“剧本杀×科幻”之借力共赢

孟玉洋，上海剧忆文化创始人、CEO、总编剧。曾参与《明星大侦探》《奇艺剧本鲨》《斗鱼大侦探》等多档剧本杀类综艺节目的编剧和制作，发行线下剧本杀产品超百部，拥有《王者荣耀》《三体》《庆余年》《天涯明月刀》《一人之下》等的剧本杀改编权，创立密室品牌“忘时Afterlife”。

早期“谋杀之谜”的“剧本”与电影剧本类似，以台词为主，时至今日，脱胎于电影剧本对话台词描写的“小剧场”等，作为剧本杀的标志性环节被大量保留下来，发挥交代人物关系时增强玩家的代入感，甚至埋入线索、实施叙述性诡计等功能。早期的网络剧本杀作品大多采用“免费提供+打赏支持”的模式，代表作有21世纪初发布的《死穿白》（Death Wears White）、《愤怒的葡萄》（Sour Grapes of Wrath）、《吸血鬼的调查》（An Inquisition of Vampires）等，大多以西方文化背景为基础进行创作。

桌游、剧本杀到沉浸式娱乐

在中国，2017年以前，《三国杀》《天黑请闭眼》《狼人杀》《风声》《线索》《犯罪现场》等大量模拟推理类桌游培养出一批忠实拥趸，为剧本杀的流行打下了坚实的基础。《狼人杀》游戏主播以及爱好者在接触到剧本杀之后开始进行直播宣传，剧本杀率先在电竞圈和桌游圈风靡开来，这批最先接触剧本杀的玩家日后大多深耕于此，成为从业者。

彼时，剧本杀并未商业化，传播几乎借由从业者翻译国外作品并免费提供给好友体验。随着《明星大侦探》节目的播出，明星效应让剧本杀这种娱乐形式在国内传播开来，内容原创者开始涌现，大量桌游店、《狼人杀》店将剧本杀纳入营业范畴，并逐渐转型为以剧本杀为主的沉浸式推理馆。

据美团数据显示，2020年，文娱各业态订单量和订单金额同比增速，桌游分别以超120%和130%位列线下娱乐类榜首，剧本杀作为桌游店的主要业务形态，订单量占据桌游品类的95%以上，成为疫情期间最为火爆的文娱业态，引来各方资本追逐。“探案笔记”品牌所在的剧忆文化、剧本交易平台“小黑探”、剧本社区“推理大师”、线上App“百变大侦探”等先后拿到千万级融资，剧本杀线下门店数量增加至三万余家，行业展会数量也从2019年的十余场增加到2020年的超三十场;芒果TV、腾讯、西山居等文娱行业巨头企业纷纷入局。与此同时，剧本杀也从传统的桌面剧本逐渐衍生出沉浸式戏剧、两天一夜文旅、解密书或C端（个人用户端）小剧本、VR剧本杀等多种形式。

随着行业的快速发展，产出的内容出现良莠不齐的情况。2022年1月13日，上海市文旅局正式发布《上海市密室剧本杀内容管理暂行规定》，剧本杀正式被纳入管控;天津、辽宁等省市也紧随其后相继出台类似政策。6月25日，文化和旅游部、公安部、住房和城乡建设部、应急管理部、市场监管总局五部门发布《关于加强剧本娱乐经营场所管理的通知》，规定剧本娱乐经营场所使用的剧本脚本应当设置适龄提示，标明适龄范围;设置的场景不适宜未成年人的，应当在显著位置予以提示，并不得允许未成年人进入等，全面加强对未成年人的保护。

2022年之后，“剧本杀”一词将越来越少被提及，取而代之的是“沉浸式娱乐”以及“剧本娱乐”等词汇。一方面，行业即将面临疫情影响和政策监管的双重压力;另一方面，沉浸式内容的包容性得到了市场的认可。

沉浸式娱乐主要迎合了以“Z时代”（95后）为代表的年轻消费群体对参与度和互动性的需求。相较于沉浸式内容，图书、电影、话剧、电视节目等文化娱乐形态有一个共同的弊端，即观众只能被动接受内容，而无法主动参与其中。新一代消费群体具有强烈的自我表达欲望，他们评价内容、讨论内容，更愿意参与内容。沉浸式娱乐打破了观众和创作者的界限，观众不但可以参与其中，以第一视角扮演角色，更可以通过自己的行为影响情节走向。

互动性方面，除了观众与内容的互动，观众之间也有交流的需要。根据《青少年沉浸式娱乐现状研究报告（简版）》所示，结交朋友成为青少年参与沉浸式娱乐的前五大因素之一。沉浸式娱乐以其语言交流与机制互动，成为弥补其他娱乐方式互动不足的新潮流，“万物皆可沉浸”的概念随之风靡开来从文旅景区到夜店、将社交与互KTV，从网咖、电竞馆到主题酒店，“沉浸式+”动性带入诸多业态。

除了产品形态和场景的结合，沉浸式内容有了一个新的“风口”——元宇宙。这一诞生于科幻大师尼尔·史蒂芬森作品《雪崩》的概念正在席卷全球，成为万众瞩目的新焦点，沉浸式内容与科幻的结合正在成为一种新的趋势。

剧本杀助科幻“破圈”

剧本杀发展初期，主打现实逻辑，以本格推理居多。随着新品类的诞生，越来越多“高概念”作品的出现满足了玩家对新奇内容的追逐与体验。从2021年下半年到2022年，主流作品大多采用“高概念”设定，哪怕打着硬核推理旗号的作品也都带有属于广义科幻内容的“玄幻”色彩，这类作品迅速获得主流市场的接受和认可。

根据对2022年所有展会新作品的人工统计调查，“高概念”设定作品数量占比高达71.43%，远高于带有科幻标签的作品比例（3.7%）。科幻成为剧本杀内容的设计源泉，持续激发创作者的灵感。

随着从业者素质的提升，硬核科幻作品不断问世，如《七秒永夜》。它描述了未来世界一个被放逐的星球自我拯救的故事，其融合了量子纠缠、引力时钟变慢、黑洞视界中的时空互换、虫洞与时空穿越等物理概念，并在复盘解析中加入大量物理公式辅助玩家理解，在2021年的展会测试中获得好评。

然而，由于从业者的年龄普遍较低且女性玩家的比例超过半数，贴着“科幻”标签尤其是主打硬核科幻的作品并未得到市场的普遍认同，加之开本门槛较高，其甚少成为热销产品，多数处于叫好不叫座的境况。

以《七秒永夜》为例，城限授权在三百家左右，且85%的用户都是在展会上体验过后购买的。这种销售状况也是由剧本杀发行的商业逻辑决定的——剧本作品非直面C端用户，而是通过展会、平台等渠道销售给全国各地的店家，再由店家呈现给顾客。店家一般更倾向于选择覆盖面广、不挑玩家性别的题材。

笔者与青年作者吟光一起对她的东方幻想小说《天海小卷》的同名剧本杀作品进行了開发。我们戏仿了“弦理论”等观点，并结合吟光在音乐、诗歌、文学等领域的经验，将《天海小卷》的剧本杀创作成一部多种表现形式相结合，兼具美学和艺术价值的作品。测本过程中，有艺术家邀请独立策展人、场景设计师刘超搭建起展现世界观的景观（spectacle）进行求婚，探索游戏叙事和现实融合的可能性。

中国科幻的扛鼎之作《三体》的剧本杀改编也已全面展开。首部作品《三体·永恒纪元》由原著作者刘慈欣担任总顾问，剧情大纲经过科幻文学评论家严锋教授和刘慈欣本人的认可，保留了《三体》最核心的宏大世界观和人文表达，即将开发完成。

科幻作品的剧本杀改编，一方面可以让年轻玩家接触科幻、了解科幻，另一方面也可以借助文学的力量提升剧本杀作品的艺术和商业价值。科幻作品的经典设定如仿生人、人工智能、克隆、星际旅行、时空穿越、平行世界、缸中之脑等非常适合与剧本杀结合，催生出优秀的作品。

与昙花一现的桌游不同，剧本杀已不局限于是一种游戏，更是一种特殊的高互动性的文学载体。随着科技的进步，未来，沉浸式内容将更富生机∶《西部世界》《头号玩家》等科幻作品都将在科技与沉浸式内容的结合下成为现实。元宇宙概念的兴起，赋予了科幻以及剧本杀产品更加丰富的想象力，这种强社交、深沉浸、高概念的内容表现形态，在呈现科幻设定以及世界观上优势明显。期待《三体》《天海小卷》等科幻作品的剧本杀改编，可以像《流浪地球》的影视化改编那样，成为中国科幻的又一次破圈推广和文化狂欢。