休闲益智类游戏设计中的中国画风

陈欢 杨倩

摘  要：中国游戏市场正在全面打开，不断繁荣的同时也成为弘扬和传播中国优秀文化的重要载体。玩家在选择游戏画面的时候越来越苛刻，加上国内游戏“借鉴”成风，盲目学习国外风格而导致玩家极易产生审美疲劳。中国画风具有东方神秘的诱惑力，是开辟新道路的绝佳选择。中国画风作为中国传统的美术艺术，有着独特清晰的特点。休闲益智类游戏设计中的中国画风研究以若干休闲益智游戏为例，通过研究其中的中国画风元素的构思、设计、实现，论述中国画风游戏带来的影响及其积极意义，并对中国画风类游戏的未来进行展望。

关键词：休闲益智类;中国画风;电子游戏;传统文化

基金项目：本文系江苏省高校哲学社会科学研究一般项目“中华传统文化影响下的游戏创新设计与内蕴提升研究”（2021SJA2312）研究成果。

一、中国画风在休闲益智类游戏中有潜在需求

休闲益智类游戏大多以Q版风格、像素风格、欧美风和简约风格等为主，关卡时间短，游戏容易上手，氛围较轻松，适合玩家放松的时候娱乐消遣。

中国画风的游戏独具一格，国内也有不少作品让玩家大开眼界。水墨中国画风《说剑》是由台湾日头游戏开发并由心动网络发行的一款中国水墨武侠类游戏。有别于常用的大色块，扁平化和极简设计、充满水墨风格的《说剑》一出场便让人惊喜连连，获得诸多游戏奖项荣誉。

刚上线就大火的中国画风《绘真·妙笔千山》游戏（如图1），三维特效极致还原《千里江山图》，获得玩家的一致好评，为中国画风游戏市场添上浓重的一笔。

在众多网络游戏中，中国画风的游戏少之又少，极具东方韵味的工笔画风更是鲜有。欧美游戏开发商并不擅长此类题材和画风，即便入手也多“画皮难画骨”，无法体现中国美术的韵味和华夏文化之精髓。中国画风游戏有一定的市场需求。

二、游戏里中国画风的具体运用

游戏中的画风设计除了需要理性思考外，还带有感性的认知，是技术与艺术的融合。在设计游戲画风的时候，用户体验、审美和功能实现要在画面中呈现出来。

休闲益智类游戏要满足玩家的消遣娱乐，使玩家释放压力，中国画风的加入是为了通过传统文化元素让玩家在游戏中获得共鸣，从而达到更好的用户体验。游戏《西湖山水还依旧》就是一款将中国山水画风融入休闲游戏设计中的典型作品。

（一）中国画风在游戏场景原画中的运用

有相当多游戏中的国风场景运用了中国山水画，在游戏画面中融入意境，赋予山水植物以灵气。《西湖山水还依旧》中的场景原画（如图2），以杭州西湖断桥为背景，古塔、青山、绿树、绿水、断桥、小船、荷花为意象，每个物象都有自己的意境，融合在一起又很和谐，整个画面充满诗意与情怀，让人感受到白娘子与许仙在断桥上相见的经典场景。

1.布局造景

布局在整个游戏场景中是十分重要的，会影响到整个画面带给玩家的直观感受。传统的中国山水画常用五种布局方式，以“由”“须”“则”“之”“甲”这五个字形的布局。“由”就如字型所表现的形式一样，上轻下重;“须”字型布局是左轻右重，左边部分排布得少，右半部分排布密而广;“则”字型布局与“须”字相反;“之”字型布局就如同“之”字蜿蜒曲折、富有韵律感，更加注重表现整体的势态;“甲”字型构图与“由”字相反，上重下轻。在《西湖山水还依旧》中，则采用了“须“字型布局，以达到错落有致，营造有节奏、有韵律的氛围，增强作品的吸引力。

2.留白妙处

中国画风经典的留白直接关系画面的层次、韵律、节奏和意境等方面，而这几方面必须相互融合，无论哪一方面喧宾夺主，都会影响作品的整体韵味。这个时候就需要留白了，留白的妙处就在于其精彩有度、收放自如。例如在《西湖山水还依旧》游戏画面中，由于山脉曲折、绿树红花之多，用色比较充分的情况，就需要利用留白来缓和整体节奏，令整体原本拥挤的闷气舒缓开来，颇具悠闲之境，为玩家带来更加丰富立体的视觉体验。

3.用色之道

游戏场景的用色给人以最直观的感受，每幅画面的色彩表达都有其独特的“灵魂”。在国风作品的画面中，用色大都比较统一，多以青绿为主，朱砂、赭石、藤黄等复古中国风色彩元素为辅，以经典的复古中国色调，表达画作的独特情感与文化意境。在《西湖山水还依旧》中，金山碧水、青绿施色、金泥勾线、用色明亮纯净。不需解读，便能直接发现这幅场景所表达的闲静、欢快之情，以中国画风勾勒出西湖美景。

（二）中国画风在游戏界面系统中的运用

用户界面也称UI，在游戏中同样占有重要的位置。它包括和玩家直接进行交互的功能按键，直接给予玩家反馈。在休闲游戏《西湖山水还依旧》中，界面的顺序是logo展示界面—建议戴上耳机界面—过场动画—主界面—二级选关界面—游戏中界面—结尾动画。

1.图形在游戏界面中的运用

图形元素是游戏界面中的重要组成部分，主要功能是帮助玩家明确所要表达的含义，其次才是在视觉方面的表达。在中国画风的游戏界面设计中，图形元素必须满足“中国风”，带有中国传统图形，清新典雅。中国画历史悠久，在画风上也分为水墨、工笔、写意等，画面元素取材十分丰富，因此界面的设计就要同整体背景一致。自古以来，中国画讲究的都是一种意境之美、内在之美、和谐之美。所以在图形上就必须根据游戏的背景与世界观，以及被大众普遍接受的中国图形元素来慎重选择。

在多数游戏中，音乐音效按钮会用音符图案来表示，但在《西湖山水还依旧》中，游戏的背景音乐是由古琴演奏，于是顺理成章地使用简化的古琴图案来设计音乐按钮（如图3）。既能明确表明按钮所代表的音乐意义，又结合了中国画风的图形，并且这个乐器图案能够被用户普遍认知并接受的，这样的结合可以让玩家深入游戏故事，获得沉浸式体验。但如果这个音乐按钮不是用古琴的图案而是用小提琴的图案，会让玩家产生混乱感，与游戏主题、画风相悖。同理，音效按钮用的是中国传统乐器笛子的图案，提示按钮用的是灯笼的图案，返回按钮则是用一个指向向左的祥云云纹。

2.色彩在游戏界面中的运用

在打开游戏的那一刻，用户首先感知的就是画面的色彩。在界面设计中，不同的色彩代表着不同的意境。一般来说，冷色调会让人感觉安静或者犹豫，暖色调则会给人温暖祥和的感觉。在游戏画面设计过程当中，画面必须根据故事的中心思想来烘托游戏的氛围，给玩家提供更多情感上的体验。同时，《西湖山水还依旧》是中国画风的游戏，其配色也要表现出中国画风的标准色彩意向。

传统中国画的色彩以中和色居多，用现代流行词来说就是“高级色”。仔细观察古代工笔画的画卷，不难发现其背景色都是带有年代感的熟绢或熟宣，多呈牛皮纸的暗黄色。在《西湖山水还依旧》中，背景色便运用了这种颜色，复古、一气呵成，且叠加了熟绢的材质，让整个画面更加具有中国韵味。而为了融合整体画风，按钮的颜色都选择了深棕色白描效果，和背景是一个色系，只是压暗了。如此一来，既可以让按钮在画面背景中一下子跳出来，层次分明，又可以和整体的画面相融，没有违和感。

3.文字元素

汉字发展历史悠久，演进繁复，从甲骨文到汉代的隶书，从繁体到简体，逐渐形成独特的文字体系。在中国画风的游戏界面中，汉字和汉字元素主要在两个方面使用。其一是特殊文字，用于游戏logo、标题或宣传海报等，带来很强的形式感。在《西湖山水还依旧》中，字体设计完美勾勒出标题七个字，将西湖的山水衬托得淋漓尽致。其二是通用文字，用于解释说明。这类文字在游戏中不会影响界面的风格，一般会用黑体、隶书等比较耐看的字体，结合整个画风的色调来设计，达到统一。

（三）中国画风在画面特效中的运用

游戏界面并非是静止不动的，适当的特效反馈会给玩家带来不一样的体验。在中国画风的游戏中，需要结合整个画面来设计特效。游戏特效是指游戏中通过和玩家交互所触发的的特殊画面效果，例如点击的技能特效、场景中的燕子、雨滴、UI点击特效等（如圖4），以游戏的实际情况为准。

1.过场动画特效与中国画风的结合

例如，2017年央美动画系杨春绘制了一部名为《美丽的森林》的中国工笔动画片，成功入选了奥斯卡，这也是中国动画第一次入选奥斯卡。藏在故宫深闺的工笔画“复活”过来，让人惊叹。

《西湖山水还依旧》也用到了类似的中国画元素。游戏中运用动静结合的方法，开头动画用了几幅代表故事情节的小品圆形画来展现整个故事。基于白蛇和西湖的主题，画与画的中间过渡使用水波纹动效，水波纹象征着潺潺不断的西湖水。

每局关卡结束后都以七巧板拼成的实体渐隐显现，同时出现动效。例如在蝴蝶这一关卡中，蝴蝶翅膀拍动，伴随翅膀扇动的声效，蝴蝶的动作逐帧而成。采用工笔画风格绘制的动效是令人惊喜的，不仅在画面动感和丰富性上有别于其他动效，更具有艺术和文化的欣赏性，带给玩家独特的感官体验。

2.UI点击特效与中国画风的结合

UI界面中的元素都有主次之分，需要突出重要信息，弱化次要信息，使玩家第一时间找到自己想要的功能。在中国画风的游戏中，需要在界面逻辑结构清晰的条件下，进行艺术再创造。在《西湖山水还依旧》中，主要的点击特效就是在移动七巧板时触发的特效，考虑到整个游戏都建立在“西湖”这个大概念下，动画的过场动效也采用水波纹过渡，因此点击特效自然也制作了另外一套水流波纹。在点击界面的时候，通过特效提升玩家的认知感和体验感。

三、中国画风游戏的现实意义

（一）对游戏产品发展的意义

游戏也是一种商业产品，一款画风独特的产品必然会被市场追捧，商业价值自然提高。而当前的游戏市场大多以日韩风、欧美风为主，使玩家陷入审美疲劳。依靠“借鉴”的游戏已经不能获得玩家的追捧，只有在内容上、玩法上、画风上都具有一定的创新才能有广阔的发展空间，获得良好的市场效应和商业价值。所以，将中国画风应用在现代游戏美术中，不仅实现了产品风格的独特化，还会获得一定的口碑与商业收益。由此看来，中国画风是我国游戏产品发展的重要路径与独特选择。

（二）对中国传统文化发展的意义

在如今的生活中，大众已无法离开互联网平台，它不仅是通讯平台，也是休闲娱乐平台。但传统文化的发展也不能因此停滞，需要与时俱进。传统的中国画风与现代游戏美术设计的完美融合，让游戏更具审美价值。中国画风为中国传统艺术和文化注入了崭新活力，国风游戏更为中国传统文化的传播提供了良好载体。

中国游戏产业愈发兴旺，并被国际认可。“市场越大，责任也就越大。”中国文化能够以中国画风为载体，将文化渗透进游戏产品中，以娱乐的形式被全世界了解。从国内游戏在海外取得的成绩来看，倘使中国画风和游戏设计之间能够完美融合，一定能够增强国际玩家对中国文化的兴趣与了解，从而扩大中国文化的影响力，对国产游戏的发展有着极其重要的意义，使中国文化在国际上产生更大的影响。

将中国传统文化艺术元素与现代游戏产品相结合，是实现传统文化艺术转型与保护我国非物质文化遗产的全新方案，也担负着弘扬中国传统文化的伟大责任。

参考文献：

[1]邵兵.浅议数字游戏设计与东方艺术形式的结合[J].美术大观，2011（10）：134-135.

[2]王耀祥.游戏研究的本质之争对国内独立游戏发展的启示[J].传播力研究，2019（4）：230.

[3]杨瑞铭.电子游戏跨文化传播中的国际表达和意义共享——以手机游戏《阴阳师》的风行为例[J].文化创新比较研究，2019（18）：18-20.

作者简介：

陈欢，南京传媒学院副教授。研究方向：互联网和数字娱乐。

杨倩，网易游戏资深美术设计师、原画师。