂的实用性融为一体，更多的是让我们体会到了紫砂朱泥的与众不同和独特的气质魅力，从传统文化的角度来看，我们广大的壶友在喝茶品茗的过程之中，能够更加认识到中华文明的包罗万象和丰富多彩，具有很好的启迪和教育意义。

结语：当我们走进紫砂艺术的世界里面的时候，会发现原来许多抽象的中国传统文化概念，还有上下五千年的历史文脉，都能够清晰地在紫砂器不同的造型和装饰之中，找寻到存在的痕迹和答案，也让我们的喝茶顿时注入了禅茶一味的氛围和感觉，在心旷神怡之中感悟生命的真谛。