高中音乐鉴赏课堂中的有效设问

施冠品

课堂提问，是常见课堂形式，也是教师提高课堂教学品质的有效手段。在高中音乐鉴赏课堂中，通过有效的课堂提问可帮助学生迅速进入学习状态，拓展学生的艺术思维，提升学生学科素养。

一、有效设问在高中音乐鉴赏课中的作用

当前高中音乐鉴赏课程教学中，会涉及大量的经典音乐作品，它们有古、今、中、外等区别。音乐鉴赏课以学生为主体，在欣赏音乐作品的过程中，培养兴趣，引发感悟，激活潜力，养成优良的艺术审美能力。教师通过有效设问，再引导学生在欣赏作品的过程中探究问题，营造良好的问题情境，引领学生自主步入音乐殿堂。在高中音乐鉴赏课中，“有效设问”方法的应用，主要有如下作用：首先，能高效激活学生学习音乐知识以及鉴赏音乐作品的热情，确保学生对音乐作品充满好奇心，从而在音乐课堂上保持高度注意力，积极参与音乐鉴赏课堂活动。高中时期的学生，正进入青春期，对音乐，尤其是流行音乐充满了好奇心和探索欲。但是如果教师不注重把握设问艺术，所设置的问题过于啰唆，或者问题相对低级，会大大影响学生学习积极性，不愿意参与课堂互动。反之，如果教师能把握“设问”艺术，令学生在思维过程中产生悬念，感受到前所未有的音乐鉴赏体验，促使其意识到鉴赏过程中的乐趣，学生会更愿意学习音乐鉴赏内容。其次，通过有效设问，可以进一步培育学生“追问”意识，学生追问和质疑的过程，恰恰就是其主动学习和收获结果的过程。教师通过有效设问，令学生自主思考，可以确保其对不同的音乐作品和音乐形象产生不同的疑问，在提出问题和思考的过程中增强音乐鉴赏力。最后，通过教师的有效设问，还可在一定程度上增进师生间的情感交流，构建和谐课堂及和谐师生关系。教师的设问质量，会影响学生回答效果以及学生反应速度。如果教师所设置的问题无法吸引学生，则经常形成教师的“一言堂”，自言自语、自问自答，达不到理想的互动效果。所以，构建互动式音乐课堂尤为关键，教师结合自身音乐教学经验，发挥专业教学能力，与学生间进行高效沟通，设计开放性问题，融入创意式素材，促使学生灵活应用已学知识思考问题，剖析音乐作品，增强鉴赏水平，进一步提高艺术素养。

二、高中音乐鉴赏课存在的问题

（一）高中生学习音乐鉴赏课的主动性不足

在高中日常学习中，学生更注重学科类课程学习，缺乏对素养课程学习的热情。高中音乐课程标准明确指出音乐鉴赏课要面向学生，重视音乐实践。在高中音乐课堂中，要培养学生的音乐表现力，克服消极心态。教师可通过有效设问，激发学生“头脑风暴”，提高学生的学习主动性。

（二）高中音乐教师教学理念比较守旧

在高中音乐鉴赏课中，学生要通过多元思考来感受音乐作品。但是，很多一线音乐教师未能赶上时代潮流，教学传统、观念守旧，更缺乏音乐课程与其他学科的有效融合，导致学生在音乐学习中缺少方法，在欣赏作品时无从下手，视野越来越“窄”。

三、高中音乐鉴赏课中有效设问的策略分析

（一）温故知新，有效导入新课

温故知新在教学中有重要作用，教师通过对已学知识的设问，循序渐进地引出新课程，同时可以检视学生课程掌握情况，反思教学中存在的问题，针对性改变教学策略，改进教学方法。导入环节的成效直接影响整节音乐鉴赏课的教学效果。新课导入过程中，教师如果能结合学生已学的知识有效设问，创设课堂情境，可以巩固旧知识，让学生身临其境，快速进入学习状态，感受音乐环境，自然过渡到新课程的学习，进一步接触教学重点。例如，在初中阶段学生曾经接触过民歌这一知识点，也掌握了一些关于民歌的基础知识。在高中《音乐鉴赏》（人音版）第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》的两课时教学中，在导入环节，教师可以向学生哼唱初中已学的中国民歌，先让学生辨别出哪首是汉族民歌，哪首是少数民族民歌。然后继续追问：“你们是如何辨别出它们的？汉族民歌和少数民族民歌有何区别？你们能否用几个关键词总结二者的区别？”此时，学生的答案是多种多样的，教师可以设置悬念，仅展示几个关键词，引导学生进行选择。在学生在对汉族民歌和少数民族民歌有了初步认知后，教师可以这样设问：“中国民歌為何会形成这些各具特色的音乐风格特点呢？让我们带着这个问题开启今天中国的多彩民歌之旅吧。”把学生自然地带入新课学习。“温故知新”式的有效提问，不仅回顾了初中所学音乐知识，还可以实现学科之间的相互渗透，帮助学生感悟音乐、理解音乐，进而达成教学既定目标，提高学生音乐鉴赏水平。

（二）营造氛围，适时设计问题

高中音乐课堂中师生互动的时间有限，为了有效提高课堂效率，在正式实施课堂提问之前，教师要营造良好的课堂氛围，才会激发学生思维、调动学生情绪。有效的设问，可以促使学生产生认知冲突，激活其内心探究的“火苗”。因此，音乐教师应充分考虑学生在音乐知识学习过程中的心理状态，巧妙把握设问时机。例如，在高中《音乐鉴赏》（人音版）第三单元第五节《鼓乐铿锵》一课中，学生欣赏完湖南民间乐曲《锦鸡出山》后，反应很不理想，一些学生大喊“这首乐曲也太枯燥了”“土味十足”，还有些学生表情极其茫然。如果在这时设问，效果肯定不会理想。为了营造轻松愉悦的氛围，“笼络”学生的学习之心，改善课堂设问效果，教师可以把课前导入的乐曲《锦鸡出山》配以生动的解说和动画，同时让学生以“拍击”的方式感受节奏，并提问：“整首乐曲的情绪是活泼激烈的还是婉转抒情的？这首乐曲是用下列哪些音乐元素来塑造音乐形象？”学生反应激烈，顺利进入课堂学习。在与学生互动过程中适时设问，调动学生对音乐内容的好奇心和探知欲，为课中的经典曲目鉴赏教学做好铺垫。

（三）吃透教材，找准设问切入点

当今正值信息时代，线上线下的高中音乐鉴赏课资源都非常丰富，所以在正式教学前，教师要全面分析教材，谨慎筛选教学资源。在教学实践时，紧扣教材，延伸教学内容。由于学生层次、认知水准以及对音乐鉴赏知识的接受程度不同，在选择教学素材时，不可与学生实际状况脱节。例如，在学习第四单元《国之瑰宝——京剧》时，很多学生不喜欢曲艺，完全感受不到京剧的魅力。教师可以让学生欣赏李玉刚的作品——《新贵妃醉酒》，并提问：“这首歌曲是属于通俗歌曲还是戏曲音乐？”该歌曲流行性强、辨识度高，且旋律通俗易懂，因此，以《新贵妃醉酒》作为京剧这一单元的切入点，更易被学生接受和学习。在备课过程中教师要站在学生角度思考、反复聆听，抓住设问时机和切入点，这样才能凸显问题重点，进而为学生后期学习音乐鉴赏知识及技巧指明方向。

（四）循序渐进，设问时要审时度势

在高中音乐鉴赏课教学设问时，要讲究“循序渐进”。教师在正式设问前，应把握教材具体要求，分析学生认知水平，由易及难地提高音乐鉴赏难度。如今，学生对经典歌曲的关注度偏低，音乐知识储备量有限，因此，在第十一单元《光荣与梦想》一系列课程中，如若教师直接向学生询问《你是这样的人》的情感特征、歌曲结构等，很多学生则不知如何回答，甚至是无言以对。如果教师能转换角度，通过选择式设问方式，比如“同学们能说一说在这首歌曲中，你对哪一句旋律最有印象？如果由你们来演唱这首歌曲，你们感受这首歌曲的旋律是高亢嘹亮还是深情委婉呢？”“你觉得中速稍慢和快速激动哪个更符合你的情感体验”。这样，在教师与学生高效的互动过程中，既活跃了课堂氛围，又能让学生真正体验群众歌曲的特点及演唱风格。由于教师设计的问题具有方向及梯度，学生跟随教师思路，一步一步摸索旋律，饶有兴趣地哼唱，势必会加深学生对相关歌曲旋律的具体印象。

（五）由点到面，用音乐思维思考

音乐既是听觉艺术也是视觉艺术，学生在聆听音乐的过程中，要感受音乐要素变化，构筑音乐主体思想，体验音乐风格与特点，才能初步塑造音乐形象，并作出理性评价。目前很多高中生活泼、好动，课堂学习比较浮躁，注意力不集中，教师应注重优化音乐鉴赏教学内容、结构，巧妙地设置问题。通过一系列设问，将学生注意力集中在音乐鉴赏课堂上，以“步步紧逼”的手段鼓励学生发散音乐思维，用音乐思维去思考问题，并大胆发言，这样才能掌握更深层次的音乐知识。要注意的是：“步步紧逼”式的设问，比较适用于相对短小的音乐作品，同时设置的问题应该比较简洁，学生在短暂思考后即可迅速给出答复。提问的形式可以多样化，即可以按照座位或学号的顺序提问，也可以利用“小程序”随机提问，还可以用“快速抢答”或“小组pk”等形式开展。面向全体学生，训练学生的音乐反应能力和语言表达技巧，让更多的学生都能充分参与到课堂活动中。

例如，在第五单元第十节《合唱曲》中《命运女神》曲目的教学中，教师在学生欣赏作品视频后，可以向学生提问：“同学们，能说一说刚刚播放的《命运女神》与我们之前学过的歌曲相比，演唱形式和情感表达方面两者相同吗？”学生们异口同声答道：“不一样，这次是合唱;这首作品的情感更加震撼、唯美”，教师再次提问：“那同学们可以从舞台效果方面分析一下吗？”因为教师提供的作品画面比较直观，学生可以很轻松地总结出来：“独唱表演强调演唱者个体舞台表现，而合唱可以有更多的花样，舞台表现力更为丰富。”接着教师可以进一步延伸设问：“那请同学们思考下，在音色方面合唱如何区别于独唱？”此时，有学生讲道：“独唱强调的是个性化的音色，更适合表达一些个体的音乐形象，而合唱强调的是声部的统一，不能有太多个性的音色，必须尊重声部音色的统一。”此时，教师可以进一步规范学生的发言和结论，然后引导学生欣赏本课其他经典曲目，并从各个音乐要素入手，在发声、咬字、气息运用等方面进行分析、讨论。通过由点到面、层层递进的学习，学生最终可以得出结论：科学的发声方法是独唱、合唱两者的共通点，但作为不同的艺术表现形式，两者在音色、发声方法、舞台效果、艺术处理等方面有明显差异。在原来相对枯燥的知识点总结环节，通过由浅入深、由点及面的设问，让学生由被动学习转为主动学习。教师通过运用“音乐要素”这一知识点，帮助学生回顾旧知识，又深入研究了新知识。通过一系列设问，引导学生感受合唱这一音乐表现形式，也进一步学习了科学的发声方法。教师通过一系列灵活的问题，促使学生踊跃发言，积极表达个人见解，最后牢牢掌握本课重难点，同时感受到合唱这一表演艺术的魅力。正是一步一步地的引导设问，激发了学生在短时间内思考音乐知识，探索音乐知识的能力。

（六）把准方向，严控教学思维“收”和“放”

一方面，在高中音乐课堂上，音乐教师要善于凝练，带有具象思维提问学生。能入选高中音乐鉴赏课的作品，都具有特殊的意义。所以，就要求一线教师善于挖掘及提炼音乐家的音乐作品风格。每一部艺术作品，都来自现实生活，但又高于现实生活。教师通过提问方式，能为学生带来一种神秘的氛围。比如，在讲解《勋伯格》时，教师就可以这样提问：“他的性格里有一股叛逆，为别人的耳朵带来了很多麻烦，他放弃了固有的音乐调性，打乱了乐坛的发展秩序，但他又继承了浪漫主义的音乐精神，同学们猜猜这个人是谁呢？”通过这种悬疑式问题，即可触动学生内心的好奇情感，进而迅速抓住学生“眼球”，让学生带着问题去聆听，在问题环环相扣的过程中，加深了学生对作品的印象。另一方面，音乐教师要尝试着点化学生，通过发散思维，引导学生思考。在音乐课堂上，不仅要令学生感受、体验，还要让学生精准地把握音乐作品形式、风格及内容，这样才能发挥提问的作用，确保学生在原有音乐文化基础上尝试发散思维，不断拓展音乐思维空间。因此，音乐教师提出的问题要具有整体性以及层次性。比如，在学习《标题音乐与非标题音乐》知识点时，教师可以先不为学生点明作品主题，而是为学生描述：在喧闹且华丽多姿的节日盛宴舞会上，艺术家和他的恋人相遇了，无论在任何一处角落，她的形象仿佛在散发着光芒，撩动着艺术家的心弦，令艺术家的内心泛起涟漪。随之，迅速向学生提问：“当看到这些文字，你的脑海中会呈现一幅怎样美妙的画面呢？请尝试着把你内心波动划分为几个阶段，并附上标题。”“如果此时此刻的你就是作曲家本人，那你想用什么样的音乐情绪来表现这些片段呢？”通过巧妙的设问，为学生创造了思考空间，学生互相讨论、互相交流，这一过程既展现了学生的主体性，又令学生深刻把握了音乐主题内涵，学会鉴赏音乐情感。

四、结语

综上所述，巧妙地运用设问艺术，联系高中音乐鉴赏课程知识内容，有利于改善高中音乐鉴赏课堂低效的教学现状，提高鉴赏和教学品质。“合理设问”是每一位音乐教师的工作任务，这就要音乐教师结合教学目标，有效思考，高效设计，真正呈现优良的音乐鉴赏课堂教学效果。

（左毓紅）