张旭东 董晨晨
四川是曲艺大省,曲艺历史悠久,“击鼓说唱俑”的发掘见证了蜀地曲艺艺术在东汉时期便已成熟,并广泛流传于民间。不仅如此,四川曲艺曲种也十分丰富,清音、扬琴、金钱板、谐剧、竹琴等在全国曲艺中独具特色。
进入新时代,四川青年曲艺人,在前辈们的带领和栽培下,努力不懈、传承坚守、开拓创新,让“牡丹花”在文艺百花园中竞相绽放,一批批“中国曲艺之乡”“中国曲艺名城”陆续申报成功,中国曲协曲艺研修院也落户扎根四川,同时在承办全国性曲艺展演赛事、曲艺论坛、举办少儿曲艺活动、推动曲艺剧改革探索、加快曲艺市场化对接等方面也成果丰硕,为四川曲艺的新一轮发展蓄足了源头活水,为文化强省战略贡献着曲艺独特的力量。
林 萍
中共党员,国家二级演员。自贡市曲艺家协会主席,自贡市歌舞曲艺演艺有限责任公司副总经理。创作演出的金钱板、竹琴、评书等曲艺节目,多次参加省级及以上曲艺比赛(展演)屡获殊荣。
一路芬芳 书写曲艺人生
从小学习舞蹈的林萍,与曲艺的缘分要从参演小品《棋魂》说起。那是她第一次接触曲艺,出人意料的是,正是这次偶然的尝试,让十八岁的她在四川省小品比赛中大放异彩。命运就此转折,在大家的肯定与支持下,沉浸在喜悦中的林萍便一脚踏进了曲艺的大门。在天赋与汗水的共同作用下,之后每届四川省小品比赛,她都有不错的表现,也积累了丰富的经验。那时,基层曲艺团队人少演出多,几乎所有的演员都是一专多能,多才多艺。在成功尝试小品表演后,林萍又从零开始,学习了谐剧、竹琴、金钱板、莲厢、车灯、盘子、评书、曲艺剧等。每一次学习新的曲种,她都会从选准作品入手。例如竹琴《盐都壮美图》,在一位七十多岁老竹琴艺人的传授下,面对这项即将失传的中和调竹琴技艺,第一次接触竹琴的林萍和队友们满怀虔诚,从基础知识学起,一板一简,一腔一调,不舍昼夜,手打破了也从未想过放弃。功夫不负苦心人,最终该节目荣获了国家艺术基金资助,以及四川省文联年度百家“推优工程”优秀原创作品。现已在全国演出了上百场,让盐都中和调竹琴技艺重新绽放出时代光彩。除此之外,她还有许多类似经历,一个个形式多样的曲艺节目,一次次笑中藏泪的播种收获,蓦然回首,所有的付出都开出了美丽的花、结出了丰硕的果。不久前,她精心筹备的“一路芬芳”个人曲艺专场演出,获得业内的一致好评,她也被评为2021年四川省艺术基金舞台艺术表演人才。多年来,她不是在舞台上,就是在奔向舞台的路上,我们也真诚期待着,她在曲艺的舞台上散发出更多芬芳。
罗 捷
中国曲协会员,四川省文志协理事,四川省音协会员,广安市曲协副主席,岳池县文化馆副馆长。代表作有:四川荷叶《秋江》、四川清音《小姑出嫁》、大型革命题材曲艺剧《红杜鹃》等。
一片苦心 推动基层曲艺
罗捷是一位土生土长的岳池人,地处川东的岳池是西部首个“中国曲艺之乡”,因此在这里与曲艺相遇似乎也不是什么新奇的事情。一次偶然的机会,她在表演任务中接触到了四川清音,清音特有的哈哈腔、弹声和贯口让她耳目一新,尤其是得到四川清音传承人田临平亲自指导后,被清音魅力所震撼的她更加坚定了学习清音的想法。罗捷天生嗓音条件好,学东西悟性高,很快便找到了学习清音的法门。但没有专业系统学习经历的她,在自学中不可避免地遇到了很多难题,她便先后两次向田临平老师表达自己想要拜师学艺的想法。被她的诚意打动,2018年田临平正式收下了这位徒弟。跟随师父学习清音一年多后,身为岳池县文化馆副馆长的罗捷,与县级相关部门共同策划邀请我省著名曲艺词作家秦渊、曲作家向胜,专程赴岳池县采风考察,创作出了独具岳池传统文化特色的清音作品《小姑出嫁》。后经过田临平老师的教授指正,加上自身的严苛要求和精雕细琢,罗捷凭借该作品荣获了第十一届中国曲艺牡丹奖新人奖等多项荣誉。沉甸甸的奖杯,不仅是对她的肯定,也赋予她更大的责任和动力。作为一名基层文艺工作者,她结合自己的工作性质,经常组织开展清音培训、演出等,带动了当地一大批年轻人学习清音;在下基层、进乡村、进学校等文艺惠民活动中,她也不遗余力地宣传推广四川清音;她还紧跟发展变化,利用抖音、微信视频号等时下热门的传播方式,以录制视频的方式宣传四川清音的唱腔唱法和传统曲目,用最直观的形式让全国各地的人都能认识了解四川清音,让这项传统曲艺艺术有更多发展的可能。
王晟培
国家三级演员,四川省曲艺研究院曲艺演员。代表作有:《幸福万年长》《一根竹竿刹过河》《嘉陵江号子》等,参演的作品有:大型曲艺音乐剧《山高水长》、音乐剧《辛朵地震历险记》等。
一腔热忱 尽付曲艺事业
毕业于四川音乐学院表演专业的王晟培,现在是四川省曲艺研究院的一位四川扬琴演员。谈及从前景大好的音乐专业转行从事扬琴演唱的原由,王晟培表示自己也未曾想到,一次觀摩学习国家一级编导曾萍导演所创编的曲艺节目之后,便对曲艺一见钟情,心生喜爱,一腔热忱地开始了了解和学习四川扬琴之路。但没有曲艺表演基础的王晟培,深知自己光有一腔热血是不够的,于是在他人的推荐下,拜师国家级四川扬琴代表性传承人徐述学习扬琴。入师门第一天,徐述老师便告诫他一定要耐得住寂寞,沉得住心气。确实,对于零基础的王晟培来说,学习扬琴表演困难重重。学习时,老师口口相授的教学形式,让他总是唱到下一句就已经忘记上一句。针对这一难题,每次上课他便用录音笔将老师教学的全过程录制下来,回去之后反复播放,反复琢磨,反复跟练。就这样跟着徐老师学习了两年后,他迎来了第一次上台的机会,与师姐吴瑕同台演唱扬琴曲目《秋江》,由他演唱的艄翁一角,幽默风趣,亲切和蔼,声音高亢富有感情,深受茶馆老戏迷的喜爱,以及诸多老师的好评。此后他又参演了大型曲艺音乐剧《山高水长》、音乐剧《成都家书》等作品,在其中担任主要角色,不断提升着自身的曲艺演唱水平。不久前,在四川省第五届曲艺杂技木偶皮影比赛中,他和曲艺演员唐瑜演唱的竹琴曲目《宽窄》,荣获了此次大赛的一等奖,该节目也被推选为四川省文联2021年度百家“推优工程”优秀原创作品。在专业比赛中得到组织的肯定,让王晟培更加坚定了在曲艺事业上不断攀登的信心和决心,他也将以积极的状态,去演绎更多优秀的曲艺作品。92F380D0-E112-4728-BDC4-8ECB3FDC7E71
许馨匀
师从四川清音表演艺术家任平,现为成都市非物质文化遗产保护中心(艺术研究院)四川清音演员,系中国曲协会员。曾获第二届四川省曲艺木偶杂技皮影大赛新人奖等。
一曲清音 唱出蜀地之美
许馨匀出生于艺术世家,从小耳濡目染的她,15岁时考入成都市文化艺术学校正式进行专业曲艺学习,在老师的指点下主攻四川清音演唱。她学习能力强,声音甜美脆亮,18岁进入成都市曲艺团,师从四川清音表演艺术家任平,現为成都市非物质文化遗产保护中心(艺术研究院)一位清音独唱演员,是四川清音队伍中的新秀。学习四川清音的道路漫长而艰辛,她从一字一韵、一举一动处学起,小到一个字的发音,大到出场时的状态,她都反复打磨练习,成效显著,近年来演唱了许多具有蜀地特色的清音作品。四川清音是四川最具代表性的曲种之一,以这样的艺术形式来表现四川的山川风物、深厚的历史文化底蕴,更能展现出蜀地传统文化的韵味。在演唱《杜甫草堂》时,许馨匀从了解杜甫生平着手,领会人物精神,分析曲本内涵,使自己在演唱时的情感更加饱满。音乐响起,她仿佛置身于杜甫草堂,从历史的光影中走来,似看见红墙竹影,似听见诗圣吟诗……在师父任平的悉心栽培下,许馨匀经过不懈努力,先后荣获了第二届四川省曲艺木偶杂技皮影大赛新人奖、第九届四川省巴蜀文艺奖、第三届四川省曲艺木偶杂技皮影大赛三等奖、第十届中国曲艺牡丹奖节目奖入围奖、第五届四川省曲艺木偶杂技皮影大赛二等奖等。艺无止境,愿更多蜀地历史人文故事,在她的清音里缓缓流淌。
陈 功
毕业于中国戏曲学院。散打评书代表性传承人,北京梨园书场创始人,简阳市政协委员,简阳市文艺志愿者协会主席,代表作有:《军阀奇谈》《巴蜀掌故》《赶龙匠》《袍哥演义》《刘氏三雄》等。
一方醒木 评述百态故事
上世纪90年代,四川著名民间艺术家李伯清先生在继承传统的基础上,创造出了一种名为“散打评书”的新曲艺形式。出生于1992年的陈功,自幼酷爱曲艺、书法、戏曲等传统艺术。幼时师从简阳市川剧团温维伦先生学习川剧表演、陈家玉老师学习川剧变脸;18岁时拜著名谐剧表演艺术家沈伐先生为师,此后进入学校系统学习戏剧表演、戏曲导演,毕业于中国戏曲学院;25岁时随著名快板艺术家梁厚民学习快板。但最终陈功根据自身条件和喜好给自己所学的艺术做了“断舍离”,选择从事散打评书这门艺术。其实散打评书艺术是一门综合性非常强的艺术形式,而陈功之前的遍访名师正好为散打评书打下了坚实的基础。在学习散评书的过程中,陈功有幸结识了散打评书创始人——李伯清先生。李老师收评书弟子非常的严格,陈功经过两年的考验终于心愿得偿,成为李老师年纪最小的徒弟。李老师对自己这个小徒弟格外重视,拜师当天表示:“自己将倾囊相授,按照艺术家的标准来培养他”。如今,在李伯清老师的言传身教下,陈功逐渐形成了干净大气、口齿伶俐、节奏明快的评书台风,还创建了安仁书场、大慈寺书场等曲艺阵地,代表作有《军阀奇谈》《袍哥演义》等。除了青年散打评书演员这个身份外,陈功还是一位戏剧导演,但拜师以后他给自己定下一条“戒律”:学徒三年期间只演散打评书。这样的规定是他给自己的决心和信心,尽全力地传承散打评书这门艺术。现陈功渐成大器,我们时常能看见他手持一方醒木、一张手巾或一把折扇,亦说亦演、亦述亦评,绘声绘色地演绎评述百态故事,角色惟妙惟肖、引人入胜。
在守正中创新,在传承中育新。近年,伴随着四川曲艺的不断发展壮大,四川省曲艺家协会积极培育鼓励青年曲艺骨干们扛大旗、挑担子,在老一辈曲艺人的大力扶持下,他们以青年特有的朝气与活力,精业笃行,踵事增华,谱写着新时代曲艺事业的华彩篇章。92F380D0-E112-4728-BDC4-8ECB3FDC7E71