视唱练耳理论在钢琴即兴伴奏中的运用

□吴倩霞

视唱练耳可以加强对音乐的感知、理解和表达，主要任务是进行视唱技能、音乐听觉及音乐素养的全面训练，发展音乐听觉，增强音乐记忆力，培养音准、节奏感，提高音乐理解和表现力。在视唱练耳中培养即兴伴奏能力可以实现不同学科之间的有机融合，确保弹奏者综合能力的提升。比如，在即兴伴奏中提高应变能力。通过听和弦，为钢琴伴奏和弦编配打好基础。即兴伴奏需要在视唱练耳的基础上去熟悉大调的正三和弦与属七和弦的应用，在听觉的基础上记忆小调的正三和弦与属七和弦的运用。运用内心听觉的基础上，选择伴奏织体结构层次并分析，在乐曲中灵活地运用大小调中的副三和弦和附属和弦。在视唱中确定固定音高，贯穿和声运用和伴奏织体勇于实践，勤于实践，在实践中掌握编配方法。

一、钢琴即兴伴奏运用中存在的问题

（一）钢琴伴奏教学方法单一

钢琴即兴伴奏总体发展良好，但是伴奏教学方式缺乏灵活性。教学中强调和弦连接编配，学生能按照乐理编配和弦，但编配作品缺乏灵活性。教学中应加强学生对音乐作品的体验与感受，让学生在音乐实践中发展音乐综合能力。德国著名作曲家门德尔松说过：“在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。”在即兴伴奏中加入听音训练、听节奏训练，让歌曲伴奏更为直接地转化为内心旋律，在弹奏中更能灵活运用。运用视唱练耳理论能高效地帮助弹奏者找到和弦连接，感受音乐内涵。

（二）视唱与练耳不能割裂

即兴钢琴伴奏需要丰富的和声理论知识的支撑，同时还需要弹奏者对音乐有敏锐的感受能力。在即兴伴奏中通过听音将感受到的旋律和声弹奏出来，还需要运用视唱将音符在内心中演唱。只有做到听唱结合，即兴伴奏歌曲才会有流畅的旋律和丰富的和声。弹奏者很多是通过弹奏经验、理论知识或内心听觉在弹奏伴奏，没有将视唱练耳理论融会贯通，导致其不能更好地感知旋律、准确表达歌曲中的情感。

视唱练耳在即兴伴奏中既能帮助演奏者无谱弹奏，还能接近歌曲最佳的伴奏效果。伴奏中强调即兴弹奏的重要性，即兴演奏需要借助内心听觉和灵感的火花，这些都需要在建立固定音高的基础上，培养音乐的综合能力。让视唱和听音能够完美地结合，创造出更美妙的旋律。

二、视唱练耳在钢琴即兴伴奏中的运用策略

（一）音乐听觉能力培养，提高弹奏旋律的准确性

音乐听觉能力的训练是即兴伴奏训练的难点。在歌曲伴奏中如果能够聆听出歌曲和弦的进行，音乐旋律的起伏走向，基本可以在钢琴上弹奏出来，这就与为弹奏好钢琴伴奏更近一步。音乐听力的训练要从单音开始，再过渡到双音及三和弦。要掌握C大调的主和弦及转位，在聆听中掌握和弦的连接。

聆听和声进行的低音连接，构建旋律优美流畅，同时对乐曲音乐形象相吻合的伴奏烘托和推动音乐的展开，要求做到快、准、好。快，是要求迅速；准，指和声织体合理、准确；好，是质量较高。这些练习都是建立在听音基础之上的，弹奏固定音高的训练很重要，伴奏中重视和弦的运用与连接，通过听音的练习，可以完成无旋律的和声伴奏。和弦的预设很重要，有经验的因素，更重要的是聆听和弦的低音连接。

（二）视唱能力的提高，让伴奏更优美

视唱的训练不仅要练习固定音高的演唱，还要有针对性地对歌曲调性进行训练，使弹奏者能够快速准确地区分各大小调的音乐风格，快速地识读乐谱。即兴伴奏最大的特点在于伴奏准备时间短，伴奏灵活性强，需要弹奏者根据演唱者的要求进行歌曲的创编。弹奏不仅要具备弹奏钢琴伴奏的能力，还要具备快速演唱乐谱的能力，音乐不再是纯粹的钢琴弹奏，而是演唱与钢琴伴奏的统一整体。

在钢琴即兴伴奏训练的过程中，要将伴奏中经常用到的大小调式的正三和弦进行听音和视唱的训练。在视唱中感受音乐的和声进行方式。通过弹奏聆听及练耳的训练，感受悦耳动听的音响效果，体会和弦调式的功能。I级和弦用字母T表示，是和弦的出发点和归宿，它最稳定。Ⅴ级属功能用字母D表示，听觉上它对主和弦有强烈的倾向性和支持，是不稳定和弦。Ⅳ级下属功能用字母S表示，具有不稳定的功能，较倾向主功能三和弦，也可以通过属和弦间接倾向于主和弦。在视唱的过程中逐渐构建和声Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ进行。

（三）视唱与练耳要灵活结合，提高伴奏的综合素养

在节奏和音准的视唱中去训练听觉的敏锐度，在听觉训练中通过内心听觉将旋律歌唱性加强。视唱练耳理论不是单一的，而是相互作用紧密联系的整体。弹奏者通过视唱练耳的训练，建立起音乐感觉与固定音准，才是弹奏好即兴伴奏的基础。

三、视唱练耳快速伴奏，培养分析歌曲伴奏能力

（一）培养学生分析歌曲曲式结构

伴奏中对歌曲曲式分析很重要。通过练耳去找出歌曲伴奏的和弦级数，有意识地对歌曲进行分析，了解作品结构。对于一部作品，需要从创作的意图、背景入手，来分析歌曲的节奏和速度。歌曲创作离不开曲式结构的设计，通过听觉的方式了解歌曲整体结构，分析歌曲的结构，设计伴奏织体。如果歌曲是一段体，设计伴奏简易统一伴奏织体。若是二段体，可以对比分析主歌与副歌的风格，科学选择伴奏音型和调式和弦。掌握歌曲的曲式结构，能在总体上对歌曲进行分析，构建歌曲整体框架，更加完美地表现作品。

熟悉正三和弦及和声织体为主体的伴奏。键盘和声在连接时，需要听觉帮助，如果有共同音，设法将共同音保留在同一声部连接过去，如果没有共同音，声部要反向连接，就近解决，但更换声部尽量避免大跳。在练耳中柱式和弦的连接尤为重要，注重低音声部的和声进行。

（二）不断加强歌曲即兴应变能力

视唱练耳的训练主要是听音、记谱、唱谱的训练，以此不断提高学生敏锐的音乐听觉能力。有了这些能力，学生能快速地掌握这首歌曲的音乐特点。根据音乐风格选择适合的调式进行演奏。弹奏者在具体的音乐实践活动中，要勇于创新，不断积累音乐知识，编配优美的旋律。

不带旋律的钢琴伴奏基本听不到歌曲或乐曲的旋律，只有和声的进行。对不带旋律的伴奏，首先要分析歌曲的体裁、题材，歌曲的曲体与句法，确定终止式或半终止式，甚至还要确定转调，确定调式调性后设计和声，决定旋律中的和弦音和和弦外音。设计好低声部，重视和声的框架结构安排，在低音下方标出所要的和声标记，根据歌曲的风格和音乐基本情绪、音乐基本性质进行织体音型的设计，设计音型时不要持续时间太长，多听录音原唱中的伴奏，模仿适合歌曲风格的伴奏音型，需要恰当、合理、灵活地运用，节奏型可以稍加变化，利于歌唱者和听众进一步明确分句。在无旋律歌曲伴奏中通过听和弦进行，根据固定音高来模唱，在音高的模唱中感受旋律音程的模唱。和声音程的听辨要确定音高再确定和弦级数，推出唱名。

（三）提高学生即兴弹奏能力

即兴弹奏能力是一种创作，但这种创作，不许你有准备。根据旋律使用主和弦、和声连接、考虑音型、编配伴奏，同时要在钢琴上弹奏出来，做到尽善尽美。视唱练耳的训练利于学生形成一定的内心听觉，在聆听一首歌曲时能快速地记住歌曲的旋律。在旋律的编配中，根据歌曲旋律的特点编配和声效果，做到伴奏和谐且丰富。在调式调性上，能在伴奏中迅速找到与之对应的和弦进行编配，即兴伴奏变得更为自由、灵活。

即兴伴奏能力需要一定的钢琴基础的技巧，具有和声、乐理相关知识，能对乐曲或歌曲进行即兴的创编。即兴伴奏离不开敏锐的听觉，注意加强对正谱的聆听，形成音乐记忆，不断完善即兴创编的内容。视唱练耳中，对旋律要通过模唱逐渐形成内心听觉，通过钢琴技巧完整地弹奏出来。即兴伴奏是一种综合能力，需要系统的和声、乐理知识，还需要在大量的伴奏实践中找到最有效的方法。即兴音乐没有固定形式，总体上灵活丰富，能够更好地反映出作品的情感。

在歌曲伴奏中，往往在歌声（或独奏主旋律）出现之前，钢琴或其他乐器先奏出一段音乐，这段音乐便称为前奏。歌曲伴奏中，前奏可以将声乐作品的情绪、情感烘托出来，也可以将音乐所塑造的形象预先显示出来，还可以帮助歌唱者掌握歌曲音高和速度。有用歌曲的第一乐句作为前奏的音乐材料，也有用歌曲的中间一句作为前奏的音乐材料，还有用歌曲中的结束句作为前奏的音乐材料，另外还有根据作品表现内容的需要而重新创作的前奏；运用具有节奏性的几个和弦组成前奏。在前奏的编配中离不开视唱练耳的训练，培养好内心的听觉和良好的音乐记忆能力，根据歌曲的旋律和声编配正确的伴奏。

伴奏中间奏的简单处理。在歌曲伴奏中，歌声暂时停止、休止的地方，钢琴或其他的乐器所演奏的音乐片段，这段音乐便称为间奏。一首歌曲如果是二段体或多段体结构，往往在情绪上会出现一定的变化或对比，这种不同情绪的音乐段落需要间奏把它们连接起来，使不同情绪的音乐在转换时，能够自然地、有逻辑地过渡。另外，间奏可以担负补充情绪、烘托气氛、描绘背景、塑造音乐形象的作用。间奏有几种处理方法：重复前奏，和声与旋律没有任何变化，前奏音乐材料变化重复间奏，完全是新音乐材料的间奏，虽然为新材料，但也是旋律中的组成部分，为整个音乐作品的形象协调、发展而设。间插性间奏，与歌唱部分在性格上、写法上有所不同，是整个歌曲结构的对比部分，旋律与间奏构成一首有情有景、形象生动的完整的音乐作品。学生听觉的分析，对学习起到重要作用，可以培养学生的实践能力、快速应变的能力。

四、结语

综上所述，钢琴即兴伴奏是建立在视唱练耳的基础上，内心听觉中找到最好听的和弦编配伴奏。应重视听音、听和声、听旋律的训练，不断培养即兴伴奏能力。