◎李 鹏
(河南广播电视台乡村频道,河南 郑州 450008)
随着互联网的快速发展,人们获取信息的方式也越来越多,在推动新媒体发展的同时,传统媒体受到了较大的冲击。电视节目是电视媒体主要传播形式,虽然具有较高的公信力,但是随着观众的日益减少,其社会影响力受到了一定的影响。创新是推动电视节目发展的重要动力,需要从内容创新着手,紧跟时代发展,立足于人们的精神文化需求,为观众提供高质量的电视节目,从而提高电视节目的社会影响力。
创新是推动事物发展的主要动力。在受到新媒体的冲击下,电视媒体的发展陷入困境,电视节目要想焕发新的生机更是难上加难。在面对时代发展带来的机遇与挑战中,电视节目需要树立危机意识,努力创新,发挥自己在文化传播中的作用[1]。近些年来,日本的动画、韩国的电视剧以及美国的电影在我国获得了较大的成功,反观我国的影视产业,由于创新意识较差,存在大量的模仿抄袭现象而被观众诟病,因此,电视媒体需要发挥主流媒体的作用,制作高质量的电视节目,充分弘扬我国优秀传统文化,提高中华传统优秀文化在国际市场中的影响力,从而提高我国的软实力。例如,河南卫视与爱奇艺联手打造的网台联动电视节目《汉字英雄》,将文化与娱乐相结合,从而让电视节目获得新的生命力,并且宣传片投放在时代广场,让全世界感受中华汉字的魅力,获得了较好的社会效益。
随着社会的快速发展,人们经济水平的提升使得其对精神文化的需求不断增长。电视媒体需要植根于民族文化,承担起弘扬中国优秀传统文化的重任,提高人民群众的文化认同感与文化自信心[2]。人民群众在工作和学习之余往往想要通过各种方式来缓解压力。电视节目除了具有娱乐性之外,还具有教育性,在满足观众娱乐需求的同时还应该满足人们的精神文化需求。在近些年来,随着新媒体的快速发展,人们被大量的泛娱乐内容包围着,部分新媒体以及网络平台为了获取更高的流量,甚至出现了一些违背中华优秀传统文化以及道德观念的内容,在社会中造成了一些不良的影响。电视媒体应该承担起引导社会舆论的作用,将娱乐与教育相结合,潜移默化地提高大众的文化素养,满足人民群众的精神文化需求。
现在正是媒体行业快速发展的时代,各种节目层出不穷,新颖的电视节目引起了大众的关注,但同时也会迎来其他电视制作组的相互模仿,而同质化的电视节目是很难引起观众的持续关注,甚至引起了审美疲劳。为了提高电视节目自身的市场竞争力,需要不断创新内容,提高节目质量,塑造节目品牌,从而提高自身的核心竞争力。对于一档节目来说,其内容的丰富与多样性、文化审美也是节目获得持续发展的重要基础。任何电视节目的发展都需要从过往经历中提取经验并借鉴成功节目的优点,不断反思不断发展,从而推动自身的持续发展。
目前很多电视台为了吸引更多的观众,喜欢在国外购买在全世界范围内获得成功的电视节目版权,例如,韩国的《running man》《极限挑战》《爸爸去哪儿》,荷兰的《The Voice of Holland》。同时还有很多视频网站也推出了自己制作的网络综艺节目,还有一些节目直接抄袭或者是模仿其他电视节目,导致内容同质化严重,这样会导致观众的审美疲劳。
电视节目在传递文化价值的同时往往会对节目素材进行进一步的加工,从而丰富情感内容,达到打动观众的效果。很多电视节目中都喜欢利用情感元素来提高节目的感染力,但是目前的电视节目存在情感元素过多甚至达到泛滥的地步,这只会引起适得其反的效果。例如,《朗读者》是通过朗读传递真善美的电视节目,很多嘉宾在朗读的同时也分享了自己的人生体验,经常会让观众感到鼓舞与感染[3]。但是很多时候嘉宾讲述的内容与主题的关联并不大,生硬寻找与主题的联系,可能导致节目衔接不顺畅,还有些嘉宾的故事并不煽情,而音乐效果却偏向悲情,显得生硬造作。情感元素的添加主要是为了让观众产生情感共鸣,但是过多的情感内容只会让观众反感,例如,湖南卫视的《我是歌手》中大量添加了一些观众流泪的镜头以及煽情的台词,仿佛一定要让观众也痛哭起来,因此,而备受网友的调侃。电视节目需要处理好内容与情感元素的比重,从而提高观众的观看体验,不然会适得其反,引起观众的不适感[4]。
电视节目主题选取往往受到观众定位的影响。在传承中国优秀传统文化中,年轻人才是主要对象,因此,题材选取以及内容创新需要紧跟时代发展的潮流,吸引年轻人的注意,让年轻人对中国优秀传统文化感兴趣,并且主动参与优秀传统文化的弘扬与传承,从而让中华文化生生不息[5]。电视节目需要合理把握节目主题与受众之间的关系,并通过创新节目内容,满足观众对新内容的期待,并且要嵌入传统文化符号与元素,充分挖掘传统文化的内涵,并且通过多样化的编辑方式,融入现代元素,从而更好地展示中华文化,提高我国文化在世界中的影响力[6]。对于观众来说,陌生的内容能够让其产生新奇感,因此,电视节目需要尽可能做到去熟悉化和同质化,通过比较常见的事物展现鲜为人知的属性。例如,《舌尖上的中国》围绕中国人民的日常饮食展开叙述,通过具体人物故事串联起中国各地的饮食生态。吃饭对于中国人来说是头等大事,俗话说得好,“民以食为天”,对于观众来说吃饭是一件稀疏平常的事情,而《舌尖上的中国》从食物的来源开始讲解,并且展示了不同事物的烹调方式,记录了不同地方不同人民的生活态度以及饮食习惯,让观众眼前一亮,甚至在还没有观看的时候就已经有了较高的期待值。
电视节目是通过视听符号来宣传和表达意义,无论是从内容还是从宣传上,都需要融入中国优秀传统文化,唤醒大众对于中华文化的认同,无论是从内在意义还是从舞台舞美的设计都需要体现中华文化符号。例如,《中国汉字听写大会》的LOGO 就是由多个汉字笔画组成的图形,《中国诗词大会》的答题环节中经常会展示一些诗词相关的动画效果,《国学小名士》中的72 位选手对应的是孔夫子的七十二贤,并且节目中的七星团选手也是按照北斗七星的位置设计。中华元素的融入不仅仅能够传递传统文化,同时能够增强观众的情感共鸣,提高观众的观看体验。此外,电视节目还可以积极与网络媒体相联系,构建不同的传播途径,转变传统电视播放途径的弊端,扩大受众范围,从而提高电视节目的影响力。节目还需要增加新的互动渠道,从而与观众加强交流[7]。
建设文化强国是推动我国社会发展的重要措施,文化自信也被社会所广泛关注。中华文化是中华民族的瑰宝,也是提高我国人民文化自信的重要基础。因此,现代的电视节目必须要自觉承担起弘扬中华优秀文化的重要责任,坚定民族信念,在新时代内不断传承与发展中华优秀文化[8]。在现代社会发展中,人们会遇到传统观念与现代观念、传统文化与现代文化的冲击与碰撞,通过对中华文化的追溯,可以弥补这种割裂感,从而营造民族文化认同感,增强人们的文化信心。电视节目的制作者也要坚持这一原则,将电视节目与中华优秀文化相融合,创造出反映时代精神、贴近人们生活的优秀电视节目。电视节目主要是利用数字技术通过电视传播文化与思想,因此,需要坚持文化自信,从节目的情感表达到节目设计、思想内涵的传递,从而展现中华优秀文化的独特魅力,起到传承、弘扬与创新文化的效果,唤醒人们对中华文化的认同感,让沉寂的文化焕发活力,是每一个电视节目制作人需要承担的重要任务。随着现代社会的发展,泛娱乐化的风气使得现在社会中各种类型的娱乐节目不断增多,很多节目组为了获取流量,邀请了很多明星、演员。但是电视节目制作中需要坚守本心,坚定文化内涵,弘扬优秀文化以及社会主义核心价值观。近些年来,随着快节奏生活导致城市居民生活压力不断增加,一些具有慢节奏的真人秀节目逐渐流行起来,例如,《向往的生活》《中餐厅》等电视节目都备受观众的喜欢,观众在观看慢生活节奏中,重新感受生活的本质,寻求简单的快乐,也凸显了电视节目应该坚守文化品格,将文化内涵更简单直观地表现出来。
此外,电视节目制作过程中还要加强市场监管,形成良好的文化分为,净化信息传播环境,从而让电视节目获得更好的发展空间。坚定民族文化,弘扬优秀文化,从而推动良好社会风气的形成,为电视节目的发展提供良好的外部环境,推动中华优秀文化的传承与发展,同时有助于提高群众的文化自信心。电视节目在发展过程中需要承担起自身的职责,做高质量的电视节目,丰富群众的精神文化生活。
创新是推动电视节目发展的重要动力,电视节目创新主体是电视节目工作者,电视节目的创新依赖于电视节目工作者,因此,电视节目工作者需要坚持创新理念,增加电视节目的创新性,创新内容、形式和要素,从而制作出令人眼前一亮的电视节目。电视节目工作者作为电视节目创作的主体,他们的专业素养对于电视节目制作质量有着直接影响。因此,需要健全人才培养制度,培养高素质的电视节目人才。一方面需要加强高校专业建设,避免形式主义,强调理论与实践相结合,另一方面需要加强在岗工作人员的继续培训,不断提高其专业能力与专业素养,继续学习。创新是推动电视节目发展的重要基础,在这一方面,湖南广播电视台给我们带来了成功的案例,其采取公开选聘制,让竞聘者自己提出电视节目方案,并才公开答辩中选出优秀的团队和制作人,同时制片人拥有薪酬分配权和人事调动权,节目存活取决于其收视率,如果收视率三个月不达标,将会进入等待期,如果进入等待期之后,电视节目的收视率仍旧无好转,那么这档节目最终将会撤下来。因为激烈的竞争制度,因此,湖南卫视的收视率一直处于全国领先地位。制度的创新可以推动电视节目的发展。同时在引进国外电视节目时,需要注意本土化改造,打造适合本土发展的电视节目,立足于中华文化,形成异质性的电视节目,从而避免同质竞争模式,深入挖掘中华传统文化,将传统文化与现代流行形式有机融合,基于本土文化内容,创新性地挖掘中华文化内涵。在推动电视节目创新过程中,还要注意保护原创作品。制定严格的保护制度,为制作者提供有效的支持,弘扬创新意识,形成良好的社会风气。根据权威机构调查指出,英国电视节目每年的创新量一直位居全球强烈,其如何能够成为电视节目创新基地,主要原因在于英国有着较好的创意保护制度,为电视节目的创新提供良好的环境,同时英国有着较好的电视文化哲学思想,并且有着较多的受众,为电视节目创新提供有效支持。
在新中国成立之后,中国电视节目发展经历了多个时代,在电视节目不断发展的过程中国,策划对于电视节目质量的影响也越来越突出。目前电视节目已经进入新的时代,现在的电视节目竞争,逐渐演变成节目策划竞争,节目策划的质量,对于电视节目质量有着直接的影响。电视节目策划主要是通过技巧让节目内容可视化、普通内容创新化,从而形成独具特色的品牌文化。良好的策划是推动电视节目发展的重要途径,不同的电视节目元素、形式会给观众带来不同的感官体验,包括节目内容、主持人、嘉宾、环节、舞美等,需要不断地创新策划方案,从而推动电视节目的创新。在面对激烈的电视节目竞争中,为了提高自身的社会影响力,需要树立品牌意识。电视节目必须要创造独特的品牌,才能够获得更好的发展空间。电视节目的元素决定其风格、特色以及社会影响力,只有元素新颖、独特,才能够形成品牌,获得更多观众的支持与喜欢。例如,《经典咏流传》在节目策划中就达到一种新的审美高度,其坚定民族文化,选取了一些经典古诗词《咏鹅》《将进酒》等,通过和诗以歌的方式,带领大众鉴赏经典诗词,让阅读诗词不再是曲高和寡,成为全民参与的一种活动。电视节目策划过程中需要贴近观众的生活,触动观众的情感。中华优秀文化是植根于人们的内心,守卫着人们的精神家园,体现了中华优秀传统化,引起情感共鸣,从而让观众更好地接受。
我国电视节目制作方式随着现代社会的发展也发生了较大的改变,在探索中不断寻找更加适合我国的发展道路,在市场化背景下,电视节目制作需要大胆尝试,与最新科技激素相融合,从而搭乘科技发展的便利车,带给观众全新的视觉体验。例如,《国家宝藏》中就应用了AR 技术、VR 技术、3D 打印技术等多种新型技术,创造了崭新的舞美,让观众在华丽的舞台中感受中华文化的魅力。节目组使用的高新技术,不仅仅是为了呈现更加绚丽的舞台,同时也为各种文物的解说提供了更加丰富的模式,在嘉宾讲解文物的历史故事时,舞台屏幕上会呈现相应的团,并且通过全息影像系统,调整画面与角度,让观众了解到文物的不同细节。利用高新技术,还可以再现文物制作过程,例如,在展示《千里江山图》时,为了展现画作制作的复杂性,节目组只做了颜料敷染的动画,将画作的创作过程再一次呈现出来。通过各种高新技术的应用,可以更好地解读文化,给观众更加新颖的体验,从而提高电视节目的社会影响力。
对于观众来说,其在观看电视节目过程中会根据自己的人生经历以及审美理念对节目产生一个期待值,观众的期待值不是一成不变的,会随着人生经历的变化以及审美理念的变化而变化。因此,电视节目要想获得更好的发展,就需要从内容上进行创新。