让思维之花在制版游戏中绽放——以苏少版美术教材三年级下册《纸版画》教学为例

江苏丹阳市华南实验学校（212300） 韦阳广

苏少版美术教材三年级下册《纸版画》一课的内容，在版画系列学习中起着承上启下的作用。从低年级接触肌理、了解拓印，到高年级学习综合版画、木刻版画，是美术系统学习中的一个环节。在纸版画底版制作的教学中，很多教师往往只讲解用最简便的材料（卡纸和剪刀），剪贴成具有一定高低层次的版面，导致学生的发散性思维难以得到发展，制作出的底版比较单一，肌理变化不丰富。实际上，纸版画底版的制作蕴含多种剪、贴、刻的变化方法。笔者尝试设计开放性的学习活动，引导学生由浅入深，体会知识的来龙去脉，触及知识的核心，即“知其然亦知其所以然”，使学生在制版学习中绽放思维之花。

一、创设情境，激发兴趣

兴趣是培养学生创新能力的起点，是成功学习的秘诀。创设美术教学情境，对培养学生的学习兴趣、陶冶学生的艺术情操、激发学生的求知欲望具有促进作用。在美术教学中，教师应注意挖掘教学内容内在的趣味，充分利用拓印用时少的特点，以变魔术式的形式展现版画作品，让学生在轻松的氛围、宽松的环境中学习。

例如，教学苏少版美术教材三年级上册《纸版画》一课时，教师通过一张白纸进行导入教学：“老师学会了一个魔术，可以在5 秒钟之内变出一幅画，大家想看吗？请帮老师倒数5个数。”

生：5、4、3、2、1！

师：接下来，就是见证奇迹的时刻。（出示作品）

生：这是印出来的画，它的底版是凹凸不平的。

……

整个过程，学生仔细观察，注意力被画所吸引，积极探索其中的秘密。看到拓印出来的纸版画时，学生的兴趣被激发，进行有目的的观察，发现纸版画的艺术特点，从而自然地进行纸版画的学习。

二、学会欣赏，感受魅力

在美术欣赏课中，教师往往在课始出示范作后便一讲到底，出现教师积极投入、学生漠然视之的尴尬场面，将欣赏演变成了“讲赏”。在这样的课堂上，学生只是被动地接受教师的观点，根本没有发表自己见解的机会；同时，教师这种带有权威性的讲授常常不能被学生所理解。

学生的学习不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。学生只有积极参与，才能激发自身的创造潜能。在美术欣赏课中，教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，也不利于学生欣赏能力的培养。因此，在欣赏版画作品时，教师要让学生仔细地“读画”，用问题引导学生观察画面。

例如，欣赏少儿版画家徐家林的作品《希望》时，教师出示欣赏学习单，引导学生欣赏：“从作品中，你们看到了什么？作品是怎么表现的？（从构图、颜色、肌理、层次等角度进行分析）作品表达了什么？”

师：你们喜欢这幅作品吗？为什么？

生1：我看到了一只美丽的孔雀，作者用各种肌理的纸制作羽毛，表现出了黑白灰的层次。

生2：我觉得作品呈现了孔雀最美的时刻。

生3：我喜欢这幅作品，因为它构图饱满，肌理变化丰富。

师：徐老热爱生活，喜欢版画制作，热衷实验各种绘画材质和技法，创作出折剪、折纸等版画技法。同时，他还自制版画机、滚筒等。现在请大家欣赏徐老的三幅作品。（多媒体出示少儿版画家徐家林的《希望》《清晨的大街》《一起摇摆》三幅作品，教师引导学生经历“描述—分析—解释—评价”的过程）

师：你喜欢哪幅作品？你的感受是什么？你从作品中看到了什么？

师：这些作品在内容、构图上分别有什么特点？如何在画面中表现出黑白灰的层次？

师：你对自己喜欢的作品有什么看法？

生4：我喜欢《清晨的大街》。这幅作品中有很多汽车，有些汽车形状差不多，但是颜色有深浅变化，从而表现出汽车的前后层次，真实地展现了清晨的街景。

生5：我喜欢《一起摇摆》。作品中有很多人，这些人动作一致，让我想起了大妈们跳的广场舞；画中的颜色也有深浅变化，表现出了人的前后关系。

生6：我喜欢《希望》。在这幅作品中，人张开双臂，抬头挺胸，表现出对生活充满希望；后面淡淡的背景使画面更加丰富。

师：同学们，少儿版画家徐家林的作品都是以生活中的场景为创作内容，通过作品表达自己的情感……

上述教学，教师通过“四步欣赏法”，引导学生感受版画独特的艺术表现效果，以及少儿版画家徐家林在版画创作中的情感，培养学生善于观察的习惯。这里，教师利用少儿版画家徐家林的艺术创作与情感表达过程突出主题，激活了学生的生活体验，使学生体会版画传达的情感，感受到版画的肌理美。同时，教师让学生结合具体纸版画的技法进行创作。这样通过真实的任务、真切的感受、真情的表达，培养了学生自觉、主动的学习态度。

三、直观感受，科学探究

在传统的美术教学中，讲解纸版画的底版制作这部分内容时，教师一般告诉学生第一步干什么、第二步干什么，以及每一步如何操作。在这样的课堂上，教师讲，学生听，学生是被动接受的，他们没有进行思维活动或只进行较少的思维活动。这样学生没有学习的兴趣，而且思维没有被激活，导致对所学的知识掌握不牢固，记忆不深。虽然学生也能完成学习任务，但基本上是依葫芦画瓢，创作缺乏新意。

课堂教学中，教师可先引导学生触摸底版、观察作品，使学生对纸版画的底版有全面、全新的感受和认识；再开展猜谜游戏“底版你来猜”，让学生通过猜谜游戏了解吹塑纸、瓦楞纸、卡纸等不同的纸可以印出不同的肌理效果，感受纸版画独特的艺术表现形式。这样教学有利于帮助学生了解学习重点，进行自主、科学的探究，使学生对所学的知识印象深刻。学生的每一个发现都应得到肯定和鼓励，这样能使学生在感受艺术美的同时，品尝到学习成功的乐趣。

1.触摸底版，感受肌理

（学生拿出各种纸，用手摸一摸并说一说感受）

生1：吹塑纸平平的、毛毛的、软软的。

生2：硬卡纸平平的、硬硬的、光光的。

生3：瓦楞纸有点儿起伏不平。

师：我们以前学过剪纸、折纸的方法，回想一下，这些纸是如何表现出凹凸变化的？

生4：吹塑纸可用铅笔刻画，使纸凹下去。

生5：吹塑纸、卡纸可用剪刀剪切，使纸有凹凸变化。

生6：瓦楞纸本身就是不平的，可以直接使用。

师：（出示做好的底版）这个底版用的是什么纸？如何制作的？用了哪些工具？（学生先用手磋磨底版，感受底版中纸的变化，然后回答问题）

生7：吹塑纸可用铅笔刻画出点、线、面的肌理。

生8：吹塑纸可先用剪刀剪出外轮廓，再用小刀刻出纹样。

生9：卡纸可先用剪刀剪出每个部分的轮廓，再粘贴起来，这样就能表现出高低起伏，有凹凸变化。

生10：也可以手撕卡纸，撕出轮廓。

2.播放微课，探究制版技法

师：同学们听得真仔细！那你们知道哪些制版方法？

生11：我知道刻线的方法，就是用铅笔尖或者笔杆在吹塑纸上刻画，在这个过程中要注意线的流畅、停顿。

生12：还要注意点、线、面的合理运用。

生13：第二种制版方法是剪贴法。我们可以将硬卡纸用剪刀或手撕外形，所有轮廓分开剪（撕），摆、贴底版时要从大到小一层层叠加。

生14：第三种制版方法是镂空法，先剪出物体的轮廓，再刻画点、线、面，就有图案了。

3.开展“底版你来猜”游戏，深化认知

师：（出示几幅纸版画）这几幅画是用什么纸制作的呢？你更喜欢哪种效果？

生15：我喜欢图3。它是用卡纸剪贴而成的，作品的造型很漂亮。

生16：我喜欢图1。它是用瓦楞纸做的底版，颜色有点淡，如果瓦楞纸和别的纸一起用，可能会有更好的效果。

生17：图2是用吹塑纸刻线表现的，我很喜欢。

……

四、多种制版，活跃思维

在课堂教学中，教师可借助多媒体、实物展示等方式，实现人机、生生、师生间的互动交流，从而巧妙地把动手操作和思维活动有机地结合起来，促使学生在活动中思考、在思考中发现、在发现中交流。随着活动的不断深入，教师要将学生的思维引向纸版画底版制作的关键——如何制造凹凸变化，并鼓励学生积极思考、讨论，寻找多种制版方法。

师：（出示不同的底版）这些底版的制作方法和前面学的一样吗？它们是怎样制作的？都用了哪些工具？

生1：第1个底版用了两层纸，刻掉上面一层的部分纸，下面一层纸自然就产生了视觉上的凹凸变化。

师：是的，这是一种方法。有的制版可以上面和下面刻的地方不一样，也能产生凹凸变化。

生2：第2个底版用折纸的方法表现凹凸变化。

生3：第3 个底版的轮廓是剪好后折叠，这样既可以表现出手掌的凹凸变化，又能表现出手掌的各种姿态。

师：对。折叠的时候注意不要重叠。那么，纸还可以怎么操作，表现出底版的凹凸变化？

生4：可以先揉一揉纸，然后打开，就能表现出凹凸变化。

生5：还可以利用墙纸的肌理直接制版。

……

这样，学生做在其中、乐在其中、得在其中，对底版凹凸变化的理解也就更加深刻了。

五、以情入手，自由创作

美术源于生活，但不是生活的翻版，它高于生活，是生活的升华。黑格尔曾说：“艺术的美高于自然。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然高多少。”创作时，教师不能只让学生对现实生活做客观的临摹，而应当引导学生多思考自己的意愿和对生活的审视，基于认知与感受对现实生活素材进行提炼、加工和创作。

课堂中，教师展示学生课前收集到的美好生活的照片并提问：“这些照片，你最喜欢哪一张？你选择这张照片的理由是什么？照片中的什么内容最吸引你？你觉得照片的构图怎么样？照片中表现了什么情景？”

生1：我选择第一张照片。照片中跳绳的人的动作吸引了我，他们跳得很开心，创作时我会把这几个人放大，突出他们。

生2：我选择第三张照片。照片中人的表情吸引了我，我在创作时会把他们的表情画得更夸张一点，还要在对角线构图的左下角添一两个人。

生3：我准备画第二张照片，用竖构图的方式画一组跳山羊的人，旁边画一些观众。

师：你们会选择哪些纸表现？为什么？

生4：人物的头和身体用吹塑纸制作，四肢用瓦楞纸制作，因为瓦楞纸表现的四肢有弹跳力。

生5：我选择卡纸，先剪出人的外形，再用折纸的方法，折出人的动作。

……

生活千姿百态，自然变化无穷，美术作品也丰富多彩。艺术源于生活，是生活的提炼、加工与创造。学生将感受到的生活之美运用到艺术中，充实生活，表现生活，能让生活更加多姿多彩。因此，教师要充分调动学生的各种感官，满足学生探索和尝试的欲望，为学生提供畅想的空间，使他们在参与中深化理解，实现创新。