谈《天边有颗闪亮的星》的艺术处理

于渌

由剧作家阎肃担任编剧，王祖皆、张卓娅、印青等作曲家担纲音乐创作的民族歌剧《党的女儿》完成于1991年。这部歌剧中诞生了大量具有代表性且流传极广的经典唱段。这些经典唱段在很多大型声乐比赛和高校声乐考试中被广泛应用，引起强烈反响。这些作品之所以如此受欢迎，就是因为符合人们的审美需求与精神需求，在采用现代创作技法的同时又融入中国传统的民间音乐，不仅有现代性，还具有民族性。在演唱时，其对于情感以及演唱技巧的把握都存在一定的难度。本文就《天边有颗闪亮的星》的演唱进行分析，谈一下自己的观点。

一、《天边有颗闪亮的星》创作梗概

（一）曲作者王祖皆、张卓娅简介

《天边有颗闪亮的星》曲作者是王祖皆和张卓娅，作为乐坛伉俪，他们对中国乐坛做出了重要贡献。他们创作了很多大中型民族艺术歌曲，被编入各种声乐教材，备受声乐爱好者青睐。

在进行创作时，他们不仅保留了地方民歌的特色，同时融入现代创作技法，使观众深刻体验到传统音乐与现代技法的完美结合。

这部作品在很多高校声乐考试和大型声乐比赛中被广泛应用，正是因为这首歌曲在采用现代创作技法的基础上又融入中国传统的民间音乐，才使它如此受欢迎。这部作品不仅具有现代性，还具有民族性。对于演唱者来说，在掌握扎实演唱技巧的基础上对情感进行充分的表达之前，必须对作品的创作背景以及故事情节进行深入的了解，把自身融入角色之中。要完整表现出作品的精神内涵，这就对演唱者的综合素质提出了较高的要求。

（二）《党的女儿》的历史文化背景

1935年，第二次国内革命战争时期，中央红军北上抗日后，国民党反动派对江西苏区进行了恐怖清剿，严重地破坏了地下党组织。女共产党员田玉梅在刑场上得到同志的解救，死里逃生，她坚定地要将革命进行到底。她把党内有叛徒的事情告诉了组织，作为区委书记的马家辉就是叛徒，其妻子桂英怕玉梅被害，装疯卖傻帮助她逃离了险境。

“谁是叛徒”这个问题一出，大家都在怀疑玉梅。经过玉梅的解释，七叔公对她消除了疑虑，随后桂英、七叔公和玉梅联合揭发了真正的叛徒。他们连夜去给山上的游击队送信，可是此时游击队已经转移。为了不让叛徒得逞，三人兵分两路，七叔公去找人报告敌情，而玉梅与桂英在去筹盐的途中遇到了马家辉，结果马家辉被处死，桂英遇难，玉梅则被赶来的国民党军抓住，慷慨就义。

二、《天边有颗闪亮的星》的创作特点

《天边有颗闪亮的星》这首作品共有两段，每段都是四句组成的简短的乐段结构。两段旋律相同，但是情感却有不同的变化，层层递进，推动着情感波澜起伏。这首歌曲分别出现在歌剧的第三场和第五场，第三场由独唱与合唱组成，旋律优美抒情，把对亲人的思念以及对美好生活的期盼表现出来。《天边有颗闪亮的星》在歌剧第五场出现，其寓意显得更为深刻。演唱上则出现了领唱、重唱、合唱交替出现的形式。同一首歌曲出现在不同场景，体现的内涵也有所区别。前者表现了玉梅的朴实，后者则表现了她作为一名共产党员的坚强、坚定。

整首作品具有感染人心的力量，通过这首音乐作品的创作，人的情绪得以更好地表达，使作品更能突出主人公的情感。而作为二度创作的歌唱艺术，它需要演唱者在理解作品的基础上进行后期加工，使作品的情感得到更好的表现。演唱者只有在掌握了高超的演唱技巧与把握作品深刻思想内涵的基础上，才能使作品具有较强的审美价值。同时，这首作品有助于提高人的道德修养与政治修养，把共产党人的精神追求表现得淋漓尽致。

通过创作，歌曲把主人公的心理情感变化和悲惨苦难的生活通过生动灵活的音乐语言完美地呈现了出来。曲作者在了解作品历史背景的基础上进行创作，并以此创作特点为基石，对主人公不同情形下的情感进行了充分的表达，进一步体现了主人公的情感与精神追求。

三、《天边有颗闪亮的星》的艺术处理

（一）演唱方面的处理

1.气息的运用。歌唱中的呼吸是建立在自然呼吸基础上的，区别在于有意识地加强对力量的控制，增加肺活量。要做到正确地呼吸，主要从以下几方面入手：

首先是吸气。吸气时要自然，感受肺部的扩张。吸气分为快吸和慢吸，快速吸气比较有代表性的就是吃惊时的状态，而轻轻地闻花香的感觉就是慢吸的状态。做好深吸气，第一个音提前想好用多高的位置、多大的力量去支撑，一定要落在气息上。如例1第一句“你看那天边有颗闪亮的星星，关山飞越一路洒下光明”。其中的“你看”“有颗”“关山”“飞越”都要落在胸部的支点，不能虚掉，因为这直接关系着后面歌词的演唱状态。如果声音发虚，一定不能往前推，而是要往下叹，后背拉住。到中低音时，位置要适当放下来，不需要太多力量去支撑。唱高长音时，气息要一直源源不断地支撑住，较高位置找颅腔共鸣，将声音“打”出去。

其次是呼气。演唱时，呼气仍然保持吸气的状态有一定的难度。呼气时，小腹慢慢收缩，可以通过演唱“si”来感受气息推出时牙齿的振动感。《天边有颗闪亮的星》是一首对气息运用要求很高的作品，演唱时需要强大的气息做支持。掌握了扎实的呼气，可以在演唱作品时更加自如。同样以例1为例，开始饱满的吸气后就是演唱，演唱就是一个慢慢呼气的过程，“你看那天边有颗闪亮的星星，关山飞越一路洒下光明”，整个句子非常连贯，不能断开，通过收小腹与横膈肌的支持，使整首作品演唱得连贯流畅。

最后是换气，换气非常考验演唱者的歌唱功力，特别是在结合作品演唱时，换气的灵活自如可以使作品的表达更加的完美。换气时也要结合歌曲的速度，要换得自然，不能破坏歌曲的流畅性和连贯性，不能破坏歌曲所表达的情感，也不能破坏作品的完整性。如例2“咱们就跟着她的脚步走啊，哪管它道路平不平”，连接处必须快速换气，使气息深吸，这样才能使下一句唱得更加连贯，高音处能够有足够的气息支持。

在演唱的过程中，控制不住气息是经常会遇到的一个问题，即在演唱的过程中能吸进气，但是保持不住。出现这种问题的原因是吸气不深，后背拉不住。要解决这个问题，可以通过惊讶或者半打哈欠等动作来帮助我们的气息深吸到肺的底端，肺的底端气吸多吸深后，会推动横膈肌向下，从而使两肋扩张，腰腹周围就有向外扩张的感觉。而演唱是一个气息呼出的过程，演唱时腰腹扩张就会保持不住，一句歌词没唱完，肚子先憋回去，正好与演唱时要求保持住腰腹部位的扩张相反。要解决这个问题，笔者认为，当吸进气使腰腹扩张后，在演唱时有一种向下用力的感觉，体会把吸开的整个部分坐在腰部，后背会有一种紧绷的感觉，通过肺部的扩张与横膈肌的支持保持气息。气息保持不住的第二个原因是挡不住气。气吸进后，如果声带不挡气，不仅声音不好听，而且气会快速流出。所以这就要求声带必须闭合好。声带连着喉结，前尖后宽，呈三角形，当气息上来时会有一个挡气的动作，声带就会闭合，气息就会慢速流出，声音干净明亮。总体来说，要控制住气息既要拽得住，还要挡得住。

2.咬字、吐字。不管是戏曲还是曲艺，都讲究字正腔圆，而民族歌剧中的演唱部分同样对咬字吐字有着严格的要求。适合女高音演唱的作品很多，《天边有颗闪亮的星》就是其中之一。演唱时要注意协调统一，歌曲的不同部分表达不同的情感，根据不同的情况发音也要不同。这部作品整体上旋律很流畅，所以嘴型不能太夸张，呼吸要轻且自然，吐字不能随便中断。演唱的咬字吐字处理需做到深情、亲切、委婉、柔和、自如，这样才能使旋律连贯自然流畅。歌唱时，声音要柔和圆润、连贯，与此同时，情绪也才能表现得更加丰满。

发音时要加强对元音的控制，尤其是窄元音。在不影响词义表达和保持口型稳定的基础上，嘴巴要张大。以第一乐段四个乐句的句尾字为例，“星”“明”“平”这三个字的尾音收归鼻韵音。“星”“明”“平”收音时舌尖最后抵颚;所谓“抵颚”，就是嘴张开舌根抵软上颚时收音。此段的一个小高潮是“咱们就跟着她的脚步走啊，哪管它道路平不平”，“平”是鼻韵音，演唱“平”时，一定要在前一句做好准备，这样声音才能更加饱满立体地唱出来。最后一句旋律的五度大跳，在演唱时更要保持兴奋的状态，头音要牢牢把握，只有这样，才能轻松地唱出“平”字。随着作品旋律的不断发展推进，整部作品的情感也在不断提高深化。音乐层层递进，使得作品逐渐达到高潮。

（二）情绪及表演方面的处理

第一段的第一句，音乐旋律平稳、柔和，速度相对较慢。第二句在第一句的基础上进一步发展，旋律感增强。例1与例2在力度上也由弱转强，在演唱时要让声音更加饱满，同时，节奏越来越紧凑，速度越来越快，将玉梅内心与情绪的变化表现得淋漓尽致，以此突出玉梅对革命必胜的信心。

第二段的旋律是对第一段的重复，但是歌词的改变使作品的情绪表现增强，所有的感情从歌声中流露出来。音乐上层层推进，对气息的连贯性要求变得更加严格。

在最后的结束段，旋律由慢到快层层推进，节奏密集的紧凑感以及感情悲愤的制高点，将整个作品推向高潮。作为歌者，演唱时要具有画面感，这样才能更好地表达情感。

我们可以看到，民族歌剧作为一种独立的音乐体裁已经在音乐领域开出光华妍丽的花朵，它让我们感受到了平和与魅力。通过对广博浩瀚的民族歌剧的一瞥，我们明白了，要更好地学习中国的民族音乐，除了音乐相关知识的学习，还要阅读大量书籍，提高自身的文化修养。学习一部作品时，必须对其历史文化背景以及歌词语言进行深度剖析，这样才能加深对作品的理解，也才能有利于演唱时的情感表达，提高演唱者的审美情趣。

总之，声乐艺术离不开情感的表达，只有注重表达情感，并且结合自身的生活体验，才能使作品表现得更加丰满。随着社会的不断进步，越来越多的人对民族歌剧产生兴趣，而优秀的作品总离不开情感的表达。《天边有颗闪亮的星》在咬字、吐字以及气息的处理上都具有极其典型的意义。该作品在保持中国民族音乐特色基础上融入西方现代音乐创作技法，结合演唱者高超的演唱技巧以及对作品情感的理解，更好地表达深刻的思想内涵。

四、结语

作为一部大型歌剧的代表性声乐作品，《天边有颗闪亮的星》虽然采用了西方现代创作技法，但是仍然保持了中国民族音乐的特色，演唱时结合正确的发声技巧，能够更好地表现作品的精髓，在完美表达作品的基础上提高自己的文化修养和艺术修养。一首优秀的作品必然蕴含着深刻的思想内涵，《天边有颗闪亮的星》虽然歌词短小简练，却蕴含了深刻的思想内涵，且充满积极的生活态度;再配合舒缓、简洁的旋律，使音乐与歌词完美地融合。通过《天边有颗闪亮的星》这首作品，我们可以得知，任何声乐作品，如果要对其进行艺术处理，就必须掌握正确的发声技巧，在此基础上深入了解作品的思想内涵。只有深入体验作品，才能完美地表现作品，欣赏者也才能深切地体会到它的美。